II S. D. P Puşkin Zamanının Edebi Yaşam Tarihinden Teyzenin Albümü (Önsöz Yerine) Tiyatro tarihçisi N. V. Drizen, bir asırdan biraz daha kısa bir süre önce aile arşivlerinde çizimler ve şiirler içeren eski bir albüm buldu. Albüm onun büyük-büyük teyzesine aitti;

Arapça düğün şarkılarının şiirsel kelimeleri. Halk yaşamının ve sosyal ilişkilerin bunlara yansıması lirik şiir Araplar genellikle derin toplumsal anlamları geleneksel kelime dağarcığının ve sembol rolünü üstlenen sıradan görüntülerin arkasına gizlerler. Üstelik sosyal

2017

I. Giriş.

II. Puşkin döneminin salonlarından albümler ve bugünkü yankıları:

1. Puşkin zamanının Rus toplumunun yaşamındaki salonlar.

2. En iyi Moskova ve St. Petersburg salonları.

3. Salon albümleri.

III. Çözüm.

IV. Kullanılan edebiyat.

giriiş

Kültür - Bu çok katmanlı bir yapıdır. Ve eğer onun en yüksek tezahürü sanatsa, o zaman "gündelik yaşam kültürü" onun temelidir.

Herhangi bir toplumdaki yaşamın özellikleri, özellikle de bizden neredeyse iki yüzyıldır uzaklarsa, ilginç ve eğiticidir. Şifre çözme gerektirirler.

Bir akşam yemeğinde misafirler masaya hangi sırayla oturuyorlardı? Arabanın kapısında ne zaman iki arma tasvir edildi ve bu ne anlama geliyordu? Top nedir ve geçit törenine nasıl benzer?

Bütün bunlar günlük yaşamdaki küçük şeyler ama onlarsız Puşkin, Lermontov, Tolstoy'un eserlerinde pek çok şey anlaşılmaz... Bu bizim tarihimiz ve kültürümüzün tarihi, dolayısıyla atalarımızın hayatı bizim için ilginç, orada içinde küçük şeyler yok.

Kültürel bir olgu olarak günlük yaşamın sorunları Yu.Tynyanov, V. Vinogradov, V. Zhirmunsky, Yu.

Puşkin'in 19. yüzyıl zamanının edebi hayatı, sanat eserleri, mektuplar, Puşkin ve çağdaşlarının anıları.

Puşkin zamanının Rus toplumunun hayatındaki salonlar

19. yüzyılın 20-30'lu yıllarında St.Petersburg ve Moskova'da edebiyat toplulukları ve çevrelerinin yanı sıra, bunların başka bir biçimi de vardı - ziyaretçileri için edebiyatın bir meslek değil, bir hobi veya eğlence olduğu salonlar. Salon, özel bir kişinin evinde toplanan seçilmiş bir çevreden insanların oluşturduğu politik veya edebi ve sanatsal bir çevredir. (Ozhegov'un Sözlüğü)

“Şık salonda 30'a yakın kişi vardı. Kimisi alçak sesle konuşuyordu, kimisi dinliyordu, kimisi dolaşıyordu...

Puro olmadığı gibi yüksek sesler ya da tartışmalar da yoktu. Ev sahibesi kapının yakınında oturuyordu... diğer köşede bir çay masası vardı; mahallesinde birkaç sevimli kız birbirleriyle fısıldaşıyordu; Henüz on buçuku vuran bronz saatin yanında, kadife koltuklara gömülmüş zarif bir kadın, yanına oturan üç genç adamla meşguldü: bir şey hakkında konuşuyorlardı. Sretensky Bulvarı'ndaki ünlü Moskova salonunun sahibi olan ünlü şair Carolina Pavlova, salonu böyle tanımlıyor. Perşembe günleri farklı bir kalabalığın ilgisini çekti. Burada Herzen Shevyrev'le, Aksakov ise Chaadaev'le buluştu. Burada bir tartışma vardı tarihi yollar Rusya'da şiirler okundu ve makaleler tartışıldı. Karolina Pavlova'nın şiirsel yeteneği ve canlı, eğitimli sohbeti, salonunu yazarlar için keyifli ve çekici kılıyordu.

İlan edilen günde, resmi bir davet olmaksızın belirli bir grup insan konuşmak, fikir alışverişinde bulunmak ve müzik çalmak için bir araya geldi. Bu tür toplantılar kartları, ziyafetleri veya dansları içermiyordu. Geleneksel olarak salon bir kadının etrafında şekillendi - o, salonun tarif edilemez bir atmosferini yaratan entelektüel bir coquetry ve zarafet ruhu getirdi.

O zamanın en iyi Moskova ve St. Petersburg salonları

Her salonun kendi ziyaretçi seçimi ve kendi karakteri vardı. İnsanlar müzik ve şiirin tadını çıkarmak için Prenses Volkonskaya'ya geliyorsa, Delvig'de edebiyatçı arkadaşlardan oluşan bir topluluk toplanırdı ve St. Petersburg'da Elizaveta Khitrovo ve Kontes Fikelmon'un salonlarında yüksek sosyete salonu toplanırdı. Avrupa ve Rusya'nın siyasi, edebi ve sosyal yaşamlarının tümünün bu iki ilgili salonda gerçek yankıları vardı. Bunlarda, siyasi bir broşürden, Fransızca veya İngilizce konuşan birinin parlamento konuşmasından, o edebiyat çağının favorilerinden birinin romanına veya dramasına kadar günün tüm meseleleri hakkında bilgi toplanabilir.

Yazar V. Sollogub ile akşamlar tamamen farklıydı. Burada sanat insanlarının yanı sıra Rus yazarları yakından görebilecek pek çok ileri gelen de vardı. Sollogub'un salonuna yalnızca dört kadının girebilmesi mümkündü ve bu da yalnızca en mütevazı tuvaletleri kullanmaları şartıyla mümkündü. Bunlar Kontes Rastopchina, Kontes Dashkova, Musina-Pushkina ve Demidova'dır.

Karamzinlerin salonunda en başından beri sadece Rusça konuşuluyordu. Yazarın ölümünden sonra salonun sahibi kızı Sofya Nikolaevna olur. Yirmi yıl veya daha uzun bir süre boyunca bu salon, St. Petersburg sosyal yaşamının en çekici merkezlerinden biri, parlak ve bereketli, ancak çok az maneviyatlı St. Petersburg ışığı arasında gerçek bir edebi ve entelektüel ilgi vahasıydı.

Salonlarda her zaman bir güven ortamı vardı. Sofia Dmitrievna Ponomareva'nın salonu, Puşkin döneminde St. Petersburg'da özel bir yere sahipti. Büyüleyici, zeki bir kadın, salonunun toplumunu kendisi yarattı. Dilleri biliyordu, tercüme ediyordu ve iyi yazıyordu. Delvig, Baratynsky ve Kuchelbecker ona aşıktı. Salonunda hiçbir lüks ya da moda iddiası yoktu; burada herkes kendini mutlu, özgür ve rahat hissediyordu. Salonunu ziyaret edenlerin doldurduğu ve günümüze kadar ulaşan albüm, Ponomareva’nın salonundan bahsediyor.

Salon albümleri

Puşkin döneminde albümler okuma ve yazma zevkini yaygınlaştırdı ve edebiyat arzusunu yarattı. Puşkin, Baratynsky ve Batyushkov albümlerde yazdı. Hostes, salonu ziyaret edenlerden birine şiir yazması talebiyle albümü verdi. “Görevi” alan kişi diğer girdileri okudu ve onlara tepki gösterdi. Bir konuşma olduğu ortaya çıktı. Albüm sözleri çeşitli madrigaller, kelime oyunları, epigramlardır. Albüm bir tür albüm çalmaya olanak sağladı. Burada şiirin yanı sıra talimat ve öğretilerle de karşılaşılabilir. Örneğin Ponomareva’nın albümünde N.I. Grech'in şu “Öğretmen Talimatları” var: “Masaya dik oturun, komşularınızla kavga etmeyin ve ekmeksiz hiçbir şey yemeyin. Sokaklarda yürürken pencerelere bakmayın. Yaşlılarla ve öğretmenlerinizle alay etmeyin.”

O zamanın ve şimdinin albümleri şiirsel metinler için değerli bir kaynak olarak hizmet ediyor; bunların çoğu yazarın yaşamı boyunca hiçbir zaman basılmadı, diğerleri ise yazar tarafından farklı alıcılara birkaç kez kullanıldı. Zaman geçtikçe insanlar arasındaki ilişkiler değişti. Albümlerde mevcut kayıtlara eklemeler çıktı. A.S. Puşkin, 1833'te A.A. Olenina'nın albümünde "Seni sevdim" şiirini şöyle yazdı: "Pluskvamperfe uzun zaman önceydi."

Albümün dolması uzun zaman aldı, anneden kıza geçti. Kayıtların yanında mezar haçları belirdi; bu, kaydın yazarının artık dünyada olmadığının bir işareti. Albüm yalnızca bir kişiye yaşam boyunca eşlik etmekle kalmıyor, aynı zamanda onun ölümle olan ilişkisini de simgeliyor. İlk sayfaya yazmaktan korkuyorlardı; albümün başlangıcını dolduran kişinin öleceğine dair bir inanç vardı. İlk giriş genellikle son sayfada, sonra ortada göründü. Albümler sadece kayıtları değil aynı zamanda kelimeleri aktif olarak tamamlayan çizimleri de içeriyordu. Yani şiire

Ruhum uzun zaman önce solmuş olurdu

Ve kalbimdeki kan soğudu,

Keşke desteklenmeseydim...

son çizginin yerine bir çizim vardı: bir çapa, bir haç ve yanan bir kalp. Anlamı açıktır: Çapa umuttur, haç inançtır, yanan kalp sevginin işaretidir.

Albümler bir tartışma başlattı. Biri şöyle yazıyor: "İnsanların zaafları konusunda sus, erdemleri bağır." Diğeri şöyle cevap veriyor: "Erdem, bağırmadan kendini gösterecektir." Başarısız bir şiirsel iltifata yanıt olarak:

Gözler ruhun aynasıdır derler.

Bilgeleriniz ve sevgilileriniz o kadar iyi ki, -

hemen azarlama geldi:

Böyle gözler çok gördüm

Biraz ruhları var:

Ve içlerindeki kalpleri arayın, -

Sanki kalp hiç var olmamış gibiydi.

Bu zaten salon kültürünün bir yansımasıdır - albüm, oturma odasında geçen bir sohbeti dondurmuş gibi görünüyor.

Çözüm

“Albümler okuma ve yazma zevkimizi yaydı; bize edebiyat zevkini aşıladılar. Ve bu çok açık!..Kadınlar, bu hafif, kararsız, uçucu ama her zaman sevgili yaratıklar, kadınlar bize, onların gayretli hayranlarına istediklerini yaparlar... Teşekkürler kadınlar! Albümleri kullanıma açarak gençlerimize keyifli ve faydalı bir aktivite sağladılar. – Hatta eminim ki albümler çıktığından beri daha iyi, daha hoş yazmaya başladık; Kendinizi daha özgürce, daha terbiyeli bir şekilde, topluluk önünde konuşmaya daha yakın bir şekilde ifade edin.”

Bunlar 1820'de "Blagonamerenny" dergisinde yayınlanan "Albümler Üzerine" makalesinden satırlar. Görünüşe göre bu konu Puşkin'in çağdaşları tarafından zaten işgal edilmişti. Şair Yazykov, 1846'da Wulf'a yazdığı bir mektupta şöyle yakınıyordu: "Puşkin'in şiirlerini içeren albüm bir hazinedir ve kızların albümlerinin olduğu o altın döneme ait bir anıt olarak korunmalıdır."

Şaşırtıcı olan, albüm formunun bir asırdan geçip günümüze ulaşmasıdır. Bilgisayarlara ve oyunculara hayran olan günümüz nesli, bunlara ilgi duymaya devam ediyor. 19. yüzyıl salon albümünün formunun, en azından bu biraz değiştirilmiş, hatta bayağılaştırılmış haliyle günümüze ulaşması çok iyi.

O modalar albümlere gitmedi,

En azından yüz yıl ilerledik.

Kızlar her yıl ruhlarını onlara döküyorlar.

Saklanmadan, umutları saklamadan.

O zamanlar altın bir zaman vardı,

Fırtınalı tutkuların ve entrikaların zamanı.

Şu anda seni görüyorum ve duyuyorum.

Salon albümlerinden yaşamayı öğrenmek,

Yolda arkadaşlarına okumak,

En azından bu şablonlara göre istiyorum

Ruhlarını kurtarmayı öğrenin.

Bana öyle geliyor ki o dönemin albümlerini daha detaylı inceleyerek, öğrenciler arasında tanıtarak akranlarımı doğru yazmaya ve yaratıcı olmaya teşvik etmek mümkün olabilir.

Kullanılan literatür

1 . Lotman Yu.M. Rus kültürü hakkında konuşmalar. – St.Petersburg, 1994.

2. Chereysky L.A. Puşkin'in çağdaşları. – L., Det.lit., 1981.

3. Marchenko N.A. Puşkin'in zamanının edebi hayatı. – “Okulda edebiyat”, 1997 -4.

4. Lukovich I.E. Z.A. Volkonskaya'nın salonunda. – “Okulda edebiyat”, 2003 -2.

5. Vatsuro V.E. Puşkin Evi koleksiyonundaki edebiyat albümleri. – L., 1979. (Çalışmanın sunumu vardır)

“Sadece çok aydınlanmış bir kadın bir salonu işletebilir”

\ Prens P.A. Vyazemsky\

"Ve taşraya yeni gelen biri
Hostes kibirinden utanmadı:
O herkes için aynıydı
Rahat ve tatlı"

\ GİBİ. Puşkin\

Puşkin dönemi... Şimdi 19. yüzyılın 20'li - 30'lu yılları diyoruz... Ve sonra Rus edebiyatının altın çağı yeni başlıyordu... Ve büyük talep görüyordu. ulusal tarih... Reform ve aydınlanma çağı meyvelerini verdi: Yüksek eğitimli insanlardan oluşan dar bir tabaka ortaya çıktı... Ve aralarında muhteşem kadınlar da vardı...
Bugün onları hatırlayacağız - ilham perileri ve ilk dinleyiciler... Rus edebiyatının geleceğin büyük adamlarının tek bir çatı altında toplanabilmesi sayesinde...

Olenin Evi

Fontanka, 101... Bu ev yüzyıllardır değişmeden ayakta kalmıştır. İçinde Halk Kütüphanesi müdürü Alexey Olenin'den, genç şair Liseden mezun olduktan hemen sonra kabul edilmeye başlandı. Sahibi, Ruslan ve Lyudmila'nın ilk baskısının başlık sayfasını kendisi tasarladı. Burada Puşkin ilk olarak Zhukovsky ve Gnedich, Krylov ve Batyushkov ile tanıştı.
Burası merkezdi asil kültür"edebiyat ve sanat konularında görüşlerin oluştuğu" yer. Edebiyat salonları karşılıklı iletişim, fikir alışverişi ihtiyaçlarını karşıladı... Orada eğlenebildiler (sanalımızın aksine)))))).
Yaz aylarında Priyutino kırsalında toplantılar yapıldı. Artık iyice restore edildi: hem ev hem de Olenin'in oğullarının anısına diktiği meşe ağaçları bile korunmuş durumda...
1827'de sürgünden sonra Puşkin, St. Petersburg'a döndü. Anna Olenina’nın albümünde bu sefer şu ithafı bıraktı:

“Aşkın itirafından korkuyorsun,
Aşk mektubunu yırtacaksın,
Ama şiirsel mesaj
Nazik bir gülümsemeyle okuyacaksınız...”

Sonra daha niceleri gelecek, daha ciddileri, karşılıklı bir duygu ümidiyle... Ve sonuncusu: "Seni sevdim..."

Karamzin Salonu

Çağdaşlar, Karamzin'in karısı Ekaterina Andreevna'yı dönemin en seçkin kadınlarından biri olarak tanıdı. "Duygularına ve zihnine sahip olarak mükemmellikle parlıyordu" - Puşkin onun hakkında şiirde böyle şarkı söyledi. Kocasının 1826'daki ölümünden sonra, Karamzin'in edebi değerlerini genişletmeye devam ederek Rus Devleti Tarihi'nin son (12.) cildini tamamlayıp yayınladı. Daha sonra tarih yazarının kızları Sophia ve Ekaterina, Salonun yönetimine yardım etti.
Karamzin salonundan skeçlerde bahsediliyor: Evgeniy Onegin»,

“Oturma odasında, gerçekten asil,
Gösterişli konuşmalardan kaçındılar
. . . . . . . . . . . .. . . . .
Laik ve özgür bir metres
Yaygın halk üslubu benimsendi...”

Bu onların iletişim kurduğu çevreydi ana dil ve hanımların da yeni edebiyat tartışmalarına katıldığı yer. Puşkin de Natalie'yle birlikte buradaydı. İle son günlerŞair Ekaterina Andreevna'yı putlaştırdı.

Voeikova ve Ponomarev

Puşkin bu St. Petersburg Salonlarına katılamamıştı; güneydeki bir sürgüne hizmet ediyordu. Ama lise ve edebiyatçı arkadaşları onların müdavimleriydi. Bu ev kadınları çok farklı kişiliklere sahipti ve birbirleriyle hiç tanışmamışlardı.
Zhukovsky'nin yeğeni Alexandra Voeykova ("Svetlana" şarkısı ona ithaf edilmiştir), nazik, yüce bir yaratık, bir ressam ve müzisyen... Konağı Anichkov Köprüsü'nün yanındaydı. Evgeny Boratynsky onun hakkında şunları yazdı: "...Ve seninle birlikte ruh kutsal sessizlikle dolu." K. Ryleev "Rogneda" şiirini ona adadı. I. Kozlov ve N. Yazykov'un ilham perisiydi. Kendisi de genç Puşkin'in şiirlerinden büyülenmiş ve bunları albümüne kaydetmişti.

Sofya Ponomareva... Neşeli, canlı ve cilveli. Şiir yazdı, 4 dil biliyordu ve müzik seçti. Kocasının rızasıyla "S.D.P." Salonunu yarattı. - Mason ritüellerinin yapıldığı ve esprili lakapların verildiği “Aydınlanma Dostları Evi”. Her şey hostesin etrafında dönüyordu. Ve hepsi... eski lise öğrencileri: M. Yakovlev, Kyukhlya ve delicesine aşık A. Illichevsky ve A. Delvig. Ünlü şiirin ona ithaf edildiğine inanılır: “Aşkın günleri kısadır,\ Ama onu soğuk görmeye dayanamam...\”
Sonechka 30. yaş gününün eşiğinde öldü ve birçok şairin ruhunda parlak bir iz bıraktı...

"Prenses gece"

Akşamın ilerleyen saatlerinde, Kışlık Saray yakınlarındaki Millionnaya Caddesi'ndeki Prenses Evdokia Golitsyna'nın malikanesinin pencereleri parlıyordu... Konuklar buraya arabalarla geldiler ve aralarında 18 yaşındaki Puşkin de vardı. Karamzin'lerde hostesle tanıştı. Sarayın tüm atmosferi gizemli bir şeydi... Prensesin sadece geceleri kabul edilmesinden başlayarak. Kişisel yaşamında pek mutlu olmayan sanatçı, manevi iletişime en üst düzeyde önem veriyordu.
Rusya'nın ender güzelliği ve gerçek vatanseverliği Şair'i hemen büyüledi. Aynı yıl Golitsyna'ya (favorilerimden biri) harika bir şiir ithaf etti:
“Yabancı toprakların deneyimsiz aşığı
. . . . . . . . . . . . . . .. .
Dedim ki: anavatanımda
Doğru akıl nerede, dehayı nerede bulacağız?
Kadın nerede - soğuk güzelliğe sahip değil,
Ama ateşli, büyüleyici, canlı?
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ..
Anavatandan neredeyse nefret ediyordum -
Ama dün Golitsyna'yı gördüm
Ve anavatanımla barıştım."

"Gecenin Prensesi"nin edebi zevkleri çok ilericiydi: en yakın arkadaşlarının tümü "Arzamas" üyesiydi... Şair her gün Golitsyna'yı ziyaret etti ve 1818'de ona özveriyle "Özgürlük" Ode'sini gönderdi.
Mayıs 1820'deki ilk sürgününden itibaren Al'a yazıyor. Turgenev:
“Kitap şömineden çok uzakta. Golitsyna, İtalya gökleri altında donacak”... Ve 1823'te, zaten Odessa'dan: “Şiirsel, unutulmaz, anayasal, Polonya karşıtı, cennet prensesi Golitsyna ne yapıyor?” (Prenses, Polonya'ya bir Anayasa verilmesine kızmıştı, ancak Rusya'ya verilmedi).
Petersburg'a dönen Puşkin, çoğunlukla Delvig'i ziyaret eder.

Bunların arasında

Cumartesi günleri V.A.'nın bekar dairesinde bir yazar çevresi buluşuyordu. Zhukovsky - Aziz Nicholas Katedrali'nden çok uzakta değil ve çarşamba ve pazar günleri - Delvigs'te, Vladimir Kilisesi'nin yakınında (ev 20. yüzyılın 90'larında kurtarıldı). Anton zaten Northern Flowers'ı yayınlamıştı ve Sofya Saltykova ile mutlu bir evliliği vardı. Puşkin, Kuchelbecker, A. Bestuzhev, K. Ryleev ve diğerlerinin akın ettiği yer burasıdır.
Şair, bir arkadaşını ziyaret ederken sık sık Anna Kern'i gördü (ya Delvig'lerle ya da Puşkin'in kız kardeşiyle birlikte yaşıyordu - aynı Kuznechny Lane'in diğer ucunda), ama şimdi sadece arkadaşlıkla birbirlerine bağlıydılar. 1828'de Puşkin Poltava'yı burada okudu... Delvig, Edebiyat Gazetesi'ni 1830'da yayınlamaya başladı, ancak Ocak ayında gelecek yıl hayatı kısa kesildi. İskender kederden kendine yer bulamadı.

"Yüzyılların Güzellikleri"

Bella Akhmadulina o zamanın parlak kadınlarına böyle diyordu. Bu sıranın ilki şüphesiz Zinaida Volkonskaya... Zarif, romantik ve yeteneklerle donatılmış:
şarkıcılar, müzisyenler, yazarlar ve en önemlisi: her türlü konuşmayı destekleme yeteneği.
Ünlü Salonunu Moskova'da Tverskaya'da açtı. Puşkin ve Mickiewicz'in oradaki buluşma anını gösteren fotoğrafı hepimiz hatırlıyoruz...
"İlham perilerinin ve güzelliğin kraliçesi,
Nazik bir el ile tutuyorsun
İlhamın sihirli asası..."
Bu Puşkin'den bir teklif. Ancak şiirlerin çoğu, erken ölen sevgilisi Dmitry Venevitinov tarafından Ona ithaf edildi. Salon, D. Davydov ile P. Chaadaev, Khomyakov ve Zagoskin ile diğer Moskova yazarlarını bir araya getirdi. Puşkin'in "Boris Godunov" u ve "Eugene Onegin" in son bölümlerini sunduğu yer burasıydı... Daha sonra Roma'da yaşayan Prenses, Zhukovsky ve Gogol'u ağırladı, Rus sanatçıları teşvik etti ve "Vatansever Sohbet" topluluğunu yarattı.
Sosyete salonunun bakımını da Kutuzov'un torunu Kontes Fikelmon üstleniyordu... Avusturya büyükelçisinin karısı olarak Saltykov'un evinde yaşıyordu - yaklaşık olarak Yaz Bahçesi. Burası Puşkin'in 1930'larda en sık ziyaret ettiği yer. Yeni yaratımlarını ilk duyan bu duvarlardı... Şair, Moskova'dan yazdığı bir mektupta "salondan uzaklaştırılmasına" üzülüyor. Kontes'i "asil hanımların en zekisi" olarak adlandırıyor. Ve "Tanrı onu daha tatlı yaptığından" pişmanlık duyuyor - daha basit bir hayatın hayalini kuruyor.
1832'de evlendikten sonra Puşkin ve Gogol'ün iyi bir arkadaşı, bağımsız ve orijinal Alexandra Rosset, St. Petersburg'da Liteiny'de Salon'u açtı.
Sanatın ve felsefenin her türüne ilgi duyuyordu... Şairin onunla ilgili meşhur dizelerini hatırlayalım:
"... Ve bir çocuk gibi nazikti,
Saçma kalabalığa güldüm,
Mantıklı ve parlak bir şekilde yargıladı,
Ve en kara öfkenin şakaları
Açıkça yazdım."

Arkadaşları ona "Donna Sol" diyordu. Vyazemsky'nin ayetinde vurguladığı şey budur:
“Sen Donna Salt'sın, bazen de Donna Pepper'sın!
. . . . . . . . . .
Ah, Donna Sugar! Donna Tatlım!"

Puşkin'in aynı yıl Karamzin'lerde ölümünden sonra Smirnova-Rosset, kendisine güzel şiirler ithaf eden Lermontov ile tanıştı:
"Ben senin aklını meşgul edemem...
Bütün bunlar komik olurdu
Keşke bu kadar üzücü olmasaydı..."

Rus şiirini özverili bir şekilde seviyordu. Ve iki büyük Şairin ölümünden sonra ona sadakatle hizmet etmeye devam etti... Zhukovsky ona "Sevgililerin en tatlısı, akıllıların en akıllısı, sevimlilerin sevimlisi" adını verdi. Hatta Gogol, Belinsky ve Aksakov'u bile büyüledi - ancak daha sonra.

Bir dönemin sonu

19. yüzyılın ortalarında, Rus şiiriyle birlikte Salonlar da yavaş yavaş "geri çekildi". Dünyayla ilgili ünlü uzman Prens Peter Vyazemsky şunları kaydetti: "Bu tür kadınlar ortadan kayboldu, laik sosyalliğin bu hükümdarı, kraliçesi artık yok."