Ifølge Yesenin, syklusen av persiske motiver. Materiale til timen

Hver person, som befinner seg på et nytt sted, ønsker å beskrive sine følelser, følelser og knytte sitt tidligere liv og sitt nye liv med en tynn tråd. Yesenins syklus "Persiske motiver" er en av de beste diktsamlingene til de store russisk poet. I diktene i denne syklusen fletter dikteren sammen sine tidligere leveår i hjemlandet i Russland, og nye, de han bor i Fjernøsten.

1921 - poeten Sergei Yesenin reiser til Sentral-Asia, hvor han møter en ny kultur, et nytt liv, en ny oppfatning av verden. Med et ønske om å komme vekk fra tidligere liv, kjærlighet, tidligere lidelser Yesenin stuper hodestups inn i østens kultur, noe som utvilsomt gjenspeiles i diktene fra serien "Persiske motiver".

Poeten finner seg selv på gatene i Tasjkent overfylt med kjøpmenn og mennesker, og føler originaliteten til disse stedene og østens poesi. Varme dager, luktene fra gatene og søtsaker, skjønnheter kledd i burkaer og øyne svarte som natten, alt dette påvirket dikteren, beskyttet ham mot minner fra hans tidligere liv og minnet ham samtidig om hjemlandet Ryazan.

Kjærlighet til Russland, kvinner og Østen er retningene som alle diktene i syklusen er skrevet i. I 1921 fikk dikteren en unik mulighet til å se verden, oppleve kultur og flykte fra tankene sine, samt tenke nytt over sitt tidligere liv. Diktet "Black Man" er dikterens bekjennelse, der han uttrykker sine følelser og følelser.

I 1924-1925 bor poeten i Georgia, Aserbajdsjan, Batumi og andre byer i øst, hvor han møter en ny kjærlighet, som for en stund hjelper til med å glemme fortiden, ulykkelig en. En skolelærer i Batumi ved navn Shagane ble en ny muse og inspirasjonskilde for Yesenin; diktet "" er dedikert til denne kvinnen. Shagane Tatyana var en veloppdragen og kultivert kvinne som snakket russisk godt. Flott, rik indre verden og likheten med dikterens tidligere kjærlighet - inspirer romantikeren til å skrive flere og flere poetiske verk.

Turen til Kaukasus ble et vendepunkt i Yesenins liv. Nye inntrykk, bekjentskap med arbeidet til georgiske forfattere, så vel som innflytelsen fra kulturen i øst - alt dette påvirket talen og innholdet i syklusen. I noen dikt bruker forfatteren "orientalske ord", men glemmer samtidig ikke å nevne russiske setninger, for eksempel: "nattergalesang", etc.

Alle diktene i samlingen er dedikert til Østen, Russland og selvfølgelig kvinner. Til tross for at forfatteren var ganske langt fra hjemmet hans, sluttet han ikke å tenke på "Ryazan-feltene" og Russland, men beundret samtidig Østen og dets tradisjoner. I mange kreative verk Yesenin nevner østens tradisjoner og te: "Tehuseieren selv, med runde skuldre, slik at tehuset kan bli kjent før russerne, behandler meg med rød te ...". Etter å ha besøkt Kaukasus, fikk dikteren mange nye inntrykk og helbredet sine åndelige sår.

Til syvende og sist kan flere konklusjoner trekkes: Sergei Yesenin, en poet som kjente østen og var inspirert av livet til småbyer i fjellene, viste alt på ark. Ny kjærlighet dikteren ødela ham ikke, men ga ham nye vinger, tvang ham til å kjempe mot den grusomme verden. «Persiske motiver» er en av beste sykluser poet, dikt fra denne samlingen mottar nytt liv og i vår tid, ikke tillater oss å glemme arbeidet til den store russiske poeten Sergei Yesenin.

På spørsmålet om ideen om diktsyklusen "Persiske motiver". Den inneholder en ny løsning på tradisjonelle temaer for poeten sammenlignet med syklusen "Moscow Tavern". Poetens avgang fra en naturalistisk løsning på temaet kjærlighet. Betydningen av orientalsk smak i syklusens dikt. En blanding av temaene Fosterland og kjærlighet. Poetens motstridende stemninger. Motiver for tristhet og misnøye. Kunstens tema i syklusens dikt. Ideologisk og tematisk enhet av "persiske" dikt med Yesenins andre verk fra disse årene.

1

Yesenins poesi fra 1917-1923 var den mest kontroversielle. Og likevel er en ledende trend merkbar i den. Tvilende og skuffet ser dikteren nøye på den postrevolusjonære virkeligheten og innser gradvis, selv om det ikke er lett, behovet for leninistiske reformer i sitt elskede Russland. Og vi så at i denne bevisstheten tilhører ikke det minste stedet hans utenlandske inntrykk, tanker og følelser, uttrykt i skuespillet "Land of Scoundrels" og essayet "Iron Mirgorod".

Det han opplevde i utlandet, i Europa og Amerika, ble spesielt akutt realisert under forholdene med hektiske arbeidsdager som dikteren befant seg i etter at han kom tilbake til hjemlandet. Han hadde muligheten til å kontrastere det han så i utlandet med andre bilder, en annen virkelighet.

Det var kreativ koking overalt, med entusiasmen sovjetiske folk bygget et nytt liv. Endringer, spesielt fordelaktige, skjedde i landsbyen. Utspiller seg i landet kulturell revolusjon trengte inn i de fjerneste hjørnene av det enorme Russland. Lenins dekret om eliminering av analfabetisme reiste millioner av bønder til åndelig liv. Etter primeren mottok landsbyen verk av klassikere, så vel som de beste sovjetiske forfatterne. Lesesaler og klubber ble åpnet for første gang. Den sosialistiske byen sendte de beste representantene for kultur, lærere, leger og kunstnere til landsbyen. Kino kom til landsbyen. Samarbeid ble opprettet, butikker åpnet, utstyr flyttet til bygda.

Poetens hjemland, tidligere glemt og forlatt, mottok, som lån fra staten, de mest avanserte jordbruksverktøyene på den tiden fra det lokale Ryazselmash-anlegget. Poeten observerte "mange oppdagelser" overalt, og dette fødte nye følelser i ham, som han snakket om i dikt om Sovjet-Russland, som markerte en ny vending i Yesenins kreative biografi.

Denne vendingen fulgte imidlertid ikke umiddelbart etter dikterens hjemkomst fra utlandet. Han ble innledet av dype refleksjoner om sin egen rolle i det nye sosiale livet, om betydningen av hans, Yesenins, poesi i det. Igjen og igjen, med nådeløs åpenhet, vurderer poeten hele sin livsvei, hele sitt verk. Resultatet av denne selvanalysen er akutt misnøye.

Poeten er ekstremt deprimert av den "dårlige berømmelsen" som har spredt seg om ham; han forstår nå at han forgjeves prøvde å "gifte seg med en hvit rose med en svart padde på jorden" (diktet "Jeg har bare en moro igjen" , 1923). Han "ble lei av å drikke og danse og kaste bort livet uten å se seg tilbake", han vil ikke gjøre en skandale lenger: "For første gang sang jeg om kjærlighet, for første gang nekter jeg å lage en skandale" ( dikt "A Blue Fire Swept Up", 1923).

Dette er ikke noen tilfeldig blinkede linjer. Vedvaren av ønsket om å bryte med bohemen bekreftes av hvert nytt dikt. Det lyder i diktene «La andre drikke deg» (1923), «Kjære, la oss sitte ved siden av deg» (1923), «Jeg er trist å se på deg» (1923), «Ikke pine meg med kjølighet ” (1923), “Kveldssvarte øyenbryn frynset” (1923), “Glede er gitt til de frekke” (1923), “Jeg har aldri vært så sliten” (1923), “Brev til mor” (1924) og mange andre .

Når han ser tilbake på veien tilbake, bemerker poeten med beklagelse og dyp sorg:

Så få veier har blitt kjørt, så mange feil har blitt gjort. (II - 141)

Og hvis Yesenin i "The Black Man" ennå ikke har et program for sitt fremtidige liv, så fordømmer han fortiden i tekstene fra 1923-1924, og skisserer samtidig dette programmet, i sin sjel "ordene fra de fleste ømme og saktmodige sanger vokser» (diktet «Du like enkel som alle andre»). Troen på menneskets lyse idealer, på kjærlighet, på lykke, på muligheten til å starte et nytt, åndelig sunt liv vokser gradvis sterkere i ham. kreativt liv. Håpløshet og tomhet erstattes av ønsket om å "synge i lang tid" og å være en verdig sønn av sitt folk (dikt "Til Pushkin", "Stanzas"), ønsket om å "forstå i hvert øyeblikk oppdragelsen av Rus' som kommune» («Glorious Publisher...»).

De lyriske diktene skapt av Yesenin i andre halvdel av 1923 og 1924 utmerker seg ved dyp indre enhet, stabilitet i poetisk følelse og representerer et av de mest fullførte kapitlene i den store, som V. Dynnik uttrykker det, «poetens lyriske roman. ”

Disse diktene * kan skilles ut i en spesiell syklus, som er basert på dikterens lidenskapelige ønske om å forstå marerittene fra den nære fortiden.

* (Dette viser til diktene som opptar side 129-171 i andre bind av fembindsutgaven av dikteren vi bruker. Det første av disse diktene er "Denne gaten er kjent for meg", den siste er "Sovjet-Russ".)

Ideene til kommissær Rassvetov viste seg å være et insentiv som gjorde at poeten kunne se på sitt arbeid etter oktober på et annet vis og relatere det til oppgavene livet satte ham.

I mange av diktene i syklusen kan man høre bitterhet, tristhet og anger. Kvalitetene til disse følelsene er imidlertid nye, forskjellige fra følelsene og stemningene uttrykt i "The Black Man", "Land of Scoundrels", "Tavern Moscow", selv om deres overlapping er merkbar.

I syklusen oppsummerer Yesenin sin ideologiske og kunstneriske virksomhet, vurderer seg selv som en poet som i kraft av sin gave, sine evner, kunne ha gjort mer enn han gjorde, og gitt noe annet enn det som ble gitt ham "for moro skyld". ."

Selvfølgelig er alt Yesenins tidligere arbeid frukten av intens forskning, mye arbeid, og en slik vurdering av det er urettferdig selv med den mest ekstreme strenghet.

Poeten viser denne strengheten i jakten på måter å bringe arbeidet hans nærmere hans samtidige sosiale liv. Han revurderer temaene, følelsene, ideene til tekstene sine, og det er fra dette aspektet at mye i den ikke tilfredsstiller ham. "Rus' virker annerledes for meg, kirkegårdene og hyttene er forskjellige," hjertet hans var full av "annet, nøkternt blod," en poet modnet i ham "med et stort episk tema."

I diktene fra 1923-1924 er det ikke lenger den angsten og håpløsheten som ble observert i "The Black Man" og "Moscow Tavern".

Yesenins vers får jevnhet og melodi, imperative konstruksjoner, harde uttrykk og "skitne ord" forsvinner fra det. Spenningen i tale svekkes, det er ingen kontrasterende endring av følelser, farger, toner, lyder. Poeten forlot den kompliserte og tungvinte metaforiseringen som er karakteristisk for "Pugachev", og risikable sammenligninger som ofte gikk utover sensur. I stedet for følelsespress begynner samtaletonasjoner å trenge inn i verset, og dialog antydes i økende grad.

I linjene: "Kjære, la oss sitte ved siden av hverandre og se inn i hverandres øyne" - det er en situasjon som er nødvendig for en samtale, selv om samtalen i seg selv ikke eksisterer ennå. Poeten forbereder liksom verset sitt for dialogisk tale.

I "Return to the Homeland" er trekkene i Yesenins dialogiske tale allerede fullt presentert, som vil bli utviklet i "Anna Snegina" og vil utgjøre et av de vesentlige trekkene i dette diktet.

Yesenins tur til det nye, bemerket av V. Mayakovsky, er også merkbar i løsningen av en rekke tradisjonelle temaer for poeten.

Hvis "persiske motiver" blir det direkte motsatte av "Moskva taverna" i poetisk løsning temaer om kjærlighet og noen andre temaer, så i diktene som ble opprettet etter hjemkomst fra utlandet (før "Persiske motiver"), merkes gradvisheten av denne overgangen.

Jeg vil glemme de mørke kreftene som plaget meg og ødela meg. Utseendet er kjærlig! Søt utseende! Den eneste jeg ikke vil glemme er deg. (II - 145)

Nå, oftere og oftere, blir utseendet til en elsket kvinne ledsaget av ordene "kjære", "kjære", og holdningen til henne blir jevn, respektfull, dikteren ser i henne en venn, en samtalepartner, og dette fortrenger i ham følelsene tidligere uttrykt i slike linjer, for eksempel:

La henne kysse en annen, ung vakker søppel. (II - 127)

Diktene fra 1923-1924 er ikke bare preget av en ny følelse av kjærlighetstemaet, men også av dens nye tilnærming til temaet Fosterlandet - en prosess som er spesielt merkbar i "Persiske motiver" og "Anna Snegina", hvor disse temaene smelter sammen.

Det er også viktig å understreke at som et resultat av langvarige søk og refleksjoner, kom Yesenin til den fargerike enkelheten i bildet som han hadde mistet i de første årene etter revolusjon, den kyske renheten i tekstene hans, og fra sine imagistiske hobbyer han ble nå mer og mer tiltrukket av Pusjkin, til de beste tradisjonene i russisk litteratur, nær og kjær poet.

I diktene og diktene fra de siste to årene observeres Yesenins ideologiske og kreative fremgang, poesien hans går inn på den sovjetiske litteraturens hovedvei, nye uuttømmelige muligheter avsløres i talentet hans.

Det dikteren opplevde i årene med psykisk depresjon, satte imidlertid dype spor i hans psykologi og bevissthet.

Hyppige og ufruktbare påvirkninger brakte Yesenin ut av balanse i lang tid og forårsaket enorm skade på hans kreative aktivitet. Falske ideer tvang mer enn en gang Yesenins lyre til å produsere lyder og toner fremmed for selve naturen til hans folketalent.

Samtidig tillot dikterens nærhet til de beste tradisjonene i nasjonal russisk poesi, til livet til en vanlig russisk person, hans livsstil, tanker og ambisjoner og dyp patriotisme Yesenin å overvinne disse påvirkningene. Og så skapte han verk der vi finner en sannferdig kunstnerisk løsning på historiens sentrale problemer.

Diktsyklusen vi har merket var en overgang til en annen kunstnerisk forståelse av temaene tradisjonelle for dikteren og deres organiske sammensmeltning med problemer av stor samfunnsmessig betydning.

2

De mest fruktbare årene i Yesenins arbeid var 1924-1925. I løpet av disse to årene skapte han så fremragende verk som diktsyklusen "Persiske motiver", diktet "Anna Onegin", "Sangen om den store mars", et utdrag fra diktet "Gå i marken" - "Lenin" , "Dikt om 36", "The Ballad of Twenty-Six", samt mange andre dikt inkludert i samlingene: "Dikt (1920-1924)". M.-L., 1924; "Sovjet-Russland". Baku, 1925; "Sovjetland". Tiflis, 1925.

I løpet av disse samme årene ble det utgitt en rekke bøker fra tidligere skapte dikt. Blant dem: "Moskva Tavern". L., 1924; "Bjørke chintz." M., 1925; "Utvalgte dikt". M., 1925; "Om Russland og revolusjonen." M., 1925. Yesenin forbereder den første samlingen av verkene sine for publisering, snakker til ulike publikummere, fører livlig korrespondanse om kreative spørsmål og prøver å lage sitt eget magasin.

Denne gangen inkluderte Yesenins turer til Kaukasus, samt møter og samtaler med mennesker som hadde stor innflytelse på hans påfølgende arbeid. I Baku fikk dikteren et godt vennskap med den andre sekretæren for sentralkomiteen i Aserbajdsjan og redaktøren av avisen "Baku Worker" P.I. Chagin. Yesenins dikt ble ofte publisert i avisen, og han ble en av dens folk.

S. Yesenin blant medlemmene av den litterære sirkelen til avisen "Baku Worker"

P. Chagin snakker om sitt bekjentskap med Yesenin, som fant sted i Moskva i februar 1924 i leiligheten til Vasily Ivanovich Kachalov. "Tidlig om morgenen ble jeg vekket av et energisk banking på døren på hotellet. Jeg gjenkjente Sergei Yesenin som en uventet tidlig besøkende. Han smilte sjenert og sa: "Beklager, men det ser ut til at vi i går blandet sammen kalosjene dine ." Det viste seg at dette virkelig var tilfelle. Og Yesenin hadde ikke hastverk med å forlate etter det, og jeg prøvde å holde ham. Han ble og tok meg med til stasjonen. Et godt vennskap begynte. Han på sin side, forseglet det med et løfte om å komme til Baku. Og til spørsmålet hans: "Vil du vise Persia?" - Jeg lovet og vise Persia, og hvis han vil, så India."

Dette vennskapet fortsatte til slutten av dikterens liv. Yesenin publiserte mange av sine nye dikt i avisen "Baku Worker".

S. M. Kirov, som da jobbet som den første sekretæren for sentralkomiteen i Aserbajdsjan, viste stor interesse for Yesenins poesi. Den ivrige leninisten snakket varmt om dikterens historiske og revolusjonære verk de siste årene, og "Persiske motiver" vakte også hans oppmerksomhet. På initiativ fra S. M. Kirov ble alle betingelser for fruktbar kreativ aktivitet skapt for poeten. Yesenins møte med Kirov fant sted 1. mai 1925. P. Chagin skriver om henne i sine memoarer. Etter stevner og folkefester organisert i industri- og fabrikkområder, "dro vi til dacha i Mardakyany, nær Baku, hvor Yesenin, i nærvær av Sergei Mironovich Kirov, unikt og oppriktig leste nye dikt fra serien "Persiske motiver." ...Kirov, en stor mann estetisk smak i den førrevolusjonære fortiden, en strålende forfatter og en fremragende litteraturkritiker henvendte seg til meg etter Yesenins lesning med en bebreidelse: «Hvorfor har du ennå ikke skapt Yesenins illusjon om Persia i Baku? Se hvordan du skrev, som om du var i Persia. Vi drar ikke til Persia "De slapp ham inn, med tanke på farene som kunne vente ham, og fryktet for livet hans. Men du ble bedt om å skape for ham illusjon av Persia i Baku. Så skap den! Det som ikke er nok, han vil forestille seg det. Han er en poet, og for en!" *. I begynnelsen av september 1924 skriver Yesenin en melding til georgiske poeter, der han kaller seg deres "nordlige bror". Han var godt kjent med dikterne Tabidze og Yashvili. "For oss, Yesenins georgiske venner," skrev Georgy Leonidze senere, "var han kjær som en edel legemliggjøring av den russiske karakteren, den russiske poetiske sjelen, som en trollmann av det russiske ordet. Vi kunne ikke unngå å bli forført av verset hans. , styrken, høyden, klangen til talentet hans, klarheten, harmonien i poesien hans. Vi elsket ham nettopp fordi han sang "med sin egen melodi og dialekt," og uttrykker de "menneskelige følelsene" som bekymret oss alle, fordi han var en virkelig nasjonalpoet." **

Oppmerksomheten til kaukasiske venner hadde en gunstig effekt på Yesenins poetiske aktivitet, og hjalp ham til å gjenoppdage seg selv og tro på hans kreative evner. Han føler med tilfredshet bølgen av ny styrke. I Kaukasus skapte Yesenin mange lyriske dikt, en rekke små dikt, samt diktet "Anna Snegina". Det har også vært dramatiske endringer i innholdet i Yesenins poetiske verk. Poesien hans tok i økende grad veien til datidens kjernetemaer, og de seiret i den. Poeten selv definerte sin nye tilstand på denne måten: "Visjonen min endret seg, spesielt etter Amerika... Jeg sluttet å elske det fattige Russland... Jeg ble enda mer forelsket i kommunistisk konstruksjon" (IV - 257, 258).

I diktene "To Pushkin", "Glorious Publisher", "Stanzas" er det kreative programmet for disse årene fullstendig definert. I Pushkins mektige gave, i hans fengslende, dypt folkelige poesi, ser Yesenin idealet om kunstnerisk kreativitet og streber etter å følge det. "Nå trekkes jeg mer og mer til Pushkin," skriver han i sin selvbiografi i 1925 (V - 22). Når han henvender seg til utgiveren av den foreslåtte diktsamlingen "Rugveien", understreker Yesenin den ideologiske betydningen av sitt nye program:

Fint forlag! I denne boken hengir jeg meg til nye følelser, jeg lærer å forstå i hvert øyeblikk Kommunens oppvekst Rus. (II - 172)

Og i diktet "Stanzas" sier han med all sikkerhet:

Jeg ønsker å være en sanger og en borger, slik at alle, som en stolthet og eksempel, ville være en ekte, og ikke en stesønn - i de store statene i USSR. (II - 191, 192)

Ønsket om å være en verdig borger i sitt hjemland og en orientering mot Pushkins kunstneriske erfaring er de viktigste tingene som kjennetegner Yesenins arbeid de siste to årene.

Den vedvarende søken etter en klassisk raffinert form for å uttrykke nytt innhold er merkbar i hvert dikt av dikteren.

Følelsene som uttrykkes i dikt om sovjetiske og leninistiske Rus' er også fylt med lyriske dikt, der dikteren igjen og igjen vender tilbake til temaene kjærlighet, vennskap og refleksjoner over kunstens formål. Motiver om livets forgjengelighet høres annerledes ut i disse årene.

Yesenins sene tekster er tydeligst representert i syklusen "Persiske motiver". Analyse av disse diktene gjør det mulig å spore ikke bare den ideologiske og psykologiske utviklingen til poeten, men også å fremheve noen av trekkene ved utviklingen av poetikken hans.

Som mange andre verk av Yesenin fra 1924-1925, ble syklusen "Persiske motiver" kontroversielt vurdert av samtidige kritikere av dikteren. Ikke et eneste seriøst verk dukket opp i pressen i de årene hvor disse diktene ble utsatt for spesiell litterær analyse. Evalueringene oppsto under inntrykk forårsaket av det første bekjentskapet med teksten eller dikterens lesing av den. Oftest var dette subjektive notater og utsagn.

"Persiske motiver gjorde et spesielt sterkt inntrykk på lytterne," skrev S. Fomin. "Ny" for Raskolnikov..., men bortsett fra "perser." **.

* (Semyon Fomin. Fra minner. I samlingen: "Til minne om Yesenin". M., 1926, s. 135.)

** (TsGALI, f. 190, han. 1, enheter hr. 105.)

A. Voronsky kalte "Persiske motiver" blant Yesenins andre sene dikt, og bemerket: "De fengsler virkelig. De er kanskje ikke helt polerte, det er ubrukte, uverifiserte linjer, men alt dette er forløst av smittende sjelfullhet, dyp og myk lyrikk og enkelhet Samtidig har de følelsesmessig spenning og oppløfting, ingen sløvhet, ingen poetisk hverdag, som er det farligste for en kunstner. Ordet høres ut som en stramt strukket streng, ikke høyt, men høyt og rent. Alltid innebygd i bildet flott følelse"*.

* (A. Voronsky. Sergey Yesenin. Litterært portrett. I boken: «Litterærkritiske artikler». M., "Sovjetisk forfatter", 1963, s. 269.)

Det er mange lignende uttalelser i artikler og memoarer fra andre samtidige av dikteren. De gir imidlertid ikke et fullstendig bilde av holdningen til russiske litterære kretser til Yesenins «persiske dikt». Både i pressen og i private anmeldelser dukket det allerede den gang opp motstridende vurderinger.

"Persiske motiver" er vakre, men, selvfølgelig, mindre rørende... Du sluttet på en eller annen måte å fullføre diktene dine. Jeg hadde denne følelsen, og i tillegg fortalte andre meg om det." * Syklusen ble negativt mottatt og vurdert i brosjyrene til A. Kruchenykh som vi nevnte tidligere.

* (G. Benislavskaya. Brev til S. Yesenin datert 5. desember 1924. TsGALI, f. 190, op. 1, enheter hr. 105.)

I artikkelen "Born of Capitals" kontrasterte V. Mayakovsky diktene fra den persiske syklusen med oppgavene til sovjetisk kultur *. Med tanke på denne uttalelsen av V. Mayakovsky, bemerket S. Gaisaryan ganske passende: «Vi forstår godt at mange av de gjensidige vurderingene til Mayakovsky og Yesenin dukket opp i en tid med voldelige sammenstøt mellom ulike gruppeinteresser, i den litterære kampens hete. Åpenbart partisk, feilaktig, for eksempel, holdningen Yesenin til Mayakovskys vers. Mayakovsky var også urettferdig i sin vurdering av for eksempel "persiske motiver", da han i denne fantastiske lyriske syklusen bare så eksotisme, "orientalske søtsaker ..." **.

* (Se V. Mayakovsky. Poly. samling cit., i tretten bind, bind 9. M., GIHL, 1958, s. 431.)

I moderne russisk litteraturkritikk og kritikk fra det siste tiåret, får dikt fra den persiske syklusen alltid en høy samlet vurdering. Det er inneholdt i verkene vi navnga av K. Zelinsky, V. Pertsov, E. Naumov, A. Dymshits, A. Zhavoronkov, I. Eventov, S. Koshechkin, A. Kulinich, V. Belousov, S. Gaisaryan og andre forskere av dikterens verk.

Riktignok følger ikke alltid denne generelle og generelt riktige vurderingen av en dyp analyse av tekstene i diktene. Det er svært få spesielle arbeider på syklusen. I kritisk litteratur er den mest nøye undersøkt så langt i to artikler av M. Weinstein *, som skrev en interessant og informativ studie om den kreative historien og poetikken til S. Yesenins «Persiske motiver». Dessverre er den ikke publisert i sin helhet.

* (Se M. Weinstein. Om den kreative historien til "persiske motiver" av S. A. Yesenin. "Vestn. Moskva Universitet", ser. VII, nr. 1, 1962; hennes. Om tidspunktet og stedet for opprettelsen av "persiske motiver", S. A. Yesenin. "Vitenskapelige rapporter videregående skole". Filologiske vitenskaper, 1962, nr. 2.)

Noen spesielle trekk ved poetikken til de persiske syklusdiktene er notert i verkene til E. Kheraskova, A. Kulinich, S. Koshechkin. A. Kulinich foreslo også at "hans senior samtidige og venn Alexander Shiryaevets stimulerte Yesenins interesse for østen og orientalske motiver." Med henvisning til A. Shiryaevets' dikt "Turkis tehus", skriver A. Kulinich videre: "Denne syklusen er veldig nær "Persiske motiver" og går rett foran dem. Shiryaevets brukte fruktbart de samme teknikkene som Yesenin senere vendte seg til, fylte den med musikk og lyst med orientalske farger hans "Turkise tehus". Individuelle dikt i denne samlingen får oss ikke bare til å tenke på kontinuiteten til "Turkis tehus" og "persiske motiver", om dikternes kreative navneopprop, men også at Yesenin kunne låne opplevelsen til kameraten" *. Og selv om denne siste tesen til forskeren er dårlig argumentert, er den likevel interessant.

* (A.V. Kulinich. Sergey Yesenin. Kyiv University Publishing House, 1959, s. 60.)

Når vi begynner å analysere syklusen, prøver vi først og fremst å finne ut hvilken betydning den har i dikterens kreative utvikling.

3

Ideen om å skape "persiske motiver" modnet gradvis i Yesenin og har sin egen historie. Før han begynte på implementeringen, gjorde poeten seg kjent med tekstene til østlige forfattere i oversettelser, til forskjellige tider og snakket mange ganger med folk som kjente Persia godt.

Samtidige bemerket gjentatte ganger dikterens store interesse for Østen, som tiltrakk ham med sitt mysterium, den sørlige naturens skjønnhet, strukturen i åndelig liv, som kommer til uttrykk med så dyp og sjelfull lyrikk i poesien til Ferdowsi, Khayyam, Saadi. Matvey Roizman, som kjente dikteren, skriver i sine memoarer at Yesenin var glad i orientalske tekster tilbake i 1920: «Da jeg dro, så jeg at han, etter å ha tatt en bok med grått omslag fra hyllen, var i ferd med å klatre opp. Jeg så på omslaget: dette var "Persiske tekstforfattere", utgitt av Sabashnikovs i 1916. Jeg så denne sjeldne boken, selv på den tiden, hjemme hos Yesenin, i Bogoslovsky Lane. Han fortalte meg: "Jeg råder deg å lese den. Ja, som det skal. Og skriv ned det du liker." * .

N. Verzhbitsky* skriver også om Yesenins bekjentskap med persiske tekstforfattere i sine memoarer.

* (Se N. Verzhbitsky-møter med Sergei Yesenin. "Star", 1958, nr. 1; N. Verzhbitsky. Møter med Sergei Yesenin. Tbilisi, 1961.)

Interessen for østen, som bemerket av A.V. Kulinich, oppsto også fra kommunikasjon med Alexander Shiryaevets, som Yesenin var nært knyttet til, spesielt etter at Shiryaevets flyttet til Moskva fra Sentral Asia, hvor han bodde til 1922. Ønsket om å bli mer kjent med livet i Østen kan også forklare Yesenins turer til Baku, Tasjkent, Bukhara i løpet av 1920-1921, samt et mislykket forsøk på å reise til Kaukasus i 1922.

Alt dette tillater oss å hevde at det ikke var turen til Kaukasus som vekket poeten et ønske om å vende seg til motivene til østlige tekster, men tvert imot, bekjentskap med den skjerpet oppmerksomheten hans mot øst og spesielt , til Persia. Poeten selv assosierte oppholdet i Kaukasus med den mest praktiske muligheten til å komme nærmere Persia og besøke det.

"Jeg sitter i Tiflis"," skriver han 17. oktober 1924 til G. A. Benislavskaya, "jeg venter på penger fra Baku og Jeg drar til Teheran. Det første forsøket på å kjøre gjennom Tabriz mislyktes."(V - 180). Og 22. oktober samme år, igjen, henvendt til G. A. Benislavskaya, bemerker hun: "Det ser ut til at jeg ikke kommer veldig snart. Ikke snart fordi jeg ikke har noe å gjøre i Moskva. Jeg er lei av å gå til tavernaer. Jeg skal bo i Teheran en stund, og så drar jeg til Batum eller Baku" (V - 182). I et brev til P.I. Chagin 14. desember 1924 fra Batum mister ikke poeten håpet om å komme til Persia: "Jeg burde være i Sukhum og Erivan. Gud vet kanskje jeg tar veien til Peter * til Teheran"(V - 187, vår kursiv. - P. Yu.).

* (Poeten sikter til P.I. Chagins bror, Vasily Ivanovich Boldovkin, som da tjente som kommandant for den sovjetiske ambassaden i Teheran.)

Selv i april 1925, da mange dikt fra den persiske syklusen allerede var blitt skapt, skrev poeten til G. A. Benislavskaya fra Baku: «Hovedsaken er at jeg må fly til Teheran... Du forstår også at jeg skal studere . Jeg har til og med lyst til å dra til Shiraz, og jeg tror jeg definitivt kommer til å dra. Alle de beste persiske tekstforfatterne ble født der. Og det er ikke for ingenting at muslimer sier: hvis han ikke synger, betyr det at han ikke er fra Shushu, hvis han ikke skriver, betyr det at han ikke er fra Shiraz» (V - 204, 205, kursiv vår. - P. Yu.).

Det er nå bevist at Yesenin ikke trengte å besøke Persia, selv om han, som det fremgår av korrespondansen, hadde et stort ønske om å besøke det.

Diktene fra den persiske syklusen ble skrevet mellom oktober 1924 og august 1925. De fleste av dem ble opprettet før mai 1925 i Kaukasus.

Inntrykkene mottatt fra å lese østlig poesi, fra å være i Sentral-Asia, fra lange samtaler om Persia, fra naturen og livet i Kaukasus tillot dikteren å fange og formidle de essensielle fargene i noen aspekter av livet i øst.

Samtidig kan ikke "persiske motiver" betraktes som en enkel imitasjon av østlige forfattere. Føler dyp lyrikk og indre skjønnhet Persisk poesi, Yesenin, ved å bruke sitt morsmål, streber etter å formidle dens ublekne sjarm. Poeten er først og fremst interessert i følelsesverdenen til østlige tekster, tonen og fargene til deres legemliggjøring i poetisk kreativitet.

I poesien til persiske forfattere fant Yesenin temaer nær ham og de nyansene i deres kunstneriske design som i økende grad tiltrakk ham. Men for at de skulle seire i dikterens tekster, var det nødvendig å forlate følelsene som ble uttrykt i "Moscow Tavern." Uten dette kunne ikke den langvarige planen realiseres.

Ved begynnelsen av arbeidet med syklusen hadde dikteren funnet den roen han trengte, som han selv anså som den viktigste forutsetningen for videre poetisk virksomhet. " Jeg føler meg opplyst, Jeg trenger ikke denne dumme støyende berømmelsen, jeg trenger ikke suksess linje for linje. Jeg forsto hva poesi er" (V - 190). " Det er veldig sjelden å skrive så mye og så lett i livet.. Det er rett og slett fordi jeg er alene og selvsentrert. De sier jeg har blitt veldig kjekk. Sannsynligvis fordi at jeg så noe og ble rolig... Til tross for alle vil jeg ikke drikke som jeg pleide... Herregud, for en idiot jeg var. Jeg kom til fornuft nå. Alt dette var et farvel til ungdommen. Nå blir det ikke slik.» (V - 192, 193, understreket av oss. - P. Yu.).

Yesenin uttrykte denne sinnstilstanden i de aller første linjene i den persiske syklusen:

Det gamle såret mitt har lagt seg - Beruset delirium gnager ikke i hjertet mitt. Med de blå blomstene i Teheran behandler jeg dem i dag i tehuset. (III - 7)

Marerittene som plaget dikteren ble erstattet av andre følelser, en munter stemning, forventningen om noe lyst, stort og rent. "Det var ikke for ingenting at øynene mine blinket og løftet det svarte sløret mitt."

Allerede i dette første diktet, laget i oktober 1924, kan man føle den poetiske smaken som farger hele syklusen som helhet. "I stedet for sterk vodka og vin," vises "rød te"; i stedet for en taverna, dukker et tehus opp. Poeten er omgitt av roser, hager, «gjennomsiktig og blå luft». Han føler seg i selskap med en jente, "hvis ansikt ligner daggry", og for en bevegelse av hans sjarmerende figur er han klar til å gi henne et sjal fra Khorossan og et Shiraz-teppe. Nå er han langt fra å kysse for penger og fra dolktriks og slåsskamper.

Dette skaper en atmosfære der dikteren føler seg annerledes og løser temaer som er nær ham annerledes. Han hadde allerede gått veldig langt fra staten da han «med hodet som en parafinlampe på skuldrene» gikk langs en kjent bakgate til en taverna, hvor han var omgitt av prostituerte, beruset stupor, syfilitter, kjedsomhet og håpløshet.

Sammen med marerittet om "Moscow Tavern", forsvinner den grove naturalismen som tidligere ble observert for å dekke temaet kjærlighet fra Yesenins poesi. Han uttrykker nå sin høye følelse på en romantisk sublim måte, og finner i østlig natur, skikker og verdslig visdom romantikken som gjennomsyrer hele denne syklusen.

Hvis dikteren tidligere spurte seg selv "hvorfor er jeg kjent som en sjarlatan, hvorfor er jeg kjent som en slagsmål", spør han nå pengeveksleren: "Hvordan kan jeg si det milde "jeg elsker" på persisk for den vakre Lala? langt fra slike linjer, for eksempel: «Hvorfor ser du sånn på de blå sprutene? Eller vil du ha et slag i ansiktet?" Nå er ikke kjærligheten til dikteren en "infeksjon" eller en "pest", og han velger de ømmeste ordene for å snakke om det.

Etter å ha bestemt seg for å skrive en persisk syklus, sa Yesenin i et brev fra Batumi til G. A. Benislavskaya datert 20. desember 1924: "Persiske motiver" er en hel bok med 20 dikt for meg" (V - 192). Og selv om tjue dikt ble ikke skrevet, Boken ble fullført og utviklingen av forfatterens nye stemninger er tydelig synlig i den.

Livsglede og bærekraftig optimisme gjennomsyrer mange av diktene i syklusen. Nå er poeten beruset av «annet blod og nøkternt fuktighet». Til og med selve ordet "drikke", som så ofte finnes i "Moscow Tavern" i betydningen å bli full, får en annen betydning i "persiske" dikt. Poeten drikker ikke lenger alkohol, men rød te, og blir full av duftene fra sørlandsk natur.

I dag drikker jeg for siste gang Aromaer som er like berusende som mos. (III - 24)

Og den lite attraktive bohematmosfæren til "Moskva taverna" ("De drikker her igjen, kjemper og gråter") ble erstattet av romantiske bilder av østen.

Og selv om Yesenin ikke var i stand til å besøke Persia, var skikkene og moralen i dette landet godt kjent for ham. Derfor, i hele syklusen, som starter med det første diktet «Mitt tidligere sår har lagt seg» og slutter med det siste, «Blå og lystig land», føles en orientalsk smak som tar leseren inn i en verden av andre følelser og opplevelser.

Poeten oppnår fargen han trenger gjennom den spesifikke konstruksjonen av selve syklusen, skildringen av bilder av natur og situasjoner, og bruk av ord og uttrykk som er karakteristiske for østen. Sørlandets eksotisme er representert i syklusen av mystiske, tilslørte jenter, lyden av havbølger, hvisken fra hager, synging av nattergaler, fargen på roser og den generelle romantiske stemningen som gjennomsyrer hele syklusen.

Poetisk spiritualitet skinner gjennom i alt: vi hører de milde lydene av Hassans fløyte, den stille stemmen til Peri, Saadis sanger, vi ser utseendet til en jente, som bare kan sammenlignes med "månedens gule skjønnhet", vi inhalerer aromaene av roser, oleandere og gelblomster. Det er stillhet og ro overalt, kun forstyrret av mystiske hvisking, rasling og rasling.

Flere og flere eventyrelementer dukker opp i "Persiske motiver", som understreker orientalsk eksotisme. Diktet "The Cold Gold of the Moon" begynner med invasjonen av Scheherazades verden. Visuelle opplevelser i den, som i hele syklusen, er slått sammen med olfaktoriske. Du kan se månens gull, du kan lukte blomstene. Tilstanden av ro og stillhet understrekes for eksempel av følgende linjer:

Det er godt å vandre i freden i det blå og milde landet. (III - 20)

I kveldsskumringen presenteres Shiraz i diktet "The Evening Light of the Saffron Land" *, der, opplyst av måneskinn, "en sverm av møll virvler rundt stjernene."

* (Den første linjen i diktet har en annen utgave: "Kveldsregionens safranlys." Vi siterte det fra de fem-binders samlede verkene til S. A. Yesenin.)

En slik døsig ro inspirerer dikteren til å skape og fremkaller i ham en følelse av beundring for skjønnhet, for uttrykket som Yesenin finner flere og flere nye nyanser for.

Det romantiske landskapet i øst ville være ufullstendig uten dets organiske fusjon med temaet kjærlighet. Mye oppmerksomhet blir viet til dette emnet i "Persiske motiver", men det avsløres annerledes enn Yesenin gjorde tidligere, i "Moscow Tavern." Der kunne han tiltale en kvinne med grusomme ord i deres frekkhet og vulgaritet: «Drikk, oter, drikk».

Nå dekker en dyp øm følelse poeten ved synet av en jente med glitrende øyne som «blinket og løftet det svarte sløret». Kjærlighet er innrammet i de mest delikate nyanser. Dette er ikke lenger den røffe fysiske følelsen av "Moscow Tavern". Dette er ikke «kjærligheten til en hooligan» som har funnet sin fred blant «den gylne basseng».

Den bohemske atmosfæren til "Moscow Tavern" kunne ikke gi den åndelige tilfredsstillelsen som dikteren hadde drømt om hele livet. Det var kjærlighet en "infeksjon", en "pest", og i "Persiske motiver" skapte Yesenin en salme av ren, romantisk kjærlighet. Her er hun en helt annen følelse. Poeten har de ømmeste ordene for å uttrykke det; han sammenligner for eksempel et kyss med røde roser:

Et kyss har ikke noe navn, et kyss er ikke en inskripsjon på kister. Røde rosekyss blåser, Smeltende kronblader på leppene. (III - 10)

Yesenin forbinder jenta, og bringer renhet og kjærlighetsglede, med en snøhvit svanefugl:

Og svanearmene dine viklet rundt meg som to vinger. (III - 15)

Den samme sammenligningen gjentas i diktet «Kjære hender er et par svaner», der svanen er et symbol på nåde og jevne bevegelser.

Den romantiske stemningen i syklusen krever et harmonisk harmonisk bilde. Derfor er jentene som presenteres i serien ikke bare vakre i utseende, men også fulle av nåde, sjarm, skjør sjarm og omgitt av en slags aura av mystikk. En ettertenksom peri bor i Khorossan, dørterskelen hennes er overfylt med roser, Lala er så vakker at poeten leter etter de ømmeste og kjærligste ordene for henne. Den fabelaktige Shahrazad, som nå har blitt et fjernt spøkelse, sang om kjærlighet og kyss.

Det sensuelle og fysiske har ingen plass i "persiske motiver". Diktet «Du sa at Saadi...» er typisk i denne forbindelse. Det vakre i ham går foran det sensuelle. Selv roser - et symbol på friskhet og skjønnhet - kan ikke konkurrere med utseendet til en jente. Til ordene: "Benfor Eufrat er roser bedre enn dødelige jomfruer," innvender han:

Jeg ville kutte disse rosene, Tross alt er det bare en glede for meg - At det ikke ville være noe bedre i verden enn kjære Shagane. (III - 13)

Bildet av den persiske kvinnen Shagane er sentralt i «Persian Motives». Et fantastisk dikt "Du er min Shagane, Shagane!" er dedikert til henne. Som om han var en sann venn, henvender poeten seg til jenta, full av lyst til å fortelle mange vakre ting om hans Ryazan-land med dets unike åkre, grenseløse enger, bredde og vidde:

Jeg er klar til å fortelle deg om åkeren, Om den bølgete rugen under månen. Shagane, du er min, Shagane. (III - 11)

I mange dikt av syklusen vises navnet hennes, noen ganger kalt diminutivt - Shaga.

Prototypen til Yesenins heltinne var læreren Shagane Nersesovna Talyan. Dette er pålitelig etablert av forskeren av Yesenins arbeid V. Belousov *. Det litterære bildet av Shagane tiltrekker leseren med sin sjarm og åndelige renhet. Yesenin har de beste minnene og assosiasjonene knyttet til navnet hennes:

* (Se V. Belousov. Sergey Yesenin. M., "Kunnskap", 1965.)

Shagane, du er min, Shagane! Der, i nord, er det en jente også, hun ligner fryktelig på deg. (III - 12)

Kjærlighet inspirerer dikteren, og det er klart for ham at uten den er det ingen poesi:

Alle mennesker i denne verden synger og gjentar sangen om kjærlighet. Jeg sang også en gang langt borte, og nå synger jeg om det samme igjen, Derfor puster ordet, mettet av ømhet, dypt. (III - 28)

Faktisk ble temaet kjærlighet også møtt i "Moscow Tavern". Men var det noe om "det samme"? I syklusen "Love of a Hooligan" uttalte poeten:

For første gang sang jeg om kjærlighet, For første gang nekter jeg å lage en skandale. (II - 133)

Han trengte kjærlighet da som et tilfluktssted for en mann lei av livets komplekse virvelstrømmer, en mann plaget av sin sjel. Behovet for det var stort. Følgende linjer snakker om dette:

Jeg ville glemme tavernaene for alltid, Og jeg ville gi opp å skrive poesi, Bare jeg subtilt kunne røre hånden din og håret ditt med høstens farge. (II - 134) Og kjærlighet, er det ikke en morsom ting? Du kysser, men leppene dine er som tinn. (II - 144)

Temaet død, som alltid bekymret dikteren, ble også løst annerledes. Hvis han tidligere så i det nesten den eneste muligheten til å flykte fra de seige klørne til et hatefullt og kjedelig liv, blir døden nå oppfattet annerledes. Yesenin ser i det naturens visdom.

I diktet "The Cold Gold of the Moon ..." nevner poeten Bagdad, "hvor Shahrazad bodde og sang," der "spøkelsene i fjerne land er overgrodd med kirkegårdsgress."

Men døden presenteres her i kontrast til livets evighet. Dystre kirkegårdsplater, under hvilke asken til de døde hviler, er omgitt av et landskap med fantastisk friskhet og farger - roser blomstrer, og luften er fylt med duften av safran. Jeg kan ikke unngå å huske Pushkins ord: "Og la den unge leke livet ved inngangen til graven."

Blant gravsteinene bryter Yesenin ut dypt optimistiske ord:

Du, reisende, hør ikke på de døde, bøy ikke hodet for hellene. Se deg rundt, hvor vakkert det er: Leppene dine er trukket til roser, trukket. Lag fred bare i ditt hjerte med fienden - Og han vil smøre deg med lykke. Å leve er å leve, å elske er å bli forelsket, Kyss og gå i månegullet, Hvis du vil tilbe de døde, så forgift ikke de levende med den drømmen... De som ikke trenger noe kan bare være synd i verden. (III - 20, 21)

Yesenin trakk ikke en så skarp linje mellom de levende og de døde i diktene til Moscow Tavern. Der var levende og døde ofte vanskelige å skille fra hverandre. Der, «i den fortsatt levende» tavernaen, hersker «lukten av ådsler» og utryddelsens spøkelse over alt: «det lave huset er bøyd», «hunden er død», og dikteren selv var i ferd med å dø «på buede gater i Moskva."

Ikke alt i livet hans er glatt, og nå er det ikke alltid lett: han må ofte lide, tvile og lide. Men disse «vakre lidelsene», som dikteren selv sa, kan ikke sammenlignes med den katastrofale håpløsheten til «Tavern Moscow».

Imidlertid tar motsetningene som er så karakteristiske for Yesenin også besittelse av ham i "persiske motiver". Han forestiller seg svik mot sin elskede, som inntil nylig var trofast mot ham og inspirerte ham. Og igjen, skuffet, føler mangel på støtte, er han klar til å synke, bli en vagabond:

Vel, vel, jeg vil dø som en tramp, På jorden, og dette er kjent for oss. (III - 27)

Vi vet dette fra "Moskva Tavern". Full av håpløs fortvilelse snakket dikteren om seg selv der:

Jeg gir opp alt. Jeg skal vokse skjegg og gå rundt Rus som en tramp. (II - 117)

Motivene til tristhet og skuffelse er ikke så håpløse i diktene i den persiske syklusen, men de er likevel hørbare og noen ganger veldig tydelige.

Jeg har sett mange land, jeg har søkt etter lykke overalt, Bare den ønskede skjebnen vil jeg ikke søke lenger, - (III - 32, 33)

erklærer dikteren i diktet "Fool heart, don't beat!" "Min kjærlighet har ingen bruk for mot. Og hvorfor? Hvem skal jeg synge sanger for?" - det sies i diktet "Det er slike dører i Khorossan."

Fred og ro i skyggen av østlig natur viste seg å være skjør og kortvarig. Mot slutten av syklusen blir poeten stadig mer belastet av atskillelse fra hjemlandet, og han tror mindre og mindre på konstansen i kjærligheten til persiske skjønnheter: "Din Shagane kjærtegnet en annen, Shagane kysset en annen."

Dermed avsluttes dette emnet i syklusen. Og selv om dikteren velsigner "syrinnettene", er det igjen ingen fred i hans sjel. Dette inneholder allerede en forutsetning for en tilbakevending til motiver om livets forgjengelighet, som vil fylle mange dikt de siste årene.

Det er karakteristisk at Yesenins tema om kjærlighet i "Persiske motiver" er nært forbundet med temaet Motherland. I ordene adressert til Shagane kan man høre tristhet, lengte etter "Ryazan-viddene", hvis sjarm han ikke engang kan sammenligne med skjønnheten til orientalsk eksotisme:

Uansett hvor vakker Shiraz er, er den ikke bedre enn Ryazans vidder. (III - 11)

Overlappingen mellom kjærlighetstemaet og fosterlandets tema observeres også i andre dikt i syklusen. I diktet "Jeg har aldri vært i Bosporos", i den generelle atmosfæren av fred og ro som dikteren opplever, er det stadig økende toner av lengsel etter hjemlandet hans. De er så sterke at poeten selv ser på den sørlige månen hører bjeffingen av hunder i landsbyen sin:

Talyankaen ringer i sjelen min, I måneskinnet hører jeg en hund bjeffe. (III - 14)

Og han henvender seg til den persiske kvinnen med følgende ord:

Vil du ikke, perser, se det fjerne blå landet? (III - 14)

Denne melankolien uttrykkes enda tydeligere i diktet «Det er slike dører i Khorossan». Persia med sine hager, duftene av roser, nattergalens sang, det varme sørlandshavet og vakre jenter kunne ikke hemme dikteren. Kjærligheten til "blue Rus" overmannet alle fordelene med Persia, som dikteren bestemt bestemte seg for å forlate:

Det er på tide for meg å gå tilbake til Rus. Persia! Forlater jeg deg? Skiller jeg meg for alltid av kjærlighet til mitt hjemland? (III - 22, 23)

Poeten er nært knyttet til sitt hjemland. Persia, selv om det ga ham midlertidig fred, tilfredsstilte ham fortsatt ikke helt. Hennes moral og skikker forble fremmede for ham. Han ser på mange ting med "russiske" øyne, og vurderer dem kritisk. «Dolk-triks» som involverer tyveri av jenter er fremmed for poeten; den barbariske skikken at kvinner må dekke ansiktene sine med et slør fordømmes. Yesenin uttaler direkte:

Jeg liker ikke at perserne holder kvinner og jomfruer under slør. (III - 16)

Poeten kontrasterer oppriktigheten av følelser og valgfriheten til russiske jenter med falskheten i forhold og slavisk tilbedelse av persernes tradisjoner. Med stolthet over de frihetselskende skikkene i landet sitt, utbryter han:

I Russland holder vi ikke vårjenter i lenker som hunder... (III - 7)

For å forherlige Persia var Yesenin i Russland med hele sin sjel. Han skildrer orientalsk eksotisme, og sammenligner den bevisst med russiske vidder. Sangene til Khayyam og Saadi tilfredsstilte ham ikke. I diktet "The Even Light of the Saffron Land" forekommer følgende linjer:

Hjertet drømmer om et annet land. Jeg vil selv synge for deg, kjære, det Khayyam aldri har sunget. (III - 17)

Dette er allerede en avgang fra "persiske motiver" mot en stadig økende interesse for Sovjet-Russland.

Det er betydelig at på samme tid da den persiske syklusen ble skrevet, skapte Yesenin dikt der temaet Fosterlandet lyder høyt. Med hele sitt vesen ønsker poeten å glorifisere "den sjette delen av jorden med det korte navnet "Rus". "Sovjet-Rus", "Departing Rus", "Homeless Rus", historiske og revolusjonære dikt oppstår, interesse i bildet av V. I. Lenin, i kommunistene, vekker den proletariske revolusjonen.

I "Persiske motiver" ignorerte ikke Yesenin et annet viktig emne for ham - hensikten med poeten og poesien, og løste det for seg selv med den største klarhet og åpenhet. Nå er det ingen tvil for ham om at hovedsaken i kunstnerisk kreativitet er sannheten i livet, og poeten er verdifull fordi han alltid er i stand til å si det, selv når det er veldig smertefullt, når sannheten er ubehagelig og bitter.

I diktet "Being a Poet..." er denne ideen mest tydelig og konsentrert uttrykt:

Å være en poet betyr det samme, Hvis du ikke krenker livets sannheter, Å arre deg selv på din sarte hud, Å kjærtegne andres sjeler med følelsenes blod. (III - 26)

Poetens sjel, gjennomvåt av blod, dukket opp for leseren i Moskva Tavern. Da tvilte dikteren på at poesien hans var nødvendig for en bred leserskare. Nå er han sikker på det motsatte, at alle trenger realistisk kreativitet:

Verden trenger et sangord.

Han mener at han etterlot seg et stykke av seg selv i Persia - sanger om hjemlandet. Fra nå av vil det milde og varme landet ikke bare kjenne Saadi og Khayyam, men også ham, poeten som dro herfra «i tilfelle en sang om Rus».

Realistisk kreativitet har aldri vært fremmed for Yesenin. I tekstene sine forsøkte han å formidle genuine følelser. I hans poesi gjennom alle år kan man finne mange levende og pålitelige bilder av russisk liv. Men Yesenins realisme var ikke konsekvent. Det var en usikkerhet i dikterens ideologiske posisjoner, en orientering mot den patriarkalske antikken, bibelske og imagistiske bilder.

I diktene i den persiske syklusen er Yesenin mer en romantiker enn en realist. Realismen han forkynte i diktet «Å være poet...» vil utvikles i historiske og revolusjonerende verk, spesielt i «Anna Snegina».

I "Persiske motiver" berørte Yesenin derfor ikke bare hovedtemaene for ham, men løste dem også på en annen, mer optimistisk måte.

Denne syklusen skisserte aspekter av dikterens videre arbeid som ble utviklet i hans tekster og dikt fra disse årene.

Mange lyriske dikt fra 1924-1925 ser ut til å fortsette den persiske syklusen. Likheten er merkbar i temaene, i den generelle patosen til stemninger, i den poetiske stilen og utvalget av taleapparater. Tematisk nær den persiske diktsyklusen "Til Kachalovs hund", "Fjærgresset sover. Den kjære sletten", "Jeg husker, elskede, jeg husker", "Havet av spurvestemmer" *, "Løvene er faller, blader faller» og mange andre.

Yesenins poesi fra de siste årene er fortsatt multi-subjekt, men den sentrale plassen i den er opptatt av dikt og dikt der to ulikt, ofte motstridende og kryssende temaer utvikles. Diktet "Farvel, min venn, farvel" avslutter temaet falming, anger om livets korthet og forgjengelighet. Med "Song of the Great March", "Ballad of Twenty-Six", "Poem of 36", "Anna Snegina" og andre verk av denne typen, bekrefter poeten de historiske og revolusjonære transformasjonene i Russland.

I syklusen "Persiske motiver" og i andre dikt fra disse årene er Yesenin fullstendig frigjort fra kompliserte imagistiske bilder. De hysteriske og trassige intonasjonene og de frekke ordene og uttrykkene knyttet til dem forsvinner fra poesien hans.

En verden av nye, høye følelser som dikteren opplever, er nå nedfelt i rolige og myke farger. Yesenins poesi får sin karakteristiske glatthet og melodi, dype sjelfulle lyrikk og oppriktighet. Tungsomme og tungvinte lignelser erstattes av lyse og originale epitet og sammenligninger, romslige, fargerike og samtidig ganske tilgjengelige for de generelle lesermetaforene: «Kjære hender er et par svaner», «I dine øyne så jeg et hav flammende med blå ild», «Kveldslys safranland», «Luften er klar og blå», «Månens kalde gull», «Firdusis blå hjemland», «Gulllunden frarådet bjørken, muntert språk». Poeten kommer til den meningsfulle realistiske enkelheten som var karakteristisk for nasjonal russisk poesi, spesielt blomstrende i arbeidet til Pushkin.

"Persiske motiver" formidler med suksess smaken av orientalske tekster. Yesenin gjenskaper dens toner, motiver og farger ved å bruke virkemidlene til sitt russiske morsmål uten å mette det med utenlandsk vokabular, som han bare refererer til av og til for å betegne hovedsakelig titler og navn (Khorossan, Shiraz, Firdusi, Saadi, Khayam, Lala, chadra , tehus, etc. ).

Som før, i diktene fra 1924-1925 kommer dikterens tilbøyelighet til å skildre en verden av indre, intime opplevelser tydelig til uttrykk. I poesien i disse årene, da tendensene til å avpersonliggjøre helten og erstatte ham med den abstrakte patosen til den ansiktsløse massen fortsatt var levende, spesielt i diktene til proletkultdikterne, ble Yesenins verk gunstig preget av sin menneskelighet. Yesenins tekster trengte inn i dypet av psykologien; de mest intime tankene og følelsene var tilgjengelige for henne. Med dette ga dikteren sitt bidrag til sovjetisk litteratur, som lette etter måter å skildre på sovjetisk mann under forholdene i den postrevolusjonære virkeligheten. Og hans appell til Pushkins tradisjoner, til opplevelsen av nasjonal russisk poesi og deres vellykkede bruk i hans kreative praksis motsto nihilistiske angrep på kulturarv tidligere epoker.

Yesenin av disse årene er ikke bare preget av en annen følelse av kjærlighetstemaet, men også av dens konvergens med et annet hovedtema for poesien hans - temaet moderlandet. Allerede i de første diktene fra syklusen «Persiske motiver» kommer disse temaene sammen, og smelter deretter sammen til ett stort og viktig tema for dikteren, og dette markerer et nytt steg i Yesenins poetiske verk.

Syklusen med dikt "Persiske motiver" er bemerkelsesverdig på mange måter. Det er ingen tilfeldighet at Yesenin, ifølge vitnesbyrd fra folk nær ham, anså syklusen som den beste av alt skrevet.

"Persiske motiver" ble opprettet i Kaukasus: de begynte høsten 1924 i Tiflis, fortsatte tidlig i 1925 i Batumi og avsluttet på en dacha i Mardakan nær Baku. Siden den politiske ledelsen ikke turte å la Yesenin dra til Persia, hvor han var ivrig etter å reise, bestemte dikteren seg for å skape illusjonen om Persia. Slik havnet Yesenin på den tidligere herrens dacha i Mardakan.

Sjangermessig er «Persiske motiver» lyriske og filosofiske refleksjoner. Sammenslåingen av de tragiske og filosofiske prinsippene ble fullført i denne syklusen, men den dukket opp før i mange av dikterens mest modne dikt i tanke.
Yesenin skapte inspirert et imaginært land som han så gjerne ønsket å besøke, et land med sine drømmer og drømmer, dekket av ekstraordinær sjarm, berusende med en aroma som aldri hadde blitt sett i diktene hans, et land der til og med en person med en slik prosaisk yrke som pengeveksler snakker om kjærlighet sublim, inderlig og poetisk («Jeg spurte pengeveksleren i dag...»).

Den viktigste egenskapen til "Persian Motivs" er deres sangglede. I melodien til disse diktene inntar refrengvariasjoner den viktigste plassen. De gir fullstendighet til ni av de femten diktene i syklusen og er avgjørende for intonasjonen til de resterende seks. I de fleste verkene i syklusen organiserer de diktene som en helhet og etablerer melodiske forbindelser mellom dem.

Det mest karakteristiske i denne forbindelse er diktet "Du er min Shagane, Shagane!...", som har en veldig spesifikk adressat - en ung lærer ved navn Shagane Talyan, som dikteren møtte i desember 1924, som han ofte besøkte, ga blomster , og lese poesi. Avskjed med henne ga han henne en bok med inskripsjonen: "Min kjære Shagane, du er hyggelig og kjær for meg." Jenta på den tiden var 24 år gammel, hun var en armensk fra Akhaltsikhe, hun ble preget av sin ekstraordinære skjønnhet, og poeten baserte sin persiske jente på henne.

Refrainet «You are my Shagane, Shagane!..» rammer inn den første og siste strofen i diktet og, følgelig, verket som helhet. Denne innrammingen er en hyllest til beundring for kjærligheten og skjønnheten til sin elskede, Shiraz, som Yesenin aldri hadde sett, men poeten trenger denne hyllesten for å snakke om den eneste kjærligheten som aldri forlot ham, om kjærligheten til hjemland. Og umiddelbart etter åpningslinjen i refrenget dukker hovedrepetisjonene i diktet opp:

Fordi jeg er fra nord, eller noe,
Jeg er klar til å fortelle deg feltet,
Om bølget rug under månen.

Hele første strofe består av repetisjoner. Den andre gjentatte linjen i den første strofen, "Fordi jeg er fra nord, eller noe," rammer inn den andre strofen. Den tredje linjen i den første strofen rammer inn den tredje strofen. Den fjerde linjen i den første strofen rammer inn den fjerde strofen. Og til slutt, den femte linjen, som rammer inn den første strofen, rammer også inn den siste.

Repetisjonsspillet i dette diktet kunne betraktes som bevis på utmerket faglig dyktighet hvis Yesenin hadde forfulgt nettopp dette målet. Men i en slik tilsynelatende bevisst komposisjon er det en melodisk bevegelse. Den første strofen, som om den sender repetisjoner til resten, gir anaforene betydning og avstår og forsterker lyden deres. I diktets lydutforming inntas derfor den overveldende plassen ikke av bokstavallitterasjon, men av verbale repetisjoner som kompositorisk knytter diktets individuelle strofer.

Den lyriske helten til "Persian Motives" gikk gjennom en lignende utvikling. Nok en gang ser det ut til at det "tidligere såret" har "avtatt", og han spør pengeveksleren hvordan han skal si til kvinnen han liker "Jeg elsker deg ømt på persisk." Imidlertid endres intonasjonen gradvis. Motivet til svik begynner å lyde i diktene:

Og den elskede ligger på sengen med en annen...
("Å være poet betyr det samme ...")

Rosen sprutet med kronblader,
Med kronblader fortalte hun meg i all hemmelighet:
"Shaganen din kjærtegnet en annen,
Shagane kysset den andre.

Hun sa: "Russerne vil ikke legge merke til ..."

("Hvorfor skinner månen så svakt..."

Og dikteren selv er ikke i stand til å glemme sin russiske kjæreste:

Shagane, du er min, Shagane!
Der, i nord, er det en jente også,
Hun ligner veldig på deg
Kanskje han tenker på meg...

("Du er min Shagane, Shagane!..")

Mange av Yesenins kjærlighetsdikt har spesifikke adressater. For eksempel er syklusen "Love of a Hooligan" dedikert til kammerteaterskuespillerinnen Augusta Leonardovna Miklashevskaya, og diktene "Brev til en kvinne", "Brev fra en mor", "Kachalovs hund" snakker om dikterens komplekse forhold til hans mest elskede kvinne - hans første kone Zinaida Nikolaevna Reich . Dette er linjene adressert til henne:

Husker du,
Selvfølgelig husker dere alle
Hvordan jeg sto
Nærmer seg veggen
Du gikk begeistret rundt i rommet
Og de kastet noe skarpt i ansiktet mitt.

Dikt om kjærlighet skapt i I fjor Yesenins liv, er gjennomsyret av hat og forakt for løgner menneskelige relasjoner, til kalkulerende kvinnelig list, å elske uten varme, uten slektskap av sjeler, uten troskap, uten ære. Kunstneren fordømmer sint «løgner fylt med hengivenhet», han fordømmer kvinner som er «useriøse, svikefulle og tomme», og skriver med tristhet om hjerter som har blitt kalde, ute av stand til å gi mennesker kjærlighet. Disse diktene er utrolig tragiske. Og tragedien deres ligger ikke i det faktum at kjærligheten har gått over, og ikke i det faktum at den elskede jukset helten, men i det faktum at han selv ikke lenger er i stand til dype følelser, og lider umåtelig som et resultat.

Den som elsket kan ikke elske,
Du kan ikke sette fyr på noen som er utbrent.
("Du elsker meg ikke, du angrer ikke på meg ...")

Avkjøling av sjelen er den uunngåelige gjengjeldelsen "for frihet i følelser", for "frivolitet", for "forakt", for spillet høyt kalt kjærlighet. Og likevel, i helten, som aksepterer «den dødelige skjelvingen som et nytt kjærtegn», lever håpet om at hans elskede en dag vil huske ham «som en unik blomst» («Blomster fortell meg - farvel ...»).

Georgia, Aserbajdsjan, Kaukasus - Østen, som Sergei Yesenin elsket veldig mye. Glitrende jenteøyne, folkeinstrumenter og sang - en orientalsk smak som viste seg å være så nær poeten. En umulig drøm om å besøke Persia og et tilfeldig bekjentskap med en skolelærer, Shagane Talyan, bidro til fødselen av den utrolig sensuelle syklusen "Persiske motiver".

Det var de vennlige forholdene som forbinder Sergei Yesenin og Shagane Talyan som presset poeten til å lage vakre lyriske dikt. Denne armenske jenta inspirerte Yesenin (han ble bokstavelig talt slått av hennes skjønnhet ved det første møtet), hun hjalp ham med å avsløre karakteren til mange orientalske kvinner, og ble deres prototype. Dessuten ble Shagane Talyan ikke bare en muse som verk som "Jeg har aldri vært i Bosporos", "Du sa at Saadi bare kysset brystet" ble dedikert, men var også en støtte for poeten, jenta han jeg. stolte på mine ønsker, erfaringer og tanker. I diktet "Shagane, du er min, Shagane," innrømmer Yesenin ikke bare sin kjærlighet til den lyriske heltinnen, men åpner også sjelen hans og stoler på henne med alle sine mest intime ting. Han deler med Shagane sine minner fra hjemlandet, så elsket og kjært for ham. Ved å glorifisere det unike i de østlige landene, beundre deres fabelaktighet og mystikk, kan ikke poeten slutte å lengte etter sitt hjemland. Dessuten, ved å sammenligne øst og nord, understreker Yesenin at "uansett hvor vakker Shiraz er, er det ikke bedre enn viddene til Ryazan," og gjør det dermed klart at for dikteren er det ikke noe bedre sted enn hjemmet hans, og " månen der er hundre ganger større" Ved å sammenligne den "bølgete rugen" med fargen på håret hans, forbinder Yesenin seg enda sterkere med sine hjemlige Ryazan-felt, og uttrykket "Jeg er klar til å fortelle deg feltet", tilsvarende uttrykket "Jeg er klar til å åpne min sjel for deg», viser ikke bare graden av dikterens tillit til Shagane, men og åpenheten, lidenskapen og temperamentet i russisk natur.

Likevel såret noen minner ham. Siden Yesenin tror på Shagane, innrømmer han overfor henne at det i nord er en jente som «kanskje tenker på meg», en jente som han selv i øst ikke kan glemme, en jente som fortsatt begeistrer og forstyrrer dikterens sjel.

Sjenert, sjenert og beskjeden Shagane var en glede for Yesenin, men selv denne sjarmerende jenta vekket ikke en slik følelse i ham. sterk kjærlighet hva han føler for hjemmet (selv om det er noe vondt i dikterens kjærlighet til hjemlandet). Etter å ha gledet seg over østens mysterium og oppfylt drømmen sin, ønsker Yesenin å reise hjem, til Norden, til jenta som han kanskje «ønsker å fortelle historien til».

Interessant? Lagre den på veggen din!

1924 Jeg har aldri vært i Bosporos,
Ikke spør meg om ham.
Jeg så havet i øynene dine,
Brennende med blå ild.

Jeg dro ikke til Bagdad med en campingvogn,
Jeg tok ikke med silke eller henna dit.
Bøy deg ned med den vakre figuren din,
La meg hvile på dine knær.

Eller igjen, uansett hvor mye jeg spør,
For deg er det ingen forretning for alltid,
Hva er i det fjerne navnet - Russland -
Jeg er en kjent, anerkjent poet.

Talyanka ringer i sjelen min,
I måneskinn hører jeg en hund bjeffe.
Vil du ikke, perser,
Ser du det fjerne blå landet?

Jeg kom ikke hit av kjedsomhet -
Du, usynlige, ringte meg.
Og svanehendene dine
De viklet seg rundt hverandre som to vinger.

Jeg har lenge lett etter fred i skjebnen,
Og selv om jeg ikke forbanner mitt tidligere liv,
Fortell meg noe slikt
Om ditt muntre land.

Overdøv melankolien til Talyanka i sjelen din,
Gi meg pusten av frisk fortryllelse,
La meg snakke om den nordlige kvinnen
Jeg sukket ikke, tenkte ikke, kjedet meg ikke.

Og selv om jeg ikke har vært i Bosporos -
Jeg skal tenke på ham for deg.
Likevel - øynene dine er som havet,
Blå svai med ild.

***
Kveldslyset i safranregionen,
Stille løper roser over jordene.
Syng meg en sang min kjære
Den som Khayyam sang.
Stille løper roser over jordene.

Shiraz er opplyst av måneskinn,
En sverm av møll virvler rundt stjernene.
Jeg liker ikke det perserne
De holder kvinner og jomfruer under slør.
Shiraz er opplyst av måneskinn.

Eller de frøs av varmen,
Å lukke det kroppslige kobberet?
Eller å bli elsket mer
De vil ikke bli brune i ansiktet,
Å lukke det kroppslige kobberet?

Kjære, ikke vær venn med sløret,
Lær dette budet kort,
Tross alt er livet vårt så kort,
Det er ikke nok å beundre lykke.
Lær dette budet kort.

Til og med alt stygt i rock
Dens nåde overskygger.
Derfor er kinnene vakre
Det er synd å lukke seg for verden,
Hvis mor natur ga dem.

Stille løper roser over jordene.
Hjertet drømmer om et annet land.
Jeg skal synge for deg selv, kjære,
Det Khayyam aldri sang...
Stille løper roser over jordene.

Mitt gamle sår har lagt seg -
Full delirium gnager ikke i hjertet mitt.
Blå blomster i Teheran
Jeg behandler dem i dag i et tehus.

Tehuseieren selv med runde skuldre,
Slik at tehuset kan bli kjent før russerne,
Unner meg rød te
I stedet for sterk vodka og vin.

Unn meg, mester, men ikke så mye.
Det er mange roser som blomstrer i hagen din.
Ikke rart øynene mine blinket,
Løfter tilbake det svarte sløret.

Vi er vårjenter i Russland
Vi holder ikke lenker som hunder.
Vi lærer å kysse uten penger,
Uten dolktriks og slåsskamper.

Vel, og denne for bevegelsene i leiren,
hvis ansikt er som daggry,
Jeg vil gi deg et sjal fra Khorossan
Og jeg skal gi deg et Shiraz-teppe.

Hell litt sterkere te, mester,
Jeg vil aldri lyve for deg.
Jeg er nå ansvarlig for meg selv,
Jeg kan ikke svare for deg.

Og du ser egentlig ikke på døren,
Det er fortsatt en port i hagen...
Ikke rart øynene mine blinket,
Løfter tilbake det svarte sløret.

Shagane, du er min, Shagane!



Shagane, du er min, Shagane.

Fordi jeg er fra nord, eller noe,
At månen er hundre ganger større der,
Uansett hvor vakker Shiraz er,
Det er ikke bedre enn Ryazans vidder.
Fordi jeg er fra nord, eller noe.

Jeg er klar til å fortelle deg feltet,
Jeg tok dette håret fra rugen,
Hvis du vil, strikke den på fingeren?
Jeg føler ingen smerte.
Jeg er klar til å fortelle deg feltet.

Om bølget rug under månen
Du kan gjette på krøllene mine.
Kjære, spøk, smil,
Bare ikke vekk minnet i meg
Om bølget rug under månen.

Shagane, du er min, Shagane!
Der, i nord, er det en jente også,
Hun ligner veldig på deg
Kanskje han tenker på meg...
Shagane, du er min, Shagane.

Jeg spurte pengeveksleren i dag,
Hva gir en rubel for en halv tåke?
Hvordan fortelle meg for den vakre Lala
Øm "jeg elsker" på persisk?

Jeg spurte pengeveksleren i dag
Lettere enn vinden, stillere enn Van-strømmene,
Hva skal jeg kalle den vakre Lala?
Det kjærlige ordet "kyss"?

Og jeg spurte også pengeveksleren,
Sjenanse er gjemt dypere i hjertet,
Hvordan fortelle meg for den vakre Lala,
Hvordan fortelle henne at hun er "min"?

Og pengeveksleren svarte meg kort:
De snakker ikke om kjærlighet i ord,
De sukker om kjærlighet bare skjult,
Ja, øynene brenner som yachter.

Et kyss har ikke noe navn
Et kyss er ikke en inskripsjon på kister.
Kyss blåser som røde roser,
Smelter som kronblader på leppene dine.

Ingen garanti kreves fra kjærlighet,
Hos henne kjenner de glede og sorg.
"Du er min" bare hender kan si,
At de rev av det svarte sløret.

***
Du sa Saadi
Han kysset bare brystet.
Vent, for guds skyld,
Jeg lærer en dag!

Du sang: «Beyond the Eufrat
Roser er bedre enn dødelige jomfruer."
Hvis jeg var rik,
Så komponerte en annen en sang.

Jeg ville kuttet disse rosene
Tross alt er det bare en trøst for meg -
Slik at det ikke finnes i verden
Bedre enn kjære Shagane.

Og pin meg ikke med din pakt,
Jeg har ingen pakter.
Siden jeg ble født som poet,
Jeg kysser som en poet.
19. desember

1925 Det er slike dører i Khorossan,
Der terskelen er strødd med roser.
En ettertenksom peri bor der.
Det er slike dører i Khorossan,
Men jeg kunne ikke åpne de dørene.

Det er gull og kobber i håret.
Peris stemme er mild og vakker.
Jeg har ganske mye styrke i hendene,
Men jeg klarte ikke å låse opp dørene.

Og for hva? Hvem skal jeg synge sanger for? -
Hvis Shaga har blitt sjalu,
Siden jeg ikke kunne låse opp dørene,
Det er ikke behov for mot i min kjærlighet.

Persia! Forlater jeg deg?
Skiller jeg meg for alltid?
Av kjærlighet til hjemlandet mitt?
Det er på tide for meg å gå tilbake til Rus.

Farvel, peri, farvel,
Selv om jeg ikke kunne låse opp dørene,
Du ga vakker lidelse,
Jeg kan synge om deg i mitt hjemland.
Farvel, peri, farvel.

***
Et blått og muntert land.
Min ære ble solgt for sangen.

Hører du rosen bøye og bøye seg -
Denne sangen vil gi gjenklang i hjertet ditt.
Vind fra havet, blås og blås stille -
Hører du nattergalen som kaller rosen?

Du er et barn, det er ingen uenighet om det,
Og er jeg ikke en poet?
Vind fra havet, blås og blås stille -
Hører du nattergalen som kaller rosen?

Kjære Helia, jeg beklager.
Det er mange roser langs veien,
Mange roser bøyer seg og bøyer seg,
Men man vil bare smile med hjertet hennes.

La oss smile sammen - du og meg -
For slike vakre land.
Vind fra havet, blås og blås stille -
Hører du nattergalen som kaller rosen?

Et blått og muntert land.
La hele livet mitt bli solgt for en sang,
Men for Helia i skyggen av grenene
Nattergalen klemmer rosen.

Det blå hjemlandet Firdusi,
Du kan ikke, minnet ditt er kaldt,
Glem den kjærlige Urus
Og øyne, gjennomtenkt enkle,
Det blå hjemlandet Firdusi.

Du er god, Persia, jeg vet
Roser brenner som lamper
Og igjen til meg om et fjernt land
De sier elastisk friskhet.
Du er god, Persia, jeg vet.

I dag er min siste drink
Aromaer som er berusende, som mos.
Og stemmen din, kjære Shaga,
I denne vanskelige timen med avskjed
Jeg lytter for siste gang.

Men vil jeg glemme deg?
Og i min vandrende skjebne
Til folk nær og fjern til meg
Jeg skal snakke om deg -
Og jeg vil aldri glemme deg.

Jeg er ikke redd for ulykkene dine
Men i tilfelle, du er dyster
Jeg legger igjen en sang om Rus:
Mens du synger, tenk på meg,
Og jeg skal svare deg i sang...
mars

Kaldt gull av månen
Lukten av oleander og gelblomst.
Det er godt å vandre i fred
Blått og kjærlig land.

Langt, langt borte er det Bagdad,
Hvor Shahrazad bodde og sang.
Men nå trenger hun ingenting.
Hagen, som hadde ringt lenge, begynte å ringe.

Spøkelser fra fjerne land
Bevokst med kirkegårdsgress.
Du, reisende, hør ikke på de døde,
Ikke len hodet på hellene.

Se hvor god vennen din er:
Lepper er trukket til roser, trukket.
Skaff fred bare i ditt hjerte med fienden -
Og det vil overøse deg med lykke.

Å leve er å leve, å elske er å bli forelsket
Kyss og gå i månebelyst gull,
Hvis du vil tilbe de døde,
Så ikke forgift de levende med den drømmen.

Til og med Scheherazade sang det, -
Så bladene av kobber vil si igjen.
De som ikke trenger noe
Det er bare én ting i verden du kan angre på.

***
Dumt hjerte, ikke slå!
Vi er alle lurt av lykke,
Tiggeren ber kun om deltakelse...
Dumt hjerte, ikke slå.

Måned gul spell
De heller over kastanjene inn i lysningen.
Lale lener seg på shalwarene sine,
Jeg vil gjemme meg under sløret.
Dumt hjerte, ikke slå.

Vi er alle som barn til tider.
Vi ler og gråter ofte:
Vi falt inn i verden
Gleder og fiaskoer.
Dumt hjerte, ikke slå.

Jeg har sett mange land.
Jeg så etter lykke overalt
Bare den ønskede skjebnen
Jeg vil ikke søke lenger.
Dumt hjerte, ikke slå.

Livet har ikke lurt meg helt.
La oss drikke inn ny styrke.
Hjerte, du kan i det minste sovne
Her, på fanget til min kjære.
Livet har ikke lurt meg helt.

Kanskje han vil markere oss også
Stein som renner som et snøskred,
Og kjærligheten vil bli besvart
Sangen til en nattergal.
Dumt hjerte, ikke slå.
august

Å være poet betyr det samme
Hvis livets sannheter ikke blir krenket,
Arr deg selv på din sarte hud,
Å kjærtegne andres sjel med følelsenes blod.

Å være en poet betyr å synge vidder,
For å gjøre det bedre kjent for deg.
Nattergalen synger - det gjør ham ikke vondt,
Han har samme sang.

Mohammed overlistet i Koranen,
Forbud mot sterke drikker
For poeten vil ikke stoppe
Drikk vin når du skal torturere.

Og når dikteren går til sin elskede,
Og den elskede ligger på sengen med en annen,
Bevart av de livgivende velsignelsene,
Han vil ikke stikke en kniv i hjertet hennes.

Men brennende av sjalu mot,
Vil plystre høyt hele veien hjem:
"Vel, vel, jeg skal dø som en tramp,
På jorden er dette også kjent for oss.»
august

***
"Hvorfor skinner månen så svakt?
På hagene og veggene til Khorossan?
Det er som om jeg går på russesletten
Under tåkens raslende baldakin" -

Så jeg spurte, kjære Lala,
Blant de stille sypresser om natten,
Men hæren deres sa ikke et ord,
Vi løfter hodet stolt mot himmelen.

"Hvorfor skinner månen så trist?" -
Jeg spurte blomstene i det stille kratt,
Og blomstene sa: «Du føler
Gjennom tristheten til en raslende rose."

Rosen sprutet med kronblader,
Med kronblader fortalte hun meg i all hemmelighet:
"Shaganen din kjærtegnet en annen,
Shagane kysset en annen."

Hun sa: "Russen vil ikke legge merke til ...
Hjertet er en sang, og sangen er liv og kropp...»
Det er derfor månen skinner så svakt
Derfor ble hun dessverre blek.

Jeg har sett for mye svik
Tårer og pine, noen ventet på dem, noen ville ikke ha dem.
. . . . . . . . . . . . . .
Men fortsatt evig velsignet
Det er lilla netter på jorden.
august

Kjære hender - et par svaner -
De dykker ned i gullet i håret mitt.
Alt i denne verden er laget av mennesker
Kjærlighetssangen synges og gjentas.

Jeg sang også en gang langt unna
Og nå synger jeg om det samme igjen,
Derfor puster han dypt
Et ord gjennomsyret av ømhet.

Hvis du elsker sjelen din til bunnen,
Hjertet vil bli en gullblokk,
Bare Teheran-månen
Det vil ikke varme sangene med varme.

Jeg vet ikke hvordan jeg skal leve livet mitt:
Vil jeg brenne ut i kjærtegnene til mine kjære Steps?
Eller i høy alder, skjelvende skyv
Om tidligere sangmot?

Alt har sin egen gang:
Hva er behagelig for øret, hva er behagelig for øyet.
Hvis en perser komponerer en dårlig sang,
Dette betyr at han aldri er fra Shiraz.

Om meg og for disse sangene
Si dette blant folk:
Han ville synge mer ømt og vidunderlig,
Ja, et par svaner ble drept.
august

Originaliteten til syklusen "Persiske motiver"

I 1924 - 25 skrev han så kjente dikt som "Leaving Rus", "Letter to a Woman", "Letter to a Mother", "Stanzas"; "Persiske motiver" inntar en spesiell plass. I poesien hans klarte Yesenin å uttrykke brennende kjærlighet til landet, naturen, folket, men det er også en følelse av angst, forventning og skuffelse i det.

Sannsynligvis ingen forfatter skildrer Østen så romantisk og mystisk som Sergei Yesenin. Man trenger bare å lese hans "persiske motiver" for å bli overbevist om dette. Hvilke epitet bruker ikke forfatteren? «Det blå og muntre landet» tiltrekker dikteren med bilder av månelyse netter, der «en sverm av møll virvler rundt stjernene» og «månens kalde gull» skinner, «Bukharas glassmørke» og «det blå hjemlandet» av Ferdowsi» lokker. Sannsynligvis ligger originaliteten til Yesenins poesi i det faktum at han vet å oppfatte skjønnheten til fremmede land like sterkt som sitt eget hjemland.

Syklusen "Persiske motiver" er et uovertruffen eksempel på Yesenins kjærlighetstekster. Her lød den oppriktige følelsen av forfatterens fornyede hjerte. Strukturen i diktene er melodiøs og melodisk. Yesenin imiterer verken Saadi eller Ferdowsi... Poeten lager dikt etter tradisjonelle kanoner. Østen selv puster og snakker gjennom Yesenins munn.

Jeg spurte pengeveksleren i dag, Hva gir en rubel for en halv tåke? Hvordan fortelle meg for den vakre Lala På persisk, mildt "jeg elsker"? Jeg spurte pengeveksleren i dag Lettere enn vinden, stillere enn Van-strømmene, Hva skal jeg kalle den vakre Lala? Det kjærlige ordet "kyss"? Men selv her forblir poeten en russisk sanger, en patriot av sitt hjemland, som på avstand virker enda søtere og vakrere for ham i sin diskrete antrekk. Talyankaen ringer i sjelen min, I måneskinnet hører jeg en hund bjeffe. Vil du ikke, perser, se det fjerne blå landet?

Forfatteren av "Persiske motiver" er overbevist om skjørheten i rolig lykke borte fra hjemland. OG hovedpersonen syklusen blir det fjerne Russland: "Uansett hvor vakker Shiraz er, er den ikke bedre enn Ryazans vidder."

La oss huske fra "Persiske motiver": "Jeg har aldri vært i Bosporos, ikke spør meg om det ..." Du trenger ikke spørre dikteren om hvordan "med Teherans blå blomster" han behandlet "et tidligere sår ... i et tehus" , - han var ikke i Teheran. Det er ingen grunn til å prøve å lære av ham noe detaljert om det "blå hjemlandet Firdusi", om for eksempel hvilken grunn dikteren hadde til å håpe at Persia ikke kan glemme ham - om den "kjærlige Urus". Han hadde aldri vært i Persia i det hele tatt. Og "Shagane, du er min, Shagane" er ikke fra Shiraz i det hele tatt. Og ikke en "perser", men en ung armensk lærer fra Batumi (senere æret lærer Shagandukht Nersesovna Talyan), hvis lidenskap fødte et kollektivt bilde av en kvinne fra Østen, fengslende linjer om henne.

I kjærlighetens og inspirasjonens flukt er poeten over jordiske grenser og forskjeller, hvem ber til hvem, hvem bloder hva. "Persiske motiver" ble skapt i nabolaget til Persia, ved assosiasjon, i tradisjonene fra østlig lyrikk, rik på allegorier, på den estetiske måten av persisk poesi. Selvfølgelig er det ikke så mange direkte samsvar med hennes ideer og poetikk i syklusen. Men den inneholder en hel spredning av subtile observasjoner fra livet, skikker og melodier fra Østen. Hvor er de fra? Spørsmålet er ikke tomt, med tanke på at Yesenins tur til Transkaukasia først og fremst var urbane og kystnære. Poeten ble foretrukket av den lokale eliten, pressen og beundrere av talentet hans, hovedsakelig fra, som de sier i dag, den "russisktalende befolkningen." Han hadde ikke mye plass til å forstå det nasjonale livets forviklinger. (Det var ikke uten grunn at det kom en forespørsel ovenfra til dikterens følgesvenner om å skape "illusjonen av Persia" for ham). Hvor kommer så hans treffende berøringer om det muslimske østen fra? Men bare herfra - fra reisen til Tasjkent, hvor hans mangeårige interesse for Asia, for orientalsk nasjonal poetikk i stor grad var foranlediget av omstendighetene han befant seg der.