Abstrakter Uttalelser Historie

Essay "Symboliske bilder og deres betydning i diktet "De tolv." Essay "Symboliske bilder og deres betydning i diktet "De tolv" symboler: rolle og deres betydning

Symbolske bilder og deres betydning. A. Blok er en fantastisk, største poet som var bestemt til å leve og skape ved et vendepunkt, ved overgangen til to epoker. Han innrømmet at hans liv og kreative vei gikk "blant revolusjoner", men dikteren oppfattet hendelsene i oktober mye dypere og mer organisk enn 1905.

Kanskje dette skjedde på grunn av det faktum at A. Blok, etter å ha forlatt rammen av symbolisme, som tidligere hadde begrenset hans arbeid, kom til den forståelsen at den gamle "forferdelige verden" hadde overlevd sin nytte, og dikterens følsomme hjerte skyndte seg på jakt etter en ny. "Med hele kroppen din, med hele ditt hjerte, med all din bevissthet - lytt til revolusjonen," kalte A. Blok. Han visste hvordan han skulle lytte, og vi, som lever 85 år etter revolusjonen, kan høre det hvis vi nøye leser A. Bloks dikt «De tolv». Dette diktet inneholder alt: ustabiliteten i den borgerlige verden i møte med nye krefter, og frykten for det ukjente, og spontaniteten som ligger til grunn for revolusjonen, og forventningen om fremtidige vanskeligheter, og troen på seier.
Blok streber etter å beskrive datidens realiteter så omfattende og objektivt som mulig, og i diktet hans skaper Blok en rekke lyse og polysemantiske bilder-symboler som lar ham formidle følelsene sine enda mer fullstendig, og for oss å høre "musikken til revolusjon."
Et av hovedsymbolene på revolusjonens spontanitet, ukontrollerbarhet og altomfattende er vinden.
Vind, vind!
Mannen står ikke på beina.
Vind, vind -
Over hele Guds verden!
Dette gjenspeiler både den kosmiske naturen til de kommende transformasjonene og menneskets manglende evne til å motstå disse endringene. Ingen forblir likegyldig, ingenting er uberørt:
Vinden er munter
Både sint og glad.
Vri falder,
Forbipasserende klippes ned...
Revolusjon krever ofre, ofte uskyldige. Katka dør. Vi vet ikke så mye om henne, men vi synes likevel synd på henne. Elementære krefter tiltrekker seg også soldater, tidligere ranere, som hengir seg "på det stille" i hensynsløse ran og ran.
Eh, eh!
Det er ikke synd å ha det gøy!
Lås gulvene
Det blir ran i dag!
Lås opp kjellerne -
Jævelen er på frifot i disse dager!
Det er all vinden, og det er ikke for ingenting at det til slutt utvikler seg til en forferdelig snøstorm, som hindrer til og med den bolsjevikiske avdelingen på tolv personer, og skjermer mennesker fra hverandre.
Bildet av den gamle, døende verden dukker opp foran oss i form av en syk, hjemløs, sulten hund som ikke kan drives bort, det er så irriterende. Enten klemmer han seg sammen av frykt og kulde ved borgerskapets knær, eller så løper han etter revolusjonens krigere.
- Gå av, din skurk,
Jeg kiler deg med en bajonett!
Den gamle verden er som en skabbet hund,
Hvis du mislykkes, slår jeg deg!
De kontrasterende fargebildene som gjennomsyrer diktet er også symbolske:
Svart kveld.
Hvit snø.
Fargen svart har her mange betydninger. Dette er et symbol på det mørke, onde prinsippet og kaoset, og de rasende elementene - både i verden og i en person. Det er derfor mørket ruver foran kjemperne for en ny verden, og over dem er det en "svart, svart himmel." Men snøen som stadig følger med løsrivelsen er hvit. Det ser ut til å rense sorgen og ofrene som revolusjonen krever, vekke åndelighet og bringe den frem i lyset. Det er ikke for ingenting at på slutten av diktet dukker det viktigste, lyseste og mest uventede bildet opp, som alltid har vært et symbol på renhet og hellighet:
Med et mildt tråkk over stormen,
Snøspredning av perler,
I en hvit krone av roser -
Forut er Jesus Kristus.
Dette er A. Bloks dikt "De tolv" - en unik, sannferdig og uforglemmelig kronikk om 1917-revolusjonen.

Diktet «De tolv» er et av A. Bloks beste verk. Blok baserte diktet på hendelsene under den russiske revolusjonen i 1917. Forfatteren viser oss sammenbruddet av den gamle og fremveksten av den nye verden. Hele diktet er grundig gjennomsyret av symbolikk, og selv om A. Blok brukte symbolikk i mange av sine arbeider, dukker en helt ny type kunstnerisk arbeid opp foran oss. Dissonansprinsippet er tilstede direkte gjennom hele diktet.
Bildene i diktet er komplekse og motstridende. A. Blok fremstiller revolusjonen som et ukontrollerbart element. For eksempel bilder av snøstorm, vind:

Svart kveld
Varm snø.
Vind, vind!
Mannen står ikke på beina.
Vind, vind -
Over hele Guds verden!

I diktet kontrasterer Blok den gamle verden med den nye, og den svarte med hvitt. Vraket av den gamle verden: borgerskapet, kameratpresten, damen i karakul – erstattes av det kollektive bildet av tolv rødgardister, representanter for den nye verden.
Tolv er nøkkelnummeret til diktet. Mange foreninger kan knyttes til dette nummeret. Først og fremst er det tolv timer - midnatt, tolv måneder - slutten av året. Resultatet er et slags grensenummer, siden slutten av det gamle året, eller dagen, og begynnelsen på en ny er predestinasjonen av en slags milepæl. For Blok var denne milepælen den gamle verdens fall.
En annen tallsammenslutning er de tolv apostlene. Dette er indirekte indikert av navnene på to av dem - Andryukha og Petrukha.
I revolusjonen så A. Blok ikke bare positive, men også negative trekk. De revolusjonære gjorde hva som helst, til og med ran og drap:

Lys opp gulvene
Det blir ran i dag!
Lås opp kjellerne -
Jævelen er på frifot i disse dager!

Den eneste hendelsen i diktet - drapet på Katka - snakker om det samme. Alt skjer som en spontan handling.
På slutten av diktet går tolv røde vakter gjennom en snøstorm. Bak dem trasker en «sulten hund», som personifiserer den gamle verden, og foran er Jesus Kristus med et «blodig flagg».
"Bloody Flag" er ikke bare assosiert med fargen på de revolusjonære bannerne, men også med Katkas blod som ble utgytt i diktet.
Bildet av Jesus Kristus er veldig komplekst. Dette bildet er nesten umulig å avsløre. Selv kunne ikke Blok selv forklare hvorfor han plasserte dette bildet på slutten av diktet.
Takket være symbolikken viste det korte diktet seg å være veldig romslig.
Blok fanget essensen av revolusjonen i diktet sitt og gjorde det med stor dyktighet. Han skildret subtilt den revolusjonære epoken.
Jeg kan ikke si definitivt om Blok støttet revolusjonen, men jeg mener at kritikerne som sa at Blok glorifiserte revolusjonen tok feil.

    «Revolusjon, som et tordenvær, som en snøstorm, bringer alltid noe nytt og uventet; hun bedrar grusomt mange; hun lammer lett de verdige i boblebadet sitt; hun bringer ofte de uverdige til land uskadd; men dette endrer ikke den generelle retningen...

    I historien til russisk kultur på begynnelsen av 1900-tallet er arbeidet til A. A. Blok, en kunstner som gikk veien "blant revolusjoner", som følsomt grep både motsetningene og storheten i sin tidsalder, et fenomen med enormt sosialt fenomen. og kunstnerisk betydning. Oktoberrevolusjonens virvelvind...

    Diktet skildrer Petrograd tidlig i januar 1918, det vil si i de dager da verket ble skrevet. En snøstorm raser - et symbol på revolusjon. Bildet av vind, storm, kulde er Bloks favorittbilde, som han vanligvis tydde til når han prøvde å formidle...

  1. Ny!

    Dikt av A.A. Blok "Twelve" kan betraktes som kulminasjonen av hele hans arbeid. Motivet til forfatterens ironi i forhold til den moderne "livmor"-verdenen og dens "innbyggere" gjennomsyrer hele verket. Den moderne borgerlige, hvis interesser kun er konsentrert...

  2. A. Bloks dikt "De tolv" ble skrevet i 1918. Det var en forferdelig tid: bak fire år med krig, følelsen av frihet i dagene av februarrevolusjonen, oktoberrevolusjonen og bolsjevikene som kom til makten, til slutt spredningen av den konstituerende forsamlingen, den første...

Den revolusjonære uroen på begynnelsen av det tjuende århundre i Russland fremkalte reaksjoner fra mange forfattere. Hendelsene i 1917 og borgerkrigen inspirerte til å lage verk av både samtidige og forfattere fra senere perioder, helt frem til i dag. Blant dikterne som ble inspirert av denne perioden av russisk historie var A.A. Blokkere. Diktet "De tolv" reflekterte forfatterens tvetydige oppfatning av kuppet, hvis betydning fortsatt lurer på. Den rike symbolikken i verket har et stort antall tolkninger.

Symboler: rolle og deres betydning

Hva betyr et symbol for en poet? Det er det samme som en betegnelse for en vitenskapsmann, det vil si at du ved hjelp av den kan uttrykke en tanke mer kortfattet, uten unødvendige ord. Og Blok benyttet seg aktivt av denne muligheten i sitt arbeid.

  • Farger. Det første leseren møter i diktet er kontrasten til farger – svart og hvitt. I verdenskulturen har disse nyansene dusinvis av betydninger, men for akkurat dette diktet er hvitt fornyelse, ønsket om fremtiden, svart er mørket i den gamle verden, sjelens lidelse forårsaket av synd. I tillegg inneholder teksten rødt, som uttrykker motstand og ønske om endring.
  • Vind er et tegn på storm og revolusjon. Han prøver å hisse opp snøen for å få inn alt som er gammelt og erfarent.
  • 12 er et tall med en spesiell betydning. Antall soldater fra den røde hær i diktet kan sammenlignes med de mange apostlene ved den siste nattverden. Det er mange hypoteser om hva forfatterens posisjon er skjult bak evangeliets symbolikk. Kanskje for Blok er hendelsene i det 17. året sammenlignbare i betydning i menneskehetens historie med Holy Week.

Bilder

  1. Det er viktig å understreke rollen og bildet til forfatteren i «De tolv». Blok skjønte at han var til stede ved en epokegjørende begivenhet, han fornemmet intuitivt de kommende endringene i landet, og det er derfor i dette verket «The Writer is a Vitia», og selve diktet er mer forbundet med en kronikk. Her spiller poeten rollen som Pimen eller Nestor, hvis mål er å fange det som skjer.
  2. La oss vende oss til bildet av de tolv røde garde. Ikke alle er navngitt med navn, men det er ikke tilfeldig at karakterene som er navngitt i diktet er sammenfallende med apostlene. En slik omtale gjør det mulig å knytte til karakterene det største antallet assosiasjoner som fremkalles hos leseren. Ivan, Andrey, Peter - disse navnene er både hellige og sosiale på samme tid.
  3. For eksempel angrer Petrukha på å ha drept av sjalusi, men denne helten ville ikke vært så viktig for diktet hvis navnet hans ikke var en hentydning til Peter, som ga avkall på Kristus. I begge tilfeller er ikke kriminalitet en grunn til å forlate banen, men stimulerer deg til å gå videre med enda større iver. Både for Bloks Peter og for den evangeliske Peter var det ikke tid til å angre på det de hadde gjort: de måtte gå videre for å realisere den felles ideen.
  4. Det mest omtalte bildet i diktet er Kristus (et essay om hans rolle i arbeidet er tilgjengelig). Det er interessant å se hvordan det fremstår i diktet. I begynnelsen av diktet er det vind, i det 12. kapittelet vises et rødt flagg i dette elementet, den samme egenskapen i Kristi hender. Det kan antas at Frelseren er til stede i diktet fra de første linjene, men i form av en ånd, et pust, og finner sin legemliggjøring først på slutten av verket. Hva betyr dette bildet for diktet? Det er urettferdig å tenke på at dette er et tegn på forfatterens godkjennelse av hendelsene i 1917. Blok innså revolusjonens uunngåelige, umuligheten av å vende tilbake til den gamle orden. Verden har blitt annerledes, den gamle verden hører fortiden til, landet står på terskelen til en ny tid. Den forrige begynte med Kristus og apostlene. Og de har ikke forsvunnet noe sted: landskapet har endret seg, men hovedpersonene forblir.

Revolusjonen i 1917 satte et uutslettelig preg på historien til vår stat. Etter det har mye endret seg, mye er tenkt nytt. I diktet "" gir Blok sin vurdering og analyse av hendelsene som skjedde.

Ved å analysere dette arbeidet, bør det bemerkes at forfatteren opprettet et system med bilder og symboler som viser oss hele omfanget av revolusjonerende hendelser.

Et av de første symbolske bildene vi møter på sidene i diktet er vinden. Som et spontant naturfenomen blir vinden et symbol på revolusjonens spontane og destruktive natur. Revolusjonen, som vinden, feier bort alt i sin vei, og ingen kan skjule seg for den.

Det neste symbolet i diktet "De tolv" er "verdensbrannen", som gjenspeiler den globale skalaen til revolusjonære hendelser. Blok sammenlignet revolusjonen med en «snøstorm». Forfatteren sa at revolusjonen kunne spre seg over hele verden, det vil si bli til en "verdenssyklon."

Drivkraften bak denne "verdenssyklonen" skulle være tolv. Tolv er enkle russiske soldater som gikk i gatene i det revolusjonære Petrograd. De er revolusjonens tolv apostler som baner vei og bringer revolusjonære ideer til massene. Veien deres er mettet av blod og smerte, tolv er klare til å drepe og håndtere alle. Blok fordømte ikke handlingene til de tolv, fordi han trodde at veien til en lys fremtid ligger gjennom blod og ødeleggelse.

Den gamle kvinnen, som ikke forstår revolusjonære slagord, blir symbolet på det gamle borgerlige samfunnet. Presten og de borgerlige må nå frykte for sine liv, fordi de vet at det ikke vil være plass for dem i den «nye verden».

Den gamle "rotløse" hunden blir et symbol på den "gamle verden". Han følger etter de tolv i håp om benådning og mildhet.

En viktig plass i diktet "De tolv" er opptatt av bildet av Kristus. Kristus blir her et symbol på en harmonisk og lys fremtid. Han går foran de tolv, som om han viser dem veien til den «nye verden». På den annen side ønsket Blok å vise oss at Kristus, som for mange århundrer siden, igjen steg ned til jorden for å hjelpe menneskeheten med å overvinne skitt og ødeleggelse.

Den revolusjonære byen blir et symbol på et enormt land som er oppslukt av revolusjonær kamp. Generelt blir kampen mellom den «gamle» og «nye» verden hovedtemaet i verket. Blok viser denne kampen gjennom kampen om farger. Dermed er "svart himmel" i motsetning til "hvit snø"; Det røde flagget blir på den ene siden et symbol på seier, og på den andre et symbol på den blodige nåtiden.

Ved hjelp av diktet «De tolv» ønsket Blok å vise oss hvordan en ny person blir født i skitt og blod. Det er nettopp dette forfatteren så som hovedformålet med revolusjonen.

I følge den forklarende ordboken til det russiske språket, Symbol - (fra gresk symbolon - konvensjonelt tegn), et objekt eller et ord som konvensjonelt uttrykker essensen av et fenomen.

Et symbol for symbolister er ikke et generelt forstått tegn. Det skiller seg fra det realistiske bildet ved at det ikke formidler den objektive essensen av fenomenet, men dikterens egen individuelle idé om verden, oftest vag og ubestemt.

Symbolikk er en samling av alle symboler.

Et symbol er en spesiell kommunikasjonsmodell som integrerer individuelle bevisstheter i et enkelt semantisk kulturrom. Dens funksjon er assosiert med "integrasjonen av kollektiv bevissthet i et enkelt semantisk rom" og med "den ultimate individualiseringen av semantiske "verdener"". Den dialogiske strukturen til symbolet utfører integrerende og individualiserende funksjoner. Et symbol er et av de sentrale begrepene i filosofi, estetikk og filologi uten det er det umulig å bygge verken en teori om språk eller en kunnskapsteori. Til tross for illusjonen om generell forståelighet, er begrepet et symbol et av de mest vage og motstridende. Symbolet har en mer enn to tusen år lang tolkningshistorie («Symbolet er like gammelt som menneskelig bevissthet generelt», det har fått ulike tolkninger, men det er fortsatt ingen helhetlig forståelse av det.

I filologien erstattes symbolbegrepet ofte med konseptet, som er en slik modifikasjon av symbolet som i sin balanserte enhet bringer frem kulturelle-kollektive betydninger, og henviser individuelle nyanser av betydning til "periferien." Mens et symbol er en dialektisk enhet av individet og det universelle, der den mest transcendentale opplevelsen er den mest universelle. Terminologisk forvirring i konseptteori kan elimineres ved å stole på symbolteori.

Vi kan også referere til boken av L.I. Timofeev for en definisjon av et symbol. Du kan sitere: "Et symbol er et objektivt eller verbalt tegn som konvensjonelt uttrykker essensen av et fenomen fra et bestemt synspunkt, som bestemmer selve karakteren og kvaliteten til symbolet (revolusjonært, reaksjonært, religiøst, etc.)." «I utgangspunktet har et symbol alltid en overført betydning. Sett i verbalt uttrykk er det en trope. Det er alltid en skjult sammenligning i et symbol, en eller annen forbindelse med hverdagsfenomener, med historiske fenomener, med historiske legender, tro osv.» «I kunsten har symbolet alltid (og har fortsatt) en spesielt viktig betydning. Dette er på grunn av bildets natur, hovedkategorien for kunst. For i en eller annen grad er hvert bilde betinget og symbolsk ganske enkelt fordi det legemliggjør det generelle i individet. I skjønnlitteratur er en viss symbolikk skjult i enhver sammenligning, metafor, parallell, til og med noen ganger epitet. Personifisering i fabler, eventyrs allegoriske natur, allegori generelt er i hovedsak typer symbolikk."

Goethe definerte symbol som enheten av diagram og allegori. For eksempel er et symbol som fredsduen både en due og et fredstegn (som går tilbake til den kristne tradisjonen). Ved å forstå et symbol er det umulig å skille det skjematiske fra det allegoriske, det er denne uatskilleligheten som skiller et symbol fra et tegn eller en trope.

Pavel Florensky: "Et symbol er en slags vesen, hvis energi er co-oppløst med energien til et annet, høyere vesen, derfor kan det hevdes - selv om dette kan virke paradoksalt - at et symbol er en realitet som er større enn seg selv Et symbol er en slik virkelighet, som, i henhold til kraften som produserer den, fra utsiden bare er lik denne andre, men er ikke identisk med den, symbolikken er ikke oppfunnet. av noen, oppstår ikke gjennom kondisjonering, men avsløres av ånden i dypet av vårt vesen, i sentrum av livets krefter og er herfra utmattet, legemliggjort i en rekke påfølgende, lagdelte skjell, i orden. å endelig bli født av en kontemplator som har erkjent og latt det legemliggjøres Det avhenger bare av oss - å studere eller ikke studere symbolspråket, å fordype studiet vårt, eller å slutte å studere det først og fremst en eller annen retning Grunnlaget for symbolikk er virkeligheten i seg selv.

Symbolikken til bildene av Alexander Bloks dikt "De tolv"

«Kunstnerens jobb, kunstnerens plikt, er å se hva som er ment», «tilrettelegge slik at alt blir nytt; slik at vårt svikefulle, skitne, kjedelige, stygge liv blir et rettferdig, rent, muntert og vakkert liv," "Lytt til revolusjonen med hele kroppen din, av hele ditt hjerte, med hele din bevissthet," skrev Alexander Blok i artikkelen "Intellektuelle og revolusjonen." Disse ordene veileder oss virkelig til en riktig forståelse av innholdet og ideen til diktet hans "De tolv"

Diktet «De tolv» (1918) er et skarpt nyskapende verk. Her brukes konsekvent en teknikk basert på kontrasteffekten. Det smålige og ynkelige kombineres med det store og majestetiske, det syndige med det hellige, det basale med det sublime, satire med romantikk, grotesk med heltemot. Karikerte skygger av den gamle verden med kosmiske virvler, en bølgende snert med en høytidelig marsj, en "mangy hund" med Jesus Kristus. Diktets integritet ligger i den uoppløselige enheten i disse kryssende planene. Det er ikke for ingenting at etter å ha fullført diktet skrev Blok i dagboken sin: "I dag er jeg et geni."

Etter å ha analysert Alexander Bloks dikt "De tolv", fant vi følgende symboler, som, i likhet med selve diktet, er allegorisk i motsetning til hverandre:

Nummer "Tolv". Det mest symbolske i diktet «De tolv» er tittelen. Dette tallet, som forskjellige aggregeringstilstander av det samme stoffet, vises foran leseren i en lang rekke forkledninger. Det første som fanger oppmerksomheten i forbindelse med tallet "tolv" er de tolv delene av diktet, som hver avviker i rytme, stil og innhold fra alle tidligere og etterfølgende, og selv om diktet er en sekvensiell presentasjon av hendelser , hver av delene bærer en helt uavhengig semantisk og emosjonell belastning. Tallet "tolv" er også midnatt, en viss grense, linjen for fullføring og begynnelse, døden til den gamle og fødselen av den nye. Symbolet på den sykliske naturen til alle prosesser og uunngåelig endring er også inneholdt i antall måneder i et år, som det også er tolv av. Imidlertid er det viktigste symbolet i diktet, direkte relatert til tittelen, de tolv røde garde. Den aller første omtalen av nummeret deres får leseren til å tenke på betydningen av dette nummeret. Noe misjonært hersker i alle deres handlinger, ord, i deres eksistens:

Og de går uten navnet til en helgen

Alle tolv - i det fjerne.

Klar for hva som helst

Jeg angrer ikke på noe.

Disse tolv turgåerne er underordnet et enkelt mål. De tror fullt og fast på rettferdigheten til ideen de tjener. De, som korsfarere, innpoder tro på en lys kommunistisk fremtid «med ild og sverd».

Tallet "Tolv" personifiserer kollektive helter - gutter fra de urbane lavere klasser, fra "arbeidende folk", som frivillig meldte seg inn i den røde garde og er klare, hvis noe skjer, til å "legge hodet med vold" for de lyse ideene til revolusjonen. Forfatteren understreker også at de er hensynsløse «dårlige mennesker», klare for ran, knivstikking og all slags fest. De sparer ikke på uansvarlige rop: "I dag blir det ran!", "Jeg skal drikke blodet!" Samtidig gjentar de: «Kamerat, hold øynene åpne!», «Hold ditt revolusjonære skritt!», «Fremover, frem, arbeidsfolk!» Det vil si at i sjelene til de tolv blandes både dristig dyktighet og en følelse av revolusjonær plikt.

På den annen side er "Tolv" et apostolisk tall: det er hvor mange av de første følgesvennene ble valgt av Jesus Kristus, de tolv apostlene - medlemmer av den kristne trosbekjennelse. Evangeliske motiver i diktet er ikke begrenset til det endelige bildet av Kristus. Selve antallet av dem som går «i det fjerne», «uten et kors», «uten navnet til en helgen», og skyter mot synet «i en hvit krone av roser», tilsvarer Kristi tolv disipler. Det virker for meg som om sammenligningen av den revolusjonære patruljen med apostlene i kristendomslæren var tvetydig for forfatteren selv, som ethvert annet symbol.

Jeg tror at Blok, ved hjelp av bildet av denne lille løsrivelsen, avslører i diktet den forferdelige sannheten om "revolusjonens rensende kraft": umenneskelighet, generell bitterhet, manifestasjonen av dårlighet og laster i en person. Fra alt dette følger tapet av rene menneskelige følelser og "helgenens navn", hat og blod

Symbolet på "World Fire" i fiksjon, i overført betydning, er alltid forbundet med store omveltninger, katastrofer i dette tilfellet med revolusjon - en radikal revolusjon i hele den sosioøkonomiske strukturen i samfunnet, som fører til en overgang fra en historisk etablert sosialt system til et annet.

Navnene på karakterene i diktet brukes i en dagligdags samtalestil med en undervurdert leksikalsk betydning. Vanka, Petka, Andryukha er hensynsløse «jævler», klare for ran, knivstikking og all slags fest. Og i bibelske historier er Johannes Kristi første elskede disippel, som han betrodde omsorgen for sin mor etter sin korsfestelse. Peter er grunnleggeren av Kristi kirke, den øverste apostelen som står ved himmelens porter med nøklene, Andreas – St. Andreas den førstekalte – ble kalt av Jesus til å tjene først, en av de mest ærverdige apostlene i Russland. .

Et veldig slående symbol er det kvinnelige bildet, nedfelt i bildet av Katka, så vel som i den "hvite kronen av roser" på Jesu Kristi hode. Det er ingen tilfeldighet at Blok introduserer det kvinnelige bildet i det revolusjonerende diktet. Dermed understreker han at revolusjonen som finner sted i samfunnet angår alle livets sfærer, inkludert sfæren "Evig femininitet", det vil si kjærlighet og dens ideal. Katka er elsket av en av hovedpersonene, en jente med lett dyd, som går med en offiser - fienden til "arbeidsfolket" som frivillig ble med i Røde Garde, og på den annen side, Catherine - (fra gresk " ren») - en stor martyr, henrettet etter ordre fra den romerske keiseren Maximian, som uten hell tilbød henne den kongelige tronen i stedet for en martyrkrone, er en av de mest ærede helgenene i kristendommen: klosteret med hennes relikvier på Sinai-fjellet er en favoritt pilegrimssted.

Revolusjonens symboler er først og fremst "vind", "snøstorm", "snøstorm". Logisk sett kan diktet deles i to deler. I første del av diktet (før episoden av jakten og påfølgende drap) er det vinden som er til stede: «Vinden krøller en hvit snøball», «Vinden biter! Frosten er ikke langt bak!”, “Vinden blåser, snøen flagrer.” Bildet av en snøstorm viser ikke bare en vag, uforståelig tid, men også den tvungne fysiske blindheten til heltene, som som et resultat er bevis på åndelig blindhet:

«Og snøstormen kaster støv i øynene deres

Dager og netter lange"

En utrolig vind feier over hele verden og slår forbipasserende opp. Faktum er at bildet av de rasende elementene alltid spilte en spesiell, betydelig, kan man si, enorm rolle i Bloks poesi. Vind, storm, snøstorm - alt dette er kjente konsepter for et romantisk verdensbilde for ham. I denne sammenhengen symboliserer vinden både forandring og kaos som hersker i verden. Men naturfenomenet skaper ikke bare bakgrunnen for handlingen, snøstormen blir liksom en aktiv karakter. For meg ser det ut til at snøstormen først og fremst personifiserer revolusjonen. Midt i vinden og snøen hører dikteren "revolusjonens musikk", som står i kontrast til det som er mest forferdelig for forfatteren - filistersk fred og komfort, muligheten for å vende tilbake til den gamle orden.

Svart og hvitt. Den svarte og hvite bakgrunnen til stede i diktet (svart vind, hvit snø) personifiserer kampen mellom lyse og mørke krefter, kampen mellom godt og ondt.

Svart kveld.

Hvit snø.

Svart, svart himmel.

Disse to motsatte fargene har alltid vært ansett som symboler på godt og ondt, sannhet og løgn, åndelighet og ondskap. Her symboliserer de også de motstående sidene, men leseren bestemmer hvem som skal males i hvilken farge. Svart kveld, svart himmel og "svart, svart sinne i brystet" - disse symbolene hjelper oss til levende å forestille oss hva slags sinne som har samlet seg hos de tolv som går nedover gaten. Fargen svart forteller oss også om grusomheten i planene til disse menneskene, som er klare til å gjøre hva som helst på grunn av deres hat. De tolvs sjeler er svarte, tomme og kalde.

Og hvit snø er et symbol på nytt liv, rensing. Og det som tiltrekker seg oppmerksomhet er at det faller fra den svarte himmelen, fra svarte skyer. Dette er også dypt symbolsk. Poeten vil si at nytt liv vil komme fra de mørkeste dybder. Fra dypet av åndelig tomhet er det tolv som «ikke synes synd på noe». Fargen hvit bruker Blok for å uttrykke sine tanker om revolusjonens evne til å rense den gamle verden for alt skittent – ​​poeten trodde oppriktig på dette.

Blokken viser også dualiteten til handlingene til de tolv. På den ene siden beveger de seg mot et nytt liv, mot en rettferdig gjengjeldelse mot den "mangy hunden", på den andre siden blir hendene vasket med blodet til en ekte person. Det meningsløse drapet på Katka er nok en bekreftelse på fullstendig åndelig ødeleggelse. "Hvilket mørke!" – sier en av dem. Mørket er også et symbol, et symbol på vantroens mørke. Ikke rart de med glede synger: "Frihet, eh, eh, uten kors!" Hva slags frihet er dette?

Fargen rød vises sammen med tolv røde vakter:

Vinden blåser, snøen flagrer.

Tolv personer går.

Det er en sigar i tennene hans, han har på seg en caps,

Du bør ha et ruteess på ryggen!

Denne røde kort-fargen symboliserer bondage; dette er fangenes tegn. Disse tolv menneskene lenket seg frivillig i lenkene til ideen om revolusjon, og nå tilhører de hellig deres felles sak, deres kjære mål, som rettferdiggjør ethvert middel. Dessuten er hvitt og rødt antagonistiske farger, fordi rødt er et symbol på revolusjon, og hvitt er et symbol på monarki. Og det er nettopp dem Blok forbinder i bildet av lederen av de tolv marsjerende Jesus Kristus:

Forut - med et blodig flagg,

I en hvit krone av roser -

Forut er Jesus Kristus.

Det røde flagget i hendene på de tolv er en rød klut festet til staven - et symbol på kamp, ​​blodet til soldatene som døde for revolusjonen.

Kors og tornekrone. Det røde flagget står i kontrast med korset og tornekronen på Jesu Kristi hender. Korset er et symbol og gjenstand for kristen kult, fordi Kristus ble korsfestet på et slikt kors. En krone er en hodeplagg, en krone som et symbol på monarkens makt og herlighet.

På slutten av diktet dukker Jesus Kristus opp – Gud forløseren, forkynneren av høye moralske sannheter, lederen av de uheldige, utstøtt, sultne, mørke og syndige, som er legemliggjørelsen av hellighet, renhet, menneskelighet, rettferdighet. Dette bildet markerer en spontan, opprørsk-demokratisk, frigjørende begynnelse og triumfen til en ny verdenshistorisk idé. Dette symbolet på diktet er det mest komplekse. Gumilyov, som diskuterte dette emnet med Blok, uttrykte den oppfatning at dette stedet i diktet virket for ham "kunstig påklistret." Blok svarte på dette: «Jeg liker heller ikke slutten. Da jeg var ferdig, ble jeg selv overrasket: hvorfor Kristus. Men jo mer jeg så, jo klarere så jeg Kristus.» Noen forbinder tilstedeværelsen av dette symbolet i diktet med Bloks begrunnelse for revolusjonen, andre tvert imot hevder at han ønsket å advare om dens forferdelige ødeleggende kraft. Uansett, Alexander Blok, ved hjelp av symbolet på Kristus - Gud og Guds budbringer, minner oss om evige verdier - godhet, skjønnhet, kjærlighet. De bør ikke glemmes av folk til fordel for selv de mest rettferdige sosiale handlinger.

plasserte dette verket av Blok blant de mest slående og sannferdige verkene viet til dette emnet.

Og Antikrist er Kristi hovedmotstander, som må dukke opp før verdens ende.

En rotløs hund Symboler er de viktigste representasjonsmidlene i diktet. De er mangfoldige og forskjellige, og alle har dyp betydning. For eksempel sammenligner Blok den gamle verden med en rotløs hund:

Borgerskapet står der som en sulten hund,

Den står stille, som et spørsmål.

Og den gamle verden er som en rotløs hund,

Står bak ham med halen mellom beina.

Den gamle verden er representert i diktet av flere symbolske bilder: en dame i karakul, en gammel kvinne, en trist "kameratprest", "en forfatter, en helt".

Konklusjon.

En ukonvensjonell lesing av bildene av diktet lar oss forstå betydningen og meningen med Bloks tolkning, som gjorde det mulig for dikteren å skrive i dagboken sin: "I dag er jeg et geni." Og hovedbetydningen av diktet er at hele den russiske kulturen er Kristussentrisk, og å forstå din kultur utenfor dens åndelige grunnlag er å slutte seg til rekkene til Ivanene, som ikke husker deres slektskap. Gjennom de 12 delene av diktet er alle de tolv nye apostlene blinde, ikke begrenset i sine handlinger av verken lov eller moral, de tramper nesten hvert eneste av de 10 kristne bud, de kunne ikke skjelne deres ledende fiende av menneskeslekten - Antikrist.

Symbolenes rolle i Bloks dikt «De tolv» er veldig stor. Hvis vi oppsummerer dem, vil vi trenge dypere inn i diktets betydning – dette er ikke bare det nyes kamp med det gamle, men også bredere – konfrontasjonen mellom lys og mørke, godt og ondt.