تصاویر برای آثار N. Nekrasov. "راه آهن" N.A. Nekrasov

14 آوریل 2014 - نویسنده سوتلانا

آلبرت انیشتین می‌گوید: «زندگی یک فرد تنها در حدی معنادار است که به زیباتر و نجیب‌تر کردن زندگی دیگران کمک کند.»

اهداف: شعر "راه آهن" توسط N.A. Nekrasov را با جزئیات مطالعه کنید. آثار نقاشی که به مشکلات مطرح شده در شعر اختصاص دارد. تصاویر خود را ایجاد کنید وظایف:

نشان دادن نگرش نکراسوف نسبت به کارگران و ستمگران آنها؛ به شنوندگان کمک کنید نقاشی ها و افرادی که در آنها به تصویر کشیده شده اند را تصور کنند. در مورد نقاشی K.A. Savitsky صحبت کنید، تصویر I.S. Glazunov را در نظر بگیرید، تصاویر من را برای شعر نکراسوف ارزیابی کنید.

احساسات و عواطف زیبایی شناختی، خلاقیت را توسعه دهید.

برای پرورش میهن پرستی و عشق به داستان، خواندن و نقاشی.

نتایج برنامه ریزی شده:

شخصی: آگاهی من از اهداف پروژه و تمایل به تحقق آنها.

متا موضوع: توانایی سازماندهی فعالیت ها، تعیین اهداف و مقاصد آن، توانایی جستجوی مستقل اطلاعات، توانایی تعامل با مردم، کار در یک تیم، ابراز عقیده، داشتن مهارت های عملی.

موضوع: توسعه توانایی دیدن و نوشتن تصاویر در داستان، در نقاشی.

توسعه فعالیت های یادگیری همگانی:

• شناختی: توانایی تجزیه و تحلیل یک متن ادبی در وحدت فرم و محتوا، برجسته کردن موقعیت نویسنده، خواندن صریح از قلب.
• نظارتی: توانایی مدیریت فعالیت های خود (تعیین و تدوین اهداف، برنامه ریزی توالی فعالیت ها). کنترل و ارزیابی نتایج به دست آمده از فعالیت های خود و دیگران؛
• شخصی: نیاز به مطالعه این مطالب و کاربرد بیشتر آن را درک کنید.
• ارتباطی: مهارت های برقراری ارتباط و تعامل به صورت جفت، استخراج اطلاعات از منابع مختلف. تسلط بر انواع مختلف گفتار و فعالیت های هنری.

طرح.

1. بیوگرافی مختصر N.A. Nekrasov.

2. تاریخچه خلق شعر راه آهن. تحلیل هنری متن اثر.

3. تصویرسازی و نقاشی هنرمندان برجسته روسی به شعر N.A. Nekrasov.

4. تصویرسازی های من برای شعر.

5. مشترک المنافع هنرها (نتیجه گیری).

6. فهرست مراجع.

7. کاربرد.

معرفی. چرا این موضوع را انتخاب کردم؟

برنامه درسی مدرسه شامل مطالعه کار نیکلای الکسیویچ نکراسوف "راه آهن" است. وقتی این شعر را در کلاس خواندیم، به حرف معلم گوش دادیم، به همدیگر گوش دادیم، به این کار علاقه مند شدم. در درس دوم، ارائه ای در مورد تاریخچه ساخت راه آهن نیکولایف تماشا کردیم و به نقاشی K.A. ساویتسکی که نسخه ای از آن در کتاب درسی آمده است. من حتی بیشتر به این کار علاقه مند شدم و آن را به طور کامل - هر چهار قسمت - از زبان یاد گرفتم. من به شدت برای سازندگان - قهرمانان شعر N.A. Nekrasov متاسفم. من تابستان امسال با والدینم از مسکو به سن پترزبورگ در این راه آهن سفر کردم، از پنجره کوپه به بیرون نگاه کردم و از زیبایی طبیعت خود خوشحال شدم. و بنابراین، با احساس کردن تمام محتوای شعر و عبور از آن، خواستم تصاویر خودم را بنویسم. دو تا از آنها را به عنوان یادگاری به معلم ادبیاتم، سوتلانا آناتولیونا خملوسکایا، و بقیه را به پدر و مادرم خواهم داد.

غنچه را به مردمم تقدیم کردم.

N.A. Nekrasov

1. بیوگرافی مختصر N.A. Nekrasov نکراسوف نیکلای آلکسیویچ شاعر، نویسنده، روزنامه‌نگار بزرگ روسی، کلاسیک شناخته شده ادبیات جهان است. در 28 نوامبر (10 اکتبر) 1821 در خانواده یک نجیب زاده کوچک در شهر نمیروف استان پودولسک متولد شد. علاوه بر نیکولای نکراسوف، 13 فرزند دیگر در خانواده وجود داشت. پدر نکراسوف مردی مستبد بود که بر شخصیت و کارهای بعدی شاعر اثر گذاشت. اولین معلم نیکلای نکراسوف مادرش بود که زنی تحصیل کرده و خوش اخلاق بود. او عشق به ادبیات و زبان روسی را در شاعر القا کرد. در دوره 1832 تا 1837 ، N.A. Nekrasov در ورزشگاه یاروسلاول تحصیل کرد. مطالعه برای نکراسوف دشوار بود، او اغلب کلاس ها را نادیده می گرفت. سپس شروع به شعر گفتن کرد. در سال 1838، پدر که همیشه آرزوی یک شغل نظامی برای پسرش را داشت، نیکولای نکراسوف را به سن پترزبورگ فرستاد تا به هنگ منصوب شود. با این حال ، N.A. Nekrasov تصمیم گرفت وارد دانشگاه شود. این شاعر موفق به قبولی در امتحانات ورودی نشد و تا 2 سال بعد دانشجوی داوطلب در دانشکده فیلولوژی بود. این در تضاد با وصیت پدرش بود، بنابراین نکراسوف بدون هیچ گونه حمایت مادی از او باقی ماند. بلاهایی که نیکولای الکسیویچ نکراسوف در آن سالها با آن روبرو شد در اشعار او و رمان ناتمام "زندگی و ماجراهای تیخون تروستنیکوف" منعکس شد. کم کم زندگی این شاعر بهتر شد و تصمیم گرفت اولین مجموعه شعر خود را با نام «رویاها و صداها» منتشر کند. در سال 1841، N.A. Nekrasov شروع به کار در Otechestvennye zapiski کرد. در سال 1843 ، نکراسوف با بلینسکی ملاقات کرد که منجر به ظهور اشعار واقع گرایانه شد که اولین آنها "در جاده" (1845) و انتشار دو سالنامه: "فیزیولوژی سن پترزبورگ" (1845) و "مجموعه پترزبورگ" (1846). در دوره 1847 تا 1866، نیکولای الکسیویچ نکراسوف ناشر و سردبیر مجله Sovremennik بود که بهترین آثار انقلابی دموکراتیک آن زمان را منتشر می کرد. در این دوره ، نکراسوف اشعار غنایی را که به همسر معمولی خود پانایوا اختصاص داده بود ، شعرها و چرخه هایی از اشعار در مورد فقرای شهری ("در خیابان" ، "درباره آب و هوا") ، درباره سرنوشت مردم ("نوار غیر فشرده" نوشت. ، "راه آهن" ، و غیره) ، درباره زندگی دهقانی ("بچه های دهقان" ، "دهکده فراموش شده" ، "اورینا ، مادر سرباز" ، "یخبندان ، بینی قرمز" و غیره). در دهه 1850-1860، در جریان اصلاحات دهقانی، شاعر «شاعر و شهروند»، «آواز برای ارموشکا»، «بازتاب در ورودی جلو» و شعر «دستفروشان» را خلق کرد. در سال 1862، پس از دستگیری رهبران دموکراسی انقلابی، N.A. Nekrasov از گرشنف بازدید کرد. اینگونه بود که شعر غنایی "شوالیه ای برای یک ساعت" (1862) ظاهر شد. در سال 1866، Sovremennik بسته شد. نکراسوف حق انتشار مجله Otechestvennye zapiski را به دست آورد که آخرین سالهای زندگی او با آن همراه بود. در طول این سال ها، شاعر شعر "کسی که در روسیه خوب زندگی می کند" (1866-1866)، اشعاری در مورد Decembrists و همسران آنها ("پدربزرگ" (1870)؛ "زنان روسی" (1871-1872)، طنز نوشت. شعر "معاصران" (1875). در سال 1875، نکراسوف N.A. به شدت بیمار شد. پزشکان متوجه شدند که او سرطان روده دارد و عملیات پیچیده نتیجه مطلوب را به همراه نداشت. سالهای آخر زندگی شاعر با نقوش مرثیه مرتبط با از دست دادن پوشیده شد. از دوستان، آگاهی از تنهایی و بیماری سخت در این دوره آثار زیر ظاهر شد: «سه مرثیه» (1873)، «صبح»، «ناامیدی»، «مرثیه» (1874)، «پیامبر» (1874)، «به بذرپاش ها» (1876). در سال 1877 چرخه شعر «آخرین آهنگ ها» در سال 2009 ایجاد شد. نیکولای الکسیویچ نکراسوف در 27 دسامبر 1877 (8 ژانویه 1878) در سن پترزبورگ درگذشت. جسد شاعر در این شهر به خاک سپرده شد. سن پترزبورگ در قبرستان نوودویچی.

2. تاریخچه خلق شعر راه آهن. تحلیل هنری متن اثر. این کار بر اساس حقایق مربوط به ساخت و ساز در 1842-1852 است. راه آهن Nikolaevskaya، مسکو و سنت پترزبورگ را به هم متصل می کند. هنگام خلق این شعر، نکراسوف به مطالبی از نشریات مجلات و روزنامه های اختصاص داده شده به وضعیت اسفبار سازندگان راه آهن در روسیه متکی بود (به عنوان مثال، N. A. Dobrolyubov در مقاله "تجربه از شیر گرفتن مردم از غذا"، 1860 و V. A. Sleptsov در این مورد نوشت. چرخه مقالات "ولادیمیرکا و کلیازما"، 1861)، و همچنین در مورد شهادت افرادی که مستقیماً در ساخت راه آهن نیکولایف شرکت داشتند. یکی از آنها دوست نزدیک شاعر، مهندس V.A. Panaev بود که گفت: "حفارها عمدتاً در استان های ویتبسک و ویلنا از لیتوانیایی ها استخدام می شدند. آنها بدبخت ترین مردم در کل سرزمین روسیه بودند، که کمتر شبیه مردم بودند تا مانند گاوهای کارگر، که از آنها در کار خود نیروی مافوق بشری بدون هیچ، شاید بتوان گفت، پاداش می خواستند. "راه آهن" بوم گسترده ای از زندگی عامیانه را ارائه می دهد. اما این محدودیتی در محتوای اثر ندارد. این منعکس کننده افکار شاعر در مورد سرنوشت مردم، گذشته، حال و آینده آنها بود. این تا حد زیادی ساختار فیگوراتیو و هنری پیچیده شعر را تعیین کرد، که در آن نشانه های بسیاری از ژانرهای شاعرانه که قبلاً در شعر نکراسوف استفاده شده بود در وحدتی ارگانیک ادغام شدند: طرح های منظره، آواز عامیانه، نوحه، افسانه، گفتگوی جاده ای به طور تصادفی شنیده شده، طنز. تونالیته صدای شعر نیز متنوع است. در صدای قهرمان غنایی، هنگام اندیشیدن به تصاویر لذت بخش یک شب مهتابی که در بیرون پنجره های کالسکه می درخشد، نت های پرشور وجود دارد، سپس با دیدن وضعیت اسفبار کارگران ساختمانی، آهنگ های غم انگیزی وجود دارد، سپس اعتمادی شاد به نیروهای نابود نشدنی. از مردم، پس از آن طنز تلخ هنگام توصیف "تصویر دلپذیر" که تاج پایان ساخت راه آهن است. «راه‌آهن» اثری عمدتاً جدلی است. نویسنده به دنبال این است که ادعای نادرست ژنرال را مبنی بر اینکه جاده توسط کنت کلین میشل ساخته شده است، رد کند و به طور قانع کننده ای ثابت کند که خالق واقعی آن و خالق هر چیزی زیبا که توسط بشریت ایجاد شده است، مردم هستند. و خود سازندگان این را درک می کنند و به ثمره زحمات خود افتخار می کنند. این درک نویسنده و سازندگان دهقان را به هم نزدیک می کند که آنچه را که خلق کرده اند نفرین نمی کنند ، اگرچه به نظر می رسد می توانند - از این گذشته ، "همه استخوان های طرفین روسی هستند." آنها اصلاً نسبت به اتفاقاتی که بعد از آنها می افتد بی تفاوت نیستند. آنها می خوانند: "در این شب مهتابی / ما دوست داریم کار خود را ببینیم." و کاملاً مانند یک دهقان، راوی سازندگان را تکرار می کند. مفاهیم «کار» و «راه‌آهن» در شعر مملو از مضامین مختلف است: آنها مظهر کار خلاق ملی و نمادی از کار سخت و سخت و پایه‌ای برای ساختن یک زندگی شاد آینده هستند که بار دیگر از نزدیکی دیدگاه نویسنده-راوی و مردم می گوید. نکراسوف در «راه‌آهن» مانند دیگر آثارش، سرود قهرمانی مردمی را می‌خواند که تمام بار کار باورنکردنی را بر دوش داشتند و معتقد است که مردم در نهایت می‌توانند راه را به سوی خوشبختی هموار کنند و در عین حال، نمی توان از دیدن رنج بردگی آنها خودداری کرد. نکراسوف هیچ شکی نداشت که کدام یک از این دو مؤلفه - قهرمانی یا تسلیم مستعفی - در میان مردم پیروز خواهد شد. فقط به نظر او، مردم به زودی نمی توانند راه "عریض و روشن" را برای زندگی جدید هموار کنند. از این رو سخنان او که سرشار از تلخی و اندوه بود خطاب به وانیا گفت: "تنها حیف این است که نه من و نه شما مجبور نخواهیم شد در این زمان زیبا زندگی کنیم." مردم بسیار تاریک و سرکوب شده اند و به زودی می توانند از کسالت خود بیدار شوند و حقوق خود را برای زندگی آبرومندانه اعلام کنند، به گواه قسمت پایانی شعر. با این حال، «راه‌آهن» اثری خوش‌بینانه است، زیرا خواستار دگرگونی زندگی بود و نه تنها خطاب به یک همسفر تصادفی، وانیا، بلکه کل نسل جوان دهه 1860 بود که به تازگی آزار و اذیت و آزار را تجربه کرده بودند. . نکراسوف از جوانان خواست تا ایمان خود را به مردم از دست ندهند، در پیروزی نهایی آرمان های نیکی و عدالت، که اگرچه به زودی نیست، اما قطعاً باید به دست آید. 2.1. . ویژگی های یک اثر ژانر غنایی (نوع غزل، روش هنری، ژانر).

می توان شعر را در ردیف شعر مدنی قرار داد. ژانر و ساختار ترکیبی آن پیچیده است. این در قالب گفتگوی بین مسافران ساخته شده است که همراه مشروط آنها خود نویسنده است. موضوع اصلی افکار درباره سرنوشت سخت و غم انگیز مردم روسیه است. برخی از محققان "راه آهن" را شعری می نامند که عناصری از اشکال مختلف ژانر را ترکیب می کند: درام، طنز، ترانه و تصنیف. 2.2. تحلیل محتوای اثر (تحلیل طرح داستان، ویژگی های قهرمان غنایی، انگیزه ها و تونالیته).

"راه آهن" با یک کتیبه آغاز می شود - گفتگوی بین وانیا و پدرش در مورد اینکه چه کسی راه آهنی را که آنها در آن سفر می کنند ساخته است. به سؤال پسر، ژنرال پاسخ می دهد: «کنت کلاین میشل». سپس نویسنده وارد عمل می شود که در ابتدا به عنوان ناظر مسافر عمل می کند. و در قسمت اول تصاویری از روسیه، منظره زیبای پاییزی را می بینیم:

هوا نیروهای خسته را تقویت می کند.

مثل ذوب شدن شکر است.
نزدیک جنگل، مثل یک تخت نرم،
می توانید یک خواب خوب داشته باشید - آرامش و فضا! -

زرد و تازه، مثل فرش دراز می کشند.

این منظره مطابق با سنت پوشکین ایجاد شده است:

اکتبر از راه رسیده است - بیشه در حال لرزیدن است
آخرین برگها از شاخه های برهنه آنها؛
سرمای پاییزی دمیده است - جاده یخ می زند.
نهر هنوز پشت آسیاب غوغا می کند،
اما حوض از قبل یخ زده بود. همسایه من عجله دارد
با آرزوی من به کشتزارهای رفت...

این اسکیس ها عملکرد نمایش را در طرح کار انجام می دهند. قهرمان غنایی نکراسوف زیبایی طبیعت متواضع روسیه را تحسین می کند ، جایی که همه چیز بسیار خوب است: "شب های یخ زده" و "روزهای روشن و آرام" و "باتلاق های خزه" و "کاخه". و گویی گذراً می گوید: «در طبیعت هیچ زشتی نیست!» این آنتی تزهایی را آماده می کند که کل شعر بر اساس آنها ساخته شده است. بنابراین، نویسنده طبیعت زیبا را که در آن همه چیز معقول و هماهنگ است، با ظلم هایی که در جامعه بشری اتفاق می افتد، مقایسه می کند.

و این مخالفت را قبلاً در قسمت دوم ، در سخنرانی قهرمان غنایی خطاب به وانیا داریم:

این کار، وانیا، به طرز وحشتناکی عظیم بود -
برای یکی کافی نیست!
در دنیا پادشاهی هست: این پادشاه بی رحم است،
گرسنگی نام آن است.

او در مخالفت با ژنرال، حقیقت ساخت راه آهن را برای پسر فاش می کند. در اینجا شروع و توسعه عمل را می بینیم. قهرمان غنایی می گوید که بسیاری از کارگران در این ساخت و ساز محکوم به مرگ شدند. در ادامه یک عکس فوق العاده می بینیم:

چو! تعجب های ترسناک شنیده شد!
کوبیدن و دندان قروچه؛
سایه ای روی شیشه یخ زده دوید...
چه چیزی وجود دارد؟ جمعیت مردگان!

همانطور که توسط T.P. بوسلاکوف، "منبع یادآور این تصویر صحنه رقص "سایه های آرام" در تصنیف V.A. ژوکوفسکی "لیودمیلا" (1808):

«چو! برگی در جنگل لرزید
چو! صدای سوتی در بیابان شنیده شد.

آنها صدای خش خش سایه های آرام را می شنوند:
در ساعت رؤیاهای نیمه شب،
ابرها در خانه هستند، در یک جمعیت،
ترک خاکستر قبر،
با طلوع آخر ماه
یک رقص گرد روشن و سبک
آنها در یک زنجیره هوایی در هم تنیده شده اند ...

از نظر معنا، دو قسمت نزدیک... جدلی هستند. هدف هنری نکراسوف نه تنها میل به ارائه شواهد، بر خلاف ژوکوفسکی، از حقیقت "هولناک"، بلکه برای بیدار کردن وجدان خواننده می شود. سپس، تصویر نکراسوف از مردم عینیت می یابد. از ترانه تلخ مردگان از سرنوشت ناگوار آنها مطلع می شویم:

با کمری همیشه خمیده،

ما رزمندگان خدا همه چیز را تحمل کرده ایم
فرزندان آرام کار!

... موی روسی،
می بینی، او از شدت تب ایستاده است،
بلاروسی قد بلند و بیمار:
لب های بی خون، افتادگی پلک،
زخم روی بازوهای لاغر

پاها متورم هستند؛ گره خوردن در مو؛
در سینه ام فرو می روم که با پشتکار روی بیل گذاشتم
هر روز تمام روز سخت کار کردم...

انسان نان خود را به سختی به دست آورد!

در اینجا قهرمان غنایی موقعیت خود را نشان می دهد. او در درخواست خود خطاب به وانیا، نگرش خود را نسبت به مردم آشکار می کند. احترام بزرگ برای کارگران، "برادران" به خاطر شاهکار آنها در سطور زیر شنیده می شود:

این عادت شریف کار
بهتر است با شما در میان بگذاریم...
بر کار مردم مبارک باد
و احترام به یک مرد را یاد بگیرید.

و قسمت دوم با یک یادداشت خوش بینانه به پایان می رسد: قهرمان غنایی به قدرت مردم روسیه، به سرنوشت خاص آنها، در آینده ای روشن اعتقاد دارد:

برای وطن عزیزت خجالت نکش...
مردم روسیه به اندازه کافی تحمل کرده اند
او این راه آهن را نیز بیرون آورد -
هر چه خدا بفرستد تحمل می کند!

همه چیز را تحمل خواهد کرد - و گسترده، روشن
او با سینه راه را برای خود هموار خواهد کرد.

این سطرها نقطه اوج توسعه طرح غنایی است. تصویر جاده در اینجا معنایی استعاری به خود می گیرد: این مسیر ویژه مردم روسیه است، مسیر ویژه روسیه. قسمت سوم شعر در تقابل با قسمت دوم قرار گرفته است. در اینجا پدر وانیا، ژنرال، نظرات خود را بیان می کند. به نظر او، مردم روسیه "بربرها" هستند، "یک دسته وحشی از مستها". برخلاف قهرمان غنایی، او شک دارد. ضدیت در محتوای خود قسمت سوم نیز وجود دارد. در اینجا با خاطره ای از پوشکین مواجه می شویم: "یا آپولو بلودر برای شما بدتر از دیگ اجاق گاز است؟" ژنرال در اینجا سطرهای پوشکین را از شعر "شاعر و جمعیت" نقل می کند:

شما از همه چیز سود خواهید برد - ارزش وزن آن را دارد
شما برای Belvedere ارزش قائل هستید.
هیچ سود و فایده ای در آن نمی بینید.
اما این سنگ مرمر خداست!.. پس چی؟
دیگ اجاق گاز برای شما ارزش بیشتری دارد:
شما غذای خود را در آن بپزید.

با این حال، «نویسنده خود با پوشکین وارد بحث و جدل می شود. برای او شعری که مضمون آن «آواهای شیرین و نیایش» است... و نقش شاعر کشیش قابل قبول نیست. او آماده است «درس های جسورانه بدهد»، به نبرد به خاطر «خوبی» مردم بشتابد. بخش چهارم یک طرح روزمره است. این یک نوع تضعیف در توسعه موضوع است. قهرمان غنایی با طنزی تلخ در اینجا تصویری از پایان کار خود ترسیم می کند. کارگران چیزی دریافت نمی کنند، زیرا همه "چیزی به پیمانکار بدهکارند." و چون معوقات آنان را ببخشد، شادی و سروری در میان مردم ایجاد می کند.

حتی مرد تنبل هم نتوانست مقاومت کند!

مردم اسب‌ها و اموال بازرگان را از بند بیرون کشیدند

به نظر می رسد دیدن تصویری شادتر از این دشوار است
ژنرال بکشم؟

در این قسمت یک ضدیت نیز وجود دارد. پیمانکار، "کشاورز علفزار ارجمند" و سرکارگران در اینجا با مردم فریب خورده و صبور مقایسه می شوند. 2.3 ویژگی های ترکیب اثر. تجزیه و تحلیل ابزارهای بیان و شعر هنری (حضور ترانه ها و پیکره های سبکی، ریتم، متر، قافیه، مصراع).

از نظر ترکیبی، کار به چهار قسمت تقسیم می شود. با تترامتر داکتیل، رباعی و قافیه ضربدری نوشته شده است. شاعر از ابزارهای مختلفی برای بیان هنری استفاده می کند: القاب ("هوای نیرومند" ، "در زمان زیبا")، استعاره ("او همه چیز را تحمل می کند - و با سینه خود راهی گسترده و روشن را برای خود هموار می کند ...") مقایسه ("یخ شکننده است روی رودخانه ای سرد مانند شکر ذوب شده است")، آنافورا ("پیمانکاری در یک تعطیلات در امتداد خط سفر می کند، او می خواهد به کار خود نگاه کند")، وارونگی "این عادت شریف کار "). محققان به تنوع لحن‌های غنایی (روایی، محاوره‌ای، اعلانی) در شعر اشاره کرده‌اند. با این حال، همه آنها با یک آهنگ آهنگ رنگ آمیزی شده اند. صحنه ای با تصویر مردگان «راه آهن» را به ژانر تصنیف نزدیک می کند. قسمت اول ما را به یاد یک مینیاتور منظره می اندازد. واژگان و نحو کار خنثی است. با تجزیه و تحلیل ساختار آوایی کار، ما به وجود آلتراسیون ("برگ ها هنوز فرصت محو شدن نداشته اند") و همخوانی ("همه جا روسیه بومی خود را می شناسم ...") توجه می کنیم.

2.4 اهمیت شعر برای کل اثر شاعر... شعر «راه آهن» در بین هم عصران شاعر بسیار محبوب بود. یکی از دلایل آن صمیمیت و شور احساسات قهرمان غنایی است. همانطور که K.چوکوفسکی خاطرنشان کرد: "نکراسوف... در "راه آهن" دارای خشم، طعنه، لطافت، مالیخولیا، امید است و هر احساسی بسیار زیاد است، هر کدام به حدی رسیده است..." N.A. Nekrasov شاعری است که محبوبیت او. زمانی محبوبیت خود پوشکین را تحت الشعاع قرار داد. این تا حد زیادی با این واقعیت توضیح داده می شود که نکراسوف مردم را، سرنوشت تلخ آنها، سرنوشت طولانی آنها را موضوع اصلی شعر خود قرار داد: "من غنچه را به مردم خود تقدیم کردم." نکراسوف مرد زمان خود است. هیچ کس جز او نتوانست نگرانی اصلی دوران را با چنین قدرتی بیان کند - نگرانی برای سرنوشت کشورش که به عنوان سرنوشت یک میلیون نفر درک می شد. شاعر به هر سمتی از زندگی دست می زد، در هر کجا رنج و اشک انسان، بی عدالتی و ظلم نسبت به مردم را می دید، چه خیابان شهر، چه بیمارستانی برای فقرا، چه خاکریز راه آهن و چه نواری فشرده بیرون از روستا.

3. نقاشی و تصویرسازی توسط هنرمندان برجسته برای شعر N.A. Nekrasov "راه آهن".

هر چه شما بگویید، باید سرزندگی و اهمیت روسیه را به خارجی ها نشان داد، اما هنر بهترین بیانگر این قدرت فکری خواهد بود... Savitsky K.A.

3.1. شعر از N.A. Nekrasov و نقاشی از K.A. Savitsky * "تعمیر کار در راه آهن"، 1874. نقاشی "تعمیر کار در راه آهن" در همان سال با "Barge Haulers" توسط I.E. Repin نقاشی شد: هر دو نقاشی نزدیک هستند. در جهت گیری ایدئولوژیک بیایید نگاهی دقیق به نقاشی K.A. Savitsky بیندازیم تا نیت هنرمند را درک کنیم (به ابتدا مراجعه کنید).

بخش قابل توجهی از تصویر را یک فرورفتگی عظیم اشغال کرده است که در آن گروه بزرگی از کارگران در جهات مختلف حرکت می کنند. آنها شن و ماسه را با چرخ دستی حمل می کنند. اکثر آنها از پایین به سمت بیننده حرکت می کنند که به فرد اجازه می دهد تنش شدید کارگران را ببیند. در پیش زمینه، انبوهی از چرخ دستی های شکسته که نمی توانستند وزن بار را تحمل کنند، بر این امر تأکید می شود. در مرکز پیش‌زمینه تصویر، یک کارگر با قدرت، چرخ دستی‌اش را با حرکتی قوی به جلو می‌چرخاند. در سمت راست و چپ او تصاویری وجود دارد که نشان می‌دهد نیروی حفار رو به اتمام است: یک کارگر مسن که به بند بسته شده است، نمی‌تواند چرخ دستی را بکشد، اگرچه رفیقش آن را از دسته‌ها فشار می‌دهد. در پشت انبوه چرخ دستی های شکسته، همان تنش شدید را در مرد جوان می بینیم که با ناامیدی چرخ دستی را می راند. در همان نزدیکی، کارگری لاغر و لاغر با درماندگی به بند آویزان بود. از دو طرف خاکریزهای راه آهن بلند می شود که گویی مانع خروج کارگران از این جهنم شده است. آفتاب سوزان و شن های قهوه ای مایل به زرد همه جای کار مردم است. فقط در دوردست، در مرکز قسمت بالای تصویر خوب است: در آنجا می توانید یک جسد، چمن سبز و یک آسمان آبی را ببینید. اما خروجی در آن جهت توسط شکل مشخص سرکارگر با چوبی در دست مسدود شده است. علیرغم این واقعیت که سرکارگر در یک عکس کوچک نشان داده شده است، چهره او برجسته است: ژست او بی حرکت و آرام است. او به شکلی راست ایستاده و بی تفاوت به پشت خم شده کارگران نگاه می کند. لباس های او (پیراهن قرمز، کتانی، چکمه، کلاه پایین کشیده) مرتب است، که با لباس های کارگران که به نوعی لباس های ژنده پوشیده اند، در تضاد است. رنگ آمیزی تصویر همان تصور ترکیب کلی را در بیننده ایجاد می کند و جهت گیری ایدئولوژیک تصویر را افزایش می دهد. شکی نیست که این تصویر باعث می شود شعر معروف N.A. Nekrasov "راه آهن" را که یک دهه قبل از آن سروده شده بود به یاد بیاورید. :

زیر گرما و سرما سختی کشیدیم
با کمری همیشه خمیده،
آنها در گودال ها زندگی می کردند، با گرسنگی مبارزه می کردند،
سرد و خیس بودند و از اسکوربوت رنج می بردند.

سرکارگران باسواد ما را دزدیدند،
مقامات مرا شلاق زدند، نیاز شدید بود...

اما ایده اصلی یک شعر چه تفاوتی با ایده یک نقاشی دارد؟ تصاویری از طبیعت که در نگاه اول بی‌شعار هستند ("کوچاها و باتلاق‌های خزه و کنده‌ها") در زیر "نور ماه" جادویی زیبا می‌شوند؛ اینها بخش‌هایی از "بومی روسیه" گسترده هستند. در طبیعت چیزهای زیادی وجود دارد که زشت به نظر می رسد، اما این سرزمین مادری ماست. و این فقط به خود شخص بستگی دارد که چگونه میهن خود را ببیند: از چشم یک پسر عاشق یا نگاه انتقادی یک خبره زیبایی. همچنین چیزهای وحشتناک و زشت زیادی در زندگی مردم وجود دارد، اما، به گفته نکراسوف، این نباید چیز اصلی را پنهان کند: نقش خلاق کارگر ساده. پس از تصاویر وحشتناک کار اجباری است که راوی از وانیا دعوت می کند تا نگاه دقیق تری به سازندگان راه آهن بیندازد و یاد بگیرد که به یک مرد احترام بگذارد. شاعر می گوید این کار اصلاً لذت نیست، سخت است، آدم را زشت می کند، اما چنین کاری از آنجایی که لازم است قابل احترام است. آگاهی از نیروی خلاق کار به نکراسوف ایمان به آینده می دهد. * کنستانتین آپولونوویچ ساویتسکی (1845 - 1905) - یکی از شرکت کنندگان فعال در "انجمن نمایشگاه های هنر مسافرتی". نقاشی‌های او اعتراضی واضح علیه جنگ ("به جنگ"، 1880)، مسمومیت مذهبی ("ملاقات یک نماد"، 1878) و استثمار مردم عادی ("تعمیر کار در راه‌آهن"، 1874) است. در تاگانروگ در خانواده یک پزشک نظامی متولد شد. او در آکادمی هنر سنت پترزبورگ تحصیل کرد و در آنجا یکی از بهترین شاگردان بود. در سال 1871، او مدال طلا را برای اجرای عالی خود از نقاشی بر اساس داستان کتاب مقدس "قابیل و هابیل" دریافت کرد. سبک خلاقانه این هنرمند تحت تأثیر دوستی با I.E. Repin، I.N. Kramskoy، M.M. Antokolsky، که ساویتسکی با آنها در آکادمی هنر نزدیک شد و ایده های peredvizhniki شکل گرفت. در سال 1874، در نمایشگاه مسافرتی سوم، این هنرمند نقاشی "تعمیر کار در راه آهن" را ارائه کرد که نام نویسنده را به طور گسترده ای شناخته شد. یکی از مهم ترین آثار این هنرمند، یک پدیده کامل از زندگی معاصر را منعکس می کند، جایی که مردم عادی به شخصیت های اصلی تبدیل می شوند. ترکیب چند فیگور استادانه ساخته شده کاملاً "اصل کر" ویژگی کارهای متاخر هنرمند، ریتم و شدت کار سخت دهقانانی را که به عنوان چوب گیر در ساخت راه آهن کار می کنند، منتقل می کند. این ایده با رنگ‌آمیزی نقاشی، بر اساس وحدت رنگ‌های خاکستری، زرد، آبی مایل به خاکستری و قهوه‌ای تکرار می‌شود. P.M. Tretyakov آن را برای گالری خود خریداری کرد، با درآمد حاصل از فروش، هنرمند جوان توانست به فرانسه سفر کند، جایی که ساویتسکی تجربه نقاشان فرانسوی را مطالعه کرد و روی مشکل هوای معمولی کار کرد ("دریا در نرماندی (ماهیگیر در مشکل )»، 1875؛ «مسافران در اوورن»، 1876). در بازگشت به روسیه، در سال‌های بعد، این هنرمند چندین نقاشی چند پیکره، "ملاقات با نماد" و "به جنگ" خلق کرد که پاسخ او به رویدادهای مرتبط با جنگ روسیه و ترکیه بود که در سال 1877 آغاز شد. موضوع اصلی این نقاشی ها سرنوشت دهقانان بود ، ظاهراً در ارتباط با این آثار ساویتسکی بعدها "نکراسوف در نقاشی" نامیده شد. او بیش از 20 سال را وقف تدریس کرد و در مدارس هنر در سن پترزبورگ، مسکو و پنزا کار کرد. در سال 1897 به او عنوان آکادمیک نقاشی اعطا شد. ساویتسکی در 31 ژانویه 1905 در پنزا درگذشت.

3.2.I. گلازونوف. تصویر برای شعر N. Nekrasov "راه آهن". 1970

هنرمند موظف است قبل از هر چیز زمان خود را با توازن قوا، با درک خوب و بد، با درک هماهنگی جهان و هدف هنر درک و بیان کند. هر اثر هنری که حقیقت را در مورد انسان، در مورد ظلمت و روشنایی جستجوی معنوی او بیان می کند، شاهکاری است که شجاعت مدنی هنرمند را می طلبد.

است. گلازونوف

گلازونوف ایلیا سرگیویچ. (متولد 10 ژوئن 1930). رئیس آکادمی نقاشی، مجسمه سازی و معماری روسیه، عضو کامل آکادمی هنر روسیه، پروفسور، هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی، عضو افتخاری آکادمی سلطنتی هنر مادرید و بارسلونا، دریافت کننده مدال طلای پیکاسو از جایزه یونسکو برای کمک به فرهنگ جهانی، برنده جایزه جواهر لعل نهرو، برنده جایزه دولتی فدراسیون روسیه. ایلیا گلازونوف هنرمندی است که نامش چندین دهه است که موضوع بحث و جدل است. تحسین مردم با انتقادهای تند همراه است؛ با همه وجود، علاقه به کار این فرد خارق العاده کم نمی شود. او می‌گوید: «لنینگراد با انبوه خانه‌های باریک، میدان قصر، نوا، پل‌ها، باد، از من هنرمند ساخت. در قاب های طلاکاری شده... تا جایی که یادم می آید - کشیده. اولین برداشت من در زندگی بزرگسالی ام تکه ای از آسمان آبی با کف سفید خیره کننده ابرها، جاده ای غرق شده در مزرعه ای از گل های مروارید و جنگلی اسرارآمیز در دوردست بود. از آن لحظه به بعد، انگار یکی مرا روشن کرد و گفت: زندگی کن! "این نه تنها ممکن است، بلکه لازم است که به شکوه اجداد خود افتخار کنید؛ احترام نکردن به آن بی تفاوتی شرم آور است" - این سخنان الکساندر سرگیویچ پوشکین شعار گلازونف در کار خود در مورد چرخه "تاریخ روسیه" شد. . این هنرمند می گوید: "تاریخ روسیه جسارت است و جنگ ها، آتش سوزی ها و ناآرامی ها، شورش ها و اعدام ها، پیروزی ها و دستاوردها." - لحظاتی از تحقیر وجود داشت، اما ساعت به پایان رسید و روسیه از خاکستر زیباتر، قوی تر و شگفت انگیزتر دوباره متولد شد. تاریخ روسیه شعله سرخ انقلاب و ایمان به آینده است. اما هیچ آینده ای بدون گذشته وجود ندارد. من به آینده بشریت ایمان دارم، معتقدم که هنر الهام گرفته جدیدی را به ارمغان می آورد، برابر با قله های گذشته و شاید بالاتر...» این هنرمند بیش از 20 سال را به چرخه «تاریخ روسیه» اختصاص داد و ادامه می دهد. آی تی. "اولگ با ایگور"، "شاهزاده ایگور"، "دو شاهزاده"، "ایکاروس روسی"، "دیدن نیروها"، "حوا" (دیمیتری دونسکوی و سرگیوس رادونژ در آستانه نبرد کولیکوو)، "آندری" روبلف، "زیبایی روسی"، "راز قرن بیستم"، "روسیه ابدی" و بسیاری از نقاشی های دیگر سرنوشت دشوار و قهرمانانه روسیه باستان را ستایش می کنند. یک مرحله مهم در خلاقیت هنرمند، تصویرسازی آثار ادبی است. اگر چرخه "شهر" با اشعار غنایی مقایسه شود ، آنها در مورد چرخه تصاویر می نویسند که در آن روسیه با همه تنوع و تنوع اجتماعی خود ظاهر می شود. تصاویری برای آثار ملنیکوف-پچرسکی، نیکیتین، نکراسوف، لسکوف، استروفسکی، لرمانتوف، بلوک، کوپرین... گلازونف از خواندن کل نویسنده، از روی کتاب هایش، تلاش می کند تا تصویر قابل مشاهده از سرزمین مادری را بازسازی کند - روشی که متبلور شد. در روح نویسنده و چیزی که گلازونوف در نهایت موفق می شود همیشه یک "تصویر" به معنای واقعی کلمه نیست: هم افزوده ای تصویری به متن نویسنده است و هم اثری مستقل. مجموعه ای از این گونه آثار نوعی دایره المعارف تصویری از زندگی روسیه در دوران گذشته را تشکیل می دهد. نام هنرمند گلازونوف گاهی اوقات با نام F.M. داستایوفسکی؛ مجموعه ای از تصاویری که برای آثار او ساخته شده است، افکار و تصاویر نویسنده را به شکلی قابل مشاهده منتقل می کند. داستایفسکی به گلازونف آموخت که «در انسان به دنبال انسان بگردد»، در واقعیت روزمره سیر بزرگ روزگار را با نبرد شدید ابدی آن بین خیر و شر حس کند، «جایی که میدان جنگ قلب انسان است».

4. تصاویر منمن همچنین می خواستم تصاویر خود را برای شعر N.A. Nekrasov "راه آهن" بنویسم. اولاً من این کار را خیلی دوست داشتم، بنابراین آن را کاملاً از روی قلب یاد گرفتم و در کلاس ادبیات گفتم که برای آن در مجله کلاس "عالی" دریافت کردم. دوم اینکه من در یک هنرستان درس می خوانم و برایم جالب شد که خودم را به عنوان تصویرگر امتحان کنم. ثالثاً، البته هم معلم ادبیاتم و هم پدر و مادرم در انگیزه ام از من حمایت کردند.

تصویر اول «پاییز باشکوه! هوای سالم و نیرومند نیروهای خسته را تقویت می کند.»

در تصویر من لبه یک جنگل را به تصویر کشیدم که با برگ های روشن پوشیده شده بود. نهر در امتداد لبه جریان دارد. در نور مهتاب، یخ نازک به آرامی رودخانه کوچکی را پوشانده بود. همه اینها را با استفاده از غلتک و اسفنج با گواش رنگ کردم. با یک اسفنج بود که بر روی درختان و لبه جنگل، پوشیده از برگ، برجسته ساختم.

پاییز باشکوه! سالم، پرقدرت
هوا نیروهای خسته را تقویت می کند.
یخ شکننده روی رودخانه یخی
مثل ذوب شدن شکر است.

نزدیک جنگل، مثل یک تخت نرم،
می توانید یک خواب خوب داشته باشید - آرامش و فضا!
برگها هنوز فرصت پژمرده شدن نداشته اند،
زرد و تازه، مثل فرش دراز می کشند.

پاییز باشکوه! شب های یخبندان
روزهای صاف و آرام...
هیچ زشتی در طبیعت وجود ندارد! و کوچی،
و باتلاق ها و کنده های خزه -

زیر نور مهتاب همه چیز خوب است
همه جا روسیه زادگاهم را می شناسم...
من به سرعت روی ریل های چدنی پرواز می کنم،
فکر می کنم افکار من ...

تصویر دوم «بابا خوب! چرا وانیا هوشمند را مجذوب خود نگه دارید؟»

در این تصویر من یک کوپه قطار را نقاشی کردم که وانیا، پدرش و N.A. Nekrasov در آن نشسته اند. این یک تصویر داستانی است. پدر ژنرال یک کت غنی با آستر قرمز پوشیده است و وانیوشا با ژاکت مربی و نکراسف با یک کت معمولی ساده. و در این شب مهتابی، راوی از ژنرال اجازه می‌گیرد تا به وانیوشا درباره تاریخچه ایجاد راه‌آهنی که در طول آن از مسکو به سن پترزبورگ سفر می‌کنند، و به ویژه درباره سازندگان آن بگوید. چقدر سخت بود، چقدر باید به کارشان احترام گذاشت. من این تصویر را با گواش، با استفاده از یک برس خشک اینجا و آنجا نقاشی کردم.

بابا خوب! چرا جذابیت؟
آیا باید وانیا را باهوش نگه دارم؟
تو به من اجازه می دهی در مهتاب
حقیقت را به او نشان دهید.

این کار، وانیا، به طرز وحشتناکی عظیم بود
برای یکی کافی نیست!
در جهان یک پادشاه وجود دارد: این پادشاه بدون استدر امان ماندن،
گرسنگی نام اوست.

تصویر سوم "می بینی، ایستاده، خسته از تب، بلاروسی قدبلند و بیمار"

در این تصویر من یک بلاروس بیمار را تصور کردم. برای انتقال بهتر وضعیت غم انگیز، ترسناک و بیماری بلاروسی، از سایه های پژمرده، کسل کننده و تیره گواش استفاده کردم. من خود نقاشی را با قلم موی خشک کشیدم. من برای این بلاروسی بسیار متاسفم، بنابراین با دقت، آهسته نقاشی کردم.

حیف است ترسو باشی، خودت را با دستکش بپوشانی،
تو کوچیک نیستی!.. با موهای روسی،
می بینی، او آنجا ایستاده است، از تب خسته شده است،
بلاروس بیمار قدبلند:

لب های بی خون، افتادگی پلک،
زخم روی بازوهای لاغر
همیشه در آب تا زانو ایستاده باشید
پاها متورم هستند؛ گره خوردن در مو؛

در سینه ام فرو می روم که با پشتکار روی بیل گذاشتم
روز به روز تمام عمرم سخت کار کردم...
وانیا از نزدیک به او نگاه کن:
انسان نان خود را به سختی به دست آورد!

کمر قوز کرده ام را صاف نکردم
او همچنان: احمقانه ساکت است
و به صورت مکانیکی با یک بیل زنگ زده
زمین یخ زده را چکش می زند!

تصویر چهارم "گوش کن عزیزم: زایمان های مرگبار تمام شده اند"

در این تصویر من نحوه پایان کار دهقانان را به تصویر کشیدم، اما معلوم شد که آنها فریب خورده اند. آنها برای چنین کار بزرگ چیزی دریافت نکردند: نه پول و نه پاداش، برعکس، آنها هنوز هم بدهکار بودند. برای انتقال فضای دلگیر و در عین حال شادی آور (بالاخره کار تمام شد) از اخرایی و گواش سیاه استفاده کردم. نقاشی با قلم مو خشک شده بود.

گوش کن عزیزم: آثار مرگبار
تمام شد - آلمانی قبلاً ریل ها را می چیند.
مردگان را در زمین دفن می کنند. بیمار
پنهان در گودالها؛ افراد مشغول به کار

جمعیت فشرده دور دفتر جمع شده بودند...
سرشان را خاراندند:
هر پیمانکاری باید بماند،
روزهای پیاده روی تبدیل به یک پنی شده است!

سرکارگرها همه چیز را در یک کتاب وارد کردند -
آیا به حمام رفتی، آیا بیمار دراز کشیدی:
"شاید الان اینجا مازاد باشد،
بله، شما بروید!..» دستشان را تکان دادند…

تصویر پنجم "یک شیرین علفزار افتخاری در یک کافتان آبی"

در این تصویر من شیرینی چاق چاق را نقاشی کردم که روی اسبی نشسته و کارگران را ستایش می کند. و برای کار عظیمشان یک بشکه شراب به آنها می دهد، گویی به نظر من برای تمسخر. اما حتی این، دهقانان و کارگران - همه سازندگان راه آهن - خوشحال بودند. این تصویر را با گواش و غلتک نقاشی کردم.

در یک کافتان آبی - یک علفزار ارجمند،
ضخیم، چمباتمه، قرمز مانند مس،
یک پیمانکار در تعطیلات در امتداد خط سفر می کند،
می رود کارش را ببیند.

مردم بیکار با زیبایی از هم جدا می شوند...
تاجر عرق صورتش را پاک می کند
و او در حالی که دستانش را روی باسنش می گذارد می گوید:
«باشه... هیچی... آفرین!.. آفرین!..

با خدا، حالا برو به خانه - تبریک می گویم!
(کلاه بردار - اگر بگویم!)
یک بشکه شراب را در معرض دید کارگران قرار می دهم
و - من معوقات را به شما می دهم!

یک نفر فریاد زد "هورای". برداشت
بلندتر، دوستانه تر، طولانی تر... ببینید:
سرکارگران بشکه را غلت دادند و آواز خواندند...
حتی مرد تنبل هم نتوانست مقاومت کند!

مردم اسب ها را - و قیمت خرید - را از دست گرفتند
با فریاد "هورا!" با عجله در کنار جاده ...
به نظر می رسد دیدن تصویری شادتر از این دشوار است
من بکشم ژنرال؟..

5. مشترک المنافع هنر. نتیجه گیری

در حین انجام این پروژه، چیزهای جدید و مهم زیادی برای زندگی آینده ام یاد گرفتم: - در مورد زندگی و کار نیکلای الکسیویچ نکراسوف، شاعر بزرگ روسی، در مورد دوره مهم کار او، در مورد تاریخچه خلقت شعر "راه آهن"؛ - در مورد زندگی و کار کنستانتین آپولونوویچ ساویتسکی، یک هنرمند بزرگ روسی، که من قبل از پروژه چیزی در مورد او نمی دانستم، در مورد تاریخچه ایجاد نقاشی "کار تعمیر در راه آهن. 1874"؛ - در مورد زندگی و کار ایلیا سرگیویچ گلازونوف، هنرمند مشهور روسی، معاصر من، که با علاقه برای کارهای N.A. Nekrasov تصاویر نوشت. - و بالاخره می خواستم خودم تصویرگر شعر «راه آهن» شوم و همه چیز را به روش خودم ببینم، از چشمان دختری سیزده ساله که در قرن بیست و یکم زندگی می کند. من با سخنان I.S. Glazunov موافقم که "هر اثر هنری که حقیقت را در مورد یک شخص، در مورد تاریکی و روشنایی جستجوی معنوی او منتقل می کند، شاهکاری است که به شجاعت مدنی از هنرمند نیاز دارد." نکراسوف مردم، سرنوشت تلخ آنها، سرنوشت طولانی آنها را مضمون اصلی شعر خود قرار داد: "چنگ را به مردمم تقدیم کردم." نکراسوف مرد زمان خود است. هیچ کس جز او نتوانست نگرانی اصلی دوران را با چنین قدرتی بیان کند - نگرانی برای سرنوشت کشورش که به عنوان سرنوشت یک میلیون نفر درک می شد. شاعر به هر سمتی از زندگی دست می زد، در هر کجا رنج و اشک انسان، بی عدالتی و ظلم نسبت به مردم را می دید، چه خیابان شهر، چه بیمارستانی برای فقرا، چه خاکریز راه آهن و چه نواری فشرده بیرون از روستا.

6. فهرست مراجع. 1. files.school-collection.edu.ru 2. http://www.glazunov.ru/ 3 Lebedev, A. از کتابشناسی درباره N. A. Nekrasov (فهرست ادبیات پایه برای معلمان در 10 سال گذشته). - «ادبیات در مدرسه»، 1391، شماره 2، ص. 79-80. 4. چوکوفسکی K.I. نکراسوف N.A. در کتاب نکراسووا N.A. اشعار برای کودکان 3-12 M.، "ادبیات کودکان"، 1972 5. آثار برنامه درسی مدرسه در خلاصه ای کوتاه Nekrasov N.A. ص 206-207 M., Rodin and Company, Ast Publishing House, 1998 6. L.A. روزانووا. درباره کار N.A. Nekrasova - M.، 1988 7. N.N. اسکاتوف. "من غنچه را به مردم خود تقدیم کردم" - M., 1985 8. N.I. یاکوشین. مسیر نکراسوف - M.، 1987 بررسی پروژه تحقیقاتی دانش آموز کلاس 7 "B" مؤسسه آموزشی شهرداری "Gymnasium "Dmitrov" ماریا الکساندرونا موخناچوا. کار ماریا موخناچوا به شعر N.A. Nekrasov، آثار هنری نوشته شده برای آن و ایجاد تصاویر خود برای این شعر اختصاص دارد. ارتباط موضوع بدون شک است، زیرا این کار در برنامه درسی مدرسه گنجانده شده است و معلم می تواند از پروژه ماشین در فعالیت های آموزشی خود استفاده کند. دنیای مدرن تأثیر زیادی بر نسل جوان دارد، ارزش ها تغییر می کند و پروژه ماشا تأثیر مفیدی بر همسالانش دارد. نویسنده هدف خود را مطالعه شعر، تاریخچه ایجاد راه آهن نیکولایف و نوشتن تصاویر خود قرار داد. ماشا کار جدی روی مطالعه تصاویر شعر، مضامین، مشکلات انجام داد، او آن را به طور کامل یاد گرفت، و نه گزیده ای مانند دیگران، با آثار K.A. Savitsky و I.S. Glazunov آشنا شد، تصاویر خود را نوشت، که او آن را به تصویر کشید. برای خاطره به اتاق ادبیات مدرسه ارائه می شود. ماشا در کار خود گام به گام تحقیق را شرح می دهد و از مثال های مشخصی برای نشان دادن چگونگی حل مسائل استفاده می کند. پروژه در دست بررسی یک کار جدی و جالب است. این در سطح بالایی اجرا می شود و حاوی تعدادی نتیجه گیری مورد علاقه است. مطالب موجود در کار به طور مداوم و واضح ارائه شده است. نتیجه گیری و یافته ها درست است. من معتقدم که پروژه تحقیقاتی ماریا الکساندرونا موخناچوا می تواند در کنفرانس علمی-عملی منطقه ای ارائه شود و شایسته است رئیس بخش معلمان زبان و ادبیات روسی _ Khmelevskaya S.A.________________________________ / نام کامل / "_7__" __آوریل_____________ 2014

شاعر بزرگ روسی N.A. Nekrasov از دوران کودکی برای ما آشنا بود. کار او بر کل توسعه بیشتر شعر روسی تأثیر گذاشت. وارث و ادامه دهنده سنت های A.S. Pushkin، M.Yu.Lermontov، A.V. Koltsov، Nekrasov در مورد رنج ها و امیدهای مردم صحبت کردند. شعر او مهمترین پدیده زندگی اجتماعی روسیه بود و برای همیشه وارد خزانه فرهنگ روسیه شد.

این شاعر در 10 دسامبر 1821 در نمیروف - شهر کامنتس - استان پودولسک (منطقه وینیتسا فعلی) به دنیا آمد. نکراسوف دوران کودکی خود را در روستای گرشنف در نزدیکی یاروسلاول، املاک خانوادگی پدر صاحب زمینش گذراند. در اینجا، در ولگا، احاطه شده توسط طبیعت زیبای روسیه، از کودکی وحشت رعیت، کار اجباری دهقانان و باربری ها را دید. شاعر عشق خود به طبیعت روسی و نفرت از بی قانونی و ظلم را در سراسر زندگی خود در روح خود حفظ کرد. در سال 1838 ، پس از فارغ التحصیلی از ورزشگاه یاروسلاول ، نکراسوف به دستور پدرش مجبور شد وارد یک موسسه آموزشی نظامی - هنگ نجیب شود. با این حال، شاعر از پدرش اطاعت نکرد و دانشجوی داوطلب در دانشگاه سن پترزبورگ شد و به همین دلیل از هرگونه حمایت مادی پدرش محروم شد. شاعر بعدها درباره این سال‌ها و سال‌های پس از آن، پر از نیاز و محرومیت نوشت:

...جشن زندگی - جوانی برهنه -

زیر سنگینی کار کشتم...

نکراسوف اولین بار در سال 1838 شروع به انتشار کرد. شعر، داستان، وودویل، نقد می نویسد. اولین مجموعه شعر، رویاها و صداها، در سال 1840 منتشر شد. در سال 1842، او به V.G. Belinsky و حلقه او نزدیک شد، که کل پیشرفت کار نکراسوف را تعیین کرد. شاعر ابیات فراوانی سرشار از تحسین و سپاس را به یاد این منتقد و دموکرات بزرگ تقدیم کرد.

تو به ما آموختی که انسان دوستانه فکر کنیم

تقریباً اولین کسی که مردم را به یاد آورد،

شما به سختی اولین کسی بودید که صحبت کردید

درباره برابری، درباره برادری، درباره آزادی...

از آن زمان به بعد، موضوع آثار او «غزل ناب» نبود، بلکه زندگی مردم عادی بود، تصویری صادقانه از جنبه‌های منفی رعیتی، زندگی بوروکراتیک در روسیه بوروکراتیک. شاعر شعر «در راه»، «قصیده مدرن»، «لالایی»، «شکار سگ شکار»، «انسان اخلاقی» و غیره و همچنین تعدادی از آثار منثور و مقالات انتقادی را می سرود. در سال 1847، نکراسوف به همراه I.I. Panaev مجله Sovremennik را به دست آورد و سردبیر و ناشر دائمی آن شد. N. G. Chernyshevsky و سپس N. A. Dobrolyubov با Sovremennik همکاری کردند. در سال 1856، نکراسوف مجموعه ای از اشعار را منتشر کرد که مورد استقبال مردم برجسته روسیه قرار گرفت. چندین شعر از این مجموعه که در Sovremennik منتشر شد، نارضایتی شدید از دولت را برانگیخت. به نکراسوف اعلام شد که "اولین اقدامی از این دست باعث می شود مجله او به طور کامل متوقف شود.

در نیمه دوم دهه 50 و اوایل دهه 60 شاعر آثاری خلق کرد که مضمون آن زندگی دهقانان ستمدیده بود. در این دوره، "بازتاب در ورودی اصلی"، "آواز برای ارموشکا"، "روی ولگا"، "شوالیه برای یک ساعت"، "بچه های دهقان"، "دستفروشان"، "اورینا، مادر سرباز"، "فراست" ، بینی قرمز» و غیره.

در سال 1866، پس از سوء قصد کاراکوزوف به الکساندر دوم، دولت سرکوب پلیس را تشدید کرد. Sovremennik بسته شد. در سال 1868، نکراسوف به همراه M. E. Saltykov-Shchedrin رئیس مجله Otechestvennye zapiski شد که تحت رهبری آنها به یکی از نمایندگان ایده های دموکراتیک پیشرفته تبدیل شد. در این سالها، موضوع کار نکراسوف مبارزه انقلابی علیه نظام استبدادی بود. سپس شعرهای "زنان روسی" و "چه کسی در روسیه خوب زندگی می کند" سروده شد.

مسیر زندگی N. A. Nekrasov در سال 1878 به پایان رسید. تشییع جنازه شاعری که به اعتبار ملی دست یافته بود، ویژگی تظاهرات سیاسی مردمی داشت. نکراسوف یک شاعر واقعا عامیانه است. بسیاری از اشعار او به ترانه تبدیل شد، آثار او الهام بخش بسیاری از هنرمندان و آهنگسازان شد.

نویسنده تصاویر پیشنهادی برای آثار N.A. Nekrasov دمنتی الکسیویچ شمارینوف، هنرمند خلق اتحاد جماهیر شوروی، عضو کامل آکادمی هنر، برنده جوایز دولتی اتحاد جماهیر شوروی، یکی از استادان برجسته هنرهای زیبای شوروی است. این هنرمند در طول سالیان متمادی فعالیت خلاقانه خود، تصاویری برای آثار بزرگترین نمایندگان کلاسیک روسی و جهان ایجاد کرد.

D. A. Shmarinov در 29 آوریل (12 مه) 1907 در کازان در خانواده یک کشاورز متولد شد. او در کیف (1919-1922) در استودیوی N. A. Prakhov و در مسکو نزد D. N. Kardovsky (1923-1928) تحصیل کرد. بیشتر به عنوان تصویرگر شناخته می شود. مشخصه آثار او دقت واقع گرایانه در تفسیر بصری آثار ادبی، انتقال قانع کننده موقعیت های دراماتیک و ویژگی های اجتماعی-روانی شخصیت هایش است. در طول جنگ بزرگ میهنی، او تعدادی پوستر سیاسی و یک سری نقاشی سه پایه خلق کرد که آغشته به ترحم خشم آلود بود و از رنج و شجاعت مردم شوروی در مبارزه با دشمن می گفت. نویسنده کتاب سالهای زندگی و کار (1989)

"ترویکا" (1846)

چرا با حرص به جاده نگاه می کنی؟

خارج از مسیر شکست خورده؟

میدونی، قلبم نگران شد -

تمام صورتت ناگهان سرخ شد.

و چرا عجولانه می دوید؟

به دنبال ترویکای شتابزده؟...

در تو، به زیبایی کیمبو،

یک کرنت در حال عبور به بالا نگاه کرد.

تعجبی ندارد که به شما نگاه کنم.

هر کسی دوست ندارد شما را دوست داشته باشد:

روبان مایل به قرمز به طرز بازیگوشی فر می خورد

در موهایت سیاه مثل شب؛

از طریق سرخ شدن گونه های تیره ات

کرک سبک می آید

از زیر ابروی نیم دایره ات

چشم کوچک حیله گر هوشمندانه به نظر می رسد.

یک نگاه به یک وحشی ابروی سیاه،

پر از طلسم هایی که خون را آتش زد،

پیرمرد برای هدیه خراب می شود،

عشق به قلب مرد جوان هجوم خواهد آورد.

"نوار غیر فشرده" (1854)

اواخر پاییز روک ها پرواز کرده اند

جنگل لخت است، مزارع خالی،

فقط یک نوار فشرده نشده است ...

او مرا غمگین می کند.

انگار گوش ها با هم زمزمه می کنند:

"گوش دادن به کولاک پاییزی برای ما کسل کننده است،

بی حوصله به زمین تعظیم خواهند کرد

غلات چربی غوطه ور در گرد و غبار!

هر شب روستاها ما را خراب می کنند

هر پرنده حریص گذری،

خرگوش ما را زیر پا می گذارد و طوفان ما را می زند...

شخم زن ما کجاست؟ چه چیز دیگری در انتظار است

"بازتاب در جلوی در" (1858)

یک بار دیدم مردها آمدند اینجا،

مردم روستای روسیه،

آنها در کلیسا دعا کردند و دور ایستادند،

آویزان کردن سرهای روسی به سینه

دربان ظاهر شد. آنها می گویند: "بگذارید برود."

با ابراز امیدواری و اندوه.

نگاهی به مهمانان انداخت: نگاهشان زشت بود!

صورت و دست های برنزه،

پسر ارمنی روی شانه هایش لاغر است

روی یک کوله پشتی روی کمر خمیده شان،

صلیب روی گردنم و خون روی پاهایم،

کفش های باست خانگی را نپوشید

(می دانید که آنها برای مدت طولانی سرگردان بودند

از چند استان دور).

"بچه های دهقان" (1861)

وای هوا گرمه!... تا ظهر داشتیم قارچ می چینیم.

در اینجا آنها از روباه بیرون آمدند - فقط به سمت

یک روبان آبی، پیچ در پیچ، بلند،

رودخانه علفزار: آنها در میان جمعیت پریدند،

و سرهای قهوه ای بر فراز رودخانه ای متروک

چه قارچ های خوک ماهی در پاکسازی جنگل!

رودخانه با خنده و زوزه طنین انداز شد:

اینجا دعوا، دعوا نیست، بازی، بازی نیست...

و خورشید با گرمای نیمروز بر آنها می تابد.

خانه، بچه ها! وقت ناهار است.

ما برگشتیم. همه یک سبد پر دارند،

و چقدر داستان! با داس گرفتار شدم

جوجه تیغی گرفتیم و کمی گم شدیم

و گرگ را دیدند... آه، چه ترسناک!

به جوجه تیغی خزه و بوگر پیشنهاد می شود،

شیر ریشه ام را به او دادم -

مشروب نمیخوره! عقب نشینی کردند...

"صدای سبز" (1862-1863)

صدای سبز ادامه دارد و ادامه دارد،

صدای سبز، صدای بهار!

با بازیگوشی پراکنده شوید

ناگهان باد سواری:

بوته های توسکا می لرزند،

گرد و غبار گل را بلند خواهد کرد،

مثل ابر، همه چیز سبز است:

هم هوا و هم آب!

صدای سبز ادامه دارد و ادامه دارد،

صدای سبز، صدای بهار!

"روستای گم شده در ارتفاع کامل است" (1862-1863)

می توانی فریاد همسایه های راه راه را بشنوی،

بابا اونجا - دستمال ها بهم ریخته -

ما باید بچه را تکان دهیم!

چرا با گیجی بالای سرش ایستادی؟

برای او آهنگی در مورد صبر ابدی بخوان،

بخوان مادر صبور!...

آیا اشک است، آیا بالای مژه هایش عرق است،

واقعا گفتنش سخته

در این کوزه که با پارچه ای کثیف وصل شده است،

آنها پایین می روند - مهم نیست!

اینجا او با لب های آواز خود است

با حرص آن را به لبه ها می رساند.....

اشک شور خوشمزس عزیزم؟

نصف و نیم کواس ترش؟..

"فراست، بینی قرمز" (1863-1864)

صدایی نیست! روح می میرد

برای غم، برای اشتیاق. ایستاده ای

و شما احساس می کنید که چگونه پیروز می شوید

این سکوت مرده است

صدایی نیست! و شما آبی را می بینید

طاق آسمان و خورشید و جنگل

در یخبندان نقره ای مات

لباس پوشیده، پر از معجزه،

جذب یک راز ناشناخته،

عمیقا بی تعصب... اما اینجا

صدای خش خش تصادفی شنیده شد -

سنجاب از بالا می رود.

او یک تکه برف ریخت

در داریا، پریدن روی درخت کاج.

و داریا ایستاد و یخ کرد

در رویای مسحور من...

"راه آهن" (1864)

حیف است ترسو باشی، خودت را با دستکش بپوشانی،

تو دیگه کوچیک نیستی!... موهایت روسی است،

می بینی، او آنجا ایستاده است، از تب خسته شده است،

بلاروسی قد بلند و بیمار:

لب های بی خون، افتادگی پلک،

زخم روی بازوهای لاغر،

همیشه در آب تا زانو ایستاده باشید

پاها متورم هستند؛ گره خوردن در مو؛

در سینه ام فرو می روم که با پشتکار روی بیل گذاشتم

روز به روز تمام عمرم سخت کار کردم...

وانیا از نزدیک به او نگاه کن:

انسان نان خود را به سختی به دست آورد!

کمر قوز کرده ام را صاف نکردم

او هنوز هم می کند: احمقانه خیس می شود

و به صورت مکانیکی با یک بیل زنگ زده

زمین یخ زده را چکش می زند!

این عادت شریف کار

بهتر است با شما در میان بگذاریم...

بر کار مردم مبارک باد

و احترام به یک مرد را یاد بگیرید.

"عمو یاکوف" (1867)

"بس کن پیرمرد!" پیرمرد محاصره شده بود

تعداد زیادی پسر، دختر و بچه وجود دارد.

همه شیرینی رد و بدل کردند، خریدند...

چه هیاهو و هرج و مرج بود!

خندیدن به کسی غمگین کوزیا:

اسب را جلوی بینی ورق طلا می گیرد.

اسب منظره ای است برای چشمان دردناک و قطعه ای لاک زده….

کجا می توانی تحمل کنی؟ بخور پسر!

متاسفم برای دختر یتیم فکلوشا:

همه در حال جویدن هستند و تو آب دهانت را قورت می دهی...

«روی گلابی! به گلابی!

بخر، عوضش کن!»

"ژنرال تاپتیگین" (1867)

او به سرعت و با عصبانیت هجوم آورد

سه - و جای تعجب نیست:

هر بار روی یک دست انداز

جانور با غیرت غرید.

همه جا فقط ناله می آمد:

«جاده را پاک کن!

خود ژنرال توپتیگین

او به لانه می رود!

مردی که می آید می لرزد،

برای زن وحشتناک خواهد بود،

مثل یک زین کوچک پشمالو

روی یک دست انداز پارس می کند.

و اسب ها حتی بیشتر می ترسند -

ما استراحت نکردیم!

پانزده ورست با سرعت کامل

بیچاره ها فرار کردند!

بیدار شد - خواب در دستش بود!

چو، از پیش شنیده شد

"هی، مربی، یک دقیقه صبر کن"

سپس مهمانی تبعیدیان می آید،

سینه ام با درد بیشتری شروع به درد کرد.

شاهزاده خانم به آنها پول می دهد ، -

"متشکرم، سفر خوب!"

برای مدت طولانی، چهره آنها

بعد خواب می بینند

و او نمی تواند افکارش را دور بزند،

خواب را فراموش نکنید!

"کسی که در روسیه خوب زندگی می کند" (1863-1877)

در چه سالی - محاسبه کنید

حدس بزنید چه سرزمینی؟

در پیاده رو

هفت مرد دور هم جمع شدند:

هفت نفر موظف موقت،

استانی فشرده،

شهرستان ترپیگورووا،

محله خالی،

از روستاهای مجاور:

زاپلاتوا، دیریاوینا،

رازوتووا، زنوبیشینا،

گورلووا، نیلوا-

برداشت ضعیفی نیز وجود دارد،

آنها با هم آمدند و بحث کردند:

چه کسی با خوشحالی و آزادی در روسیه زندگی می کند؟

رومن گفت: به صاحب زمین،

دمیان گفت: به مقام مسئول،

لوقا گفت: الاغ.

به تاجر شکم چاق! –

برادران گوبین گفتند:

ایوان و مترودور

پیرمرد پخم هل داد

و با نگاهی به زمین گفت:

به پسر نجیب،

خطاب به وزیر کشور.

و پروف گفت: به پادشاه...

"زنان روسی" (1871-1872)

بیدار شد - خواب در دستش بود!

چو، از پیش شنیده شد

زنگ غمگین - زنگ زنجیر!

"هی، مربی، یک دقیقه صبر کن"

در 10 دسامبر 2004 ساعت 16:30، وزارت فرهنگ و ارتباطات جمعی، موزه سراسر روسیه A.S. پوشکین، موزه یادبود - آپارتمان N.A. Nekrasov، به مناسبت 183 سالگرد تولد N.A. Nekrasov، ارائه می دهد. نمایشگاهی از بودجه موزه "خلاقیت N. "A. Nekrasov در تصاویر هنرمندان قرن 19-20".

نمایشگاه موزه آپارتمان N.A. Nekrasov - شعبه ای از موزه سراسر روسیه A.S. Pushkin - در مورد زندگی و کار N.A. Nekrasov و معاصران او در دوران پس از پوشکین می گوید. در این آپارتمان که شاعر بیست سال گذشته در آن زندگی می کرد، دفتر تحریریه بهترین مجلات روسی طبقه دوم وجود داشت. قرن نوزدهم: "معاصر"، تصور و منتشر شده توسط پوشکین، و "یادداشت های میهن". تمام کرم ادبیات روسیه در این دوره از اینجا بازدید کردند: I. Turgenev، L. Tolstoy، A. Ostrovsky، F. Dostoevsky، M. Saltykov-Shchedrin و بسیاری دیگر. دیگر شاعران و نویسندگان مشهور.

این موزه فعالانه در زندگی فرهنگی سنت پترزبورگ شرکت می کند و به طور دوره ای نمایشگاه های موقت هنرمندان سنت پترزبورگ، اعم از استادان نقاشی رئالیستی روسی و هنرمندان معاصر، را در سالن های نمایشگاه خود برگزار می کند.

این نمایشگاه از مجموعه موزه، تصاویری از هنرمندان قرن 19-20 به آثار N.A. Nekrasov ارائه می دهد.

توسعه تکثیر نقش های چوبی در سال های 1830-1850 ایجاد شد. موجی از تصویرسازی گسترده در روسیه. استفاده از این تکنیک باعث شد تا تیراژ کتاب به میزان قابل توجهی افزایش یابد، هزینه های انتشار کاهش یابد، کتاب های مصور بیشتر در دسترس خواننده قرار گیرد و از این پس تصاویر، کاریکاتورها و چند تایپ ها جزء لاینفک کتاب ها، مجموعه های مختلف و نشریات شوند. . در این سالها بود که N.A. Nekrasov به عنوان یک شاعر و ناشر رشد کرد. او که نویسنده مکتب طبیعی بود، یکی از اولین کسانی بود که به این ایده رسید که متن و عکس مکمل یکدیگر هستند. نمونه ای از چنین وحدت زیبایی شناختی در نمایشگاه "سالنامه مصور" نکراسوف نشان داده شده است.

چارچوب زمانی نمایشگاه های ارائه شده در نمایشگاه به شرح زیر است: از اولین تصویرسازی های مادام العمر تا آثار N.A. Nekrasov - تا آثار هنرمندان اواخر قرن بیستم.

در سالن اول آثار A.I. Lebedev، N.V. Ievlev، P.P. Soklov، E.M. Bem، N.D. Dmitriev-Orenburgsky، R.K. Zhukovsky، E.E. Bernardsky، M. .P.Klodt.

سالن دوم تصاویر هنرمندان نیمه دوم قرن بیستم، استادان مشهوری مانند: N.I. Altman، D.A. Shmarinov، K.A. Klementyeva، A.F. Pakhomov، V.A. Serov، B. A. Protoklitov، D. Borovsky را به نمایش می گذارد. برخی از محصولات هنرمندان پالخ با موضوع نمایشگاه ارائه شده است.

آثار گرافیکی استادان مکاتب مختلف هنری که پایه و اساس نمایشگاه را تشکیل می دهند، از نظر تکنیک اجرا، شیوه و میزان استعداد با یکدیگر تفاوت دارند. آنها به دقت دورانی را که در آن خلق شده اند منعکس می کنند. دوران سخت اوایل قرن بیستم. در نقاشی های P. Shmarov در سال 1905 منعکس شده است. نقاشی های جوهر D.N. Kardovsky برای داستان "بیست و پنج روبل" با طنز و طنز ملایم آغشته شده است. نقاشی های D.I. Mitrokhin هم در اصل و هم در صفحات "اولین مجموعه" اشعار N.A. Nekrasov که در سال 1919 در پتروگراد منتشر شد نشان داده شده است. مجموعه ای از آبرنگ های درخشان توسط هنرمندان B.M. Kustodiev، G.K. Savitsky، P.D. Buchkin در سال 1921 در پتروگراد برای یکصدمین سالگرد N.A. Nekrasov تکمیل شد. این نقاشی‌ها به‌عنوان آثار گرافیکی کامل، از متن نکراسوف که توسط هنرمندان به زبان تصاویر بصری ترجمه شده است، جدایی‌ناپذیرند.

این آثار محاسن زیادی دارند، اما در یک موزه ادبی می‌خواهم توانایی هنرمند را در خواندن متن N.A. Nekrasov، میل به درک مقصود نویسنده، ظرافت و حساسیت هنرمند به شیوه و سبک شاعر قرار دهم.

افتتاح چنین نمایشگاهی و برگزاری مراسم جشنی به مناسبت سالگرد تولد شاعر، رویدادی قابل توجه در زندگی سن پترزبورگ است. ما منتظر مهمانان در سالن های نمایشگاه موزه N.A. Nekrasov در Liteiny هستیم.

پوپووا Ksenia Andreevna

کلاس 8B

MBOU "مدرسه متوسطه روستا. میدان گرد"

ناحیه شهرداری توکایفسکی جمهوری تاتارستان

عنوان اثر: آثار نویسندگان روسی در هنرهای زیبا.

رئیس: معلم هنر گوفرانوا نادژدا ونیامینونا

فهرست مطالب

معرفی.

2.1.

2.2. تصاویر توسط گرافیست A. Lebedev.

3. نتیجه گیری.

"آثار N.A. Nekrasov در هنرهای زیبا."

معرفی.

در این سال تحصیلی 2010-11، ما سالگرد نویسندگان روسی را جشن می گیریم: 120 سال از تولد M.A. بولگاکف، 190 سال از تولد N.A. نکراسوف، 190 سال از تولد F.M. داستایوفسکی و بسیاری دیگر.

یک ماه پیش ما در مسابقه نقاشی کودکان همه روسی "من از جنگل بیرون آمدم" شرکت کردیم. این مسابقه به 190مین سالگرد تولد N.A. Nekrasov اختصاص داشت و در پروژه "سرزمین پدری از طریق چشمان کودکان" گنجانده شد.

برای شرکت در این مسابقه، مجبور شدم بیشتر آثار شگفت انگیز N.A. Nekrasov را بخوانم، آثار هنرمندان و تصویرگران دوره گرد را در نظر بگیرم.

این دانش به من کمک کرد تا برای کنفرانس علمی و عملی به نام L.N. Tolstoy آماده شوم.

«آثار N.A. نکراسوف در هنرهای زیبا."

انواع نکراسوف، روستای نکراسوف، منظره نکراسوف - این تعاریف چقدر در مقالات و تک نگاری ها درباره بسیاری از هنرمندان روسی ظاهر می شوند. شعر نکراسوف تأثیر خاصی بر شکل گیری و استقرار گرایش های دموکراتیک در هنر زیبای روسیه در دهه های 1850-1870 داشت. دیدگاه های نکراسوف در مورد واقعیت روسیه به بسیاری از هنرمندان Peredvizhniki نزدیک بود.

1. شعر N.A. Nekrasov "سکوت" و نقاشی هنرمند I.I. Shishkin "Rye".

از مقاله I.V. Dolgopolov "ایوان شیشکین" متوجه شدم که هموطن ما ، ایوان ایوانوویچ شیشکین ، منظره "چودار" را نقاشی کرده است. این نقاشی پس از سفر این هنرمند به Yelabuga در سال 1877 کشیده شد. در طول زندگی خود، او دائماً به سرزمین پدرش می آمد، جایی که به نظر می رسید قدرت خلاقانه جدیدی به دست می آورد. نقوش یافت شده در وطن، که در یکی از طرح های مداد با کتیبه لاکونیک نویسنده ثبت شده است: "این" اساس نقاشی را تشکیل می دهد.

خود نام "چودار" تا حدی بیانگر ماهیت آنچه به تصویر کشیده شده است ، جایی که همه چیز بسیار ساده و در عین حال قابل توجه است. این اثر به طور غیرارادی با شعر "سکوت" اثر N. A. Nekrasov که شیشکین به ویژه او را دوست داشت همراه است.

تمام چاودار اطراف مانند یک استپ زنده است،

نه قلعه، نه دریا، نه کوه.

مرسی طرف عزیز

برای فضای درمانی شما

و V. Dolgopolov نقاشی "چودار" را با این کلمات تجزیه و تحلیل می کند:

«... معلوم شد که یک روز خاص، آرام و خوب بود.

مزرعه غلات در حال رسیدن با شکوه و وسعت امتداد داشت و در میان این اقیانوس چاودار طلایی، مانند نگهبانان ثروت روسی، درختان غول پیکر کاج ایستاده بودند و قله های غرور آفرین خود را تا آسمان بالا می بردند.

سکوتی باورنکردنی در منظره حاکم است. به نظر می رسد که شما می توانید تنفس هر تیغه علف را بشنوید. نفس یکنواخت و بی شتاب میدان به گوش می رسد. فقط صدای جیر جیر پرندگان کوچک - پرستوهایی که هوای بالای زمین را سوراخ می کنند - آرامش را بر هم می زند. ابرهای کومولوس عظیمی در مه آبی نزدیک به افق ازدحام می کنند.

اوج می گیرد.

و علیرغم اینکه نسیم یک سنبلچه و شاخه ای از درختان کاج را تکان نمی دهد، روح احساس می کند که رعد و برق خواهد آمد...

حالت مبهم اضطراب با اسکلت سوخته و تنها یک درخت تشدید می شود که به طرزی پوچ و وحشیانه در میان این فیض مسحورکننده بیرون زده است. شاید صاعقه درخت کاج را سوزاند؟

به طرز عجیب و غم انگیزی جلوه می کند و بیننده را به یاد حوادث، ناملایمات و گرفتاری های نویسنده نقاشی می اندازد.

این منظره چندان آرام نیست. یک یادداشت جدی و تقریبا جزئی از یک زندگی پیچیده و دشوار، که همیشه واضح و قابل درک نیست، در تصویر شنیده می شود. با مضمون جاده ای مدفون در چاودار آشکار و پشتیبانی می شود که در آن دو مسافر سرگردان هستند و پرندگان بر فراز آنها در اوج آبی بالا در حال چرخش هستند...»

I. N. Kramskoy در نامه خود به ایلیا رپین نوشت: "چودار" به طور کلی یکی از موفق ترین آثار شیشکین است. نقاش به لطف یک چشم انداز خطی گسترده و تعمیم رنگ در ارائه مزرعه چاودار رسیده و یک محیط هوایی تقریباً بی روح، به روایتی تاریخی دست می یابد. منظره به عمد ثابت است، گویی برای ابد توسط هنرمند اسیر شده است.

2.2.تصاویر توسط گرافیست A. Lebedev.

هنرمندان حلقه نکراسوف به دنبال این بودند که "هر چیزی را که می توان با یک مداد قابل توجه ضبط کرد، هم در گذشته و هم، به ویژه، در زندگی مدرن مردم روسیه ..." منتقل کنند. شاید مهمترین تصاویر برای آثار شاعر در آن زمان توسط گرافیست مشهور A. Lebedev ایجاد شده است. لبدف برای اولین بار در اواسط دهه 1860 به کار نکراسوف روی آورد. آثار A. Lebedev از نظر روحی به شعر او نزدیک است. این هنرمند به عمد اشعاری را در مورد زندگی سخت مردم عادی ، همدردی با "مرد کوچک" ، انتقاد از نظم موجود انتخاب می کند: "بازتاب در ورودی جلو" ، "چه کسی در روسیه خوب زندگی می کند". به سختی می توان نقاشی های لبدف را تصویرسازی به معنای امروزی نامید. اینها ترکیبات سه پایه هستند. آلبوم نقاشی های او "چیزی از نکراسوف" (1878) موفقیت قابل توجهی داشت، اما تکمیل نشد زیرا سانسور انتشار را ممنوع کرد.

2.3. تصاویر زن در آثار شاعر N.A. نکراسوف و هنرمندان A.G. ونتسیانوف و وی.جی. پرووا

نکراسوف در کار خود توجه ویژه ای به آشکارسازی تصاویر زنانه دارد. در عین حال، با مشاهده و مطالعه شخصیت زن، او به حلقه خود - دایره اشراف خانواده - محدود نمی شود. شهود خلاق و تخیل شاعرانه او می تواند در روح یک زن دهقان ساده، همسر یک دکابریست و حتی یک زن افتاده نفوذ کند.

زن دهقان روسی قهرمان بسیاری از اشعار و اشعار نکراسوف شد. همه آنها با شفقت عمیق برای سرنوشت او آغشته شده اند:

قلبش را در سینه نبرد،

که بر تو اشک نریخت، -

شاعر می نویسد و در مورد سرنوشت یک زن روسی صحبت می کند.

زنان در شعر نکراسوف همیشه محکوم به بی عدالتی هستند؛ سرنوشت ناخوشایند او توسط جامعه ای که در آن زندگی می کند از پیش تعیین شده است. این را در اشعار ن.ا. "زنان روسی" نکراسوف، "یخبندان، بینی قرمز"، در مرکز یکی از مهمترین فصل های شعر حماسی "که در روسیه خوب زندگی می کند" - دوباره تصویر یک زن، یک زن دهقان. شاعر در یکی از شعرهای خود، زن دهقانی جوانی را که در میدان کتک می‌خورد، خواهر موز خود می‌خواند.

دیروز، حدود ساعت شش،

به سنایا رفتم.

آنجا زنی را با شلاق زدند،

یک زن دهقان جوان

صدایی از سینه اش نمی آید

فقط تازیانه در حین نواختن سوت زد...

و من به موسی گفتم: «ببین!

خواهر عزیزت!"

A. Amshinskaya در مقاله "Alexey Gavrilovich Venetsianov" ادعا می کند که در نقاشی ها نمونه های اولیه زنان دهقان ونتسیانوف زنان نکراسوف بودند ، اگرچه آنها ربع قرن بعد ایجاد شدند. من کاملاً با او موافقم ، اگرچه بسیاری از منتقدان این را رد می کنند. آنها به این واقعیت اشاره می کنند که در ادبیات انتقادی در مورد نکراسوف و یا در آثار اختصاص یافته به ونتسیانوف، مقایسه ای از آثار خود پیدا نکردند.

خواندن آثار N.A. نکراسوف و با نگاهی به نقاشی های هنرمند A.G. ونتسیانوا، من شباهت ها را می بینم.

گالری تصاویر زن عامیانه ونتسیانوف متنوع است - ظاهر زنان دهقانی که برای هنرمند ژست گرفته اند، شخصیت و سن آنها متفاوت است. با این حال، چیزی مشترک در وضعیت داخلی وجود دارد که همه آنها را متحد می کند.

نقاشی اولیه ونتسیانوف به نام "پوست کندن چغندر" گروهی از زنان دهقان را به تصویر می کشد که مشغول پوست کندن چغندر هستند. آمدن پسری ریتم یکنواخت و سنجیده کار را شکست و در این لحظه استراحت غیرمنتظره، ویژگی حالت هر یک از زنان آشکار می شود: یک دختر کوچک - احمق - با فرنی خود مشغول است، یک دختر نوجوان. در دنیای شاد افسانه ها غوطه ور است، دختری که در آستانه بلوغ ایستاده است سرشار از کنجکاوی محترمانه در مورد زندگی است. صورتش به سمت همسایه بزرگترش چرخیده است و گویی در پاسخ به نگاه پر امیدش، با نگاه خاموش و شادی آور پیرزنی روبرو می شود که نوعی گفتگوی بی صدا با مرد جوانی که آمده است انجام می دهد. بیان چهره زن دهقان با بی تفاوتی، خستگی جسمی و روحی، پوچی کامل درونی که دیگر امیدی در پس آن نیست و نمی تواند باشد، چشمگیر است.

با نگاه کردن به عکس یاد شعر N.A افتادم. نکراسوف "ترویکا":

از کار فرومایه و سخت

قبل از اینکه زمانی برای شکوفه دادن داشته باشید محو خواهید شد،

به خواب عمیقی خواهید رفت.

شما از بچه ها نگهداری می کنید، کار می کنید و غذا می خورید.

همین خستگی و پوچی درونی را در چهره زنی که کفش‌های بستش را می‌پوشد، در تابلوی «انبار خرمن‌کوب» می‌بینیم.

فکر می کنم با من موافق باشید که طرح ها و شخصیت های آثار نکراسوف و ونتسیانوف مشابه هستند. آثار آنها سرشار از شفقت عمیق برای زن "دهقان" روسی است که توسط کار شکنجه شده است، که سرنوشت ناگوار او موضوع تصویر آنها می شود.

با این حال، زن روسی در اشعار نکراسوف و نقاشی های ونتسیانوف به عنوان یک "زن با شکوه اسلاو" ظاهر می شود، همانطور که نکراسوف او را در شعر "یخبندان، دماغ سرخ" نامیده است. ظاهر چنین زنی مظهر ایده های عامیانه در مورد زیبایی واقعی است: محکم ساخته شده، قرمز، سرزنده، ماهر، سخت کوش.

زیبایی یک شگفتی برای جهان است،

رژگونه، باریک، بلند،

او در هر لباسی زیباست،

او در هر کاری زبردست است.

نقاشی ونتسیانوف "حمام‌کنندگان" همان گرما و انسانیت را تراوش می‌کند. حمام کنندگان ونتسیانوف زنان دهقان معمولی روسی هستند، با بدنی سالم و زیبا، دستانی قوی و درشت، زانوهای کمی قرمز شده دارند. در واقع، چنین زنی

اسب در حال تاخت را متوقف می کند

او وارد کلبه در حال سوختن خواهد شد.

می توان گفت که ایده آل نکراسوف و ونتسیانوف یک زن زیبای روسی، گلگون، سرزنده، سخت کوش است. هر کسی که شاعر و هنرمند به تصویر کشیده است - زنان دهقان یا نمایندگان اشراف - آنها عزم و غرور زن روسی را تحسین می کنند ، توانایی او برای ایثار و قدرت شخصیت را تحسین می کنند ، در عین حال آنها با عشق دختران ساده روسی را توصیف می کنند ، پاکیزه آنها. چهره ها و روح های پاک، طراوت، گرما و انسانیت آنها.

به عنوان مثال، نقاشی پروف "دیدن مرد مرده" است، که در آن همه چیز - شکل یک بیوه شکسته از غم و اندوه، و چشمان غمگین باز بچه ها، و گرگ و میش، منظره دلگیر زمستانی، و تابوت روکش شده با حصیر - همه چیز ایده شعر نکراسوف را با نیروی شگفت انگیز منتقل می کند "فراست - بینی قرمز" به طور غیرارادی خطوط غم انگیز را تداعی می کند:

ساوراسکا در نیمی از بارش برف گیر کرد.

هم بچه ها و هم مرده

دو جفت کفش باست یخ زده

نشستند و جرات گریه کردن نداشتند.

بله، گوشه تابوت پوشیده از حصیر

و، حاکم ساوراسکا، در مقبره

آنها از جنگل های بدبخت بیرون می آیند ...

با افسار مادر بیچاره شان

شاگال...

نقاشی "دیدن مرد مرده" حاصل مطالعه عمیق پروف در زندگی دهقانی است که از این پس به موضوع اصلی هنر او تبدیل شد.

نتیجه.

به آثار N.A. هنرمندانی از انواع مختلف به نکراسوف نزدیک شدند و چیزهای جالب زیادی را برای خود در شعر او یافتند.

نکراسوف - شاعر با شعر "سکوت" از I. Shishkin ("چودار") الهام گرفت. اشعار "چه کسی در روسیه خوب زندگی می کند" و "بازتاب در ورودی اصلی" توسط گرافیست A. Lebedev. اشعار و اشعار "زنان روسی"، "یخبندان، بینی قرمز"، "ترویکا"، G. Venetsianov ("پوست کندن چغندر"، "آبار خرمن کوبی"، "حمام کنندگان"، فال بر روی کارت ها، "صبح صاحب زمین" ”)؛ وی. پرووا ("ترویکا"، "دیدن مرد مرده")؛ شعر "سر و صدای سبز" توسط A. Ryleev ("صدای سبز"); شعر "انعکاس در ورودی اصلی" از I. Repin ("Barge Haulers on Volga")؛ شعر "راه آهن" از G. Savitsky ("تعمیر کار در راه آهن").

تصویرگرانی مانند A. Lebedev، V. Serov، V. Nagaev، N. Vorobyov، S. Gerasimov، P. Sokolov عاشقانه یک شاعر واقعاً "مردمی" را به تصویر می کشند.

کتابشناسی - فهرست کتب.

1. آمیتروف جی. شعر از N.A. Nekrasov "زنان روسی". - م.: ادبیات کودکان، 1965.

2. امشینسکایا الکسی گاوریلوویچ ونتسیانوف. - م.، 1980.

3. الکسی گاوریلوویچ ونتسیانوف. مقاله. نامه ها. معاصران درباره هنرمند مطالب، مقاله مقدماتی و یادداشت ها. A.V.Kornilov. - L.، 1980.

4. دایره المعارف ادبی مختصر. T.6. - م.، 1982.

5. Leontyeva G.K. الکسی گاوریلوویچ ونتسیانوف. - L.، 1980.

6. نکراسوف N.A. اشعار و اشعار. - اوفا، 1981.

7. استپانوف N. شعر از N.A. Nekrasov "زنان روسی". - م.: ادبیات کودکان، 1985.

8. I.V. Dolgopolov "ایوان شیشکین"، مجله "هنرمندان".

9. sparrow.ucoz.ru/

10. بار/کار_کودکان...

1 1. nekrasov.niv.ru