Essay «Naturen og mennesket i tekstene til N. Zabolotsky

Hele verden er brennende, gjennomsiktig og åndelig,
Nå er han virkelig god
Og du, frydende, mange underverker
Du kan gjenkjenne hans levende trekk.
N.A. Zabolotsky
I verkene til den berømte russiske poeten N. A. Zabolotsky er temaet natur gitt en sentral plass. Forfatteren vokste opp i pittoresk natur. Han beholdt sine inntrykk av disse stedene og skjønnheten i verden rundt hele livet og reflekterte dem i diktene sine. I hans verk er naturens liv alltid sammenvevd med livet til mennesket selv. Ofte er det i naturen forfatteren ser flott

Visdom og skjønnhet, som etter hans mening ofte mangler i den menneskelige verden. Den naturlige verden for ham er fylt med den høyeste harmoni. Og samtidig mente forfatteren at menneskets hovedoppgave - naturens krone - er å prøve å bevare og forbedre denne vakre verden.
Zabolotskys dikt er fylt med enorm poetisk følelse; de ​​formidler dikterens kjærlighet til naturen, prakten og renheten til dens farger, storheten til prosessene som skjer i den:
Lønnbladet minner oss om rav.
Ånden av høst, gi meg styrke til å bruke pennen!
Luftens struktur inneholder tilstedeværelsen av diamant.
Naturen åpenbarer seg for Zabolotsky i all sin åndelige skjønnhet. Med stor ømhet snakker han om "loballen" til en løvetann, om en løvetannbille, om en sommerfugl "på spisse sko." Forfatteren beundrer både "bladkrøllene" og det "spesielle lyset" som fyller høstnaturens verden. Han sammenligner billen som arbeider mellom bladene med en «liten gud». Og dikteren får oss til å forstå at vi er en del av denne verden:
En stor fugl flyr under.
Du kan føle en person i bevegelsen hennes.
Han lurer i hvert fall
I sitt embryo mellom to brede vinger...
Bilder av naturen skrevet av dikteren vekker alt det beste som er i en person.
Imidlertid kan man ofte høre angst og spenning i diktene hans. For å formidle en persons holdning til verden rundt ham, hans tanker og følelser, sier forfatteren at naturen er blottet for en forståelse av godt og ondt, den er likegyldig til menneskelig lidelse. Mennesket er ikke i stand til å endre den grusomme virkeligheten, og naturen kan ikke hjelpe ham med dette. Døden til lederen for en fugleflokk i diktet "Cranes" formidler en følelse av dødens uunngåelighet, men samtidig et mønster, uunngåeligheten av livets gjenfødelse.
Zabolotskys verk dedikert til naturen er forskjellige i stemninger og følelser. Bare én ting forblir konstant - bevisstheten om naturens storhet, dens nødvendighet for mennesket, som er dets sønn og samtidig dets skaper. Dikterens dikt får oss til å tenke og se annerledes på ting. verden.

Hele verden er brennende, gjennomsiktig og åndelig, Nå er den virkelig god, Og du, jublende, gjenkjenner mange undere i dens levende trekk. PÅ.

Zabolotsky I verkene til den berømte russiske poeten N.A.

Zabolotsky, den sentrale plassen er gitt til temaet natur. Forfatteren vokste opp i pittoresk natur. Han beholdt sine inntrykk av disse stedene og skjønnheten i verden rundt hele livet og reflekterte dem i diktene sine. I hans verk er naturens liv alltid sammenvevd med livet til mennesket selv.

Ofte er det i naturen forfatteren ser stor visdom og skjønnhet, som etter hans mening ofte mangler i menneskeverdenen. Den naturlige verden for ham er fylt med den høyeste harmoni. Og samtidig mente forfatteren at menneskets hovedoppgave - naturens krone - er å prøve å bevare og forbedre denne vakre verden. Zabolotskys dikt er fylt med enorm poetisk følelse; de ​​formidler dikterens kjærlighet til naturen, prakten og renheten til dens farger, storheten til prosessene som skjer i den: Lønnbladet minner oss om rav. Ånden av høst, gi meg styrke til å bruke pennen!

Luftens struktur inneholder tilstedeværelsen av diamant. Naturen åpenbarer seg for Zabolotsky i all sin åndelige skjønnhet. Med stor ømhet snakker han om "loballen" til en løvetann, om en løvetannbille, om en sommerfugl "på spisse sko." Forfatteren beundrer både "bladkrøllene" og det "spesielle lyset" som fyller høstnaturens verden. Han sammenligner billen som arbeider mellom bladene med en «liten gud». Og dikteren får oss til å forstå at vi er en del av denne verden: En stor fugl flyr under. Du kan føle en person i bevegelsen hennes.

Den lurer i hvert fall i sitt embryo mellom to brede vinger... Naturbilder skrevet av dikteren vekker alt det beste som er i et menneske. Imidlertid kan man ofte høre angst og spenning i diktene hans. For å formidle en persons holdning til verden rundt ham, hans tanker og følelser, sier forfatteren at naturen er blottet for en forståelse av godt og ondt, den er likegyldig til menneskelig lidelse. Mennesket er ikke i stand til å endre den grusomme virkeligheten, og naturen kan ikke hjelpe ham med dette. Døden til lederen for en fugleflokk i diktet "Cranes" formidler en følelse av dødens uunngåelighet, men samtidig et mønster, uunngåeligheten av livets gjenfødelse. Zabolotskys verk dedikert til naturen er forskjellige i stemninger og følelser.

Bare én ting forblir konstant - bevisstheten om naturens storhet, dens nødvendighet for mennesket, som er dets sønn og samtidig dets skaper. Dikterens dikt får oss til å tenke og se på verden rundt oss annerledes. Ikke la sjelen din være lat! For ikke å dunke vann i en morter, må sjelen jobbe dag og natt, og dag og natt!

N. Zabolotsky Nikolai Zabolotsky kommer til litteraturen på begynnelsen av trettitallet, "skjebnesvangre" år som ødela livene til millioner av mennesker, men poesien hans er ikke en høylytt plakat "propaganda", men en lyrisk hjerte-til-hjerte-samtale av forfatteren. Kunstnerens gjennomtenkte blikk inn i verden rundt ham avslører mange mystiske og interessante ting. Poeten prøver å finne og rettferdiggjøre sin plass blant folk. Hvordan verden forandrer seg! Og hvordan jeg selv forandrer meg!

Jeg kalles bare med ett navn - Det som kalles meg er faktisk ikke meg alene. Det er mange av oss.

Jeg lever. Zabolotsky har sin egen fortellerstil, et filosofisk syn på verden, på naturen rundt. Han ser hvordan alt på jorden er sammenkoblet og skjørt. Poeten anerkjenner seg selv som en integrert del av denne vakre og harmoniske verden. Gi meg et hjørne, stær, sett meg i et gammelt fuglehus. Jeg gir deg min sjel som pant For dine blå snøklokker... Vend ansiktet ditt til universet, Hedre de blå snøklokkene, Med en bevisstløs stær reiser jeg gjennom vårmarkene.

I dikterens sinn er natur og menneske uløselig forbundet. De utfyller hverandre, noen ganger kommer de i konflikt, men de kan ikke eksistere uten den andre. Når man er lei av den voldelige bevegelsen, fra unyttig hardt arbeid, i utmattelsens angstfulle halvsøvn, roer det mørklagte vannet seg, når motsetningenes enorme verden mettes av fruktløst spill - som om en prototype på menneskelig smerte fra avgrunnen av Vann stiger foran meg. Ofte vender Zabolotsky seg til temaet menneskets grusomhet, og ødelegger ubetenksomt skjønnhet, natur og derfor seg selv. En humanistisk poet kan ikke ignorere dette temaet i sitt arbeid, og late som om det ikke eksisterer. Ja, folk skaper ikke bare, men ødelegger oftere, og utnytter fordelen deres over naturen, som bare er synlig, flyktig.

Ta av fra Afrika i april Til kysten av vår fars land, Vi fløy i en lang trekant. Drukner på himmelen, traner.

Men da innsjøen, gjennomsiktig gjennom og gjennom, blinket under vingene, steg en svart gapende tønne fra buskene mot. Og en pakts ord, en advarsel, en besværgelse lyder med en nærmest filosofisk betydning: En stolt ånd, en høy ambisjon, en urokkelig kampvilje – Alt som kommer fra forrige generasjon, ungdom, til deg. Zabolotsky vet å se og formidle i poesi jordens unike skjønnhet, dens kloke, rolige majestet.

En fantastisk tekstforfatter som vet hvordan han skal formidle de mest subtile nyanser, lukter, lyder, poeten er i stand til å bli beveget av hver blomst og ungt vårblad. Jeg ble oppdratt av den harde naturen, det er nok for meg å legge merke til en ball av lo ved løvetanns føtter. Groblad hardt blad. Jo mer vanlig en enkel plante er, jo mer begeistret er jeg når dens første blader dukker opp ved morgengry av en vårdag.

Men det er ikke bare naturen dikteren beundrer. Han er også interessert i mennesker, deres ambisjoner og bekymringer, ønsket om å oppnå sannhet, som de er klare til å gå langt for. I diktet "Walkers" vender dikteren seg til Russlands nyere historie, og viser tiden og menneskene født av den. I hjemmelagde zipuns. Fra fjerne landsbyer, bortenfor Oka, gikk de, ukjente, tre-vandrere på verdslig virksomhet.

Rus' ble kastet rundt i sult og storm, Alt ble blandet sammen, forskjøvet på en gang. Summingen fra stasjonene, skriket på kommandantens kontor, Menneskelig sorg uten pynt. Poeten understreker visdommen og kunnskapen om livet til disse "folkets utsendinger", beveger seg som vanlig til en filosofisk generalisering, og er stolt av de beste egenskapene til folkets nasjonale karakter. De reisende sørget med gamle øyne på hva nøden hadde gjort her, men selv snakket de lite, som alltid. Det er en egenskap som ligger i folket: De tenker ikke med fornuft alene, - Vårt folk forbinder hele sin åndelige natur med det. Og likevel forblir Zabolotskys favoritttema naturen, dens rolige majestet og kloke skjønnhet.

Jeg så en einerbusk i en drøm, jeg hørte et metallisk knas i det fjerne. Jeg hørte ringingen av ametystbær, Og i søvne, i stillhet, likte jeg det. I gullhimmelen utenfor vinduet mitt, Skyer svever forbi den ene etter den andre, Min hage som har fløyet rundt er livløs og tom... Må Gud tilgi deg, einerbusk! Vakre lyriske dikt som skildrer verdens skjønnhet; men dikteren er mest gjenkjennelig og unik i sine filosofiske.

Tekstene til N. A. Zabolotsky er av filosofisk karakter. Diktene hans er gjennomsyret av tanker om naturen, om menneskets plass i den, om kampen mellom kaoskreftene og fornuftens og harmoniens krefter.

N. A. Zabolotskys forståelse av naturen går tilbake til tradisjonene i russisk klassisk litteratur, og fremfor alt til verkene til M. Yu. Lermontov og F. I. Tyutchev. Den romantiske konflikten mellom menneske og natur, karakteristisk for M. Yu. Lermontov, kombineres i N. A. Zabolotsky med Tyutchevs følelse av kaos. I sin diktning møter en rasjonell person en urimelig og kaotisk natur, fullstendig levende og lever sitt eget liv. Det er derfor dyr - naturlige skapninger - ser betydningsfulle og mystiske ut i verkene hans:

Og hesten står som en ridder på vakt, Vinden leker i hans lyse hår. Øynene lyser som to enorme verdener, og manken sprer seg som kongelig lilla.

Manglende evne til å si fra er en egenskap av kaotisk, disharmonisk natur, ubevisst, men likevel kraftig.

Naturen i tekstene til N. A. Zabolotsky føles som et lukket, undertrykkende rom. Det er et "fengsel", en "kennel", en "pressepresse" med "steinmurer". Naturen undertrykker mennesket med sin makt, han er maktesløs i møte med dets kaos. Derav ønsket til en person om å oppløses i det, å bli et tre, en blomst, et dyr. På den annen side streber naturen etter å komme nærmere mennesket, å bli rimelig og harmonisk. Naturfilosofien til N. A. Zabolotsky er basert på ideen om det fremtidige dyreriket. Et bilde av dette riket er gitt i diktene "The Mad Wolf" og "The Triumph of Agriculture". Dyrebilder blir et speil av humanistisk selvbevissthet. Utopien om det fremtidige dyreriket ble tolket av poeten som gjengjeldelse til mennesket for deres lange slaveri.

Poeten, etter N. A. Zabolotskys syn, er en slags kobling mellom naturens verden og fornuftens rike, fordi han, i motsetning til vanlige mennesker, vet hvordan han lager ikke verbal skall, men et fullverdig, tungtveiende ord: "Ord fløy ut i verden og ble til objekter." ". \"Ord-objekter\" er de samme \"ord-eplene\" fra hesten. Poeten er nærmere naturen enn mennesker. ordet skaper naturlig virkelighet.

I det sene verket til N. A. Zabolotsky skaffer dikteren enda en egenskap: forfatteren kaller ham «naturtanken». Dette skaper muligheten for å løse konflikten mellom mennesket og naturen, og gjøre den til en del av naturen. Denne naturligheten gir ham udødelighet.

Når du dør, blir en person reinkarnert og vinner nytt liv i naturen. Naturens verden og den menneskelige verden i verkene til N. A. Zabolotsky er fantastiske. Gjenskapt med bemerkelsesverdig poetisk dyktighet, kaller de leseren til dype tanker om meningen med livet, om universets essens.

Funksjoner ved de filosofiske og landskapsmessige tekstene til N. A. Zabolotsky

Zabolotskys filosofiske og landskapstekster er for det første naturens tekster. Dessuten opptrer naturen i disse diktene i ulike forkledninger og fra ulike sider, men i hvert tilfelle er den fremstilt som en mangfoldig og mangefasettert verden. Dette er tydelig bevist av mange dikt der Zabolotsky i stor grad bruker en rekke emnedetaljer, metaforer, personifikasjoner og uttrykksfulle bilder og symboler. Så, for eksempel, i "The Beginning of Winter" maler forfatteren et bilde av en døende elv, som slår, "herder i en steinkiste." Vi finner ikke mindre slående eksempler på metaforer og personifikasjoner i diktet "Tørke": på den ene siden "blomstenes benete verden", "svarte planter som kull", "fattig elv" i en "svak besvimelse", på annet - "regn", "virvelvind" ", "regnbue", som symboliserer "naturens rensende kraft". En rekke poetiske sammenligninger vises i "The Night Garden", der hagen sammenlignes med et "mystisk orgel", "en skog av lange piper" og "en oase av celloer." Skogssjøen er animert på en unik måte i diktet med samme navn: "Den bunnløse skålen med klart vann lyste og tenkte med en egen tanke." Et fabelaktig fellesskap av livgivende naturkrefter, fantastiske og ekte, «vårdagers laboratorium» dukker opp i diktet «Vår i skogen».

Et av trekkene ved Zabolotskys filosofiske og landskapstekster er at menneskelige tanker og opplevelser beveger seg i den sammen med bevegelsen av naturbilder, flettes sammen med dem, vokser i dem. Derav den særegne realistiske symbolikken. I diktet «Tørke» er det altså en klar parallell mellom tørke som naturfenomen og "tørke" i menneskets sjel:

Men livet mitt er hundre ganger tristere,

Når det ensomme sinnet er sykt og fiksjonen sitter som monstre,

Hever snuten over den råtne stangen.

Og en svak sjel besvimer...

Det samme navneoppropet finner sted i diktet «Alt som var i sjelen»:

Og likheten med en blomst gammel bok mitt beveget seg Slik at hjertet mitt beveget seg mot ham.

Noen ganger blandes filosofiske og psykologiske kommentarer og resonnement inn i bilder av naturen, for eksempel: "Naturen i elven skildret for oss den glidende verden av dens bevissthet."

Zabolotskys landskap, som har en symbolsk karakter, er fulle av metaforer og et vell av materielle detaljer, får en spesiell rolle. For eksempel, i "Høst" tar bildet av et lønneblad, som har blitt kobber, hardt, ringende symbolsk betydning, blir en betydelig semantisk detalj: "Og vi må forstå at dette er et ikon, / som naturen sender til oss, / går inn i en annen årstid." Slike emnesymboler er et karakteristisk trekk ved all Zabolotskys poetikk.

Diktet «Vår i skogen» er et dikt som kombinerer visuell presisjon og eventyrlige elementer. Vårlandskapet minner forfatteren om arbeidet til et laboratorium, der hver "liten plante" ser ut som en "levende kjegle."

Et tårn dukker opp, en fabelaktig kjemiker, en lærd lege, en familiefar. Så - tjuren, "usosial, som en villmann," som ligner på et "idol." Mystiske skoger med mytologiske bilder er avbildet: "... feirer solens oppgang, / Med eldgamle klagesanger / Harene leder en runddans." Som en generalisering, et resultat i de siste strofene av diktet, dukker det opp et solfylt ansikt som understreker den virkelige vårens under:

Og over sangene, over dansene På denne tiden, hvert øyeblikk,

Befolker jorden med eventyr,

Solens ansikt flammer.

Og sannsynligvis lener han seg inn i våre eldgamle skoger og smiler ufrivillig til skogens vidundere.

I de filosofiske og landskapsmessige tekstene til Zabolotsky kan man spore likhetene med diktningen til Tyutchev. Men hvis Tyutchev så i naturen en kombinasjon av harmoni og kaos, sjel og frihet, så Zabolotsky i den bevegelsen av tilværelsens motsetninger - "perfekt skapelse" og "presse".

Zabolotsky deler sine tanker om verden, om tilværelsens uendelighet, om seg selv, hans metamorfoser, dødsfall og fødsler, personlig udødelighet i diktet "Metamorfoser." Her er temaet for udødelighetens virkelighet utviklet i detalj, som ligger i transformasjonene av "en ball av en slags garn", i verdens enhet "i all dens levende arkitektur".

I Zabolotskys landskapstekster inntar diktene "Nord" og "Sedov" en spesiell plass, siden poeten i dem glorifiserer spesifikke bedrifter av mennesket i kampen mot de dystre og harde naturelementene. Poetikken til "Nord" avslører ekte kunstnerisk mesterskap:

Ved portene til Asia, blant de tette skogene,

Der de eldgamle furuene står og bader sine kaldhyllede topper i skyene,

Der ulven blir slått ned av pusten fra en snøstorm...

Hvor er luften, skarp og strålende,

Gir oss lykke i det virkelige liv,

Alle de kalde krystallene er foldet,

Hvor solkloden er omgitt av en krone;

Hvor er menneskene med isete skjegg?

Sette en konisk tredelt hette på hodet hans,

De sitter i en slede og i lange kolonner slipper en iskald ånd fra munnen;

Hvor er hestene, som mammuter i skaft,

De løper buldrende; der røyken er på hustakene,

Som en statue som skremmer øyet...

Dette er selvsagt naturfilosofisk poesi. Men på samme tid, til tross for storheten og konkretheten til bildene, er det elementer av fabelaktighet og hyperbolisering (hester er mammuter, røyk er en statue, og til slutt dukker bildet av en "snøstorm" opp, et gigantisk eventyr skapning som "omfavner" hele det enorme hjemlandet). Diktet "Sedov" utfyller "Nord", men i sentrum er ikke naturen, men mannen selv, jageren - Sedov.

Når vi snakker om Zabolotskys filosofiske og landskapstekster, bør det bemerkes at det ikke er noe klart definert lyrisk "jeg" i den. Dette er forresten forskjellen mellom Zabolotskys dikt og lignende dikt av Baratynsky og Tyutchev. Dette "jeget" er slått sammen i Zabolotsky med et objektivt bilde av objekter og hendelser. Generelt avslører Zabolotskys filosofiske og landskapsdikt strenge "universelle" lyriske bilder, blendende lysstyrke av metaforer og assosiasjoner, fabelaktighet og karnevalesk, fantastisk nyhet og ekte originalitet.

Litteratur, 11. klasse.

Leksjonsemne: N.A. Zabolotsky. Liv og kunst. Mennesket og naturen i diktningen til N.A. Zabolotsky

Leksjonens mål: introdusere studentene til de viktigste milepælene i biografien til Nikolai Alekseevich Zabolotsky; gi en oversikt over poesien hans, med fokus på hovedtemaene for kreativitet, og dyrke evnen til å se skjønnheten i den omkringliggende naturen.

Leksjonsutstyr: presentasjon om forfatterens liv og arbeid, sanger basert på dikt av N. A. Zabolotsky i formatetMP3, MP4, dikt om naturen

I løpet av timene

Organisering av tid.

Bli kjent med livet og arbeidet til N. A. Zabolotsky

Intense filosofiske og moralske oppdrag har alltid vært karakteristiske for russisk litteratur. I tråd med denne tradisjonen for russisk poesi utviklet arbeidet til Nikolai Alekseevich Zabolotsky (1903-1958).

Se en presentasjon om forfatterens liv og arbeid

III . Forelesning" Mennesket og naturen i diktningen til N.A. Zabolotsky"

I verkene til den berømte russiske poeten N. A. Zabolotsky er temaet natur gitt en sentral plass. Forfatteren vokste opp i pittoresk natur. Han beholdt sine inntrykk av disse stedene og skjønnheten i verden rundt hele livet og reflekterte dem i diktene sine. I hans verk er naturens liv alltid sammenvevd med livet til mennesket selv. Ofte er det i naturen forfatteren ser stor visdom og skjønnhet, som etter hans mening ofte mangler i menneskeverdenen. Den naturlige verden for ham er fylt med den høyeste harmoni. Og samtidig mente forfatteren at menneskets hovedoppgave - naturens krone - er å prøve å bevare og forbedre denne vakre verden.

Zabolotskys dikt er fylt med enorm poetisk følelse; de ​​formidler dikterens kjærlighet til naturen, prakten og renheten til dens farger, storheten til prosessene som skjer i den:

Lønnbladet minner oss om rav.
Ånden av høst, gi meg styrke til å bruke pennen!
Luftens struktur inneholder tilstedeværelsen av diamant.

Naturen åpenbarer seg for Zabolotsky i all sin åndelige skjønnhet. Med stor ømhet snakker han om "loballen" til en løvetann, om en løvetannbille, om en sommerfugl "på spisse sko." Forfatteren beundrer både "bladkrøllene" og det "spesielle lyset" som fyller høstnaturens verden. Han sammenligner billen som arbeider mellom bladene med en «liten gud». Og dikteren får oss til å forstå at vi er en del av denne verden:

En stor fugl flyr under.
Du kan føle en person i bevegelsen hennes.
Han lurer i hvert fall
I sitt embryo mellom to brede vinger...

Bilder av naturen skrevet av dikteren vekker alt det beste som er i en person.
Imidlertid kan man ofte høre angst og spenning i diktene hans. For å formidle en persons holdning til verden rundt ham, hans tanker og følelser, sier forfatteren at naturen er blottet for en forståelse av godt og ondt, den er likegyldig til menneskelig lidelse. Mennesket er ikke i stand til å endre den grusomme virkeligheten, og naturen kan ikke hjelpe ham med dette. Døden til lederen for en fugleflokk i diktet "Cranes" formidler en følelse av dødens uunngåelighet, men samtidig et mønster, uunngåeligheten av livets gjenfødelse.

Zabolotskys verk dedikert til naturen er forskjellige i stemninger og følelser. Bare én ting forblir konstant - bevisstheten om naturens storhet, dens nødvendighet for mennesket, som er dets sønn og samtidig dets skaper. Dikterens dikt får oss til å tenke og se på verden rundt oss annerledes.

Ikke la sjelen din være lat!
For ikke å dunke vann i en morter,
Sjelen må jobbe
Og dag og natt, og dag og natt!
N. Zabolotsky

Nikolai Zabolotsky kommer til litteraturen på begynnelsen av trettitallet, "skjebnesvangre" år som ødela livene til millioner av mennesker, men poesien hans er ikke en høylytt plakat "propaganda", men en lyrisk hjerte-til-hjerte-samtale mellom forfatteren. Kunstnerens gjennomtenkte blikk inn i verden rundt ham avslører mange mystiske og interessante ting. Poeten prøver å finne og rettferdiggjøre sin plass blant folk.

Hvordan verden forandrer seg!
Og hvordan jeg selv forandrer meg!
Jeg heter bare ett navn -
Faktisk, det de kaller meg er -
Jeg er ikke alene. Det er mange av oss. Jeg lever.

Zabolotsky har sin egen fortellerstil, et filosofisk syn på verden, på naturen rundt. Han ser hvordan alt på jorden er sammenkoblet og skjørt. Poeten anerkjenner seg selv som en integrert del av denne vakre og harmoniske verden.

Gi meg et hjørne, stær,
Plasser meg i et gammelt fuglehus.
Jeg lover deg min sjel
For dine blå snøklokker...
Vend ansiktet ditt til universet,
Til ære for blå snøklokker,
Med en bevisstløs stær
Jeg reiser gjennom vårmarker.

I dikterens sinn er natur og menneske uløselig forbundet. De utfyller hverandre, noen ganger kommer de i konflikt, men de kan ikke eksistere uten den andre.

Når du er lei av den voldelige bevegelsen,
Fra ubrukelig hardt arbeid,

Det formørkede vannet vil roe seg,

Få nok av det resultatløse spillet -

Fra avgrunnen av vann stiger foran meg

Zabolotsky vender seg ofte til temaet menneskelig grusomhet, og ødelegger tankeløst skjønnhet, natur og derfor seg selv. En humanistisk poet kan ikke ignorere dette temaet i sitt arbeid, og late som om det ikke eksisterer. Ja, folk skaper ikke bare, men ødelegger oftere, og utnytter fordelen deres over naturen, som bare er synlig, flyktig.

Forlater Afrika i april
Til kysten av farens land,
De fløy i en lang trekant.
Drukner på himmelen, traner.
Men når det blinket under vingene
Lake, gjennomsiktig gjennom og gjennom,
Svart gapende tønne
Den steg opp fra buskene mot oss.

Og ordene om en pakt, en advarsel, en besværgelse lyder med en nærmest filosofisk betydning:

Stolt ånd, høy ambisjon,
En urokkelig vilje til å kjempe -
Alt fra forrige generasjon
Ungdommen går over til deg.

Zabolotsky vet å se og formidle i poesi jordens unike skjønnhet, dens kloke, rolige majestet. En fantastisk tekstforfatter som vet hvordan han skal formidle de mest subtile nyanser, lukter, lyder, poeten er i stand til å bli beveget av hver blomst og ungt vårblad.

Jeg ble oppdratt av barsk natur,
Det er nok for meg å legge merke til ved føttene mine
Løvetann lo ball.
Groblad hardt blad.
Jo mer vanlig en enkel plante,
Jo mer begeistrer det meg
De første bladene vises
Ved morgengry av en vårdag.

Men det er ikke bare naturen dikteren beundrer. Han er også interessert i mennesker, deres ambisjoner og bekymringer, ønsket om å oppnå sannhet, som de er klare til å gå langt for. I diktet "Walkers" vender dikteren seg til Russlands nyere historie, og viser tiden og menneskene født av den.

I hjemmelagde zipuns.
Fra fjerne landsbyer, fra bortenfor Oka,
De gikk, ukjente, tre -
I verdslige anliggender, turgåere.
Rus ble kastet rundt i sult og storm,
Alt ble blandet sammen, forskjøvet på en gang.
Summingen fra stasjonene, skriket på kommandantens kontor,
Menneskelig sorg uten pynt.

Poeten understreker visdommen og kunnskapen om livet til disse "folkets utsendinger", beveger seg som vanlig til en filosofisk generalisering, og er stolt av de beste egenskapene til folkets nasjonale karakter.

Kikket med gamle øyne
Hva behovet har gjort her,
De reisende sørget, men de selv
De snakket lite, som alltid.
Det er en egenskap som er iboende i folket:
Han tenker ikke med sinnet alene, -
Hele din sjelfulle natur
Folket vårt har kontakt med ham.

Og likevel forblir Zabolotskys favoritttema naturen, dens rolige majestet og kloke skjønnhet. Det er skrevet mange sanger basert på diktene hans om naturen.

Jeg så en einerbusk i en drøm,
Jeg hørte et metallisk knas i det fjerne.
Jeg hørte ringingen av ametystbær,
Og i søvne, i stillhet, likte jeg ham.

Videoklipp "Juniper bush"

Fonogram av sangen "The last poppies are flying around"

IV . Lesing og analyse av dikt av N. A. Zabolotsky.

Lesing og analyse av diktet "Jeg leter ikke etter harmoni i naturen"

I 1947 skapte poeten et av sine mest populære dikt med tittelen "Jeg leter ikke etter harmoni i naturen ...", der han prøver å skissere sitt konsept om livsverdier. Forfatteren bemerker at landskapstekster, som mange poeter trekker til, personlig er blottet for noen verdi for ham, siden "verken i dypet av steinene eller på den klare himmelen" så han aldri "rimelig proporsjonalitet." Den naturlige verden virker lunefull og tett for ham. Derfor er det å lete etter harmoni i ham like dumt som å prøve å hylle mennesket, som ifølge alle kanoner er skaperverkets krone. Hver av oss har imidlertid mange mangler, så det er meningsløst å snakke om perfeksjon i dette tilfellet.

Jeg ser ikke etter harmoni i naturen.
Rimelig proporsjonalitet begynte
Verken i dypet av steinene, eller på den klare himmelen
Dessverre kunne jeg fortsatt ikke se forskjellen.

Hvor lunefull er hennes tette verden!
I vindens voldsomme sang
Hjertet hører ikke de riktige harmoniene,
Sjelen aner ikke harmoniske stemmer.

Men i høstsolnedgangens stille time,
Når vinden slutter i det fjerne.
Når, omfavnet av den svake utstrålingen,
Blind natt vil stige ned til elven,

Når, lei av den voldelige bevegelsen,
Fra ubrukelig hardt arbeid,
I en engstelig halvsøvn av utmattelse
Det formørkede vannet vil roe seg,

Når en enorm verden av motsetninger
Mett av resultatløs lek, -
Som en prototype på menneskelig smerte
Fra vannavgrunnen stiger opp foran meg.

Og på denne timen trist natur
Ligger rundt og sukker tungt,
Og hun liker ikke vill frihet,
Der det onde er uatskillelig fra det gode.

Og hun drømmer om den skinnende turbinakselen,
Og den målte lyden av rimelig arbeid,
Og trompetsang og gløden fra demningen,
Og strømførende ledninger.

Så, sovner på sengen min,
Gal, men kjærlig mor
Skjult i seg selv høy verden barn,
Å se solen med sønnen min.

Nikolai Zabolotsky innrømmer at han individuelt kan beundre vinden, solen og fuglesangen. Men vi bør ikke glemme at alle fenomener i naturen henger sammen. Og bak ytre skjønnhet skjuler seg ofte grusomhet og smerte, som er motsatt side medaljer av ethvert forhold. Finn " gylne snitt"i dette tilfellet er det ekstremt vanskelig, og for dikteren personlig er det en "stille time med høstsolnedgang", når verden rundt er fylt med fantastisk fred, og den "store verden av motsetninger" endelig finner forsoning med seg selv. Forfatteren sammenligner denne naturtilstanden med forholdet mellom mor og barn - ren, uselvisk og perfekt i sin ufeilbarlighet bare fordi de er basert på ekte kjærlighet. Det er denne følelsen som tvinger moren til å ofre seg selv, og babyen til takknemlig å akseptere dette offeret for å forlenge øyeblikkene av sann lykke som er gitt dem og for å "se solen." De. overvinne alle jordiske lidenskaper, fordommer og fordommer i navnet til sjelens enhet, noe som bare er mulig med det uselviske forholdet som er karakteristisk for mor og barn.

Lesing og analyse av diktet "Jeg ble oppdratt av barsk natur"

Diktene til N. Zabolotsky kan ikke leses likegyldig. Poesien hans er en lys palett av menneskelige følelser, som ofte er skjult. For eksempel, kort dikt"Jeg ble oppdratt av barsk natur," skrevet i 1953, er i hovedsak en ekte historie om dikteren selv, hans indre verden. Poeten fikk en anstendig oppvekst, der naturen selv deltok, og lærte ham å legge merke til alt som er skjult for det menneskelige øyet. Faktisk er det en sjelden person som er i stand til å ta hensyn til skjønnheten til en løvetann eller oppriktig beundre en plantain. Det er nok å ta hensyn til hvordan dikteren snakker om løvetann - "en løvetannball av lo." Dette er en svært rørende sammenligning, som vitner om rikdommen til menneskesjelen. Faktisk, i hverdagens mas er det få mennesker som er i stand til å beundre skjønnheten til en blomst eller bare legge merke til selve eksistensen av en liten plante. Og Zabolotsky legger ikke bare merke til, han føler at absolutt alt rundt ham er søtt og kjært for ham.

Jeg ble oppdratt av barsk natur,
Det er nok for meg å legge merke til ved føttene mine
Løvetann lo ball,
Groblad hardt blad.

Jo mer vanlig en enkel plante,
Jo mer begeistrer det meg
De første bladene vises
Ved morgengry av en vårdag.

I en tilstand av tusenfryd, på kanten,
Hvor strømmen, pesende, synger,
Jeg ville ligge hele natten til morgenen,
Kaster ansiktet tilbake mot himmelen.

Livet er en strøm av glødende støv
Alt ville flyte, flyte gjennom arkene,
Og de tåkede stjernene skinte,
Fylle buskene med stråler.

Og lytter til vårstøyen
Blant de fortryllede gressene,
Jeg ville fortsatt ligget og tenkt, tror jeg
Grenseløse åkre og eikeskoger.

Nikolai Zablotsky begynner diktet sitt med linjen "Jeg ble oppdratt av barsk natur," og understreker dermed at det var i et fremmed land, helt på nordsiden, hvor vinteren hersker i 9 måneder av året, han lærte å leve i harmoni med verden rundt ham. Derfor bemerker forfatteren at han ikke trenger lysstyrken til farger og duften av blomsteraromaer. Det er nok å se en "dunet ball av en løvetann" eller et "hardt blad av en plantain" for å føle den spesielle spenningen du opplever når du møter noe nært, smertefullt kjent og kjært. Poeten innrømmer at en enkel plante bekymrer ham mye mer enn en eksotisk utenlandsk blomst. Og det er ikke noe overraskende eller uvanlig i dette, siden Nikolai Zabolotsky forbinder "staten av tusenfryd", som ligger ved bredden av en kjølig bekk, med hjemlandet hans, tøft, ugjestmildt, men samtidig så nært og herlig vakkert.

Lesing og analyse av diktet "September"

Regnet kaster ned store erter,

Vinden bryter, og avstanden er uren.

Den bustete poppelen lukker seg

Sølvfarget underside av arket.

Men se: gjennom hullet i skyen,

Som gjennom en bue av steinheller,

I dette riket av tåke og mørke

Den første strålen bryter gjennom og flyr.

Dette betyr at avstanden ikke er gardinert for alltid

Skyer, og derfor ikke forgjeves,

Som en jente, rød, en nøtt

Det begynte å skinne i slutten av september.

Nå, maler, ta den

Pensel for pensel, og på lerretet

Gylden som ild og granat

Tegn denne jenta for meg.

Tegn, som et tre, en ustø

Ung prinsesse i en krone

Med et rastløst glidende smil

På et tåreflekket ungt ansikt.

I sin ungdom ble Nikolai Alekseevich interessert i å tegne. Han likte spesielt arbeidet til Bruegel, Filonov og Chagall. Kjærligheten til maleri tillot Zabolotsky å tilegne seg en uvurderlig ferdighet - evnen til å se på verden rundt seg gjennom en kunstners øyne. I lys av ovenstående blir det klart hvorfor dikteren klarte å bli en utmerket mester i landskapslyrikk. Naturtemaet sto ham nær gjennom hele hans kreative karriere. Diktet "September", datert 1957, er dedikert til henne.

Teksten som vurderes kan, med en viss grad av konvensjon, deles i to deler. Den første er åpningsstrofen. Den maler et septemberlandskap i dystre farger – det regner, vinden «suser», avstanden er overskyet av skyer. Et slikt bilde kan drive selv den mest muntre og optimistiske personen inn i depresjon. Zabolotsky kommer imidlertid ikke til å hengi seg til motløshet på lenge. Allerede i det andre kvadet dukker opplysning opp. Han er personifisert av den første strålen som flyr inn i tåkens og mørkets rike. Gradvis, håper på de beste blomstrer mer og mer. Den lyriske helten mener at "avstanden ikke er sperret for alltid." I slutten av september begynte hasseltreet å skinne, som dikteren sammenlignet med en rødmende jente, en ung prinsesse i en krone. Under lysstrålen ble naturen forvandlet, våknet til liv og lyste. Hun er så fantastisk at hun er en malers pensel verdig. Helten oppfordrer ham til å fange høstlandskapet ved hjelp av gull- og granatmaling - septembers hovedfarger. I begynnelsen av diktet nevnes en rufsete poppel, i midten - en skinnende hasselnøtt. Takket være sammenstillingen av to trær, klarer Zabolotsky å formidle værskiftet, transformasjonen av naturen fra voldelig til rolig.

Det kan antas at diktet «September» ikke bare er en historie om høsten. Bak landskapsbeskrivelsene ligger det en filosofisk komponent. Noen ganger hender det at en person ikke ser noe lys i sitt eget liv, undertrykt av ulykkene som har rammet ham. Zabolotsky ser ut til å oppfordre deg til å tro - det gode er et sted i nærheten, en bedre fremtid vil definitivt komme, du trenger bare å finne styrken i deg selv for å se den første strålen som vil gi håp, i det minste litt fordrive det tykkere mørket.

Poeten bruker ulike virkemidler kunstnerisk uttrykk: epitet ("med den sølvblanke undersiden av et blad"), sammenligning ("som et tre, en ustø ung prinsesse i en krone"), personifisering ("Den rufsete poppelen lukkes med den sølvblanke undersiden av et blad").

Leser diktet «Ikke la sjelen din være lat!

Lærerens ord

Og om sjelen - siste dikt Zabolotsky, fylt med energi, lidenskap for livet, sterke følelser, oppfattet som et testamente. Dette diktet er "Ikke la sjelen din være lat!" Det ble publisert kort tid etter dikterens død i desemberboken «Ny verden» for 1958. I diktet, som fortsatt skildrer mennesket i forhold til naturen og verden, de tragiske notatene og sorgfulle formeldingene knyttet til umuligheten av å realisere så mange planer og forhåpninger er spesielt merkbare.

Ekspressiv lesing av et dikt av læreren

Ikke la sjelen din være lat!
For ikke å dunke vann i en morter,
Sjelen må jobbe

Kjør henne fra hus til hus,
Dra fra scene til scene,
Gjennom ødemarken, gjennom den brune skogen,
Gjennom en snøfonn, gjennom en jettegryte!

Ikke la henne sove i sengen
Ved lyset fra morgenstjernen,
Hold den late jenta i den svarte kroppen
Og ikke ta tøylene fra henne!

Hvis du bestemmer deg for å kutte henne litt,
Frigjøring fra jobb,
Hun er den siste skjorten
Han vil rive den av deg uten nåde.

Og du tar henne i skuldrene,
Lær og pine til det blir mørkt,
Å leve med deg som et menneske
Hun studerte igjen.

Hun er en slave og en dronning,
Hun er en arbeider og en datter,
Hun må jobbe
Og dag og natt, og dag og natt!

Leksjonssammendrag

PÅ. Zabolotsky skrev: «Mennesket og naturen er en enhet, og bare en fullstendig dåre kan snakke alvorlig om en slags erobring av naturen (...) Hvordan kan jeg, en mann, erobre naturen hvis jeg selv ikke er noe mer enn hennes sinn, hennes tanke. I vårt hverdagsliv eksisterer dette uttrykket "Naturerobring" bare som et arbeidsbegrep, arvet fra villmennes språk."

V. Speilbilde.

VI . Hjemmelekser

Lær diktet "Ikke la sjelen din være lat!" utenat.