Utvikling av et kurs "alt i en person skal være vakkert." Alt skal være perfekt i en person Hvordan interessere en fyr under en samtale

Mål: - å utvikle en respektfull holdning til ens utseende.
- utvikling og dannelse av en følelse av skjønnhet.

I dag vil vi prøve å forestille oss, bygge en modell av en perfekt person og relatere, i det minste delvis, til oss selv.
Hva tror du er ingrediensene til en perfekt person? Kan en person med et stygt, stygt ansikt kalles perfekt? Imidlertid har ikke alle mennesker (og du og jeg er intet unntak) klassiske ansiktstrekk: en gresk nese, fantastiske øyevipper.
Hva gjør ansiktet vårt, ofte ufullkomment, vakkert?

(barnas svar)

Og her er hvordan Lev Nikolaevich Tolstoy skriver om det: «Speilet reflekterte en stygg, svak kropp og et tynt ansikt. Øynene er alltid triste, nå så de seg selv i speilet spesielt håpløst. «Hun smigrer meg,» tenkte prinsessen, snudde seg bort og fortsatte å lese. Julie smigret imidlertid ikke venninnen sin: faktisk var prinsessens øyne store og strålende (som om stråler av varmt lys noen ganger kom ut av dem i kjever), de var så vakre at de ofte, til tross for det stygge i hele ansiktet hennes , disse øynene ble mer attraktive enn skjønnhet.»

Det er ansikter som frodige portaler,
Hvor overalt ses det store i det små.
Det er ansikter - som elendige hytter,
Hvor leveren er kokt og løpen er bløtlagt.
Andre kalde, døde ansikter
Lukket med stenger, som et fangehull.
Andre er som tårn som i lang tid
Ingen lever og ser ut av vinduet.
Men jeg kjente en gang en liten hytte,
Hun var ubetydelig, ikke rik,
Men fra vinduet ser hun på meg
Pusten fra en vårdag strømmet.
Verden er virkelig både stor og fantastisk!
Det er ansikter – likheter med jublende sanger.
Fra disse notatene, som solen, skinner
En sang om himmelske høyder er komponert.
N. Zabolotsky.
Om skjønnheten i menneskelige ansikter

Blant andre barn som leker
Hun ligner en frosk.
Tynn skjorte gjemt i shorts,
Ringer av rødlige krøller
Spredt, lang munn, skjeve tenner,
Ansiktstrekk er skarpe og stygge.
Til to gutter, hennes jevnaldrende,
Fedrene kjøpte hver sin sykkel.
I dag har guttene ikke hastverk med lunsj,
De kjører rundt i gården og glemmer henne,
Hun løper etter dem.
Noen andres glede er akkurat som din egen,
Det plager henne og bryter ut av hjertet hennes,
Fanget av tilværelsens lykke.
Ingen skygger, ingen onde hensikter
Denne skapningen vet ikke ennå.
Alt i verden er så utrolig nytt for henne
Alt er så levende at for andre er dødt
Og jeg vil ikke tenke mens jeg ser på,
Hva blir dagen da hun hulkende ser med gru,
det blant venner
Hun er bare en stakkars stygg jente
Det er knapt mulig å bryte den plutselig
Jeg vil tro at denne flammen er ren
Som brenner i dypet,
Han vil overvinne all smerte alene
Og smelt den tyngste steinen
Og selv om funksjonene hennes ikke er gode
Og det er ingenting som forfører fantasien hennes,
Spedbarnsnåde av sjelen
Allerede synlig i noen av bevegelsene hennes
Og hvis dette er slik, hva er da skjønnhet?
Og hvorfor guddommeliggjør folk henne?
Hun er et kar der det er tomhet,
Eller en brann som flimrer i et fartøy?
Zabolotsky. Stygg jente

Men hvilket råd gir Emilia Bronte til den unge mannen i romanen Wuthering Heights...
"Kom til speilet og jeg skal vise deg hva du bør ønske deg. Ser du disse to linjene mellom øyenbrynene dine? Og de tykke øyenbrynene, som i stedet for å reise seg i en bue, faller ned ved neseryggen? Ser du dette paret med svarte imper, begravd så dypt? De åpner aldri vinduene frimodig, men ser bare skjult inn i dem, som djevelens spioner! Så ønsk og lær å glatte ut dystre rynker, løft øyelokkene dristig; erstatte demonene med godtroende, uskyldige engler, som ser uten mistenksomhet, uten frykt og alltid ser en venn når de ikke vet sikkert at de står overfor en fiende. Ikke se dyster og sint ut... »

"Vennlighet og vennlighet gjør en person ikke bare fysisk sunn, men også vakker. En persons ansikt, forvrengt av sinne, blir stygt ... "(D.S. Likhachev)

Så, kan en person med et stygt ansikt kalles perfekt?
(Legger til ordet "Face" til A.P. Chekhovs uttalelse)

La oss forestille oss en mann med et vakkert ansikt og slurvete, smakløst kledd. Kan en slik person kalles perfekt?

(barnas svar)

Klær spiller en viktig rolle i livene våre. Det skal dekorere en person, understreke fordelene med utseendet hans og skjule mangler. Tro meg, en person med et godt utseende kan bli til en karikatur av seg selv bare fra en detalj av kostymet hans. Men hva tenker akademiker Likhachev om unge menneskers evne til å kle seg?
«Du kan være morsom i alt, selv i måten du kler deg på. Hvis en ung mann velger for nøye et slips for en skjorte, en skjorte for en dress, er han latterlig. Overdreven bekymring for ens utseende er umiddelbart synlig. Vi må passe på å kle oss anstendig, men denne bekymringen for menn bør ikke gå utover visse grenser. En mann som bryr seg overdrevent om utseendet sitt er ubehagelig. Jenter og kvinner er forskjellige. Herreklær skal bare ha et snev av mote. En helt ren skjorte, rene sko og et friskt, men ikke veldig lyst slips - det er nok. Drakten kan være gammel, den skal ikke bare være ustelt.»
Hva tror du er hovedtegnet på smak hos en person?

(barnas svar)

Så hovedtegnet på smak hos en person er en følelse av proporsjoner. Hvordan finne stilen din? Mote er i konstant endring, det er nesten umulig å holde tritt med det, men du kan se stilig ut. Hvis du virkelig finner stilen din (kom opp med et bestemt bilde for deg selv) og velg bare de fra alle de nye moteforslagene. Som matcher denne stilen. Men hvordan velge det mest passende bildet? Hvis du har et delikat ansikt og krøllete hår, vil en romantisk stil passe deg, og hvis du ser ut som en gutt, en sporty stil, men ikke alt er så enkelt. Det er nødvendig å finne en organisk kombinasjon mellom utseendet gitt deg av naturen, temperamentet og livsstilen. For eksempel, hvis du er energisk og ambisiøs og drømmer om en karriere i næringslivet, kle deg i en klassisk stil, lag en "business girl" type, kom på noe mer originalt, men bare vær deg selv og ikke prøv å spille noen andres rolle.
Når du er ung, er det noen ganger vanskelig å bestemme seg og du vil eksperimentere med forskjellige stiler. Eksperiment! Utvikle smaken din og finpusse din evne til å uttrykke deg gjennom utseendet ditt. Lær å se deg selv gjennom andres øyne. Når du vil endre noe i utseendet ditt, vurder deg selv som om du var en fremmed.
Undersøk deg selv nøye og omhyggelig i speilet, ikke bare forfra, men også fra siden og bakfra.

Kunsten å sminke.
Ja, ja, akkurat kunst! Den har maleriets uttrykksevne og teaterets magi. Sminke laget av en dyktig hånd kan forvandle et uinteressant ansikt til det ugjenkjennelige, og gjøre et vakkert rett og slett uimotståelig. Og dessuten er sminke ekte kreativitet, og ikke bare egenomsorg. Du kan lage et ekte kunstverk fra ditt eget ansikt, det er bare viktig å ikke gå utover klassisk realisme! For å holde ansiktet rent og sunt, må du hele tiden ta vare på det. Dekorative kosmetikk bør brukes sparsomt og kun av høy kvalitet.

Hvilket ord skal legges til uttrykket til A.P. Chekhov: "Alt i en person skal være vakkert: både ansiktet og ...?" " (klut)

"Uten en sjel er den mest opplyste smarte kvinnen en skapning, en ignorant uten sjel er et beist" ...

Legg til ordet sjel i utsagnet.

Å dyrke en følelseskultur, en sjel, er ikke en oppgave i et tiår, et kvarter, et år, det er en oppgave for en levetid, siden en person gjennom hele sitt bevisste liv akkumulerer, bit for bit, verdifull erfaring, manifestasjoner av den beste, høy kvalitet.
Den amerikanske læreren på 1700-tallet, Benjamin Franklin, mens han fortsatt var trykkeriarbeider, kompilerte for seg selv "13 prinsipper for små hverdagsdyder." De inkluderte: Begrensning, stillhet, orden, besluttsomhet, aktivitet, åpenhet, nøysomhet, måtehold, renslighet , ro, kyskhet, beskjedenhet.
Han utviklet og dyrket iherdig og iherdig disse egenskapene i seg selv. Gjennom selvutdanning ble han en av de mest opplyste i sin tid, og gjennom selvforbedring ble han humanist.
Å dyrke en følelseskultur, en kultur for menneskelig kommunikasjon, en sjel er ikke bare en lang, men også vanskelig oppgave.
Det er generelt akseptert at det ikke er lett for en person å føle i seg selv en sjel som tilsvarer idealet.

Ikke la sjelen din være lat!
For ikke å dunke vann i en morter,
Sjelen må jobbe

Kjør henne fra hus til hus,
Dra fra scene til scene,
Gjennom ødemarken, gjennom brunskogen
Gjennom en snøfonn, gjennom en jettegryte!

IKKE la henne sove i sengen.
I lyset Morgenstjernen,
Hold den late jenta i den svarte kroppen
Og ikke ta tøylene fra henne!

Hvis du bestemmer deg for å kutte henne litt,
Frigjøring fra jobb,
Hun er den siste skjorten
Han vil rive den av deg uten nåde.

Og du tar henne i skuldrene,
Lær og pine til det blir mørkt,
Å leve med deg som et menneske
Hun studerte igjen.

Hun er en slave og en dronning,
Hun er en arbeider og en datter,
Hun må jobbe
Og dag og natt, og dag og natt!
N. Zabolotsky.
Ikke la sjelen din være lat

En person kan oppleve høye åndelige ambisjoner, oppriktig elske hele menneskeheten, men alt dette forblir inne til han bekrefter sine ambisjoner i virkelige, om enn tilsynelatende vanlige, saker. Menneskeheten består av bestemte mennesker.
Og hver person trenger spesifikk godhet, spesifikk medfølelse.
Og hvor viktig det er å omgi en person med oppmerksomhet og omsorg i tide.
Livet med stefaren min var ikke morsomt,
Likevel oppdro han meg -
Og det er derfor
Noen ganger angrer jeg på at jeg ikke fikk til
Gi ham i det minste noe for å glede ham.

Da han ble syk og døde stille, -
Moren sier -
Dag for dag
Han husket meg oftere og oftere og ventet:
«Det ville vært bra for Schurka. ...han ville ha reddet
Meg! »

Til en hjemløs bestemor i hjembyen
Jeg sa: Jeg elsker henne så mye,
At jeg skal vokse opp og bygge henne et hus selv,
Jeg skal forberede veden,
Jeg kjøper en vogn med brød.

Jeg drømte om mye
Han lovet mye...
Under beleiringen av Leningrad
Reddet en gammel mann fra døden
Ja, jeg er en dag forsinket
Og århundrer kommer ikke tilbake den dagen.
Nå har jeg gått tusenvis av veier -
Kjøp en vogn med brød, kutt ned et hus -
Jeg kunne.
Ingen stefar
Og bestemor døde...
Skynd deg å gjøre gode gjerninger!
A. Yashin. Skynd deg å gjøre gode gjerninger.

Ja, rettidig hjelp til spesifikke mennesker er en av de viktigste manifestasjonene av en persons åndelige egenskaper.
Å ende,
Helt til det stille korset
La sjelen
Det vil forbli rent!
Før dette
Gul, provinsiell
Bjørkesiden
Min,
Før de late
Overskyet og trist
På høstdager
trist regn,
Før det
Strenge landsbyråd,
Før det
Flod ved broen
Før alt
Med gammelt hvitt lys
Jeg sverger:
Min sjel er ren
La henne
vil forbli ren
Å ende,
Helt til dødskorset!
N. Rubtsov "Til slutten .... »

Hvordan forstår du dikterens ord: «La sjelen forbli ren»?

(Barnas svar)

For å komme nærmere idealet trengs en til,
den siste komponenten er "Tanker".

(Vi legger til ordet "tanker" til A.P. Chekhovs uttalelse.)

Rikdommen i menneskelig tankegang er uuttømmelig. En av uttrykksformene deres er aforismer, perler av menneskelig visdom, støpt i en kort språklig form.
"Hver person kan og bør bruke alt som menneskehetens kollektive sinn har utviklet, men samtidig kan og bør han bruke sinnet sitt til å sjekke dataene generert av hele menneskeheten" (L.N. Tolstoy)

Så vi bygde, med hjelp av Tsjekhov, en modell av en perfekt person. "Alt i en person skal være vakkert: ansikt, klær, sjel og tanker."
Det er lite igjen: prøv å matche det...

Magar Oksana Vitalievna.

Kommunale myndigheter utdanningsinstitusjon«Ungdomsskole nr. 85

oppkalt etter Hero Sovjetunionen N.D. Pakhotishcheva, Taishet"

Kursutvikling

for fritidsaktiviteter

"Alt i en person skal være vakkert"

Fullført: Kozodoy Vera Anatolevna,

sosiallærer MKOU "Videregående skole nr. 85"

INNHOLD

Side

Kapittel 1 Introduksjon. Teoretisk beskrivelse av emnet……………….. 3

Kapittel 2. Kursprosjekt «Alt i et menneske skal være vakkert» 4

1.1 Sammendrag leksjonsblokk …………………………………6

1.2 Evalueringskriterier praktisk jobb…………………… 8

1.3 Ordliste………………………………………………………………8

1.4 Innledende testing ………………………………………………….. 10

1.5 Leksjonsutvikling………………………………………………………... 13

1.6 Spørsmål for selvtest…………………………………………. 44

1.7 Emner for diskusjon………………………………………………... 44

1.8 Effektivitet………………………………………………………………... 45

Kapittel 3. Beskrivelse praktisk betydning kurs ………………… 46

Konklusjon

Liste over referanser og Internett-ressurser…………………………. 47

Kapittel 1 Introduksjon

Hver person er vakker på sin egen måte:Spesielt med sjelen din,ikke bare kroppen...

Kunsten å skildre omverdenen er en enkelt kunstnerisk, kreativ, pedagogisk og kognitiv prosess som tillater kreativ person utvikle dine evner innen observasjon og persepsjon, fantasi og fantasi,dyp forståelse og kunnskap om egenskapene til den menneskelige figuren.

Det er umulig å forestille seg i hvilket aktivitetsområde en person ikke ville ha nytte av evnen til å skildre verden i volum og farge. I ethvert yrke og hverdag råder følelsen av suksess hvis man har ferdighetene visuell kunst.

Den menneskelige figuren har lenge vært hovedobjektet for interesse og skildring av kunstnere. For bedre å forstå enhver form, er det nødvendig å utvikle kunstnerisk visjon og ferdighetene til korrekt sekvensiell steg-for-steg-skildring. I ethvert yrke vil en person oppnå størst suksess hvis han mestrer kunstmidlene. Ved å analysere de fullførte bildene er det mulig å identifisere graden av utdanning, trekk ved hukommelse, fantasi, tenkning og utvikling av kreative evner.

Menneskekroppen er anatomisk storslått, grasiøs og fleksibel i bevegelse, men harmonisk i sin enhet. Å skildre en person er en veldig kompleks og fascinerende prosess som er vanskelig for voksne, og enda mer for barn, å mestre. For riktig å bestemme og romlig avbilde proporsjoner, det romlige arrangementet av individuelle deler av figuren og ansiktet, og det avbildede objektet som helhet, er det nødvendig å være mest oppmerksom på observasjonsteknikker. Gradvis etter lang trening ung kunstner Han vil lære å bestemme proporsjonene og ordne deler av kroppen og ansiktet.

Skolens læreplan bruker svært lite tid til å utvikle ferdigheter i figur- og ansiktstegning. Dette merkes spesielt når man jobber med begavede barn som mangler timevolumet innenfor skolens læreplan. Det er forskjellige måter og metoder som du kan oppnå en dyp forståelse og kunnskap om funksjonene i bildet av en persons figur og ansikt. Denne kursutviklingen inneholder de mest vellykkede trinn-for-trinn-tegningene om dette emnet.

Kapittel 2. Kursdesign

Kursemne

Trinn-for-trinn skildring av en person "Alt i en person skal være vakkert"

Kozodoy Vera Anatolevna

Målgruppen

7. klasse

Grunnleggende spørsmål om kurset

Bilde av en menneskelig figur, hode og dens hovedelementer.

Formålet med kurset

Pedagogisk: utvikling av øyet, forbedring av tegneferdigheter, evnen til nøyaktig og konsist formidle det mest essensielle, identifisere design og proporsjonale funksjoner i bildet.
Lærere: utdanning av estetisk smak.
Pedagogisk: utvikling av kreative evner, visuelt minne, horisonter, mental aktivitet, oppmerksomhet.

Kursmål

Leksjonens mål: skisser en menneskelig figur ved hjelp av trinn-for-trinn-teknikker. Finn riktig komposisjonsplassering i arket, formidl nøyaktig proporsjonene til den menneskelige figuren, gjør tegningen din mer uttrykksfull ved hjelp av grafiske uttrykksmidler

Type aktiviteter

Formidle ny kunnskap og befeste den gjennom praktisk arbeid.

Opptakskrav for studenter (ZUN)

Vit om de forskjellige ideene til mennesker fra forskjellige tidsepoker og nasjoner om menneskelig skjønnhet.

Læringsutbytte (LUN)

Kunne avbilde en menneskeskikkelse i henhold til moderne kanoner.

Antall timer

Antall moduler

Foreslåtte ressurser for «Leser»-delen

- «Fagkunst på skolen» N.S. Mikhnyuk, Krasnoyarsk Publishing House pedagogisk universitet, Krasnoyarsk, 1994

Billedkunst, 7. klasse, timeplaner etter B.M.-programmet. Nemensky

-

-

-

-

-

-

Tilgjengelighet av et forum og diskusjonsemner

Prøv å tilbakevise (eller bekrefte) det som ble sagt av den sovjetiske kunstner-læreren N.P. Krymovs synspunkt: "De sier: kunst er ikke vitenskap, ikke matematikk, at det er kreativitet, humør, og at ingenting i kunst kan forklares - se og beundre. Etter min mening er dette ikke tilfelle. Kunst er forklarlig og veldig logisk, du trenger og kan vite om den, den er matematisk...”

Har billedhuggeren A. S. Golubkina rett når hun sier dette: «For å forstå en maskin er det ikke nok å skissere og kopiere den, den må demonteres og settes sammen igjen, forstå hver del av den, for det er verken en skrue eller en utsparing uten et spesielt formål. Hvis du nærmer deg strukturen til menneskekroppen på samme måte, vil du se så utrolig visdom og skjønnhet i strukturen at du bare vil angre på at du ikke visste dette før.»

Hvordan vil du forklare utsagnet "Alle katter er grå om natten" (i form av "laveste terskel for fargefølelse")?

Hva vil du si om det faktum at gamle egyptiske kunstnere anså portrettbildet for å være en dobbel av en person og at sjelen etter døden kunne vende tilbake til portrettet. Siden den gang har kunstnere over hele verden skapt mange fremragende portretter, og i hvert av dem kan man se sjelen til den avbildede og kunstnerens sjel.

Tematisk planlegging

Kort innhold i leksjonsblokken:

Innledende leksjon«Initial testing» er ment å være en tegneprøve, hvor eleven blir bedt om å tegne en figur fra livet uavhengig, uten hjelp og uten proporsjonsforklaring, og en test med 10 spørsmål.

Første praktiske leksjon "manerer og metoder" som du kan oppnå en dyp forståelse og kunnskap om egenskapene til en persons figur.

Eksempler på tegning er gitt: dyrisk; av celler; symboler; trinn-for-trinn (skjematisk); klassisk og anatomisk, silhuett.

På slutten av leksjonen skal eleven finne anvendelsesområder for ulike måter og metoder for å fremstille en person.

Andre praktiske leksjon "ideen om menneskelig skjønnhet."

Historien til skildringen av menneskeskikkelsen er beskrevet. Begrepene proporsjon, syn og "Det gylne snitt" er gitt. På slutten av leksjonen bør du vite: en kort historie lage bilder som involverer menneskefiguren.

Tredje praktisk leksjon "studiet av de grunnleggende proporsjonene til den menneskelige figuren."

Det begynner også med historien, men med en forklaring av kanonen, snakker om aldersforskjeller og går jevnt videre til en forklaring av proporsjoner, snakker i detalj om de grunnleggende proporsjonene til den gjennomsnittlige personen. Eleven lager skisser, som senere brukes i neste leksjon.

På slutten av leksjonen skal du kjenne til og kunne: alle de grunnleggende proporsjonene ved å tegne en menneskelig figur og kunne anvende kunnskap i praksis.

Fjerde praktisk leksjon "Tegner en menneskelig figur i stående stilling." Den er delt i to deler. Studentens mål er å tegne en menneskelig figur i samsvar med alle proporsjoner. Den første leksjonen inneholder mer teori enn praksis, og den andre leksjonen er nesten utelukkende viet til selvstendig arbeid.

På slutten av timen skal elevene kjenne til og kunne: anvende den ervervede tidlige kunnskapen om proporsjoner i praksis, bygge menneskefigurer riktig.

Femte praktisk leksjon "tegne en menneskelig figur i stående stilling"

Fortsettelse av den fjerde. Grafisk utførelse av arbeid.

På slutten av timen skal eleven kunne: lage en menneskelig figur i en grafikk.

Den begynner med en forklaring av plastisk anatomi, men fra kanonens synspunkt snakker den om aldersforskjeller og går jevnt videre til en forklaring av proporsjoner, og snakker i detalj om de grunnleggende proporsjonene til den gjennomsnittlige personens ansikt. Eleven lager skisser, som senere brukes i neste leksjon.

På slutten av leksjonen skal du kjenne til og kunne: alle de grunnleggende proporsjonene til det menneskelige ansiktet og kunne anvende kunnskap i praksis.

Syvende

Begynner med en forklaring av de grunnleggende proporsjonene til det gjennomsnittlige menneskelige øyet. Eleven lager skisser, som senere brukes i neste leksjon.

På slutten av leksjonen skal du kjenne til og kunne: de grunnleggende proporsjonene til det menneskelige øyet og kunne anvende kunnskap i praksis.

Starter med en forklaring av proporsjonene til den gjennomsnittlige personens lepper. Eleven lager skisser, som senere brukes i neste leksjon.

På slutten av leksjonen skal du kjenne til og kunne: alle de grunnleggende proporsjonene til menneskelige lepper og kunne anvende kunnskap i praksis.

Niende praktisk leksjon "bilde av en menneskelig nese"

Starter med en forklaring på proporsjonene til gjennomsnittsmenneskets nese. Eleven lager skisser, som senere brukes i neste leksjon.

På slutten av leksjonen skal du kjenne til og kunne: de grunnleggende proporsjonene til den menneskelige nesen og kunne anvende kunnskap i praksis.

Den begynner med en forklaring av plastisk anatomi og går jevnt videre til en forklaring av proporsjoner, og snakker i detalj om de grunnleggende proporsjonene til den gjennomsnittlige personens hånd. Eleven lager skisser, som senere brukes i neste leksjon.

På slutten av leksjonen skal du kjenne til og kunne: menneskehåndens grunnleggende proporsjoner og kunne anvende kunnskap i praksis.

Den begynner med en forklaring av plastisk anatomi og går jevnt videre til en forklaring av proporsjoner, og snakker i detalj om de grunnleggende proporsjonene til en gjennomsnittlig persons fot. Eleven lager skisser, som senere brukes i neste leksjon.

På slutten av leksjonen skal du kjenne til og kunne: menneskefotens grunnleggende proporsjoner og kunne anvende kunnskap i praksis.

Tolvte praktisk leksjon "tegne en person"

Studenter er gitt gratis tema, men med menneskelig medvirkning. Gutta bruker hvilket som helst materiale og hvilken som helst teknikk de liker.

På slutten av timen skal elevene kjenne til og kunne: bruke tilegnet kunnskap i praksis, og selvstendig vurdere sine styrker.

Kriterier for vurdering av praktisk arbeid .

Overholdelse av et gitt emne; er den kompositoriske plasseringen av tegningen korrekt, nøyaktigheten til arbeidet, originalitet, samsvar med proporsjoner, korrekt utførelse, layout på arket, bruk av viskelær.

"5" - samsvar med alle kriterier.

"4" - mindre unøyaktigheter i komposisjonsplassering, de grunnleggende reglene for bruk av et elastisk bånd er brutt.

"3" - krenket komposisjonsstruktur tegning, utført feil, slurvete, utslitt.

"2" - arbeidet ble ikke gjort nøye, uten ønske, arbeidet samsvarer ikke med det gitte emnet.

ORDLISTE

Anime - . I motsetning tilandre land primært ment for visning, det meste av anime som produseres er designet for og, og i stor grad på grunn av dette, er den svært populær i verden. Anime utmerker seg ved en karakteristisk måte å tegne karakterer og bakgrunner på.

Vi gjenkjenner visse proporsjonale forhold i konstruksjonen av den menneskelige figuren, hans miljø og arkitektur som en gitt. Den emosjonelle begynnelsen av kunstnerisk kreativitet er bekreftet av eksakt vitenskap. Fremragende mestere fra svunne tider søkte stadig å teste harmoni med algebra, men matematikken i antikken, middelalderen og renessansen var blottet for tørrhet og abstraksjon.

Når vi blir kjent med kunsthistorien, beundrer vi perfekte verk, for eksempel en antikk statue eller et tempel, malerierLeonardo da Vinci , Raphael, Ingres , så blir vi slått av den fantastiske harmonien som ligger i dem, som i stor grad bestemmes av en slik estetisk kvalitet som proporsjonaliteten til helheten og detaljene. Ordet "proporsjon "oversatt fra latin betyr "korrelasjon", "proporsjonalitet". Ved å sammenligne objekter rundt oss i størrelse, høyde, bredde, volum kan vi si at noen av dem er lange og andre er korte, høye og lave, brede og smale, store og små osv. Ved å etablere forholdet mellom objekter og mellom deler av formen til et separat objekt, finner vi ut deres proporsjonale egenskaper.

Proporsjoner er dimensjonsforhold mellom elementer eller deler av en form med hverandre, så vel som mellom ulike objekter.

Proporsjon – dette er harmonisering av form kunstverk, proporsjonalitet er dens estetiske kvalitet.

Proporsjonaliteten til delene skaper skjønnheten i formen.

Grunnlaget for å bestemme proporsjoner er sammenligningsmetoden.

Alle disse egenskapene ligger til grunn for en kompetent tegning.

I kunstnerisk praksis er det en velkjent metode for å bestemme proporsjoner, kaltsyn.

Imidlertid kan ingen mekaniske metoder for å bestemme proporsjoner erstatte en utvikletøye . Det er denne evnen som må utvikles i en selv gjennom trening.

Når vi tegner, må vi huske at vi skildrer objekter som er noe mindre enn deres naturlige størrelse, så det er nødvendig å følge en enkelt skala for å bestemme proporsjonene til alle bildeobjekter som utgjør komposisjonen. Å opprettholde proporsjoner i en tegning betyr således å oppnå et forhold mellom størrelsene til alle deler av et objekt og helheten innenfor det valgte arkformatet.

Å finne proporsjoner i bildet av en menneskelig figur er en vanskelig oppgave. La oss gå til historien og se på hvordan kunstnere fra ulike tidsepoker og ulike kulturer løste det.

I Det gamle Egypt en spesiell en ble utviklet for å skildre menneskeskikkelsenkanon - det vil si et slikt system av proporsjoner av den menneskelige figuren som delte bildet i deler og gjorde det mulig å bestemme helheten og bestemme en annen av en del av kroppen. Det er kjent at egypterne baserte inndelingen av figuren på 21 ¼ deler. Dette tallet inkluderte 19 like deler av selve figuren, og 2 ¼ deler ble delt inn i bildet av den tradisjonelle hodeplagget.

Egypterne brukte også spesielle rutenettbord, som ble påført overflaten av en steinplate eller vegg for å lage relieff eller maleri.

På monumentene som har overlevd og kommet ned til oss, kan man se at horisontale og vertikale linjer deler tegningen på visse steder, noe som tilsvarer inndelingen av figurene i deler. Det ble også etablert visse dimensjoner for avbildning av sittende figurer og for avbildning av forskjellige guder i samsvar med deres hierarkiske ansiennitet (noen skulle være høyere, andre litt lavere). Barn ble avbildet som voksne, men mye mindre i størrelse. Kunstneren trengte å kjenne normene etablert av kanonen og lære å passe inn bilder i dem ved hjelp av en rutenetttabell. ett system opplæring og streng overholdelse av de utviklede standardene gjorde det mulig å utføre deler av ett arbeid av forskjellige mestere. Når slike deler ble satt sammen til en enkelt komposisjon, passet de nøyaktig sammen, og det var ingen brudd på proporsjoner.

Hele historien til studiet av proporsjoner er forbundet med søket etter lovene om harmoni og skjønnhet. I Antikkens Hellas et system med ideelle proporsjoner av den menneskelige figuren ble skapt av billedhuggeren Polykleitos iVårhundre f.Kr e. Hans teoretiske arbeid med dette emnet ble kalt "The Canon", og uttrykket i skulpturen av dette systemet var statuen hans "Doriphoros", som betyr en spydmann. Mesteren avbildet en ung idrettsutøver, vinner av en spydkastkonkurranse, i det øyeblikket han, etter å ha vunnet, tar en æresrunde rundt stadion og blir møtt av entusiastiske tilskuere.

Oppdagelsen av proporsjoner antas å tilhøre fordelene til gammel østlig matematikk, mens gammel tradisjon forbinder det med navnet til den fremragende filosofen og matematikeren Pythagoras, som levde iVIårhundre f.Kr e. Det universelle prinsippet om harmoni og skjønnhet i proporsjoner ble kalt det "gyldne forholdet", som personifiserte balansen mellom kunnskap, følelser og makt. Gyldent snitt oppstår når et segment er delt inn i to ulike deler på en slik måte at hele segmentet er relatert til sin større del som det større er til det mindre (0,618).

Z
Kunnskapen om det gylne snitt spilte en betydelig rolle i arbeidet til gamle arkitekter, skulptører og malere. Tegnestudenter vil være interessert i å kjenne regelen som tydelig kan sees i antikke greske statuer: når du deler den menneskelige overkroppen i samsvar med det gylne snitt, er det lett å finne nivået på navlen og albuen, når du deler to segmenter igjen i motsatte retninger Høyden på kneet og det nedre nivået av nakken bestemmes.

Eksempler på bruken av det gylne snitt kan være det eldgamle hodet til Afrodite og noen av verkene til kunstneren Raphael. På jakt etter harmoni fulgte kunstnere intuitivt alltid dette prinsippet og nærmet seg i en eller annen grad ideelle forhold, men teoretisk sett ble prinsippet om det gylne snitt formulert i renessansen. Leonardo da Vinci, som studerte og dypt analyserte opplevelsen til de gamle, utviklet regler for å skildre den menneskelige figuren, prøvde å gjenopprette den såkalte "de gamles kvadrat" på grunnlag av litterær informasjon. Han laget en tegning som viser det proporsjonale mønsteret i forholdet mellom deler av menneskekroppen.

Hjemmelekser: Lag en skisse av den egyptiske figuren i henhold til kanonene.

tredje og fjerde praktiske leksjoner

Hva er det for noe utfasing, spesielt i tegning? La oss starte med det enkleste, nemlig ordet «scene»! For å si det enkelt « scene» - dette er en tidsperiode under en prosess eller sak. Denne tidsperioden kan enten være liten (et par minutter eller til og med sekunder) eller veldig stor (flere år, århundrer, århundrer eller enda mer). Vi har sortert ut tidsperioden, la oss nå gå videre til selve prosessen. Prosess- dette er enhver handling (endring av tilstand, endring, utvikling) eller virksomhet som noen er engasjert i. I vårt tilfelle er dette tegning.

Så vi har kommet til steg-for-steg tegning. Uansett hva man kan si vil meningen være den samme, nemlig at vi går fra enkelt og lett til komplekst og arbeidskrevende.

Etter at kunstnere forlot tradisjonelle mytologiske og bibelske emner, begynte de å lage malerier som gjenspeiler det virkelige liv. Lerretene begynte å skildre spesifikke mennesker som gjorde spesifikke aktiviteter som ikke symboliserte noe. Kunstnere søkte å skildre det virkelige liv, som de observerte på gatene i byer, på landsbygda eller i sitt eget miljø, under hensyntagen til kanonene og proporsjonene som tilsvarer en viss alder og kjønn.

I La oss bruke den mest praktiske proporsjonalkanonen, der måleenheten (modulen) er det menneskelige hodet. I følge denne kanonen er hele figuren delt i høyden i 8 like store deler, hvor:

1 - hode; 2 - fra haken til brystvorten; 3 - fra brystvorten til midjen; 4 - fra midjen til pubis; 5 - fra pubis til midten av lårene; 6 - fra midten av lårene til kneleddet; 7 - fra kneleddet til bunnen av leggmuskelen; 8 – fra bunnen av leggmuskelen til sålen.

Vi tegner en vertikal linje og legger åtte identiske segmenter på den, og gjennom de resulterende punktene tegner vi horisontale linjer: hake, skuldre, bryst, midje, bekken, midt på lårene, kneleddet, midten av leggen, foten.

Du må huske noen få regler for å konstruere et standard figurdiagram:

Håndens albue ligger på midjelinjen;

Hånden, i senket stilling, når midten av låret med enden av langfingeren;

Lengden på de utstrakte armene, sammen med lengden på skuldrene, er lik høyden på en person;

Bredden på armen bør ikke overstige bredden på nakken;

Midjebredden er lik hodehøyden M (modul);

Skulderlengde – ¾ M;

Bekkenbredde - 1,5 M;

Nakkevidde – ½ skulderlengde;

Bredden på de forskjøvne knærne er lik lengden på skulderen;

Bredden på de forskjøvne anklene er lik bredden på nakken;

Bredden på foten er lik bredden på knærne.

Men det er forskjeller i andelen kvinnelige og mannlige figurer. Mannsfiguren skiller seg fra kvinneskikkelsen ved å være høyere og sterkere. Hos menn er beinfremspring og muskelavlastning tydeligere definert, skuldrene er vanligvis mye bredere enn hoftene, og nakken er kortere og bredere.

Kvinnefiguren skiller seg fra mannsfiguren i kortere øvre og nedre lemmer, et bredere bekken og smale skuldre, en relativt mindre hånd og fot, og en mindre ansiktsdel av hodet.

Andelene av barnefigurer varierer avhengig av alder. Så høyden på en nyfødts hode er relatert til høyden på hele figuren som 1:4, lengden på de øvre lemmer er 2/5, og underekstremitetene er 1/3 av høyden på figuren. Navlen er midten av figuren, og bredden på hodet er lik bredden på hoftene. Midje er ennå ikke bestemt.

Hos et 7 år gammelt barn er hodet seks ganger høyt, og kroppen er 1/3 av høyden. Barnets kropp blir slankere, øvre og nedre lemmer forlenges.

I proporsjonene til et 13 år gammelt barn er hodet 1/7 av høyden på figuren. I denne alderen øker lemmene betydelig, overkroppen forkortes, skuldrene blir smalere og midjen blir litt synlig.

Fra ovenstående er det klart at endringer i proporsjonene til individuelle deler av barnas kropper under vekstprosessen skjer ujevnt over årene. Også den aldersrelaterte forskjellen i de proporsjonale forholdene mellom individuelle deler av barnets kropp skaper vanskeligheter når man lager et proporsjonssystem for å tegne barnefigurer.

Lekser: Lag en tegning av en menneskeskikkelse i stående stilling.

femte praktisk leksjon

Vi så på å tegne en kvinne- og mannsfigur i henhold til diagrammet i frontstilling med støtte på begge ben. La oss nå se på stadiene for å tegne figuren til en person som lener seg på ett ben.

Tegn en vertikal linje, legg et segment på den, lik høyde figurer, del den i 8 deler. Vi konstruerer de viktigste konstruktive linjene i figuren, og tar hensyn til endringen i deres retning ved en gitt posisjon av figuren. Linjene på skuldre og bryst vil være rettet ned mot støttebenet, og linjene i midje, hofter og knær vil være rettet oppover, mot støttebenet.

Fra skulderlinjen til hoftelinjen tegner vi en ny midtlinje. La oss også endre tilt på hodet og nakken mot støttebenet. Vi skisserer alle målinger av figurens bredde i forhold til den nye midtlinjen langs brystet, midjen og hoftene.

Lekser: Skisser en figur med støtte på ett ben.

Sjette praktisk leksjon "bilde av et menneskehode".

En realistisk skildring av menneskets hode og figur er basert på kunnskap om plastisk anatomi, perspektiv og systematiske øvelser i å tegne fra livet. Vi vil se på en skjematisk representasjon av en persons hode forfra.

Det vanskeligste er for en person, så bare ekte kunstnere som har studert tegning i flere år kan tegne et portrett riktig og nøyaktig. Våre tegnetimer er hovedsakelig beregnet på barn, så øynene og andre ansiktstrekk i tegningen av en person er tegnet skjematisk, uten å nøye tegne detaljene. Om hvordan du lærer å tegne et portrett av en person med en blyant, og til og med hvordan det er flere leksjoner på nettstedet.

Tegninger av en persons ansikt, portretter er mest komplekst utseende visuell kunst. Å lære å tegne en person nøyaktig, selv med en enkel blyant, krever ikke bare tid til å lære, men også talent. Vanskeligheten med å tegne en person ligger i evnen til å formidle følelsesmessig tilstand en person, hans ansiktsuttrykk, dybde av blikk osv. Men det er fullt mulig å lære en enkel teknikk for å tegne en person på egen hånd, spesielt hvis du tegner en person trinn for trinn.

R
tegninger av en persons ansikt, et portrett er den mest komplekse typen kunst. Å lære å tegne et portrett av en person riktig, selv med en enkel blyant, krever ikke bare tid til å lære, men også talent. Vanskeligheten med å tegne et portrett av en person ligger i evnen til å formidle den følelsesmessige tilstanden til en person, hans ansiktsuttrykk, dybden av blikket, etc. For å gjøre dette, må du riktig gjenta formen og andre funksjoner i ansiktet hans.

Hvordan tegne et portrett av en person hvis du ikke har noen erfaring? Det er fullt mulig å lære en enkel teknikk for å tegne en persons ansikt på egen hånd, men først trenger du tegne en persons ansikttrinn for trinn, med en enkel blyant. Kanskje ikke første gang, men når stort ønske, vil du definitivt kunne tegne et ekte portrett av en person.

1. Den første konturen av en persons ansikt er den viktigste.

Å tegne riktigportrett av en mannDet er viktig å nøyaktig lage den første konturen, konturen av ansiktet. Uten å trykke hardt på blyanten, gjenta denne ovalen av personens ansikt i tegningen din. Du må kanskje tegne det flere ganger, gjenta dette trinnet igjen, ikke spar papir, tegn til ovalen på ansiktet har riktig form og symmetrisk. Hvis du vil tegne det samme portrett som i tegningen min, vær tålmodig og flittig.

2. Markering av hoveddelene av en persons ansikt.
Nøyaktig i midten, tegn en horisontal linje som deler portrettet i to deler, og like under en annen parallell linje. Fra midten av bunnlinjen tegner du en vinkelrett linje og markerer hvor nesetippen vil være plassert i ansiktet. Tegn alle disse linjene uten å trykke hardt på blyanten. Ikke glem å tegne ørene.

3. Hoveddelen av en persons portrett er øynene hans.

Å tegne en persons ansikt trinn for trinn er enkelt og morsomt. Det viktigste er å definitivt ta de første skrittene. På dette stadiet vil det være mye lettere å tegne, men du må være ekstremt forsiktig og forsiktig. Vi trenger sannsynligvis å spisse blyanten skarpere, vi trenger en skarp blyant nå.

Øynene på en persons ansikt er den viktigste delen av et portrett. Så la oss begynne å tegne dette portretttrinnet med dem. Glatte, ovale linjer, men førsteplassersmerker (prikker) for side-, øvre og nedre kant av hvert øye. Tegn pupillene, linjen i munnen og de første konturene av håret.

4. Tegn konturene av øyenbrynene, munnen og leppene på personens ansikt.

Dette trinnet vil være det vanskeligste, men etter det vil portrettet av personen være nesten komplett.
Tegn først noe som er lett å tegne. Tegn øyenbrynene og avslutt å tegne omrisset av håret. La oss nå tegne litt mer komplekst element menneskelig ansikt - lepper. Det er lettere å tegne underleppen, så vi starter med den, og den øvre vil være et speilbilde av den nedre, bare den er delt i to i midten. Ikke trekk for bred munn eller tykke lepper.
Begynn å tegne nesen fra spissen, i form av en "flått", og to buer langs kantene. Tegn nå en linje fra høyre øyenbryn, litt avvikende til høyre.
Bruk et viskelær, fjern forsiktig fra dintegning av en persons ansiktekstra konturlinjer og utseende, får du et ekte portrett av en person.

5. Tegningen av mannens ansikt er nesten komplett.

Hvis du har nådd dette stadiet og er ganske fornøyd med tegningen din av en person, så er du en ekte kunstner og tilsynelatende kan du tegne mange andre vakre ting. Fra dette trinnet har du tjent en pause, og derfor trenger du ikke å tegne noen vanskeligere ting i portrettet av en person.
Du trenger bare å tegne øyenbryn, øyelokk, hår og tegne ørene mer detaljert.

6. Portrett av en mann. Bruke skygger på tegningen.

Nå har du en ekte tegning av en persons ansikt, alt som gjenstår er å lage et portrett, slik ekte kunstnere gjør. Du må legge til skygger på tegningen med en myk blyant for å gjøre bildet av ansiktet tredimensjonalt. Dette kan bare oppnås ved å skape skygger og kontraster. På ansikt og hår må mange områder skygges med mørkere og tettere lys. Denne effekten vil gi ansiktet større realisme og dybde.

Nå vet du hvordan tegne et portrettperson, og du kan prøve å tegne et portrett fra et fotografi. Ikke prøv å tegne et portrett av en person "fra livet", bare kunstnere kan gjøre dette.
Hvis du klarer å formidle de viktigste likhetene og uttrykke hovedtrekket til en person i tegningen din, er det allerede bra. Og hvis portrettet ligner personen på bildet, kan du være sikker på at du har ekte talent.

Lekser: Lag en skisse av hodet.

Syvende praktisk leksjon "bilde av det menneskelige øyet"

Tegningen av en persons ansikt er først og fremst øynene. Det er dette elementet i portrettet som må vies mest oppmerksomhet. I denne leksjonen kan du lære hvordan du tegner øyne i detalj.

Det er veldig vanskelig å tegne øynene riktig, og viktigst av alt å formidle en persons blikk. Noen - Dette er for det første riktig tegnede øyne. La oss prøve å lære tegne øyne person med en blyant, trinn for trinn.

1. Først må du tegne enkle konturer for øyet.

For å gjøre det lettere for deg tegne øyne person, bestemte jeg meg for å tegne bare ett øye. Men du kan umiddelbart tegne to øyne ved å plassere dem side ved side i et speilbilde. For å gjøre dette, tegn begge konturene i tegningen din samtidig. Vær oppmerksom på at øynene skal være like, men i speilstilling i forhold til hverandre, ellers vil de se skjeve og skjeve ut, noe som naturligvis ikke er ønskelig for å tegne vakre øyne.

2. Legg til et øye til i tegningen krets.

Så langt er leksjonen om hvordan man tegner øyne mer som en geometrileksjon. Men det er med disse figurene at det vil være lettere for deg å lære å tegne øyne riktig. Vær oppmerksom på at den andre konturen ikke er en firkant, men et rektangel, dens horisontale sider er lengre enn de vinkelrette.

3. Tegning av et øye. Generell kontur av øyet

Nå må du tegne det generelle omrisset av øyet, "strekke" det og tegne en oval for øyets hornhinne inne i rektangelet. Alt dette er ikke vanskelig å gjøre, det er bare viktig å merke nøyaktig hvor hjørnene skal ligge. Hvis du kobler de vinklede linjene for langt, vil øynene virke smale.

4. Øyetegningen får en ekte form

Når du tegner øyne, er det viktig å tegne formen på øyet riktig, for å "opprettholde" alle proporsjonene, og det er derfor vi brukte geometriske former. Men på dette trinnet vil vi ikke lenger trenge dem, og de må slettes. Men først må du endre formen på øyet, akkurat som i tegningen min. Det venstre hjørnet av øyet (i forhold til deg) må flyttes utover den generelle konturen og senkes nesten til nivået til den nedre delen av hornhinnens ovale. Og tvert imot, flytt høyre hjørne av øyet inne i konturen på nivået av den horisontale markeringslinjen. Etter dette, bruk glatte linjer for å koble hjørnene til en helhet. Nå kan du fjerne de ekstra konturlinjene og tegningen har nå et virkelig vakkert øye.
Dette er et vanskelig skritt, gi det mest oppmerksomhet.

5. Øyetegning er nesten ferdig

Innsiden hornhinnenøyne trenger å tegne pupiller. Elevene trenger ikke tegnes for store. Menneskelige øyne har små pupiller i normal belysning. Tegn en pose for tårer i venstre hjørne av øyet, og på toppen en parallell linje på det øvre øyelokket. Nå kan vi si at du var i stand til å tegne øyet nesten helt. Det gjenstår bare å tegne øyevippene og skyggelegge tegningen litt med en blyant.

6. Hvordan tegne menneskelige øyne. Skygger

For å endelig tegne øynene, må du legge til øyevipper på tegningen, men små. Vi tegner vanlige menneskelige øyne, ikke en motemodell fra et magasin. Øyevipper kan gi en uventet effekt på øyebildet ditt og bør brukes forsiktig. Deretter må du mørke noen områder av øyelokkene, som vist på bildet. Du må også legge til et slag rundt øyet der øyevippene var, og skissere iris. Og selvfølgelig farge irisen med fargeblyanter.

Øyenformer Kvinners øyenbrynsformer

Nå, når du tegner en persons ansikt, kan du trygt og riktig gjøre det øyetegning.

Lekser: Fullfør fem skisser av forskjellige øyeformer. I forrige skisse tegner du øynene.

Åttende praktiske leksjon "bilde av menneskelige lepper"

Hvis du bestemmer deg, er det først og fremst viktig å være nøyaktig og korrekt. Øynene formidler hans humør, karakter og følelser i tegningen. For å oppnå likhet i en persons portrett, er det viktig å tegne noen ansiktstrekk nøyaktig. Men øyne og lepper er de viktigste elementene i ansiktsdesign. Feil tegnede lepper kan forvrenge hele tegningen, gi et ansiktsuttrykk, humør, følelser osv. som ikke er typiske for en gitt person.
I denne leksjonen lærer du hvordan du lærertegne lepperperson som bruker en trinn-for-trinn-metode. Leppene er tegnet med en enkel blyant.

1. Tegn lepper ved hjelp av enkle konturer

For å tegne vakre lepper må du først lage en enkel markering i form av tre parallelle linjer. Gjør akkurat det samme som på tegningen min, bare husk at jo lenger de små linjene er fra hovedlinjen, jo tykkere blir leppene på tegningen.
I denne figuren er avstanden mellom topp- og bunnlinjen 4 cm, lengden på sentrallinjen er 13 cm, lengden på korte linjer er 3 cm.

2. Lepper gjenvinner sin opprinnelige form.

Ved å bruke en trinn-for-trinn tegnemetode kan du tegne veldig vakre lepper selv uten å vite hvordan du skal tegne. Du vil se dette på slutten av denne leksjonen. I mellomtiden, fortsett å tegne leppene og koble korte linjer for å danne hjørnene på leppene.
Se, du kan allerede si at du var i stand til dettegne lepper.

3. Lepper får en ekte form

Det ville vært for enkelt å tegne hvis alle linjene i et portrett kunne tegnes med en linjal. Du må bruke fantasien litt og tegne den "ekte" formen på leppene, og dele overleppen i to deler med et "hjerte". Du bør redusere den øvre konturen av leppen, og tvert imot, øke den nedre.

4. Hvordan tegne en leppeskillelinje

Fjern først de gamle merkene med et viskelær, og se på leppene dine nesten som "ekte." Men du må fortsatt tegne en skillelinje mellom leppene. For å gjøre dette, gjenta nesten konturen av overleppen på hovedskillelinjen, og strekk den sentrale delen litt - "hjertet". Det er tilrådelig å gjøre dette akkurat som i tegningen min. Ikke skynd deg å fjerne markeringslinjen fra tegningen. Det vil ikke forstyrre å tegne lepper. Bare skyggelegg de resulterende delene fra skjæringspunktet mellom linjer med en myk blyant.

5. Leppetegning er nesten ferdig

Tilleppe tegningvar realistisk, må du gjøre leppetegningen omfangsrik. Volum skapes ved hjelp av skygger, så påfør lyse skygger langs kantene på leppene og på stedene der de møtes. Kanskje du vil fôre leppene dine med fargeblyanter, så kan dette gjøres på dette trinnet.
Hvis du bestemmer deg for å tegne leppene dine med en enkel blyant, må du fullføre ett trinn til.

6. Hvordan tegne en persons lepper. Skygger

En persons lepper har "rynker" eller folder som strekker seg når de smiler. For å tegne leppene dine nøyaktig og vakkert, tegn disse "små tingene" også. Etter dette, påfør skygger med en myk blyant og tegningen din er nå helt ferdig.

Leppeformer

Nå håper jeg du er enig med meg i at det er ganske enkelt å tegne en persons lepper trinn for trinn.

Lekser: Fullfør fem skisser av forskjellige leppeformer. Tegn et bilde av leppene på skissen av hodet.

Niende praktisk leksjon "bilde av en menneskelig nese" http://www.lookmi.ru/kak-narisovat-nos.html

Hvis du bestemmer deg, er det først og fremst viktig å være nøyaktig og korrekt. Det er en leksjon på siden. Men det er ingen "bagateller" i et portrett av en person. Alle ansiktstrekk skal tegnes nøyaktig, inkludert nesen skal tegnes riktig og vakkert. I denne leksjonen vil du kunnetegne en persons nesesteg for steg. Nesetegningen er laget med en enkel blyant.

1. La oss begynne å tegne nesen med enkle markeringer

Hver persons nese har unike egenskaper, så det er umulig å gi nøyaktige råd om hvordan man tegner nesen til en jente, et barn eller en mann. Du kan bare lage en abstrakt eller, som de sier, "akademisk" tegning av nesen. Dette er akkurat den versjonen av nesetegningen som jeg foreslår at du tegner med meg.
Jeg håper det ikke er behov for å forklare hvordan man trekker disse to linjene.

2. Konturer av "vingene" og neseryggen

Den menneskelige nesen har "vinger" og en neserygg, og det er konturene deres som må tegnes i dette trinnet. Segmentet av bredden til "vingen" i tegningen min er lik nøyaktig halvparten av den vinkelrette linjen fra begynnelsen av skjæringspunktet. Du må tegne nesen nøye, og observere proporsjonene nøyaktig.

3. Nesemønsteret får en ekte form

Etter presis foreløpig merking av nesetegningen, vil det være enkelt å tegne nesen riktig og vakkert. Du kan se selv at det ikke er vanskelig å tegne lenger. Skisser de strømlinjeformede formene til nesevingene. Tegn to linjer fra neseryggen og tegn nesetippen.

4. Hvordan tegne en nese. Tegningen er nesten klar

På dette trinnet fjerner du de ekstra konturlinjene, og du vil få en ekte akademisk nese; alt som gjenstår er å tegne noen små detaljer.
Gjør deg klar til å måtte justere formen på nesen på tegningen flere ganger. Å tegne en nese er ikke vanskelig, men den minste unøyaktighet fører til at nesen blir "plump" som julenissen eller tynn og tynn som Baba Yaga.

5. Hvordan tegne en voluminøs nese

Denne fasen av tegningen og den neste vil bestå av bare én ting. Du må bruke skygger på tegningen med en myk blyant slik at nesen ser voluminøs ut, som i et maleri av ekte kunstnere.

6. Hvordan tegne en persons nese. Siste trinn

Hvordan tegne en nese, i begynnelsen av tegningen av en persons ansikt eller på slutten? Vanligvis, når du tegner en nese på slutten av en leksjon, viser det seg at nesen er forvrengt, enten for liten eller tvert imot, stor. Øynene og nesen er de viktigste elementene i å tegne en persons ansikt, så det er bedre å begynne å tegne med dem. Du kan korrigere haken, ørene og til og med leppene, men hvis du ikke "fikk det riktig" med nesen og øynene, vil personens portrett ikke se ut som noe.

Nå vet du hvordantegne et portrettperson, og du kan prøve å tegne et portrett fra et fotografi. Ikke prøv å tegne et portrett av en person "fra livet", bare kunstnere kan gjøre dette.
Hvis du klarer å formidle de viktigste likhetene og uttrykke hovedtrekket til en person i tegningen din, er det allerede bra. Og hvis portrettet ligner personen på bildet, kan du være sikker på at du har ekte talent.

Lekser: Fullfør fem skisser av forskjellige neseformer. Fullfør portrettet ved å legge til en nese.

Tiende praktisk leksjon "bilde av en menneskelig hånd"

I denne leksjonen foreslår jeg å tegne en hånd i dens klassiske posisjon - fingrene ubundne, håndflaten ned. Det kan være lurt å tegne en hånd knyttet til en knyttneve eller en håndflate opp. Eller tegne koblende hender, som i bakgrunnsbildet. Uansett vil denne opplæringen hjelpe deg med å tegne hender.

Å tegne en hånd er veldig praktisk fordi du tegner med den ene hånden og kan tegne med den andre.
Undersøk først hånden nøye, vær oppmerksom på lengden på fingrene og proporsjonene på hånden.
Du kan til og med skissere hånden hvis du skal tegne den i naturlig størrelse.

1. Markering av håndens kontur

Faktisk, hvis du trengertegne en håndpå hele papirarket er det lettere å skissere omrisset av hånden din, og deretter, ved hjelp av noen tips fra denne leksjonen, er det bare å legge til detaljer.
Hvis du trenger å tegne en hånd på en redusert skala, sett først to prikker for håndleddet og fem prikker for fingrene.
Vær oppmerksom på at det ikke er pekefingeren, men langfingeren på hånden som er lengst.

2. Rette konturlinjer på fingrene

Lengden på fingrene varierer. De sier at musikere har veldig lange fingre. Blant adelen la lange og raffinerte fingre vekt på aristokratisk opprinnelse. Kanskje, men vi skal tegne en vanlig hånd, så del segmentet der lillefingeren vil være i to, og tegn en linje fra den, parallelt med de tidligere markerte punktene.
For tommelen tegner du en rektangulær kontur.

3. Tegn ekte konturer av fingrene

På dette stadiet trenger du bare å spore de rette konturene til fingrene med en blyant og gi dem ekte former. Det er mulig at disse foreløpige konturene vil vise seg å være unøyaktige, da kan formen på hver finger foredles separat.

4. Generell konturlinje av hånden

På dette trinnet kan du justere konturene til fingrene. Lag en dypere "vinkel" for tommelen, men du kan forlate den originale konturen etter eget skjønn.
Merk phalanges og fjern unødvendige konturlinjer fra tegningen.

5. Håndtegningen er nesten ferdig

Først av alt, mal neglene på hånden. Fremhev knokene med noen få strøk, så kan du sihåndtegningferdig. Alt som gjenstår er å tegne noen få detaljer i neste trinn.

6. Hvordan tegne en hånd. Skygger

En persons hender har "rynker" eller folder i knokene som strekker seg når fingrene klemmes, gjør disse områdene mørkere. Det er et område mellom fingrene som også må fremheves. For å få hånden til å se voluminøs ut på tegningen, kan du gjøre noen av konturlinjene mørkere og tykkere. I dette tilfellet velger du hvilken side du vil ha lyskilden på.
Eksempler på å tegne en hånd fra forskjellige vinkler.

Lekser: Fullfør fem skisser av hånden fra forskjellige vinkler.

Elvte praktisk leksjon "bilde av en menneskelig fot"

Føttene, sammen med hendene, er en av de vanskeligste tingene å gjøre når man tegner menneskekroppen. Men når du først lærer dem, blir de noe av det vakreste å tegne! Først skal vi dekke det grunnleggende og deretter viser jeg deg en enkel vei du kan følge når du tegner beinet.

La oss starte med den grunnleggende strukturen til beinet - beinene. Ja, det er viktig å vite hvordan benet er satt sammen under all hud og muskler. Dette vil hjelpe deg med å lage et visuelt bilde av hva benet representerer som en del av kroppen, i stedet for å tenke på det som en klump med tær. (Jeg fant denne tegningen, og den sparer meg for bryet med å tegne denne strukturen selv)

Og denne tegningen viser hvordan leggbenene ser ut sett fra siden.

Ett notat om tær - i de fleste tilfeller er den andre tåen lengre enn resten - inkludert stortåen. Bare ha det i bakhodet.

I motsetning til hånden er alle tærne plassert sammen og tuppene deres kan til og med danne en rett linje, men de avviker alltid nedover, enten fra stortåen eller fra den andre tåen. Basene på tærne er plassert i forskjellige "høyder".
For å begynne, tegn disse enkle formene - blokker, trekanter, sirkler og sylindre. Deretter tegner vi de grunnleggende kurvene som danner benet. Akkurat som dette bildet...
A: Det er en liten økning her. Men ikke særlig merkbar.
B: "ball" på benet, linjen buer utover.
C: Vær oppmerksom på "buen" midt på foten - den varierer for ulike føtter.
D: ikke glem ankelen din!
E: Akillessenen buer mer innover og kurvene som danner hælen buer utover.

La oss nå se på hvordan foten ser ut sett forfra. Forsiden krever mer oppmerksomhet fordi det involverer perspektiv.

La oss starte på nytt med de grunnleggende formene. Først nå er det en trapes og en sylinder for underbenet. Legg så til noen linjer for å vise hvor fingrene skal plasseres.
Linjen til "bunnkanten" av ankelen er plassert i en vinkel. Bulge (sirkel ved "enden av ankelen") på linjen innsiden ankelen er plassert høyere enn et lignende punkt på linjen på yttersiden.

Husk at den andre tåen vanligvis alltid er lengre enn stortåen. Derfor er det naturlig at et slikt bilde i kunstneriske verk er mer attraktivt.

Etter at fingrene er trukket, legg til negler til dem.

Nå må vi se på hvordan foten ser ut bakfra, selv om denne utsikten ikke er malt så ofte, viser de fleste maleriene forfra.
Igjen starter vi med de grunnleggende formene, og tegner "bunnen" av ankelen i en vinkel.

Tegn to linjer for å representere akillessenen - rett mellom ankellinjene. Nå skisserer vi et sted som viser plasseringen av hælen - i form av en firkant, som stikker litt ut fra hovedfiguren. Fra den og opp i en vinkel tegner vi linjer som viser plasseringen av resten av foten.

Tegn deretter linjer for å representere foten. Naturligvis bør du gjøre dette selv om skissen din er større enn dette. Dette er en modifisert forenklet versjon av å lage en fot. Når du først har øvet deg, vil tegningen bli enklere og du vil ikke bruke mye tid på å skissere. Nå kan du tegne en visning av en fot fra alle kanter!

Nå er tiden inne for å bli opptatt med fingrene. De er som små grisunger. Sirkelen som representerer tuppen av tåen skal være større enn linjene som representerer bunnen av tåen. Når du lager streklinjer, trenger du ikke tegne en hel sirkel rundt fingertuppen.

Når du tegner foten ovenfra, bruk de samme teknikkene.

Deretter kan du ta alle disse elementene og øve. Bruk en kloss for hoveddelen av foten, sirkler for tærne og der ankelen begynner, og en sylinder for benet. Snart vil denne måten å tegne føtter på bli enklere og mer naturlig for deg. Alt kunstverk krever tålmodighet, så ikke bli motløs når du nettopp har begynt og maling ikke er lett. Fortsett å jobbe hardt og bruk referanser, til og med ditt eget ben.

Her er noen kjappe skisser av ben jeg tegnet. Bruk dem gjerne i praksisen din. Ikke glem å bruke perspektiv, kameravinkler og alle de morsomme små tingene som vises i opplæringen. Mens du lærer deg de grunnleggende formene som utgjør foten, trenger du ikke gå i detalj.

Ulike vinkler på føttene

Lekser: Fullfør fem skisser av foten fra forskjellige vinkler.

Tolvte praktisk leksjon

Elevene får et gratis tema å tegne, men med et bilde av en person i bevegelse med alle elementene tegnet.Dette arbeidet er en siste test som viser graden av mestring av dette materialet.

En av de største samlingene av trinn-for-trinn-tegninger

"Alt i en person skal være vakkert ..."

(Klassetime om skjønnhet, fysisk og åndelig for videregående elever)

(1860- 1904 )
Mål: utvikle elevenes ideer om den mentale og fysiske skjønnheten til en person;
Oppgaver:
utvikle elevenes estetiske smak i klær, talemåte og atferd i samfunnet;
introdusere elevene til modellen til en perfekt person;
å innpode elevene ønsket om å kle seg vakkert, ta vare på utseendet deres og oppføre seg med verdighet i samfunnet.
Forklarende merknad:
Vi lever hver dag og i mas og hastverk av dager som går, noen ganger legger vi ikke merke til det viktigste: hvordan vi kler oss, om vi tar vare på oss selv, hvordan vi snakker, hvordan vi oppfører oss i samfunnet. Men dette er veldig viktig. Denne timen vil hjelpe elever på videregående skole med å bygge en modell av en perfekt person, basert på den berømte setningen til A.P. Tsjekhov.
Lærer: I dag vil vi prøve å forestille oss, bygge en modell av det perfekte, hva er komponentene til en perfekt person? Kan en person med et stygt, stygt ansikt kalles perfekt?
Neppe. Imidlertid har ikke alle mennesker (og du og jeg er intet unntak) klassiske ansiktstrekk: en gresk nese, fantastisk øyeform, lange øyevipper...
Hva gjør ansiktet vårt, ofte ufullkomment, vakkert? Hvordan tror du? (gutta svarer)
Og her er hvordan Lev Nikolaevich Tolstoy skriver om det: «Speilet reflekterte en stygg, svak kropp og et tynt ansikt. Øynene er alltid triste, nå så de seg selv i speilet spesielt håpløst. «Smigrer hun meg?» tenkte prinsessen, snudde seg bort og fortsatte å lese. Julie smigret imidlertid ikke venninnen sin: faktisk var prinsessens øyne, store, dype og strålende (som om stråler av varmt lys noen ganger kom ut av dem i kjever), så vakre at veldig ofte, til tross for hele hennes styggehet. ansikt, disse øynene ble mer attraktiv skjønnhet."
Leser (1):
Det er ansikter som frodige portaler,
Hvor overalt ses det store i det små.
Det er ansikter som elendige hytter,
Hvor leveren er kokt og løpen er bløtlagt.
Andre kalde, døde ansikter
Lukket med stenger, som et fangehull.

Andre er som tårn som i lang tid
Ingen lever og ser ut av vinduet.
Men jeg kjente en gang en liten hytte,
Hun var ubetydelig, ikke rik,
Men fra vinduet ser den på meg
Pusten fra en vårdag strømmet.
Verden er virkelig både stor og fantastisk!

Det er ansikter – likheter med jublende sanger.
Fra disse bena som skinner som solen
En sang om himmelske høyder er komponert.
N. Zabolotsky.
Om menneskets skjønnhet ts

Lysende glade ansikter
Leser (2):
Blant andre barn som leker,
Hun ligner en frosk
En tynn skjorte gjemt i trusa,
Ringer av rødlige krøller
Spredt, lang munn, skjeve tenner,
Ansiktstrekk er skarpe og stygge,
Til to gutter, hennes jevnaldrende,
Fedrene kjøpte en sykkel hver,
I dag har guttene ikke hastverk med lunsj,
De kjører rundt i gården og glemmer henne,
Hun løper etter dem,
Noen andres glede er akkurat som din egen,
Det plager henne og bryter ut av hjertet hennes,
Og jenta gleder seg og ler,
Fanget av tilværelsens lykke.

Ikke en skygge av misunnelse, ikke en ond hensikt,
Denne skapningen vet ikke ennå.
Alt i verden er så utrolig nytt for henne,
Alt er så levende at for andre er dødt!
Og jeg vil ikke tenke mens jeg ser på,
Hva blir dagen da hun hulkende,
Hun vil med gru se at blant vennene hennes,
Hun er bare en stakkars stygg jente!
Jeg vil tro at hjertet ikke er et leketøy,
Det er knapt mulig å bryte den plutselig!
Jeg vil tro at denne flammen er ren,
Som brenner i dypet,
Han vil overvinne all smerte alene
Og vil smelte den tyngste steinen!
Og selv om funksjonene hennes ikke er gode
Og det er ingenting som forfører fantasien hennes, -
Spedbarnsnåde av sjelen
Det viser seg allerede i noen av bevegelsene hennes.
Og hvis dette er slik, hva er da skjønnhet?
Og hvorfor guddommeliggjør folk henne?

Hun er et kar der det er tomhet
Eller en brann som flimrer i et fartøy?

N. Zabolotsky. Stygg jente.
Lærer: Men hvilke råd gir Emilia Brontë til en ung mann i romanen Wuthering Heights?
Leser (3): «Kom til speilet, så skal jeg vise deg hva du bør ønske deg. Ser du disse to linjene mellom øyenbrynene dine? Og de tykke øyenbrynene, som i stedet for å reise seg i en bue, faller ned ved neseryggen? Ser du dette paret med svarte imper, begravd så dypt? De åpner aldri vinduene frimodig, men ser bare skjult inn i dem, som djevelens spioner! Så ønsk og lær å glatte ut dystre rynker, løft øyelokkene dristig; erstatte demonene med godtroende, uskyldige engler, ser uten mistenksomhet, uten frykt og alltid ser en venn når de ikke vet sikkert at det er en fiende foran dem. Ikke se dyster og sint ut ..."
Leser (1): Så, kan en person med et stygt ansikt kalles perfekt? (Leger til ord til A.P. Chekhovs uttalelse o "ansikt")
La oss forestille oss en mann med et vakkert ansikt og slurvete, smakløst kledd. Kan en slik person kalles perfekt?
(gutta svarer)
Klær spiller en viktig rolle i livene våre. Det skal dekorere en person, understreke fordelene med utseendet hans og skjule mangler. Tro meg, en person med et godt utseende kan bli til en karikatur av seg selv bare fra en detalj av kostymet hans.
Leser (2): La oss huske prinsesse Diana, hennes upåklagelige smak i klær, talemåte og oppførsel i offentligheten. Antrekkene hennes gjorde alle kvinnene på planeten gale, de imiterte og misunnet henne. Hun var en høy, uvanlig vakker kvinne. For enhver anledning i livet hennes hadde hun spesielle antrekk; de beste motedesignerne på planeten laget dem for henne.

Men hva mener akademiker D.S. om unges evne til å kle seg? Likhatsjev...
Leser (2):«Du kan være morsom i alt, selv i måten du kler deg på. Hvis en ung mann velger for nøye et slips for en skjorte, en skjorte for en dress, er han latterlig. Overdreven bekymring for ens utseende er umiddelbart synlig. Vi må passe på å kle oss anstendig, men denne bekymringen for menn bør ikke gå utover visse grenser. En mann som bryr seg overdrevent om utseendet sitt er ubehagelig. Jenter og kvinner er forskjellige. Herreklær skal bare ha et snev av mote. En helt ren skjorte, rene sko og et friskt, men ikke veldig lyst slips er nok. Drakten kan være gammel, den skal ikke bare være ustelt.»
Lærer: Hva tror du er hovedtegnet på en persons smak?
(gutta svarer)
La oss henvende oss til klassisk litteratur for å få hjelp.
Leser (3):
«I det øyeblikket gikk to damer forbi oss til brønnen, den ene eldre, den andre ung... Jeg kunne ikke se ansiktene deres bak hattene deres, men de var kledd etter den beste smakens strenge regler: ingenting overflødig ." (M.Yu. Lermontov «Vår tids helt»)

Lærer: Så hovedtegnet på smak hos en person er en følelse av proporsjoner. Ja, disse kjolene og hattene er utdaterte, men smak, gode manerer og fraværet av vulgaritet i klær og oppførsel vil aldri bli utdatert. Dette er sannsynligvis grunnen til at Tatyana Larina er et evig ideal. La oss huske de som er dedikert til henne linjer.
Leser (1):
Hun var rolig
Ikke kald, ikke pratsom,
Uten et frekt blikk for alle,
Uten pretensjoner om å lykkes,
Uten disse små krumspringene,
Ingen imiterende ideer...
Alt var stille, det var bare der...
Ingen kunne gjøre henne vakker
Navn; men fra topp til tå
Ingen kunne finne det i den
Den autokratiske moten
I høy London-sirkel
Kalles vulgær...
A. Pushkin "Eugene Onegin"
(utdrag fra romanen)

Lærer: Hvilket annet ord bør legges til uttrykket til A.P. Chekhov: "Alt i en person skal være vakkert: både ansiktet og ..."
(Legger til ordet som ble sagt av gutta: "klær.")
Og vi fortsetter å finne komponentene til en perfekt person. Hva er det umulig for en person å klare seg uten? La D.I.s uttalelse tjene som et hint. Fonvizin fra komedien "The Minor"
Leser (2):"Uten ... (sjel) er den mest opplyste smarte kvinnen en skapning, en ignorant uten ... (sjel) er et beist" ...
(Læreren legger til ordet "sjel" som barna gjettet til A.P. Chekhovs uttalelse.)

Lærer:Å dyrke en følelseskultur, en sjel, er ikke en oppgave i et tiår, et kvarter, et år, det er en oppgave for en levetid, siden en person gjennom hele sitt bevisste liv akkumulerer, bit for bit, verdifull erfaring, manifestasjoner av beste, høyeste, åndelige egenskaper.
Den amerikanske læreren Benjamin Franklin fra det attende århundre, mens han fortsatt var trykkeriarbeider, kompilerte for seg selv «tretten prinsipper for smålig, hverdagsdyd». De inkluderte: tilbakeholdenhet, stillhet, orden, besluttsomhet, aktivitet, åpenhet, nøysomhet, måtehold, renslighet, ro, kyskhet, beskjedenhet. Han utviklet og dyrket iherdig og iherdig disse egenskapene i seg selv. Gjennom selvutdanning ble han en av de mest opplyste menneskene i sin tid, og gjennom selvforbedring ble han en humanist.
Å dyrke en følelseskultur, en kultur for menneskelig kommunikasjon, av sjelen er ikke bare en lang, men også vanskelig oppgave.
Det er generelt akseptert: Det er ikke lett for en person å føle mennesket i seg selv, å vokse i seg selv en sjel som svarer til idealet.
Leser (3):
Ikke la sjelen din være lat!
For ikke å dunke vann i en morter,
Sjelen må jobbe
Kjør henne fra hus til hus,
Dra fra scene til scene,
Gjennom ødemarken, gjennom den brune skogen,
Gjennom en snøfonn, gjennom en jettegryte!
Ikke la henne sove i sengen
Ved lyset fra morgenstjernen,
Hold den late jenta i den svarte kroppen
Og ikke ta tøylene fra henne!
Hvis du bestemmer deg for å kutte henne litt,
Frigjøring fra jobb,
Hun er den siste skjorten
Han vil rive deg av uten nåde.
Og du tar henne i skuldrene,
Lær og pine til det blir mørkt,
Å leve med deg som mennesker
Hun studerte igjen.
Hun er en slave og en dronning,
Hun er en arbeider og en datter,
Hun må jobbe
Og dag og natt, og dag og natt!
. N. Zabolotsky. Ikke la sjelen din være lat.

Lærer: En person kan oppleve høye åndelige ambisjoner, oppriktig elske hele menneskeheten, men alt dette vil forbli forgjeves til han bekrefter sine ambisjoner i virkelige, om enn tilsynelatende vanlige, saker. Menneskeheten består av bestemte mennesker. Og hver person trenger spesifikk godhet, spesifikk sympati. Og hvor viktig det er å omgi en person med oppmerksomhet og omsorg i tide.
Leser (1):
Livet med stefaren min var ikke morsomt,
Tross alt oppdro han meg
Og det er derfor
Noen ganger angrer jeg på at jeg ikke fikk til
Gi ham i det minste noe for å glede ham.
Da han ble syk og døde stille, -
Moren sier -
Dag for dag
Han husket meg oftere og oftere og ventet:
"Hvis bare Shurka... Han ville ha reddet meg!"
Til en hjemløs bestemor i hjembyen
Jeg sa: Jeg elsker henne så mye,
At jeg skal vokse opp og bygge henne et hus selv,
Jeg skal forberede veden,
Jeg kjøper en vogn med brød.
Jeg drømte om mye
Han lovet mye...
I beleiringen av Leningrad, en gammel mann
Jeg ville redde deg fra døden
Ja, jeg er en dag forsinket
Og århundrer vil ikke returnere dagen.
Nå har jeg gått tusenvis av veier -
Jeg kunne kjøpe en vogn med brød og kutte ned et hus.
Ingen stefar
Og bestemor døde...
Skynd deg å gjøre gode gjerninger!
A. Yashin. Skynd deg å gjøre gode gjerninger
Lærer: Ja, rettidig hjelp til spesifikke mennesker er en av de viktigste manifestasjonene av en persons åndelige egenskaper.
Leser (2):
Å ende,
Helt til det stille korset
Måtte din sjel forbli ren.

Før dette
Gul, provinsiell
Bjørkesiden
Min,
Før de late
Overskyet og trist
På høstdager
trist regn,
Før det
Strenge landsbyråd,
Før det
Flod ved broen
Før alt
Med gammelt hvitt lys
Jeg sverger:
Min sjel er ren.
La henne
Vil forbli ren
Å ende,
Helt til dødskorset!
N. Rubtsov. Å ende.
Lærer: Hvordan forstår du ordene til dikteren "La sjelen forbli ren"?
(gutta svarer)
For å komme nærmere idealet trengs en siste komponent.
Dette er "tanker". (Legger til ordet "tanker" til A.P. Chekhovs uttalelse.)
Rikdommen i menneskelig tankegang er uuttømmelig. En av de imponerende uttrykksformene deres er aforismer, perler av menneskelig visdom, støpt i en kort språklig form. Som den gamle greske poeten Theocritus sa:
De klokeste har et rikt lager av ordtak
Alle kan finne mange nyttige råd for livet i den.
Leser (3):"Hver person kan og bør bruke alt som menneskehetens kollektive sinn har utviklet, men samtidig kan og bør han bruke sinnet sitt til å sjekke dataene generert av hele menneskeheten" (L.N. Tolstoy)
Leser (1):"Sinnsmot består i ... å gjenkjenne og erkjenne ... verden rundt oss og kreftene som virker i den: ideer og fakta, erfaringer fra fortid og nåtid ...
Integritet i sinnet er ... å ha mot til å tenke selv. Å være menneske» (R. Rolland)
Lærer: Så vi bygde den ved hjelp av A.P. Tsjekhovs modell av den perfekte mannen. (Leser)

Dette ble sagt av en intellektuell som håpet at hans etterkommere, hans landsmenn, ville følge en slik retningslinje. Men han kunne ikke forestille seg at hans folk metodisk ville utrydde intelligentsiaen under kampen for en lys fremtid. Dessuten kunne jeg ikke gjette de viktigste datoene i denne "saken": 17., 37., 42. og 52. Riktignok i 1942 "kom det barbariske regimet til et annet folk til unnsetning", men i 1952 begynte de igjen å "takle" på egenhånd.

Til tross for den metodiske «uttynningen», gjenskapte intelligentsiaen seg hardnakket. Og over tid, etter å ha ødelagt den gamle intelligentsiaen, måtte makthaverne ta på seg den nye, sovjetiske intelligentsiaen. Og ingen brydde seg om at dette ikke lenger var en arvelig intelligentsia, men hovedsakelig etterkommere av de som selv ødela den arvelige intelligentsiaen. Men takket være den overlevende litteraturen ble etterkommerne "infisert" med intelligens, men det var allerede en slik kunstig intelligentsia, der bondeoppdragelsen stadig "brøt gjennom." Og mest sannsynlig er definisjonen av intellektuelle mer egnet for den sovjetiske intelligentsiaen, fordi intelligens overføres fra foreldre til barn gjennom oppdragelse. Dessuten tar det minst tre generasjoner å bli en intellektuell.

Men la oss gå tilbake til våre dager og se hva som gjenstår av formelen "Alt i en person ..."

Mangelen på egne røtter (kontinuitet av generasjoner) tvang, etter jernteppets fall, til å ta i bruk retningslinjene til andre, velstående folk, spesielt de yngste, som skrøt av sin kjærlighet til frihet. Derfor har begrepet "Alt..." på en eller annen måte blitt redusert til kun det synlige, materielle. Og idealet ble ikke intellektuelle (men for massene var de aldri et ideal), men Barbies og Kens med atletiske og sexy kropper, vanlige behagelige ansikter uten rynker, uten flass og kviser, med kondom i lommen og med en karriere i utgangspunktet . Og intelligentsiaen har alltid hatt problemer med en vellykket karriere, siden det innebærer å "skyve til side" konkurrenter og klatre over deres "lik". Men dette er ikke Kens sin feil, dette er naturloven - kampen for eksistens, naturlig utvalg, der intelligentsiaen også har en sjanse. Det er ingen sjanse bare når utvalget er kunstig, når av hensyn til den abstrakte ideen om universell likhet (flokk, flokk) blir alle som skiller seg ut fra den grå massen til flertallet ødelagt.

Flertallet har alltid vært og vil være en grå masse. Men det er ikke noe støtende i dette. Å leve i massene er roligere (“I midten, selv om det er lite sol, er det lite regn, og vinden svekkes når den når midten...” A. Raikin). I tillegg, for fremadrettet bevegelse av samfunnet (nasjon, menneskehet), er noen få prosent av aktive og progressive mennesker nok. De uselvisk «kaster seg ut i det tykke», og risikerer alt. Men også her må intelligentsiaen trekke seg tilbake. Tross alt krever fremgang risiko og ofre. Derfor «suser politikerne frem»; på grunn av spillereglene kan det være en strekk å kalle dem intellektuelle.

Men under "pasjonskokingen" og den rasende overflaten av menneskehavet, er det ro i de nedre lagene. Og andre mennesker har muligheten til å "sole seg" i forbrukerlykke. Det er ingenting galt med dette, fordi "Mennesket er født til lykke som ...". Den eneste dårlige tingen er at massene behandler de "forut" med misunnelse eller forakt. Det er enda verre at massene er veldig utålmodige - "Ta ut og legg bort i morgen alt som ikke har blitt levert siden Ivan Kalitas tid!"

Selv i det gamle Roma visste de hva massene trengte - hamburgere og show! Riktignok hørtes det ut som "Brød og sirkus!", og massene ble omtalt som plebeiere (bør heller ikke bli fornærmet, ingen blir fornærmet av konseptet med en folkeavstemning - en meningsmåling av folket). Men da var det ingen klassebevissthet og svart misunnelse mot kultiverte og velstående medlemmer av samfunnet. Selv i fiendens fangenskap behandlet mennene Pierre Bezukhov med respekt - "Mester!" Og en slik overdreven forståelse av rettferdighet var ikke normen: "Siden jeg føler meg dårlig, så la alle føle seg dårlige," fruktene av disse var fratrengning og "Chevengurs" - moderne oppfinnelser som bremser sosial fremgang for en "lys" skyld framtid."

Dersom kjærligheten til rettferdighet «i en spesielt pervertert form» ikke påvirker maktbalansen i samfunnet, vil den naturlige proporsjonen mellom intelligentsiaen og forbrukerne før eller siden bli gjenopprettet. Mekanismen er omtrent den samme som etter en skogbrann - etter noen år gjenopprettes planter fra asken i omtrent samme andel som de vokste før brannen. Planter vokser fredelig sammen, selv om den usynlige, voldsomme kampen om en plass i solen ikke stopper et minutt.

I et rikt samfunn har intelligentsiaen også en verdig plass i samfunnet og mulighet til å være en veileder for massene. Intellektuelle kan være et eksempel på utsagnet om at alt i en person skal være vakkert. Men dette betyr ikke at hele samfunnet vil være i stand til å "ta igjen" et slikt eksempel. Dette er ungdommelig maksimalisme, en utopi, hvis tvungen implementering ødelegger (av gode intensjoner) intelligentsiaen og bremser fremgangen.

Alt i en person skal være perfekt

Som du vet, er det mer sannsynlig at fysisk attraktive mennesker bygger langsiktige, tillitsfulle forhold med et medlem av det motsatte kjønn. Skjønnhet er imidlertid ikke alt. En ekte dame eller en ekte gentleman vil også strebe etter eleganse. Eleganse er å fremheve ens egen individualitet, fordi utseende(fra klær til tilbehør) er først og fremst en manifestasjon indre verden. Utseende er ett med en persons natur, hans oppførsel, holdning, gange, gester og stillinger.

Individuelt utseende er en kombinasjon av hudfarge, velstelt hud, pen frisyre, sminke og klær. Selv en feilvalgt detalj kan ødelegge hele inntrykket. Dette gjelder både menn og kvinner.

Dette kan være feil farge på klær eller kombinasjon av farger, ustelt hår osv. For å skape et gunstig inntrykk på andre og din fremtidige partner, bør du kjenne til egenskapene til figuren din, hudtype, hår og, viktigst av alt, type utseende. Selvfølgelig bør du også kjenne reglene for god oppførsel, som kan fortelle deg hva og hvordan du skal legge vekt på utseendet ditt.

Reglene for god oppførsel i den moderne verden forplikter både menn og kvinner til å overholde følgende krav.

Håret skal alltid være godt stylet. Ved å velge riktig frisyre kan du skjule feil og fremheve attraktiviteten til ansiktet ditt. Men det viktigste er ikke hvordan håret skal klippes, men at det skal være velstelt, rent og sunt.

Etikette inkluderer forsiktig håndpleie. Negler må holdes rene og ryddige. Det skal ikke være akkumulering av smuss under dem, formen på neglene skal understreke skjønnheten i hendene, negleplatene skal ikke ha hakk eller delaminering, og spesielt ikke påvirkes av ulike soppsykdommer.

Representanter for begge kjønn bør være spesielt oppmerksomme på tennene og overvåke deres helse og hvithet.

Hvis det er dårlig ånde, vil alle forsøk på å bli en attraktiv person bli ugyldig. Derfor bør du oppsøke tannlegen ved behov. Hvis det er behov for å plassere kroner, må de gjøres umiddelbart. I dette tilfellet er det ønskelig at kronene er metallkeramiske, ellers vil det se for vulgært ut og kan gjøre et ubehagelig inntrykk på andre. Moderne tannbehandling lar deg gjenopprette en tann slik at den praktisk talt ikke er forskjellig fra naturlige. Selv om du ikke har nok penger til å besøke tannlegen, må du låne det og fortsatt få alle tennene dine behandlet. Tilstanden deres bør fortsatt overvåkes nøye.

Hver person, uansett om det er en mann eller en kvinne, bør alltid ha en munnfrisker eller "Tic-Tac" med seg. Men mest Den beste måten For å takle en ubehagelig lukt - hold en kaffebønne eller en pinne med nellik i munnen.

Hvis lukten er forårsaket av mageproblemer, bør du definitivt og umiddelbart gå til en terapeut. Det er helt nødvendig at de rundt bare kan ane duften som omslutter en person.

Det må huskes at det skaper god stemning, gir glede til alle han (hun) møter på sin vei, som er verdig å gå ved siden av henne (ham).

Fra boken Russland og Europa forfatter Danilevsky Nikolai Yakovlevich

Fra boken Watching the Chinese. Skjulte atferdsregler forfatter Maslov Alexey Alexandrovich

"Du snakker utmerket kinesisk!" "Du snakker utmerket kinesisk!" – Enhver person som har snakket noen få ord på kinesisk foran kineserne, har sannsynligvis hørt denne setningen. Oftest refererer det til en oversetter, noen ganger til en person som har lært et par ord fra en egen instruksjonsmanual.

Fra bok Hverdagen adel Pushkins tid. Tegn og overtro. forfatter Lavrentieva Elena Vladimirovna

Bør nygifte være på vakt mot konspirasjoner? I alle land er det onde og dårlige hensikter som har grusom glede i å plage nygifte og forstyrre hjemmelivets lykke. Overalt er det elskere som, ved inngangen til kjærlighetens tempel,

Fra boken Nazism and Culture [Ideology and Culture of National Socialism av Mosse George

Fra boken Aztecs, Mayans, Incas. Store kongedømmer i det gamle Amerika forfatter Hagen Victor von

Fra boken On the Imitation of Christ forfatter Thomas Kempis

Fra boken Russian Eros "Roman" Tanker med livet forfatter Gachev Georgy Dmitrievich

Kapittel 11. Om hva som skal teste og moderere hjertets ønsker - Min sønn, du trenger fortsatt å lære mye, du har ennå ikke lært dem fast. - Hva, Herre? - Slik at du fullt ut samsvarer med alle dine ønsker, og deg selv, til Min vilje ville jeg ikke elske meg selv, men jeg ville ønske Min vilje til alle

Fra boken Russia: Criticism historisk erfaring. Bind 1 forfatter Akhiezer Alexander Samoilovich

Kapittel 1. Med hvilken ærbødighet skal vi ta imot Kristus?Dette er dine ord, o Kristus, den evige sannhet; – selv om de ikke ble sagt og skrevet på samme sted samtidig. De er dine, og for dette må jeg ta imot dem med et takknemlig og trofast hjerte: De er dine, og du selv har talt dem. Men de er mine også, fordi

Fra boken Uncle Sam's Country [Hello, America!] av Bryson Bill

Samelag i naturen og mannen Hva er sex, sensuell lidenskap for en russisk kvinne og for en russisk mann? Dette er ikke en gave fra Gud, en velsignelse, en jevn varme som varmer livet, den søte naturlige frigjøringen av den vakre menneskekroppen som konstant

Fra boken Goth School forfatter Venters Gillian

Fire elementer i mennesket Hvilken forskjell gjør det når jeg setter meg ned? Vel, la det være klokken 11 - som om det er tid for spekulasjoner... Spekulasjoner er en evighetens beboer, og nå skal vi dit - bare rist av asken - ikke aske, men gnister av sinne (for det er brennende ) Om natten våknet jeg og tenkte blant mye på komposisjonen min

Fra boken My 20th Century: The Happiness of Being Yourself forfatter Petelin Viktor Vasilievich

"Du må adlyde og holde tankene dine for deg selv." Den reproduktive prosessen, basert på idealet om universelt samtykke, ble ødelagt, sosiale relasjoner ble til konflikt, økte sosial uorganisering, noe som økte massefølelsen av vekst

Fra boken Traditions of Russian folkebryllup forfatter Sokolova Alla Leonidovna

Fra boken Decembrists and Russian Society 1814–1825. forfatter Parsamov Vadim Surenovich

Du trenger ikke være deprimert for å være en goth "Du kan ikke være en ekte goth: du er for glad." Hvis Lady Perfection hadde en nikkel for hver gang hun hørte den, ville hun kjøpt seg noen John Fluewog-støvler. Folk utenfor subkulturen bruker ordet "goth"

Fra forfatterens bok

Fra forfatterens bok

Fra forfatterens bok

Kapittel ti «Alt i Russland må gjøres av myndighetene; ingenting av folket selv» Nikolai Ivanovich Turgenev kom fra en kultivert adelsfamilie, som tilhørte et tynt lag av den intellektuelle eliten i Russland på slutten av 1700-tallet. Faren hans, en kjent frimurer og filantrop, Ivan