Mayakovski bulud şalvarda 3-cü fəslin təhlili. "Şalvarda bulud" şeirinin təhlili

Mayakovskinin "Şalvarda bulud" şeirinin təhlili

Şeirin orijinal adı - "On üçüncü həvari" senzura ilə əvəz edilmişdir. Mayakovski dedi: “Mən bu əsərlə senzuraya gələndə məndən soruşdular: “Nə, ağır işə getmək istəyirdin?” Dedim ki, heç bir halda, bu, heç bir halda mənə yaraşmaz. Sonra başlığı da daxil olmaqla altı səhifəni mənim üçün üstündən xətt çəkdilər. Bu, başlığın haradan gəldiyi sualıdır. Məndən soruşdular ki, lirika ilə böyük kobudluğu necə birləşdirə bilərəm. Sonra dedim: “Yaxşı, əgər istəsən, mən dəli olacağam, istəsən, ən mülayim, kişi deyil, şalvarımdakı bulud olacağam.”1

Şeirin ilk nəşrində (1915) çoxlu sayda senzura qeydləri var idi. Şeir bütövlükdə, kəsilmədən, 1918-ci ilin əvvəlində Moskvada V.Mayakovskinin “Şalvarlı bulud” ön sözü ilə çap olunub... Mən bunu bugünkü sənət üçün katexizm hesab edirəm: “Ləf olsun! ”, “Kahıl sənətin!”, “Kahrolsun sistemin.” !”, “Kahrolsun dinin” - dörd hissədən ibarət dörd fəryad.”

Şeirin hər bir hissəsi konkret ideyanı ifadə edir. Ancaq şeirin özünü dörd “Aşağı!” fəryadının ardıcıl şəkildə ifadə olunduğu fəsillərə bölmək olmaz. Şeir heç də “Aşağı!” ilə bölmələrə bölünməyib, tam, ehtiraslı lirik monoloqdur, qarşılıqsız sevgi faciəsidir. Lirik qəhrəmanın təcrübələri həyatın müxtəlif sahələrini, o cümlədən sevgisiz sevginin, yalançı sənətin, cinayətkar gücün hakim olduğu, xristian səbrinin təbliğ olunduğu sahələri əhatə edir. Şeirin lirik süjetinin hərəkəti qəhrəmanın etirafı ilə müəyyən edilir, bəzən yüksək faciəyə çatır ("Bulud" dan parçaların ilk nəşrlərində "faciə" alt başlığı var idi).

Şeirin birinci hissəsi şairin faciəvi qarşılıqsız sevgisindən bəhs edir. Qısqanclıq və misli görünməmiş bir ağrı ehtiva edir, qəhrəmanın əsəbləri üsyan etdi: "xəstə adam kimi, bir sinir çarpayıdan sıçradı", sonra əsəblər "dəlicəsinə atladı və əsəblərin ayaqları yer verməyə başladı".

Şeir müəllifi əzab-əziyyətlə soruşur: “Sevgi olacaq, yoxsa? Hansı böyük və ya kiçikdir? Bütün fəsil məhəbbət haqqında bir risalə deyil, şairin təcrübələri yayılıb. Fəsildə lirik qəhrəmanın duyğuları öz əksini tapıb: “Salam! Kim danışır? ana? Ana! Oğlunuz çox gözəl xəstədir! Ana! Onun ürəyi yanır”. Şeirin lirik qəhrəmanının məhəbbəti rədd edildi (Bu, Odessada idi; “Dörddə gələcəm” dedi Mariya2. / Səkkiz. / Doqquz. / On... On ikinci saat düşdü, / kimi. blokdan edam edilmiş adamın başı; Siz girdiniz, / iti , “bura!” kimi, / zamşa əlcəklərə əzab verərək / dedi: “Bilirsən - / evlənirəm”) və bu, onu inkar etməyə vadar edir. eşq-şirin-səsli tərənnüm, çünki həqiqi eşq çətindir, eşq iztirabıdır.

Onun məhəbbətlə bağlı fikirləri meydan oxuyan, polemik cəhətdən açıq və şokedicidir: “Məryəm! Sonet şairi Tiana oxuyur3, // və mən / hamam ət, bütöv bir insanam - // Mən sadəcə sənin bədənini istəyirəm, // Xristianlar xahiş etdiyi kimi - // “Gündəlik çörəyimizi - / bizə bu günü ver. ” Lirik qəhrəman üçün məhəbbət həyatın özü ilə bərabərdir. Burada lirizm və kobudluq zahirən bir-birinə ziddir, lakin psixoloji baxımdan qəhrəmanın reaksiyası başa düşüləndir: onun kobudluğu sevgisinin rədd edilməsinə reaksiyadır, müdafiə reaksiyasıdır.

Mayakovskinin Odessa səfərində yoldaşı V.Kamenski Mariya haqqında yazırdı ki, o, tamamilə qeyri-adi bir qızdır, o, “özünü valehedici görünüşün yüksək keyfiyyətlərini və yeni, müasir, inqilabi hər şeyə intellektual həvəsi özündə birləşdirib...” “Həyəcanlı , Mariya ilə ilk görüşlərdən sonra sevgi təcrübələri burulğanı ilə yıxıldı, - V. Kamenski deyir, - o, bayram yaz dəniz küləyi kimi otelimizə uçdu və həvəslə təkrarladı: “Bu qızdır, bu qızdır! ”... Hələ məhəbbətdən xəbəri olmayan Mayakovski ilk dəfə öhdəsindən gələ bilmədiyim bu nəhəng hissi yaşadım. “Sevgi atəşi”nə qərq olmuş o, nə edəcəyini, nə edəcəyini, hara gedəcəyini bilmirdi”.

Qəhrəmanın doymamış, faciəvi hissləri soyuq boşluqla, zərif, incə ədəbiyyatla bir yerdə ola bilməz. Həqiqi və güclü hissləri ifadə etmək üçün küçədə kifayət qədər söz yoxdur: "küçə qıvrılır, dilsizdir - qışqırmağa və danışmağa heç bir şey yoxdur." Buna görə də müəllif sənət sahəsində əvvəllər yaradılan hər şeyi inkar edir:

Mən edilən hər şeydən üstünəm

“nihil” qoyuram.

İncəsənətin bütün növlərindən Mayakovski poeziyaya müraciət edir: o, real həyatdan, küçə və insanların danışdığı real dildən həddən artıq uzaqdır. Şair bu boşluğu şişirdir:

ölü sözlərin cəsədləri parçalanır.

Mayakovski üçün xalqın zahiri görünüşü deyil, ruhu önəmlidir (“Bizdə kökdən çiçək xəstəliyi var. Mən bilirəm ki, günəş ruhumuzun qızıl qatlarını görsəydi qaralardı”). Üçüncü fəsil də poeziya mövzusuna həsr olunub:

Və siqaret tüstüsündən / likör şüşəsi ilə

Severyaninin sərxoş üzü uzandı.

Necə cəsarətlə özünə şair deyirsən

Və, balaca boz, bildirçin kimi cik-cik.

Bu gün / dünyanı kəllə sümüyünə kəsmək üçün / mis düyünlərdən istifadə etməliyik.

Lirik qəhrəman əvvəlki şairlərdən “saf poeziya” ilə qopduğunu bəyan edir:

Eşqdən islanan səndən,

Bir əsrdən bir göz yaşı axdı,

Mən tərk edəcəyəm / günəşin monoklunu

Mən onu geniş açıq gözə daxil edəcəm.

Şeirin başqa bir "aşağı" "sisteminizlə, "qəhrəmanlarınız"dır: "dəmir Bismark", milyarder Rotşild və bir çox nəsillərin kumiri - Napoleon. Müəllif bəyan edir: “Mən Napoleonu boksçu kimi zəncirlə aparacağam”.

Köhnə dünyanın dağılması mövzusu bütün üçüncü fəsildən keçir. İnqilabda Mayakovski bu mənfur quruluşa son qoymağın yolunu görür və inqilaba - həyatın bayağılığını, sönüklüyünü yandırmalı olan bu qanlı, faciəli və bayram aksiyasına çağırır:

Get! / Bazar ertəsi və çərşənbə axşamı

Bayram üçün onu qanla boyayaq!

Bıçaqlar altında torpaq xatırlasın,

kimi vulqarlaşdırmaq istəyirdin!

Torpaq, / bir xanım kimi kökəldi,

Rotşild hansını sevirdi!

Bayraqlar atəşin istisində dalğalansın deyə,

hər layiqli bayram kimi -

İşıq dirəklərini yuxarı qaldırın,

meadowsweet qanlı leşləri.

Şeir müəllifi sevgisiz sevginin, burjua zərif şeirinin, burjua quruluşunun və səbir dininin olmayacağı gələcək gələcəyi görür. Özü də özünü rəngsiz həyatdan təmizlənməyə çağıran “on üçüncü həvari”, “qabacı” və yeni dünyanın carçısı kimi görür:

Mən, bugünkü qəbilə tərəfindən məsxərəyə qoyulan,

uzun bir ədəbsiz zarafat kimi,

Zamanın dağlardan keçdiyini görürəm,

heç kimin görmədiyi.

İnsanların gözünün qırıldığı yerdə,

ac qoşunların başı,

tikanların tacında inqilablar

on altıncı il gəlir.

Mən də sizin öncülünüzəm!

Qəhrəman dinməyən ağrısını əritməyə çalışır, o, sanki şəxsi təcrübələrində yeni bir zirvəyə yüksəlir, gələcəyi onun başına gələn alçaqlıqlardan qorumağa çalışır. Və o, kədərinin və çoxlarının kədərinin necə bitəcəyini görməyə başlayır - "on altıncı ildə".

Qəhrəman poemada enişli-yoxuşlu ağrılı yoldan keçir. Bu mümkün oldu, çünki onun ürəyi ən dərin şəxsi təcrübələrlə doludur. Şeirin dördüncü fəslində sevgilisinə ümidsiz həsrət qayıdır. "Mariya! Maria! Mariya!" - ad isterik olaraq nəqarət kimi səslənir, içərisində - "Allaha bərabər olan anadangəlmə söz". Dualar və etiraflar qarışıq və sonsuzdur - Məryəmdən cavab yoxdur. Və Uca Tanrıya qarşı cəsarətli bir üsyan başlayır - "yarı təhsilli, kiçik bir tanrı". Dünyəvi münasibətlərin və hisslərin qüsurlarına qarşı üsyan:

Niyə uydurmadın?

ki, ağrı olmasın

öpmək, öpmək, öpmək?!

Şeirin lirik qəhrəmanı “iyirmi iki yaşlı yaraşıqlı”dır. Şeir həyata qədəm qoyan gəncin maksimalizmi ilə iztirabsız bir zamanın, “milyonlarla nəhəng saf sevgilərin” qələbə çalacağı gələcək varlığın arzusunu ifadə edir. Şəxsi, həll olunmamış qarışıqlıq mövzusu gələcək xoşbəxtliyin tərənnümünə çevrilir.

Müəllif dinin mənəvi gücündən məyus olur. İnqilab, Mayakovskinin fikrincə, təkcə sosial azadlıq deyil, həm də mənəvi təmizlik gətirməlidir. Şeirin dinə zidd pafosu kəskin surətdə müxalif idi, bəzilərini dəf edirdi, bəzilərini özünə cəlb edirdi. Məsələn, M.Qorki “şeirdəki ateist cərəyanla vurulmuşdu”. “O, “Şalvarlı bulud”dan misralardan sitat gətirdi və dedi ki, heç vaxt Allahla belə söhbət oxumamışdı... və Mayakovskinin Allahla gözəl vaxt keçirdiyini”4.

Mən səni hər şeyə qadir bir tanrı hesab etdim,

və siz məktəbi tərk edən, kiçik bir tanrısınız.

Görürsən, çəkməmə görə əyilirəm

Ayaqqabı bıçağı çıxarıram.

Qanadlı əclaflar! / Cənnətdə qucaqlaşın!

Qorxudan titrəyərək lələklərinizi fırlatın!

Açacağam səni, buxur iyi

buradan Alyaskaya!

Hey sən! Səma! / Papağınızı çıxarın! Gəlirəm!

Kainat yatır

pəncəsinə qoymaq

ulduz gənələri ilə böyük bir qulaq.

Mayakovski poetikasının xüsusiyyətləri

V.Mayakovskinin “Şalvarlı bulud” poeması (digər əsərləri kimi) hiperbolizm, orijinallıq, planetar müqayisə və metaforalarla səciyyələnir. Onların həddindən artıq olması bəzən qavrayışda çətinliklər yaradır. Məsələn, Mayakovskinin şeirlərini sevən M. Tsvetaeva hesab edirdi ki, “Mayakovskini sırf fiziki tullantılara görə uzun müddət oxumaq dözülməzdir. Mayakovskidən sonra çox və uzun müddət yemək lazımdır”.

K.İ.Mayakovskini oxumağın və başa düşməyin çətinliyinə diqqət çəkdi. Çukovski: “Mayakovskinin obrazları heyrətləndirir və heyrətləndirir. Amma sənətdə bu təhlükəlidir: oxucunu daim heyrətləndirmək üçün heç bir istedad kifayət etmir. Mayakovskinin bir şeirində oxuyuruq ki, şair qızarmış manqal yalayır, başqa birində yanan daş daşı udur, sonra belindən belini çıxarıb tütək kimi çalır. Bu heyrətamizdir. Amma başqa səhifələrdə canlı əsəblərini çıxarıb ondan kəpənək toru düzəldəndə, özünü günəşdən monokl edəndə az qala təəccüblənməyi dayandırırıq. Sonra buludu şalvar geyindirəndə (“Şalvarlı bulud” şeiri) bizdən soruşur:

Budur, / istəyirəm, / çıxaracağam / sağ gözdən

bütün çiçəklənən bağ?!

oxucu daha vecinə deyil: istəyirsənsə çıxar, istəmirsənsə, yox. Artıq oxucuya çata bilməyəcəksiniz. O, uyuşdu.”5 Mayakovski öz ekstravaqantlığında bəzən yeknəsək olur və buna görə də onun poeziyasını sevənlər azdır.

Ancaq indi, Mayakovski ilə bağlı son vaxtlar qızğın mübahisələrdən və bəzi tənqidçilərin Mayakovskini müasirlik gəmisindən atmaq cəhdlərindən sonra Mayakovskinin bənzərsiz, orijinal şair olduğunu sübut etməyə dəyməz. Bu, küçə şairi və eyni zamanda incə, asanlıqla həssas bir lirikdir. Bir vaxtlar (1921-ci ildə) K.İ. Çukovski A. Axmatova və V. Mayakovskinin poeziyası - birinin “sakit” poeziyası, digərinin isə “gurultulu” poeziyası haqqında məqalə yazdı. Bu şairlərin şeirlərinin bir-birinə bənzəmədiyi, hətta qütb ziddiyyətləri olmadığı tamamilə aydındır. K.I kimə üstünlük verir? Çukovski? Tənqidçi iki şairin şeirlərini nəinki qarşı-qarşıya qoyur, həm də onları birləşdirir, çünki onlarda şeir varlığı onları birləşdirir: “Məni təəccübləndirən odur ki, mən hər ikisini eyni dərəcədə sevirəm: Axmatova və Mayakovski, mənim üçün hər ikisi mənimdir. . Mənim üçün sual yoxdur: Axmatova, yoxsa Mayakovski? Mən həm Axmatovanın təcəssüm etdirdiyi mədəni, sakit, köhnə Rusı, həm də Mayakovskinin təcəssüm etdirdiyi o plebey, fırtınalı, kvadrat, nağara-bravura Rusiyanı sevirəm. Mənim üçün bu iki element bir-birini istisna etmir, əksinə tamamlayır, hər ikisi eyni dərəcədə zəruridir”6.

V.V-nin sensasiyalı əsərlərindən birini nəzərdən keçirək. Mayakovskinin 1915-ci ildə yazdığı "Şalvarlı bulud". Bu şeirin təhlili burjua cəmiyyətinin sənətinə, sisteminə, ideologiyasına, mənəviyyatına etirazı ortaya qoyur. Özünə yad, əsl sevginin olmadığı cəmiyyəti qınaması Mariya Aleksandrovna Denisova ilə bağlı narahatçılıqlarından başlayır. Şair ölkədəki mövcud sistemin saxtakarlığını pisləyir və aqressiv istehza ilə bəyan edir: “Mayakovski “şalvarında buluddur”. Hər hissənin təhlili şairin konkret deyimi ilə qeyd olunacaq.

"Ləf olsun sənin sevgin"

“Şalvarlı bulud” şeirində xəyanət mövzusu tam açıqlanır. bu xəyanətin Mariya ilə bağlı vəziyyətdən həyatın bütün digər aspektlərinə necə yayıldığını anlamağa kömək edir: o, həyatı başqa cür görür, o, ona çürük təbəssümünü açır və o, hər kəsin digərini sevindirdiyi bir dünyada yaşamaq istəmir. ətrafdan.

Çox nəzərə çarpır ki, Mayakovski şeirlərində sadə və tanış ifadələrdən yaratdığı müxtəlif yeni törəmə sözlərlə həmişə rəngarəng və səxavətli olur. Sözlərin obrazlılığı və qeyri-müəyyənliyi oxucu şüurunun canlandırdığı təxəyyüldə rəngarəng mənzərə yaratmağa kömək edir.

Beləliklə, məsələn, triptixdə oxşar quruluşlu bir söz istifadə olunur: istehza edirəm - bu söz oxucunun özünə qarşı aqressiyanı ifadə edir: burjua mövqeyinin nümayəndəsi.

"Sənətinə lənət olsun"

İkinci hissədə Mayakovski "Şalvarlı bulud" poeması üzərində işlədiyi dövrdə məşhur olan sənət bütlərini alt-üst edir. Bu hissədəki fikirlərin təhlili oxucuya əsl sənətin dərdlə doğulduğunu, hər bir insanın öz həyatında əsas yaradıcıya çevrilməyə qadir olduğunu göstərir. Müəllif maraqlı mürəkkəb sifətlərlə çıxış edir: “ağlayan dodaqlı” və “qızıl ağızlı”. Mayakovskidəki “yeni doğulmaq” sözü də iki sadə “yeni” və “doğacaq” sözündən ibarətdir, mənasına görə “yenilənmək” felinə yaxındır və hərəkət deməkdir.

"Sisteminiz lənətə gəldi"

“Şalvarda bulud” əsərinin tədqiqi və təhlili oxucuya Mayakovskinin poetik fəaliyyətinin çiçəklənmə dövründə formalaşmış siyasi sistemə mənfi münasibəti haqqında aydın təsəvvür yaradır. Üçüncü hissədə aşağıdakı sözlər uyğun gəldi: "göz yaşı", "sevilən", "lənət". Onun icad etdiyi “şeylər” sözü əşyalara aidiyyəti xarakterizə edir. Mayakovski “qırmaq” sözünün əvəzinə “qırmaq” sözündən istifadə edir, çünki burada daha münasib hərəkətə vurğu var, bu, təkcə “qırmaq” deyil, həm də “bir şeydə deşik açmaq” mənasını verir.

“Kəhf olsun dininizə”

Əsərin dördüncü hissəsində mürəkkəb müəllif sözü demək olar ki, yoxdur. Şair oxucuya konkret bir məna çatdırmaq istəyirdi: o, Məryəmi məhəbbətə çağırır və rədd edərək Allahı qəzəbləndirir, onun ağzını kəsmək istəyir. Mayakovski üçün din batildir: Allah xilas etmir, ancaq öz avaralığı və tənbəlliyi ilə insanları ələ salır. Burada müəllif üçün daha vacib olan, şeirin əvvəlki hissələrində çağırdığı inqilab ideyası deyil, zərbədən sonrakı fəryad kimi konkret və dinamik şəkildə ifadə olunan ağrıları, ehtirasları və təcrübələri idi. . Şeirlə bağlı bütün bu qənaətlər semantik və leksik təhlillərlə ifadə olunur. “Şalvarlı bulud” o dövrün inqilabi əhval-ruhiyyəsini aydın və aydın ifadə edən, həqiqətən də tarixi dəyərli əsərdir.

Rusiyaya qastrol səfəri zamanı bir qrup futuroloq Odessada olub. V. Mayakovski Maşa Denisova ilə tanış oldu, aşiq oldu, lakin sevgi qarşılıqsız qaldı. Şair qarşılıqsız sevgisini yaşamaqda çətinlik çəkirdi. Odessadan ayrılan qatarda Mayakovski dostlarına “Şalvarlı bulud” şeirindən fraqmentlər oxudu.

Şeir Lilya Brikə “Sənə, Lilya” ithafı ilə tamamlandı. Şeirin orijinal adı olan "On üçüncü həvari" senzorlar tərəfindən xristianlığa qarşı küfr kimi qəbul edildi; əlavə olaraq, Mayakovskinin poemada "lirizm və böyük kobudluğu" birləşdirdiyi göstərildi. Cavabında şair “qüsursuz mülayim, kişi deyil, şalvarında bulud” olacağını vəd etdi. Bu ifadə yeni adın əsasını təşkil etdi. 1915-ci il nəşrinin altyazısı var idi - tetraptix (4 hissədən ibarət əsər). Hər hissə inkarı ifadə edirdi: “Kahıl olsun sənin sevgin!”, “Kahrolsun sənətin!”, “Kahrolsun sistemin!”, “Kahrolsun dinin!”.

Tədqiqatçılar “Şalvarlı bulud” poemasını V.V.Mayakovskinin inqilabdan əvvəlki yaradıcılığının zirvəsi adlandırırlar, burada sevgi mövzusu şairin və poeziyanın cəmiyyətdəki əhəmiyyəti, sənətə və dinə münasibət mövzuları ilə birləşir. Şeirdə lirik və satirik notlar var ki, bu da əsərə dramatik səs verir. Ümumiyyətlə, bu sevgi şeiridir. Girişdə lirikanın motivləri və V.V.Mayakovskinin faciəsinin səbəbləri (lirik qəhrəmanın kütləyə qarşı çıxması, “yağ”) vurğulanır.

Şeirin birinci hissəsi narazılıq nidasıdır: “Ləf olsun eşqinə!” Bu inkarın arxasında nə dayanır? Lirik qəhrəman Mariya ilə görüşməyi gözləyir, amma o, yoxdur. Lirik qəhrəmanın ürəyi həzinlik və təşviş içərisindədir, bu, onun ətrafındakı dünyaya baxışı ilə ifadə olunur: axşam yerini gecənin qaranlığına buraxaraq “keçir; şamdan keçən axşamın arxasında “gülür və kişnəyir” və s. Bütün bunlar böyüdülmüş ölçülərdə təqdim olunur və lirik qəhrəman "telli toplu", "blokdur". Mariya gəlib deyir: “Bilirsən, mən evlənirəm”. Şair sevgilisinin oğurluğunu Luvrdan La Cokondanın oğurluğu ilə müqayisə edir.

Şeirin ikinci hissəsində Mayakovski insanların əziyyət çəkdiyini görmək istəməyən sənət mövzusuna keçir. Dilənçilər və şikəstlər (erkən lirikanın qəhrəmanları) özlərinə diqqət tələb edirlər. Şairlər onlardan çəkinirlər və Mayakovski onların "Venesiya mavi səmasından daha təmiz" olduğuna inanır.

Şair və poeziya mövzusu getdikcə daha güclü səslənir. V.Mayakovski özünü “poetika”ya qarşı qoyur – “...acı olan yerdə, hər yerdə mənəm”; O, “qışqıran şairlərə” müraciət edərək deyir: “Ləf olsun sənətinizə!”

Üçüncü hissədə müəllif təhrif olunmuş sevgi və psevdo-sənət doğuran dominant sistemi inkar edir. Dünyanın qeyri-insani quruluşu insanlar arasında qəddarlığa səbəb olur, bunun nəticəsində həbsxanalar, dar ağacları, dəlixanalar yaranır. Güclülərin qarşısına “Sisteminiz lənət olsun!” şüarı ilə lirik qəhrəman çıxır.

Dördüncü hissədə - “Ləf olsun dinin!” - şair açıq-aşkar küfr edir və ateist motivləri təqdim edir. Və yenə də şeirin əvvəlində olduğu kimi Məryəmə üz tutur. Bunlar həm yalvarış, həm də məzəmmətdir, şairin ürəyi qanamış qalır.

İstifadə olunan kitab materialları: Ədəbiyyat: dərslik. tələbələr üçün orta prof. dərs kitabı qurumlar / red. G.A. Obernixina. M.: "Akademiya", 2010

Dərsin məqsədi: əsərin ideyasının inkişaf məntiqini göstərin.

Metodik texnikalar: şeirin analitik oxunuşu.

Dərslər zamanı.

I. Ev tapşırığını yoxlamaq.

Seçilmiş şeirlərin oxunması və müzakirəsi.

II. Müəllim sözü

İlk şeirlərindən Mayakovski həddindən artıq lirik açıqlıq, ehtiyatsız daxili açıqlıq ilə xarakterizə olunurdu. Şairin konkret lirik “mən”i ilə onun lirik qəhrəmanı arasında praktiki olaraq heç bir məsafə yoxdur. Lirik yaşantılar o qədər gərgindir ki, nədən yazırsa yazsın, poeziyasının toxumasına kəskin lirik, fərdi intonasiya nüfuz edir. Bu həm də onun “Şalvarda bulud” (1915) adlı sirli və şok edici başlıqlı ilk şeiridir. Mayakovskinin özü bunu “tetraptix” kimi tərif etmişdi, onun dörd hissəsinin mənası “sevginizlə aşağı”, “sənətinizlə”, “sisteminizlə”, “dininizlə aşağı”dır.

III. Analitik söhbət

Nə birliklər xatirələr Mayakovskinin bu tərifini doğururmu?

(Lirik qəhrəmanın mühakimə və ifadələrinin kateqorik xarakteri barışmazlığı xatırladır. nihilizm, Bazarovun üsyanı. Bazarov və Kirsanov arasındakı mübahisələrin mövzusunu xatırlayaq - bu, Mayakovskinin yazdıqları ilə praktiki olaraq üst-üstə düşür.)

Şeirin hissələrini hansı obraz birləşdirir?

(Şeirin hissələri aparıcı obraz - lirik "Mən" ilə bağlanır.)

O, hansı üsullarla təsvir edilmişdir?

(Əsas görüntü texnikası antiteza . Şeirin proloqunda bütün cəmiyyətə qarşılıq sonda bütün kainata qarşı çıxmağa qədər böyüyür. Bu, sadəcə mübahisə deyil, erkən Mayakovskinin yaradıcılığına xas olan cəsarətli bir çağırışdır ("Burada!", "Sənə!" Şeirlərini xatırlayın):

Sənin fikrin
yumşaldılmış beyində xəyal etmək,
yağlı divanda artıq çəkili bir uşaq kimi,
Ürəyin qanlı qapağına sataşacağam,
Mən onu ürəyimcə istehza edirəm, həyasız və qəzəbli. ("Şalvarlı bulud", giriş)

Yalnız inanılmaz dərəcədə güclü şəxsiyyət hər şeyə və hər şeyə müqavimət göstərə bilər və sınmaya bilər. Beləliklə, növbəti hiylə - hiperbolizasiya şəkil: “Dünyanı səsimin gücü ilə böyüdüb, / gəzirəm, yaraşıqlı, / iyirmi iki yaşında”; hiperbola müqayisə ilə birləşdirilə bilər: "göy kimi, tonların dəyişməsi". Bu şəxsiyyətin diapazonu qütbdür: "dəli" - "qüsursuz incə, / kişi deyil, şalvarında bir bulud!" Şeirin adının mənası belə təzahür edir. Bu, özünə ironiyadır, lakin qəhrəmanı ələ keçirən əsas hiss göstərilir: "incəlik". Şeirin üsyankar elementinə necə uyğun gəlir?

Şeirdə sevgi necə təsvir olunur?

Birinci hissə- sevgi haqqında son dərəcə açıq bir hekayə. Baş verənlərin reallığı şüurlu şəkildə vurğulanır: "Odessada idi, / idi." Sevgi çevrilmir, əksinə insanın "blokunu" təhrif edir: "İndi məni tanıya bilmədilər: / sivri hulk / inləyir, / qıvrılır." Belə çıxır ki, bu “blok” “çox şey istəyir”. “Çox” əslində çox sadə və insani bir şeydir:

Axı, bunun sizin üçün heç bir əhəmiyyəti yoxdur
və onun bürünc olması,
və ürəyin soyuq bir dəmir parçası olduğunu.
Gecələr öz zəngimi istəyirəm
yumşaq bir şeydə gizlənmək
qadınlara.

Bu "hulk"un sevgisi "kiçik, təvazökar bir sevgili" olmalıdır. Niyə? Cəmiyyət müstəsnadır, başqası yoxdur. "Körpə" ni xatırladan "liubenochek" mehriban neologizmi hiss və toxunma incəliyini vurğulayır. Qəhrəman hisslərin həddindədir, sevgilisini gözləməsinin hər dəqiqəsi, saatı iztirabdır. Və əzab nəticəsində - edam: "On ikinci saat düşdü, / blokdan düşən edam edilmiş adamın başı kimi." Əsəblər ifşa olunur və aşınır. Metafora həyata keçirilir: “Əsəblər / böyük, / kiçik, / çox! - / dəlicəsinə tullanırlar, / və artıq / ayaqları əsəblərindən boşalır!”

Nəhayət, qəhrəman görünür. Söhbət sevgi və bəyənməməkdən getmir. Sevgilisinin sözlərinin lirik qəhrəmana təsiri gurultulu səs yazısı ilə ifadə edilir:

Sən girdin
kəskin, "burada!"
mucha zamşa əlcəklər,
dedi:
"Sən bilirsən -
Mən evlənirəm”.

Qəhrəmanın psixoloji vəziyyətini çatdırmaq üçün hansı üsullardan istifadə olunur?

Qəhrəmanın psixoloji vəziyyəti çox güclü şəkildə ifadə olunur - onun xarici sakitliyi ilə: “Bax, o, necə sakitdir! / Ölü adamın nəbzi kimi”; "Və ən pisi / gördüyünüz mənim üzümü idi / nə vaxt / tamamilə sakit idim?" Daxili iztirablar, ruhun yırtılması köçürmə (enzhanbeman) ilə vurğulanır: özünüzü cilovlamaq və buna görə də aydın, yavaş, ölçülü danışmaq lazımdır.

“Ürəyin atəşi” qəhrəmanı yandırır: “Mən atılacağam! atlayacam! atlayacam! atlayacam! / Yıxıldı. / Ürəyindən sıçramayacaqsan!” Burada “ürək sinədən tullanır” frazeologiyası tərs çevrilir. Qəhrəmanın başına gələn fəlakəti dünya fəlakətləri ilə müqayisə etmək olar: “Axırıncı fəryad, /hətta/yandırdığım, əsrlər boyu inildəyəcək!”

İkinci hissədə şeirin inkişaf məntiqi nədir?

Sevgi faciəsini şair yaşayır. Məntiqlidir ki İkinci hissə- qəhrəmanla sənət münasibətləri haqqında. Hissə qəhrəmanın qəti ifadəsi ilə başlayır: “Hər bir işin üstünə “nihil” (“heç nə”, lat.) qoyuram. Qəhrəman bu şəkildə edilən "əzabkeş", ləng sənəti inkar edir: "oxumağa başlamazdan əvvəl, / uzun müddət gəzirlər, fermentasiyadan axsaqlaşırlar / və sakitcə ürəyin palçığında / axmaq roachda çırpınırlar. təxəyyüldən.” “Bir növ eşqdən və bülbüldən dəmləmək” “qaynamaq” onun üçün deyil. Bu “sevgilər” – “bülbüllər” “dilsiz qıvrılan” küçələr üçün deyil. Burjuaizm və filistizm şəhəri doldurdu, canlı sözləri öz leşləri ilə əzdi. Qəhrəman qışqıraraq "pulsuz proqramla əmilənlərə / hər ikiqat yatağa" qarşı üsyana çağırır: "Biz özümüz yanan himnin yaradıcılarıyıq!" Bu, "mən" dən yuxarıda yer alan canlı həyatın himnidir:

mən,
qızıl ağızlı,
kimin hər sözü
yeni doğulmuş ruh,
doğum günü bədəni
Mən sənə deyirəm:
canlı tozun ən kiçik zərrəsi
edəcəyim və etdiyim hər şeydən daha dəyərlidir!
(Xahiş edirəm qeyd edin neologizmlər Mayakovski).

“Qışqıran dodaqlı Zərdüşt” (Mayakovskinin əvvəllərində ümumiyyətlə Nitsşe motivləri güclüdür) “inqilabların tikanları tacında” “on altı il”dən danışaraq onun rolunu aydın şəkildə müəyyənləşdirir:

Mən də sizin öncülünüzəm!
Mən ağrının olduğu yerdəyəm, hər yerdəyəm;
hər damla göz yaşına
çarmıxda çarmıxa çəkildi.

Bu sözləri necə başa düşürsən?

Burada qəhrəman artıq özünü Tanrının özü ilə eyniləşdirir. O, fədakarlığa hazırdır: “Mən ruhu çıxaracağam, / tapdalayacağam, / böyük olsun! - / və qanlı olanı bayraq olaraq verəcəyəm. Qəhrəman şəxsiyyətinin “hulk”una layiq şairin və poeziyanın məqsədi və məqsədi budur.

Üçüncü hissədə bu məqsəd necə təsvir edilmişdir?

Şeirin düşüncəsi məntiqi olaraq qəhrəmanın “tapdalanmış ruhundan” düzəldilmiş bu “bayraq”ın altından keçəcək olanlara keçir:

Səndən,
sevgi ilə islanan,
hansından
əsrlər boyu bir göz yaşı axdı,
mən gedəcəm
günəş monokl
Mən onu geniş açıq gözə daxil edəcəm.

Ətrafda bayağılıq, ortabablıq, çirkinlik var. Qəhrəman əmindir: "Bu gün / dünyanı kəllə sümüyünün içinə kəsmək üçün / mis düyünlərdən istifadə etməliyik!" Bəşəriyyət tərəfindən tanınan “dahilər” haradadır? Onların taleyi belədir: “Mən Napoleonu boksçu kimi zəncirlə aparacağam”. Bu vulqar dünya nəyin bahasına olursa olsun məhv edilməlidir:

Əllərinizi şalvarınızdan çıxarın -
daş, bıçaq və ya bomba götür,
və əli yoxdursa -
gəl alnınla döyüş!
Gedin, ey aclar,

tərli,
təvazökar,
birə dolu kir içində turşudu!
Get!
Bazar ertəsi və çərşənbə axşamı
Bayram üçün onu qanla boyayaq!

Lirik qəhrəmanın özü "on üçüncü həvari" rolunu oynayır. Tanrı ilə o, artıq asanlıqla: "bəlkə də İsa Məsih burnunu çəkir / ruhum məni unutmur." -

Dördüncü hissədə lirik sevgi mövzusu necə özünü göstərir? Necə dəyişir?

Dünyanı yenidən qurmaq üçün qlobal planlardan qəhrəman sevgilisi haqqında düşüncələrə qayıdır. Bununla belə, o, bu düşüncələrdən qaçmadı; onlar yalnız bütün kainata meydan oxumaq üçün güclü bir yaradıcılıq cəhdində sublimasiya edildi. “Mariya” adı dəfələrlə səslənir. Bu sevgi üçün bir yalvarışdır. Qəhrəman isə itaətkar, az qala alçaldılmış, “sadəcə insan” olur: “və mən bütün ətliyəm, / mən hamam insanam - sadəcə sənin bədənini istəyirəm, / xristianların xahiş etdiyi kimi - “bu gün bizə gündəlik çörəyimizi ver”. Sevgili hər şeyi əvəz edir, o, "gündəlik çörək" kimi lazımdır. Şair özünün “əzab içində doğulan sözü”ndən danışır: “böyüklük baxımından Tanrıya bərabərdir”. Bu, təbii ki, tədricən Allaha qarşı üsyana çevrilən küfrdür.

Sevgilisinin imtinası əzab çəkən və çarəsiz qəhrəmanın bu üsyanına səbəb olur. Əvvəlcə o, sadəcə tanışdır:

Qulaq asın, Cənab Allah!
cansıxıcı deyilsən?
Buludlu jele içinə
Ağrıyan gözlərinizi hər gün isladınmı?

Sonra tanışlıq bütün hüdudları aşır: qəhrəman artıq Tanrı ilə ilk ad şərtidir, ona açıq şəkildə kobuddur:

Başını yelləyirsən, buruq?
Boz qaşınızı qaldıracaqsınız?
Sizcə -
bu,
sənin arxanda, qanadlı,
sevginin nə olduğunu bilir?

Allaha qarşı əsas ittiham dünyanın yanlış quruluşu, sosial ədalətsizlik deyil. Dünyanın naqisliyi “niyə icad etmədin / ki, ağrısız olsun / öpmək, öpmək, öpmək?!” Qəhrəmanın ümidsizliyi qəzəb, qəzəb, az qala dəlilik həddinə çatır, o, dəhşətli küfrlər səsləndirir, ünsürlər onu alt-üst edir:

Mən səni hər şeyə qadir bir tanrı hesab etdim,
Sən isə məktəbi tərk edən, kiçik tanrısan.
Görürsən ki, əyilirəm
Çəkməyə görə
Ayaqqabı bıçağı çıxarıram.
Qanadlı əclaflar!
Cənnətdə əylənin!
Qorxudan titrəyərək lələklərinizi fırlatın!
Açacağam səni, buxur iyi
Buradan Alyaskaya!
Məni içəri buraxın!
Məni dayandıra bilməz.

Və birdən özünü aşağılayır: “Hey, sən! / Səma! / Papağınızı çıxarın! / Gəlirəm! (onsuz da qüruru hələ boğulmamış olsa da, yenə göylə danışır). Qəhrəmanı dinləyən yoxdur: “Kar. / Kainat yatır, / böyük qulağı pəncəsinə söykənərək / ulduzların sancaqları ilə.”

IV. Müəllimin son sözləri

Dünya ilə şiddətlə ziddiyyət təşkil edən qəhrəman öz üsyankar mahiyyətini açır. Qəhrəmanın uyğunsuzluğu, onda həddindən artıq "boşluq" və həddindən artıq həssaslığın birləşməsi münaqişəni daha da gücləndirir. Qəhrəmanı parçalayan uyğunsuzluq onu faciəli tənhalığa məhkum edir.

V. V.V.Mayakovskinin “Şalvarda bulud” şeiri üzrə seminar

1. Şair Nikolay Aseev yazırdı: “Şalvarda bulud” senzura ilə qadağan edilmiş orijinalı əvəz edən istehzalı başlıqdır və mövcud rutinlərin, qurumların, qurumların onları əvəz edənə, nəyin əvəzlənməsinə qarşı çıxması üzərində qurulmuş böyük bir mövzunun ilk təcrübəsi idi. havada hiss edilən, misrada hiss olunan - gələcək inqilab”.

Aseyevin fikrincə, “Şalvarlı bulud” şeirinin adı niyə “lağ edir”?

Aseev “böyük mövzuda təcrübə” deyərkən nəyi nəzərdə tuturdu?

“Mövcud rutinlərlə ziddiyyət” nədir? Mətndən nümunələr verin.

2. V. Mayakovski 1930-cu ilin martında dedi: “Bu (“Şalvarlı bulud”) 1913/14-cü illərdə məktub kimi başladı və ilk dəfə “On Üçüncü Həvari” adlandırıldı. Bu əsərlə senzuraya gələndə məndən soruşdular: “Nə, ağır işə getmək istəyirsən?” Dedim ki, heç bir halda, bu, mənə heç bir şəkildə uyğun gəlmir. Sonra başlığı da daxil olmaqla altı səhifəni mənim üçün üstündən xətt çəkdilər. Başlığın haradan gəldiyi sualdır. Məndən soruşdular ki, mahnı sözləri ilə böyük kobudluğu necə birləşdirə bilərəm. Sonra dedim: “Yaxşı, istəsən dəli olacam, istəsən, ən mülayim, kişi yox, şalvarımda bulud olacam”.

“On üçüncü həvari” şeirinin orijinal adı niyə senzuralar arasında zəhmət ideyasını doğurdu?

“Şalvarlı bulud” şeirindəki “lirizm və böyük kobudluq” hansı birləşmədir? Mətndən nümunələr verin.

Şeirin yeni başlığının mənası nədir? Şairin özü bunu necə izah edir? “Şalvarlı bulud” başlığı əsərin lirik qəhrəmanının xarakterini əks etdirirmi?

3. “1915-ci ildə yaranmış şeirlər və şeirlər.(“Şalvarlı buludlar”, “Fleyta və onurğa”) deyirdilər ki, ədəbiyyata böyük humanist şair və ruhlu lirik gəlib. Müasir həyatın qarət etdiyi məhəbbətdən bəhs edən şeirdə (“Şalvarlı bulud”) müəllifin özünün səsi ucadan səslənir, onun tərcümeyi-halı faktları burada yüksək poetik ümumiləşdirmə qazanır...” (K. D. Muratova).

V.Mayakovskinin şeirində tanına biləcək “faktlar... tərcümeyi-halı” hansılardır?

Muratovanın fikrincə, “müəllifin özünün səsi ucadan səslənir” şeirində bu doğrudurmu? Cavabınızı əsaslandırın, mətndən misallar gətirin.

4. K.D.Muratova “Şalvarda bulud” haqqında yazır: “Şeirə metaforik zənginliyi ilə böyük orijinallıq verilir, onun demək olar ki, hər misrası məcazidir. Maddiləşdirilmiş metaforaya misal olaraq şairin yanğınsöndürənlər tərəfindən söndürülən “qəlb atəşi” misrasını və ya “çarəsiz kramp rəqsində çırpınan” “xəstə əsəbləri” göstərmək olar. çökmək.”

Şeirdə “demək olar ki, hər sətir metaforikdir” deməyə nə əsas verir? Tənqidin dedikləri ilə razısınızmı?

Sizcə, “maddiləşdirilmiş metafora” termini nəyi nəzərdə tutur? Şeir mətnində belə metaforalara misallar gətirin.

5. “Əsas xüsusiyyətlərdən biri “Bulud...”da görünür. Mayakovskinin düşüncəsi: bir-birindən çox uzaq olan mövzuların, şəkillərin, süjetlərin güclü assosiativ kondensasiyası qabiliyyəti. Severyanin, Bismark və "meadowsweet leşləri" arasında ortaq nə var? Onların əzab çəkən rədd edilmiş sevgilisi ilə nə əlaqəsi var - "on üçüncü həvari", indi Allaha cənnətdə "qızlar" olmasını təklif edir, indi onu bıçaqla hədələyir? (S. Bovin).

Bovinin fikrincə, “Mayakovskinin düşüncəsinin” əsas xüsusiyyəti nədir? Mətndə bu tip düşüncə nümunələrini tapın.

Tədqiqatçı Mayakovskinin yaradıcılığı ilə bağlı oxucuya müəyyən suallar qoyur. Onlara özünüz cavab verməyə çalışın. Şeirin özündə onlara cavablar varmı?

6. A.A.Mixaylov yazır“Şalvarlı bulud” haqqında: “Küfr, aqressiv dil, küçə kobudluğu və bilərəkdən anti-estetizm anarxik meylləri, şeirin üsyankar elementini ortaya qoyur. Mayakovski küfr edərək insanı ucaltsa da, ünsürlər onu alt-üst edir: “Əllərinizi şalvarınızdan çıxarın, ey gəzənlər, daş, bıçaq və ya bomba götürün...”

Tənqidçi “anarxik meyllər” və “şeirin üsyankar elementi” haqqında nə deyir? Siz bununla razısınızmı?

Sizcə, Mayakovski “küfr etməklə” insanı necə “yüksəkləşdirir”? Mətndən nümunələr gətirin.

"Şalvarda bulud" Vladimir Vladimiroviç Mayakovskinin parlaq, şokedici və çox açıq şeiridir. Bu, müəllifin bir il ərzində işlədiyi ilk böyük əsəridir. Əsər kəskin inqilabi xarakter daşıyır və yalnız qeyri-müəyyən adı ilə oxucunu maraqlandıra bilər. Şair onun yaradılmasına bütün ruhunu qoyub, lirik qəhrəmana həm də özünə xas olan xüsusiyyətlər bəxş edib.

Əsərin əvvəlində Mayakovski qəhrəmanın sevgilisini necə əzabla gözlədiyini, bu görüşü o qədər səbirsizliklə gözlədiyini təsvir edir ki, hətta "əsəblərim boşalır!" Fikirləri ona tabe olmur, özünü idarə edə bilmir, ona elə gəlir ki, hətta yağış damcıları da buruşur, sanki onu ələ salırlar. İçərisində idarəolunmaz bir emosiya intensivliyi qəzəblənir, vaxt ağlasığmaz uzun müddət keçir, o qədər uzun müddət keçir ki, o, bunu hiss etməyi dayandırır və sadəcə qışqırmaq istəyir.

On ikinci saat düşdü,
iskeledən edam edilmiş adamın başı kimi

Sevgilisi ilə çoxdan gözlənilən görüş onun ürəyini bir anda dağıdır, çünki qəhrəman Marianın tezliklə evlənəcəyini öyrənir. Qız bir anda onun sinəsindəki əzəmətli duyğu odunu söndürə bildi. Zahirən heç nə hiss etmir, amma ruhunda bir dəlik yaranıb, buna “ölü adamın nəbzi” deyir.

Aşiq gənc Məryəmi unutmaq istəmir, şairin Allaha bərabər olan bir sözü unutmaqdan qorxduğu kimi, onun adını unutmaqdan qorxduğunu deyir. Beləliklə, sevgidən məyus olur və siyasətə üz tutur.

Bundan əlavə, tarixi şəxsiyyətlər, siyasi sistem və orta səviyyəli kütlə ələ salınır, qəhrəman əmindir ki, bütün bu pafoslu insanlar həqiqətən sevməyi bilmirlər, sevgini çirkinlik və şəhvətlə qarışdırırlar. O, məzəmmətin qəzəbində özünü unutmaq istəyir, amma yenə də ağrıyan bir şeyin üstünə addımlayır.

Sonda lirik qəhrəman Allahdan məyus olur, Yaradan onun qarşısında acizdir, özü də onu başa düşə bilmir, görün ürəyi necə qanır, ümidsizlik, məyusluq, tənhalıq onu necə bürüyür.

Mən səni hər şeyə qadir olan kiçik bir tanrı olduğunu düşünürdüm, amma sən məktəbi tərk edən, kiçik bir tanrısan

Ancaq Məryəm haqqında düşüncələr hələ də şüurunu zəhərləməkdə davam edir, sevgisi haqqında qışqırır, baxmayaraq ki, o, artıq bunun əbəs olduğunu başa düşür, çünki hissləri ilə yanaşı, dünyagörüşünün ona mane olan bütün əsasları dağılıb. Qəhrəman həyatın bütün sahələrində inqilab arzulayır və özünü bütünlüklə bütün canlıların yenidən qurulmasına həsr etməyə hazırdır.

Adının mənası

Senzura orijinalı rədd etdikdən sonra Mayakovski şeirə "Şalvarlı bulud" adını verdi. Əvvəlcə əsərin adı “On üçüncü həvari” idi, lakin zəhmətlə başa çatmaq istəməyən müəllif onu dəyişdirdi. “Şalvarda bulud” kobudluq və həyatın gündəlik aspektləri ilə yüngüllük və romantikanın birləşməsidir; şair bir-birinə uyğun gəlməyən personajları və obrazları parlaq şəkildə birləşdirmişdir.

İstəmək -
Mən ətə dəli olacağam
- və səma kimi, tonları dəyişir -
istəyirəm -

Mən qüsursuz mülayim olacağam,
kişi yox, şalvarında bulud!

Güclü və özünə güvənən insan ağrılı duyğuların və isti sevgi hisslərinin təsiri altında dərhal yumşaq və çəkisiz, yüngül və formasız olur. Zahirən, o, hələ də sərt və sakitdir; Mayakovski kobud şalvarla müqayisədə kişi cinsinə xas olan bu keyfiyyətləri qeyd edir. Onların əynindəki bulud lirik qəhrəmanın daxili aləminin təcəssümüdür. O, mülayim və həssasdır, ətrafında baş verənləri dəyişdirməyə gücü çatmır.

Kompozisiya və janr

“Şalvarlı bulud” əsərinin janrını çoxdan müəyyən etmişik və onun şeir olduğuna əminik. Ancaq onun tetraptik formasına sahib olduğunu bilmək də vacib olacaq.
Tetraptix bir süjet və semantik xətt ilə birləşdirilən 4 hissədən ibarət sənət əsəridir.

Şeir müəllifin əsərin əsas ideoloji ideyasını ifadə etdiyi ön sözdən və dörd hissədən ibarətdir. Hər bir hissə müzakirə olunacaq əsas mövzuları müəyyənləşdirir. Əsas ideya qəhrəmanın qondarma dörd fəryadıdır: “Ləf olsun sənin sevginə, sənətinə, sisteminə, dininə!” - müəllifin ön sözdə qoyduğu şüar məhz budur. Şeirin başlanğıcı çox lirikdir, qəhrəmanın emosional təcrübələrindən bəhs edir, onun Məryəmə olan həqiqi hisslərini oradan öyrənirik.

Şeirin ikinci hissəsində burjua cəmiyyətində ölməkdə olan poeziya və yaradıcılıqdan danışacağıq, lakin müəllif inqilabdan sonra şairlərin sənəti xilas edə biləcəyinə inanır.
Üçüncü və dördüncü hissələrdə Mayakovski bütün köhnə sistemə etirazını ifadə edir, onu bütün bəşəri bəlaların səbəbi kimi görür.

Lirik qəhrəman obrazı

“Şalvarlı bulud” şeirindəki qəhrəman müəllifin özünün real hissləri və təcrübələri ilə doludur. Mayakovski ona bir çox xüsusiyyətlərini mənimsəməyə imkan verir, belə çıxır ki, şair bu şəkildə öz “mən”ini ifadə etməyə çalışır. Danışan bizə romantik və həssas, zərif və həssas kimi təqdim olunur, eyni zamanda, o, öz şəxsi və inamlı mövqeyinə malik güclü insandır. Təsvir müəyyən bir təzad üzərində qurulmuşdur ki, bu da onu insan əhəmiyyətsizliyinə dözməyən, israrla qışqıraraq xoşbəxtlik və yalnız özü üçün deyil, başqaları üçün də daha yaxşı gələcək üçün mübarizə aparan parlaq və emosional bir insan kimi xarakterizə edir. Vətən taleyinə ağrıyan ürəyinin qanına bulaşaraq onları da özü ilə aparmaq niyyətindədir.

Ancaq onun imicini müstəsna olaraq üsyankar adlandırmaq olmaz, çünki o, həm də sevimli qızına, ömür boyu alovlu hisslərlə idarə olunur, onu kökündən incidən böyük bir daxili partlayış yaşayır. Bu o deməkdir ki, qəhrəman həqiqətən sevməyi bilir və ətrafındakı heç kim kimi sevir.

Əsas personajların xüsusiyyətləri

“Şalvarlı bulud” şeirində aktiv personajlar çox deyil, onlar unikaldır, bəzilərinin obrazlarını hətta ikili adlandırmaq olar. Mayakovski lirik qəhrəmanı Mariya adlandırır. Dördüncü fəsildə onun obrazının Bakirə Məryəm və Maqdalena Məryəminin bibliya şəkilləri ilə gözəgörünməz müqayisəsi var, yəni rəvayətçinin sevgilisinin adı ilahi, qeyri-adi sevgini təcəssüm etdirir. Ancaq qız qəhrəmanı rədd edir, onun ruhunu əzablandırır, qışqırır və sevgi diləyir və əslində ona xəyanət edir, İuda kimi satır. Onun üçün pul mühüm rol oynayır, qəhrəmanın ona sərvət verə bilməyəcəyini başa düşür, buna görə də maddi sərvət üçün real hissləri dəyişir.

Hələliksə heç nə
qəşəng Paris paltarları yerinə siz
tütün tüstüsünü geyinib

Təsvir təqdimatının bu xüsusiyyəti şeirdəki Tanrı obrazına da aiddir. Əvvəlcə qəhrəman ondan kömək istəyir, onu əzəmətli hesab edir, ona qarşılıqlı sevgi hüququ verməyə qadirdir. Lakin məlum olur ki, göylər ona xəyanət edir və qəhrəman onların güclərindən məyus olur. Yaradan artıq əvvəlki kimi qüdrətli və hər şeyə qadir deyil.

Dini eyhamlar

Yəqin ki, müəllif bibliya adlarını və qəhrəmanlarını ironikləşdirməklə ona xas olan antiklerikal etirazını ifadə edir. O, məhəbbət təcrübələrinə müasir dövrün siyasi meyllərini məharətlə daxil edir, səmavi güclərə olan ümidlərin puç olduğunu göstərir. Əfsuslar olsun ki, şair deyir, gəlin realist olaq: ​​qəlb işlərində də, başqa işlərdə də Allah bizim köməkçimiz deyil, onun haqqındakı bütün əhvalatlar nağıldır. Məsələn, Mayakovski bibliya adından Mariya istifadə edir, lakin Məsihin anasının və sevimlisinin şücaətindən danışmır, sədaqətdən, kədərdən deyil, qurulmuş birliklərimizi alt-üst edir. İndi Maria sevgilisini fransız paltarı üçün satmağa hazır olan korrupsioner qızdır. Həyatda ölümcül və qəddar qadının mahiyyəti budur və müəllif kitabın səhifələrində Maqdalenanın düzəldilməsinə inanmır.

Fənlər

1. Əlbəttə ki, Mayakovskinin "Şalvarda bulud" şeirinin ilk və ən vacib mövzusu cavabsız və ağrılı sevgi mövzusudur. O, müəllifin əsərdə araşdırdığı digər mövzularla birbaşa kəsişir: tənhalıq, əxlaq və siyasətin rədd edilməsi, hətta ateizm. Lirik qəhrəman qarşılıqsız məhəbbətdən əziyyət çəkir və bu əzab onu öz düşüncələrindən, inanclarından əl çəkməyə vadar edir.
2. Şeirin üçüncü hissəsində siyasi sistemlə fikir ayrılığı mövzusu qaldırılır, qəhrəman sözün əsl mənasında “Ləf olsun sistemin!” deyə qışqırır. Danışan boz və çox oxşar insanların kütləsinin öz əlləri ilə necə müharibələrə və zorakılığa səbəb olduğunu kəskin hiss edir, lakin o, bu dünyaya qarşıdır, düşüncəsində onu əhatə edən hər şeylə mübarizə var.
3. 20-ci əsrin əvvəllərindəki din böhranı rus modernistinin lirikasında da şərəfli yerini aldı. O, ironik şəkildə Tanrı obrazını azaldır, öz uydurma gücünü absurdluq həddinə çatdırır. Qəhrəman indi yalnız öz gücünə inanır və özünü alçaltmaq niyyətində deyil.
4. Şair estetik mövqeyini bəyan edərək sənət mövzusunu da qaldırır: o, qızılgüllü, bülbüllü elitaların yox, küçənin səsinə çevrilmək istəyir. Yeni əsrdə daha mühüm problemlər var. O, xalqı və onun proletar mahiyyətini tərənnüm edir, lakin klassikləri (Homer, Höte) avtoritet kimi tanımaqdan imtina edir: onların vaxtı keçib. "Bilirəm - çəkməmdəki mismar Hötenin fantaziyasından daha qorxuludur" - müəllif demək istəyir ki, küçələrdə çalışan zəhmətkeşlərin aktual, real problemləri mücərrəd fəlsəfi suallardan daha vacibdir. Onları təsvir edəcək.
5. İnqilab mövzusu diqqətdən kənarda qala bilməz, müəllif özünü onun sələfi adlandırır. O, ruhunu əzab qanı ilə təmizləmək və onu bayraq kimi əlinə almaq üçün “özünü çarmıxa çəkdi”. O, şeiri oxuyanlarla da eyni şeyi etmək niyyətindədir ki, onlar inqilabı saf düşüncələrlə qarşılasınlar.
6. Qeyd etmək olar ki, şeirin hər bir hissəsində aparıcı mövzu məhəbbət olsa da, başqa fikirlərlə də tamamlanır. Lirik qəhrəman əvvəlcə sevgilisindən, sonra ətrafındakı sənətdən məyus olur, sonra gücə, nəhayət, dinə inamını itirir. Beləliklə, “Şalvarlı bulud” şeirinin əsas mövzusu hələ də məyusluqdur. Şair ətrafdan bezmiş və ona etiraz edir, varlığın bütün sahələrini tənqid edir. Bəlkə də sevgi xətti ümumiyyətlə senzuraların nəzərini yayındırmaq üçün icad edilmişdir.

Əsərin mənası nədir?

Vladimir Vladimiroviç Mayakovski imkansız və yoxsul insanları inadla və israrla tələb etməyə və xoşbəxtliklərini məhz burada və indi əldə etməyə çağırır. O, burjua klassik poeziyasından imtina edərək etirazı oxumağa və dəstəkləməyə hazırdır. Müəllif insanın ləyaqət və azadlıqla yaşamasına imkan verməyən köhnə əsasları tamamilə rədd edir, bürokratiyaya və burjuaziyaya qarşı çıxır, inqilabın başlanmasını qabaqcadan görür və onun ideyalarını geniş kütlələrə çatdırmağa hazırdır. Lirik qəhrəmanın hissləri, yaşantıları xalqın yaşantıları ilə müqayisə edilir və hamısı bir obrazda cəmlənir. Eşq də, sənət də, siyasi sistem də, din də tamam başqa olmalıdır, şair indi baş verənləri (o vaxt baş verənləri) qəbul etmir, əmindir ki, düzgün olmayan sənətin, yalançı dinin günahı ucbatından proletarlar özlərini həyat qarşısında alçaldırlar, alçaldırlar. və ədalətsiz dövlət rejimi. Bununla belə, Mayakovski inamını və parlaq gələcəyə ümidini itirmir, o, bütün sahələrdə və istiqamətlərdə inqilabın tərəfdarıdır. Müəllif əmindir ki, yazıq köhnəni amansızcasına məhv etsəniz, parlaq və tamamilə yenisini yarada bilərsiniz.

Şeirin orijinallığı

“Şalvarlı bulud” poemasının orijinallığını və orijinallığını elə başlanğıcda, nə adlandığını biləndə görə bilərik. Az adam mətni oxumadan, sadəcə başlığına baxaraq nəyin müzakirə olunacağını dərhal və tam dəqiqliklə təxmin edə biləcək. Təbii ki, bu əsərə müəyyən zəriflik verir və onu digərlərindən fərqləndirir, deyə bilər ki, onun özü diqqəti özünə yönəldir.

Şeirin ölçüsü və tərkibi rus ədəbiyyatı üçün xarakterik deyildi. Məşhur "nərdivan" İtaliyada futurizmin banisi Filippo Marinetti tərəfindən icad edilmişdir. O, həm də yeni hərəkatın ideya-tematik məzmununu, onun manifesti və estetik prinsiplərini inkişaf etdirdi. Məlumdur ki, Mayakovski onun istedadının qızğın pərəstişkarı idi, ona görə də onun ədəbi üslubunu mənimsəmişdir. Lakin Marinetti praktiki yox, daha çox nəzəriyyəçi idi və onun ideyalarını mükəmməlliyə çatdırmağı bacaran da məhz rus şairi idi. Belə ki, müəllif “Şalvarlı bulud” poemasında modernizmin inqilabi ruhunu təcəssüm etdirmiş, yeni ölçü, novator ritm və bir çox kazaksializmlərdən istifadə edərək rus incəsənətində yeni səhifə açmışdır. Bizdə bir tam var.

Həm də Mayakovskinin müasirləri və bizim üçün qeyri-adi və gözlənilməz olan müəllifin Tanrı və din haqqında danışmasıdır. O zaman çox az adam bu barədə belə danışmağa cəsarət edə bilərdi, Yaradanı “tərəqqi” və “kiçik kiçik tanrı” adlandırırdı.

Əvvəlcə şeir itkilərlə nəşr olundu, senzura ondan bir neçə səhifə çıxardı. Yalnız Moskvada 1918-ci ilin əvvəlində “Şalvarlı bulud” tamamilə bərpa edilərək Mayakovskinin öz nəşriyyatı tərəfindən buraxıldı və elə əvvəlində o, senzura ilə “On Üçüncü Apostol” adlı ilk başlığın üstündən xətt çəkildiyini bildirdi. , amma geri qaytarmadı. Belə bir macəralı yaradıcılıq hekayəsi həm də əsərə inqilabi romantika verir.

Məsələlər

1. “Şalvarlı bulud” şeirində əsas problem kapitalistlərin yaratdığı dünyada insanların çəkdiyi əziyyətdir. Bütün əsər boyu Mayakovski müasirlərinin həyat tərzinə heyran qalır. Lirik qəhrəmanın fonunda bütün obrazlar alçaq və simasız görünür. Onun daxilində qaynayan hisslər sosial münaqişənin şiddətini inamla ümumiləşdirir.
2. Şeir şəxsi daxili təcrübələrlə məşğul olmaq problemindən də bəhs edir. Ruhun iztirabları qeyri-real lirik xəyallarla, ürəkdə böyüdülən incəliyin toqquşması ilə və heç kimin incəliyi dəyərləndirmədiyi acınacaqlı, ədalətsiz reallıqla əlaqələndirilir. Bir saniyədə qəhrəman qarşılıqlı hisslər üçün son ümidindən məhrum olur və bu, tam dağıntıdan və buna görə də daxili ölümdən başqa bir şey deyil.
3. Bu cür kəskin təcrübələr fonunda yeni, daha az həyəcan verici problemlər yaranır. Qəhrəmanın başına gələn fəlakət onu cəmiyyətin əxlaqsızlığı problemi üzərində düşünməyə vadar edir və sonradan əxlaqı rədd edir.
4. Saxta sənət problemi də onu narahat edir. Yaradıcılar əsərlərinin insanlara necə təsir edəcəyi ilə maraqlanmırlar, onlar qanunlara və lütflərə əhəmiyyət verirlər. Şair ikiüzlü qaydaları başa düşə bilmir, şairin məqsədi ilə bağlı suallar onu əzablandırır, əzablandırır. O, tam səmimiyyətlə bir həll tapır, qalan yalnız "yalnız möhkəm dodaqlar"dır.
5. Müəllif siyasi durğunluğu da nəzərdən qaçırmır. Yalnız öz mənfəətini güdən ədalətsiz hakimiyyət cəmiyyətə faydalı ola bilməz, onun inkişafına xidmət edə bilməz.
6. Və təbii ki, onu dini xarakterli problem narahat edir. O, hesab edir ki, Allah haqqında nağıl insanları ancaq sərsəmləşdirir, geriyə doğru aparır, ancaq özünü təkmilləşdirmə və inkişaf yolunda heç bir köməklik göstərmir.

Maraqlıdır? Divarınızda qeyd edin!