İ.Buninin bədii dünyası

Hələ I. A. Buninin sağlığında onun haqqında təkcə rus deyil, həm də dünya səviyyəsinin parlaq ustası kimi danışmağa başladılar. 1933-cü ildə soydaşlarımızdan birincisi ədəbiyyat üzrə Nobel mükafatına layiq görülüb.
Bunin rus klassiklərinin bədii prinsiplərinə hansı yollarla sadiq qaldı? O, yerli ədəbi ənənələri necə inkişaf etdirir və yeniləyir, yaradıcılığının hansı xüsusiyyətləri ondan 20-ci əsrin görkəmli ədəbi ifadə ustası, ümumavropa və dünya miqyasında yazıçı kimi danışmağa imkan verir?
İ.Buninin bədii dünyasının ən mühüm semantik sabitlərini nəzərdən keçirək.
Müəllifin povesti demək olar ki, həmişə yaddaş axınına əsaslanır ki, bu da onun üçün “Bütün Varlıq”la (Bunin tərəfindən işlədilən termin), əcdadlarla, bir şəxsiyyət kimi ayrılmaz əlaqə hissi kimi əcdad yaddaşı şəklində mövcuddur. keçmiş həyatlarını xatırlayır. Yaddaşsız yaşamaq ən böyük faciədir. Yalnız yaddaşla sabitlənmiş keçmiş Bunin üçün yüksək sənət mövzusunu təşkil edir. Məktublarının birində o qeyd edir: “Yaşadığınız müddətdə həyatı hiss etmirsiniz”. Ona görə də İ.Buninin sevimli qəhrəmanları ağıl və məntiq adamları deyil, öz daxilində instinktlərin ibtidai müdrikliyini daşıyan, əks etdirən deyil, bütöv və plastik fərdlərdir.
Yaşanan anı eyni vaxtda qiymətləndirmək və anlamaq mümkün deyil. Beləliklə, şüurumuzdakı gecikmə "Günəş vurması" hekayəsində Bunin tərəfindən mükəmməl şəkildə çatdırılır. Həyat sadəcə bir materialdır ki, insan ruhu yaddaşın köməyi ilə ondan estetik dəyərli bir şey istehsal edir. Bunin ölümdən başqa heç nə vəd etməyən gələcək kateqoriyasını sevmir. Yazıçı “itirdiyi vaxtı” geri qaytarmağa çalışır. Bu, onun “Arsenyevin həyatı” avtobioqrafik romanında da özünü göstərir.
Buninin bədii dünyasında tənhalıq hissi ən aydın şəkildə özünü göstərir - əbədi, universal təklik, qaçılmaz və qarşısıalınmaz bir vəziyyət kimi. insan ruhu. Bilinməyən dünya sirri yazıçının ruhunda həm “şirin, həm də kədərli hisslər” yaradır. Həyatda sevinc və ləzzət hissi sönük melankoliya hissi ilə qarışır. Bunin üçün həyat sevinci xoşbəxt və sakit bir vəziyyət deyil, melanxolik və narahatlıqla rənglənmiş faciəli bir hissdir. Ona görə də sevgi və ölüm həmişə onunla yanaşı gedir, gözlənilmədən yaradıcılıqla əlaqələndirilir.
Buninin əsərində daim sevgi, ölüm və sənətin dəyişdirici gücü motivləri var.
Bəlkə də Buninin həyatdakı əsas ehtirası yerləri dəyişmək sevgisidir. 1880-1890-cı illərdə. Rusiyada çox səyahət etdi, sonra Avropanı gəzdi, Yaxın Şərq və Asiya ölkələrini gəzdi. Bəzən əsərləri üçün material kimi Bunin təkcə Rusiya çöllərində baş verənlərin təəssüratlarından deyil, həm də xarici müşahidələrindən istifadə edirdi.
Rusiya reallığına münasibətdə Buninin mövqeyi qeyri-adi görünürdü. Müasirlərinin bir çoxuna o, parlaq ustad olsa da, laqeyd, “soyuq” görünürdü və onun Rusiya, rus xalqı, rus tarixi haqqında mühakimələri çox ayrı idi. Bunin inqilabdan əvvəlki yaradıcılığında jurnalistikadan qaçaraq, keçici sosial narahatlıqlardan uzaqlaşmağa çalışırdı. Eyni zamanda, o, rus mədəniyyətinə, “atalarının ailəsinə” aid olduğunu qeyri-adi dərəcədə həvəslə hiss edirdi. Rus reallığını qiymətləndirmək üçün Bunin həmişə məsafəyə ehtiyac duyurdu - xronoloji və bəzən coğrafi. Məsələn, İtaliyada olarkən Bunin rus kəndi haqqında, Rusiyada isə Hindistan, Seylon və Yaxın Şərq haqqında əsərlər yaratmışdır.
Bunin həm nasir, həm şair, həm də tərcüməçi kimi özünü eyni dərəcədə aydın göstərdi. 1886-1887-ci illərdə. İlk şeirləri və hekayələri çap olunmazdan əvvəl o, Hamletin tərcümələri üzərində həvəslə işləyirdi. Onun Petrarka, Heine, Verhaeren, Mickiewicz, Tenisson, Bayron, Musset və başqalarından poetik tərcümələri çap olundu.
Poetik tərcümə məktəbi yeganə mümkün sözün axtarışı ilə yazıçıya klassik rus şerinin formasını mükəmməl mənimsəməsinə çox kömək etdi. Oxuduğu çoxlu sayda kitablar onun poetik anbarının zənginləşməsinə öz töhfəsini verdi.
Bunin qeyri-adi dərəcədə kəskin görmə qabiliyyətinə malik idi, ona başqalarına görünən ulduzları yalnız teleskop vasitəsilə görməyə imkan verirdi və heyrətamiz eşitmə qabiliyyəti - maraqlısı odur ki, zəng səsi ilə kimin sürdüyünü müəyyən edə bilirdi.
Bunin təsvirin dəqiqliyi ilə bağlı son dərəcə sərt idi. Yazıçını tanıyan hər kəs onun hər çap sözünə necə diqqətlə yanaşdığına dönə-dönə əmin olmuşdu ki, hətta səhv qoyulmuş vergül belə onu ciddi şəkildə narahat edə bilərdi.
Kitabın çapına qədər o, mətnə düzəlişlər və dəqiqləşdirmələr etməkdən son dəqiqəyə qədər durmadı.
Buninin ədəbiyyatda altmış ildən çox davam edən səyahətini xronoloji olaraq təxminən iki bərabər hissəyə bölmək olar - oktyabrdan əvvəlki və mühacirət dövrü.
Buninin gənclik, daha çox imitasiya xarakterli şeirləri yalnız o zamankı əhval-ruhiyyəni (xoşbəxtlik arzuları, xoşbəxtlik və iztirabın vəhdəti hissi və s.) səciyyələndirdiyi üçün maraq doğurur. Müəllifin ilk nəsrində sonralar Buninin digər əsərlərindən itən xüsusiyyətlər var: yumor (“Kiçik mülkədarlar”, “Torpaq sahibi Vorqolski” esselərində Qoqol qeydləri görünür), A. P. Çexovun burjua həyatının vulqarlığını və həzinliyinin xarakterik təsviri (“Tarantella”). , "Gün" gündən-günə").
Buninin əsl dünyagörüşü “Fermada”, “Donetlərdə”, “Keçid”, “Antonov almaları”, “Skeet”, “Şamlar” və s. hekayələrində özünü göstərirdi. Artıq “Fermada” hekayəsində ( 1895) keçicilik var və təəssüflənir insan həyatı, və birdən-birə ölümün qaçılmazlığı və insanın tənhalığı haqqında düşüncələr.
Bunin kəndi təsvir edərkən əvvəlcə kəndliləri ideallaşdırmaq fikrindən uzaq idi. Bu, xüsusilə "Fedoseevna" hekayəsində aydın şəkildə göstərilir. əsas xarakter onlardan qızı tərəfindən evdən qovulmuş kasıb, xəstə yaşlı qadındır. Bunin sosial konfliktlərlə deyil, insan və təbiət arasındakı münasibətlərdə maraqlıdır, bu da sülhü xilas edir. Müəllifin bir çox əsərlərində həşəratların cıvıltısı və gecə cicadalarının oxuması həyatın tükənməz və sirli gücünün daimi simvoluna çevriləcəkdir.
Bunin hekayələrini xronoloji ardıcıllıqla deyil, assosiasiya texnikası üzərində qurur. Onun müqayisələri vizual, səs və dad assosiasiyalarına əsaslanır: “meşənin tülkü kürkü kimi”, “qum ipəkləri”, “odlu qırmızı ildırım ilanı”. “Şamlar” hekayəsi Bunin yaradıcılığının ən diqqətçəkən cəhətlərindən birini – parlaq, ifadəli, lakin zahirən artıq və lazımsız detalların artıqlığını açır. Təfərrüata olan bu cazibə müəllifin dünyanın unikal müxtəlifliyini ələ keçirmək istəyi ilə izah olunur.
"Antonov almaları" ilə eyni vaxtda Bunin "Düşən yarpaqlar" payız şeirini yazdı. Müəllifin bu ilk poetik şah əsərində Buninin yetkin poeziyasının bütün xüsusiyyətlərini görmək olar: sadəlik, yalançı pafossuz sakit intonasiya, misranın düşünülmüş ənənəviliyi, poetik nitqi danışıq nitqinə yaxınlaşdıran qəsdən prozaizm.
Demək olar ki, əsrin əvvəllərində Buninin bütün hekayələri süjetsiz və lirikdir ("Duman" - lirik qəhrəmanın gəmidə dumanlı bir gecədə keçirdiyi hisslərin təsviri, "Bütün gecə şəfəqləri" - ərəfədə bir qızın yaşadıqları. toy və s.); Onun hekayələrinin dramaturgiyası süjet konfliktində deyil, hekayənin özünün ab-havasındadır. Fəaliyyətin başlanğıcı çox vaxt avtonom və zahirən lazımsız şəkillərdən əvvəl olur, hərəkətin sonunda isə çox vaxt gözlənilmədən yeni perspektiv açan “yazı” gəlir (“Qırmızı general”, “Klasha”, “Asan nəfəs” ). Yarımçıqlıq və kiçik ifadələr oxucunun qavrama fəallığını artırır. Buninin müxtəlif təsvirləri və gedişləri hərəkətin ardıcıl gedişatını pozur və hərəkətin özü də sanki ayrı bloklara-seqmentlərə parçalanır (“Qoca qadın” müstəqil səhnələr və rəsmlər toplusudur, “Qardaşlar” hər birindən müstəqil bir neçə qəhrəmandır. digər).
Bunin heç vaxt öz təəssüratlarını və təsvir etdiyi şeyə münasibətini şərh etmir, əksinə hissin özünü birbaşa formada bizə çatdırmağa, bizə sirayət etməyə, hisslə hipnoz etməyə çalışır. Düşüncənin kortəbiiliyini və onun şüurlu könüllü səylərə tabe olmadığını başa düşmək Bunin qəhrəmanlarının ənənəvi psixologizm üçün məntiqsiz olan qeyri-adi davranışını müəyyənləşdirir. Bunin üçün konkret həyat vəziyyətində mənəvi problem yoxdur, çünki ən mühüm problem bizə məlum olmayan əbədi qanunlarla idarə olunan həyatdır. Bunin üçün insan yaradılışın zirvəsi olmaqdan uzaqdır, amma yazıq, bəlkə də ən az qüsursuz məxluqdur.
Psixikanın dərindən dərk edilməsi ilə Buninin yuxu, delirium, halüsinasiyalar ("Astma", "Çanqın xəyalları", "Rostov yepiskopu İqnatiusun yuxusu", Mitya yuxusunda bir torpaq tədqiqatçısının ölməkdə olan görüntüləri) vəziyyətinə olan marağı bağlıdır. "Mityanın sevgisi" hekayəsində) - bu, fərdi şüurun hüdudlarını aşan "mən"imizin hüdudlarından kənara çıxmaq üçün bir növ fürsətdir.
Buninin yaradıcılığında mühüm yer onun amansızlığı, cəsarəti və ümumi qəbul edilmiş rəyə meydan oxuması ilə oxucu dairələrində sensasiyaya səbəb olan "Kənd" hekayəsində tam təcəssüm olunmuş sirli rus ruhu haqqında düşüncələri tuturdu. Buninin heyran olmaqdan yorulmadığı rus xarakterinin ən heyrətamiz xüsusiyyətlərindən biri də normal həyat sürə bilməmək və gündəlik həyata nifrət etməkdir (“həyatdan, onun əbədi məişət həyatından iyrənirlər”). Belə bir həyat hissi ilə gündəlik işləmək ən ağır cəzalardan biridir. Bununla belə, gündəlik həyatda apatiya fövqəladə hallarda öz yerini gözlənilməz enerjiyə verir. Məsələn, “Kənd” filminin personajlarından biri olan Qrey damdakı deşikləri düzəltmək üçün çox tənbəldir, lakin yanğına ilk reaksiya verən şəxsdir.
Darıxdırıcı bir varlıqdan xilas olmaq istəyi qəhrəmanları ya gözlənilməz bir hərəkətə, ya da absurd və mənasız bir üsyana sövq edir. Belə ki, üsyankarlar Tixon Krasovu öldürməklə hədələyir, sonra da əvvəlki kimi ona hörmətlə baş əyirlər. Kəndlilərin kobudluğunu, paxıllığını, düşmənçiliyini və qəddarlığını təsvir edən Bunin heç vaxt özünü ittihamçı tona qoymur, o, son dərəcə doğru və obyektivdir. Bununla belə, bu, dəhşətli reallığın soyuq ifadəsi deyil, “döyüş və bədbəxtliyə” və hətta öz-özünə vurulanlara təəssüf və mərhəmətdir.
Və "Suxodol" hekayəsində əsas mövzu zadəganlıq nümunəsindən istifadə edərək işlənmiş rus ruhudur. Bunin kəndin tənəzzülünün əsas səbəbini rus kəndliləri və zadəganlarının oxşarlığında görür; zadəganlar hələ də eyni xəstəlikdən - rus melankoliyası, absurdluğu, hərəkətlərin irrasionallığı ilə təsirlənir. Rus ruhunun mövzusu “Suxodol”da ən xırda detalların diqqətlə təsvir olunduğu “Kənd”dəkindən tamam fərqli bədii açarda təqdim olunur. “Suxodol” təkrarlanan motivlərin bir-birinə qarışması və inkişafı ilə emosional ab-havanın yaradıldığı, yəni bəstənin “musiqili” prinsiplərindən istifadə edildiyi əsərdir. Sukhodol deyil real obyekt, ancaq onunla bağlı xatirələr. Suxodol artıq yoxdur - yalnız keçmişin qeyri-sabit işığı ilə əks olunan qədimliyin qalıqları yaşayır.
Oktyabr inqilabı yazıçını 1918-ci ildə Moskvanı tərk etməyə, 1920-ci ilin əvvəllərində isə vətənindən əbədi ayrılmağa məcbur etdi. Buninin sürgündə “Lənətlənmiş günlər” adı ilə çap olunmuş bu illərin gündəliyində yazıçını ölkəni tərk etməyə sövq edən səbəblər xüsusilə parlaq və son dərəcə aydın şəkildə açılır. Buninin qeydləri bolşevizmə qarşı ehtiraslı düşmənçiliyin yüksək konsentrasiyası ilə seçilir ki, bu da təkcə mənəvi deyil, həm də estetik xarakter daşıyır. Bu, onun əsas xüsusiyyətini üzə çıxardı - dünya faciəsinin mərkəzində xeyirlə şərin təzadını deyil, gözəllik və çirkinliyin təzadını görmək, “gözəlliyə və həqiqətə” xidmət etmək. Bunin bolşeviklərin tutduqları Odessadakı qanlı orgiyalarını və “qırmızı aristokratiyanın” iyrənc əxlaqını təsvir edir.
Mühacirət dövründə Buninin nəsri emosional, musiqili və lirik olur. Yaradıcılığın yeni mərhələsində poeziya və nəsr tamamilə yeni sintetik janrda birləşir. Teme tarixi yaddaş"Otbiçənlər", "Rus", "Müqəddəs", "Allahın ağacı" hekayələri ona həsr olunub, burada Bunin yenidən rus ruhu mövzusuna qayıdır. Mühacirətdə Bunin rus sözünün əsrarəngiz həyatını daha çox hiss etdi, linqvistik zirvələrə çatdı və xalq nitqinin heyrətamiz biliyini ortaya qoydu. Onun nəsrinin musiqi təşkilində daha böyük məharət özünü göstərir.
Sevgi mövzusu Buninin yaradıcılığında getdikcə daha çox yer tutmağa başlayır ki, bu da yazıçının özünün ən mükəmməl yaradıcılığı hesab etdiyi "Qaranlıq xiyabanlar" adlı son kitabında əsas mövzu olacaq. Bu kitabda xüsusilə diqqəti çəkən onun təravəti və gənclik hissi gücüdür.
Bunin nəsrinin tamamilə yeni xarakteri onun yeni ədəbi janr - miniatür yaratmasında, detalın özü hekayəyə çevrilməsində öz ifadəsini tapdı. Bəziləri bir cümlə və ya bir söz xatirinə yazılmışdır (“Göz yaşları”, “Ogress”, “Xoruzlar”). Onlar son dərəcə spesifikdirlər, onlarda heç bir alleqoriya yoxdur və əslində heç bir metafora yoxdur. Miniatürlər poetik mətn kimi qəbul edilir, onlara leksik və səsli təkrarlar sistemi daxil olur.
Buninin sürgündəki ən diqqətəlayiq kitabı "Arsenyevin həyatı" romanıdır. Romanda müəllif öz həyat qavrayışını və bu qavrayış təcrübəsini yenidən yaradır. Bu əsər “qavrayışın qavrayışı” və ya yaddaşın yaddaşı haqqındadır. Buninin fikrincə, yaddaş keçmişi lazımsız və səthi hər şeydən təmizləyir və onun əsl mahiyyətini açır, estetikanı gündəlik həyatda görünür edir. Romanda keçmişin vaxtı və indiki povestin vaxtı var, bir zamandan digərinə tez-tez “köçürmələr”, bəzən zaman ardıcıllığının pozulması halları var. Ancaq bu, keçmişin obyektiv yenidən qurulması deyil, "əhəmiyyətsiz və adi şeylərin" müəmmalı şəkildə gözəlləşdiyi müəllif şüuru sayəsində xüsusi bir dünyanın, fərqli bir reallığın yaradılmasıdır. “Arsenyevin həyatı” rus ədəbiyyatında daxili psixologizmi ilə diqqəti çəkən, Tolstoy və Dostoyevskinin əsərlərinə istinad edən unikal əsərdir.
Ölümündən az əvvəl Bunin Çexov haqqında kitab üzərində işləyirdi. Onu heç vaxt tamamlaya bilməyib. Kitab Buninin ölümündən sonra Nyu-Yorkda nəşr olunub.

5. İ. A. Bunin yaradıcılığında poeziya əhəmiyyətli yer tutur, baxmayaraq ki, o, nasir kimi şöhrət qazanmışdır. O, ilk növbədə şair olduğunu iddia edirdi. Onun ədəbiyyatda yolu məhz poeziyadan başlayıb.
Bunin 17 yaşında olarkən onun ilk şeiri "Kənd dilənçisi" Rodina jurnalında dərc olunub. gənc şair rus kəndinin vəziyyətini təsvir etdi:

6.
Bu qədər əziyyəti görmək çox üzücüdür
Rusda həsrət və ehtiyac!

7. Şair yaradıcılığının ilk günlərindən öz üslubunu, mövzusunu, orijinal üslubunu tapıb. Bir çox şeirlər gənc Buninin ruh vəziyyətini, onun daxili aləmini, incə və zəngin hiss çalarlarını əks etdirirdi. Ağıllı, sakit mahnı sözləri yaxın dostu ilə söhbətə bənzəyirdi, lakin yüksək texnikası və sənətkarlığı ilə müasirləri heyran edirdi. Tənqidçilər yekdilliklə Buninin sözü hiss etmək üçün unikal hədiyyəsinə, dil sahəsindəki ustalığına heyran qaldılar. Şair öz əsərlərindən çoxlu dəqiq epitetlər və müqayisələr götürmüşdür xalq sənəti- həm şifahi, həm də yazılı. K.Paustovski Bunini çox yüksək qiymətləndirir, onun hər bir misrasının sim kimi aydın olduğunu deyirdi.
Bunin ilə başladı vətəndaş lirikası, xalqın çətin həyatından yazır, bütün ruhu ilə yaxşılığa doğru dəyişikliklər arzulayırdı. “Varlıq” şeirində köhnə ev şairə deyir:

8.
Gözləyirəm baltanın şən səslərini,
Cəsarətli işin məhvini gözləyirəm,
Qüdrətli əllər və cəsur səslər!
Həyatı gözləyirəm, hətta kobud gücdə də,
Məzarın külündən yenə çiçək açdı.

9. 1901-ci ildə Buninin ilk şeirlər toplusu “Düşən yarpaqlar” nəşr olundu. Buraya eyniadlı şeir də daxil idi. Şair uşaqlıqla, xəyallar dünyası ilə vidalaşır. Vətən kolleksiyanın şeirlərində hisslər və duyğular dənizini oyadan ecazkar təbiət şəkillərində görünür. Buninin mənzərə lirikasında payız obrazına ən çox rast gəlinir. Şairin poetik yaradıcılığı ondan başlayıb və bu obraz ömrünün sonuna kimi onun şeirlərini qızıl bir şəfəqlə işıqlandırır. “Düşən yarpaqlar” şeirində payız “canlanır”:

10.
Meşədən palıd və şam iyi gəlir,
Yayda günəşdən qurudu,
Və payız sakit bir dul qadındır
Rəngarəng malikanəsinə daxil olur.

11. A. Blok Bunin haqqında yazırdı ki, “az adam təbiəti tanımağı və sevməyi bilir” və əlavə etdi ki, Bunin “rus poeziyasında əsas yerlərdən birini tutur”. Təbiətin, onun içindəki dünyanın və insanın zəngin bədii qavrayışı olmuşdur fərqləndirici xüsusiyyət Buninin həm poeziyası, həm də nəsri. Qorki mənzərə yaratmaq bacarığına görə rəssam Bunini Levitanla müqayisə etdi.
Bunin 19-20-ci əsrlərin əvvəllərində, poeziyada modernist cərəyanların sürətlə inkişaf etdiyi bir vaxtda yaşayıb-yaratmışdır. Bir çox şairlər söz yaradıcılığı ilə məşğul olurdular, öz fikirlərini və hisslərini ifadə etmək üçün qeyri-adi formalar axtarırdılar ki, bu da bəzən oxucuları şoka salırdı. Bunin Fet, Tyutchev, Baratynsky, Polonsky və başqaları tərəfindən inkişaf etdirilən rus klassik poeziyasının ənənələrinə sadiq qaldı. O, realist lirik şeirlər yazır, sözlərlə təcrübə aparmağa can atmırdı. Rus dilinin zənginliyi, reallıq hadisələri şairə kifayət qədər yetərli idi.
Bunin şeirlərində dünyanın harmoniyasını, insan varlığının mənasını tapmağa çalışırdı. O, təbiətin əbədiliyini və müdrikliyini təsdiqləmiş, onu tükənməz gözəllik mənbəyi kimi müəyyən etmişdir. Buninin həyatı həmişə təbiət kontekstində yazılmışdır. O, bütün canlıların rasionallığına əmin idi və “bizdən ayrı təbiət olmadığını, havanın hər kiçik hərəkətinin öz həyatımızın hərəkəti olduğunu” müdafiə edirdi.
Mənzərə lirikası tədricən fəlsəfi xarakter alır. Şeirdə müəllif üçün əsas şey düşüncədir. Şairin bir çox şeirləri həyat və ölüm mövzusuna həsr olunub:

12.
Baharım keçəcək, bu günüm də keçəcək,
Ancaq gəzib dolaşmaq və hər şeyin keçdiyini bilmək əyləncəlidir,
Bu arada, yaşamaq xoşbəxtliyi heç vaxt ölməyəcək,
Sübh sübhü yerin üstünə çıxardığı halda
Və gənc həyat öz növbəsində doğulacaq.

13. Maraqlıdır ki, ölkədə artıq inqilabi proseslər başlayanda Buninin şeirlərində bu proseslər öz əksini tapmırdı. O, fəlsəfi mövzunu davam etdirdi. Onun bilməsi daha vacib idi Nə, A Niyə insanın başına nəsə olur. Şair dövrümüzün problemlərini əbədi kateqoriyalarla - xeyir, şər, həyat və ölümlə əlaqələndirirdi. Həqiqəti tapmağa çalışaraq, əsərində tarixə müraciət edir müxtəlif ölkələr və xalqlar. Məhəmməd, Budda və qədim tanrılar haqqında şeirlər belə yaranır. “Səbaoth” şeirində yazır:

14.
Qədim sözlər ölü səslənirdi.
Bahar parıltısı sürüşkən plitələrdə idi -
Və qorxulu boz baş
Ulduzlar arasında axdı, dumanla əhatə olundu.

15. Şair cəmiyyətin və fərdin ümumi inkişafı qanunlarını dərk etmək istəyirdi. O, dünya həyatını Kainatın əbədi həyatının yalnız bir hissəsi kimi tanıdı. Yalnızlıq və taleyin motivləri burada yaranır. Bunin inqilabın fəlakətini qabaqcadan görürdü və bunu ən böyük bədbəxtlik kimi qəbul edirdi. Şair reallığın hüdudlarından kənara baxmağa, bir çox şeirlərində tutqun nəfəsi duyulan ölümün tapmacasını açmağa çalışır. Onun əzab hissi nəcib həyat tərzinin dağıdılması, yoxsullaşma və mülkədarların mülklərinin dağıdılması nəticəsində yaranır. Bunin bədbinliyinə baxmayaraq, həll yolunu insanın müdrik ana təbiətlə birləşməsində, onun sülh və əbədi gözəlliyində görürdü.

Bunin rus klassiklərinin bədii prinsiplərinə hansı yollarla sadiq qaldı? O, yerli ədəbi ənənələri necə inkişaf etdirir və yeniləyir, yaradıcılığının hansı xüsusiyyətləri ondan 20-ci əsrin görkəmli ədəbi ifadə ustası, ümumavropa və dünya miqyasında yazıçı kimi danışmağa imkan verir?

İ.Buninin bədii dünyasının ən mühüm semantik sabitlərini nəzərdən keçirək.

Müəllifin povesti demək olar ki, həmişə yaddaş axınına əsaslanır ki, bu da onun üçün “Bütün Varlıq”la (Bunin tərəfindən işlədilən termin), əcdadlarla, bir şəxsiyyət kimi ayrılmaz əlaqə hissi kimi əcdad yaddaşı şəklində mövcuddur. keçmiş həyatlarını xatırlayır. Yaddaşsız yaşamaq ən böyük faciədir. Yalnız yaddaşla sabitlənmiş keçmiş Bunin üçün yüksək sənət mövzusunu təşkil edir. Məktublarının birində o qeyd edir: “Yaşadığınız müddətdə həyatı hiss etmirsiniz”. Buna görə də İ.Buninin sevimli qəhrəmanları ağıl və məntiq adamları deyil, öz daxilində instinktlərin ibtidai müdrikliyini daşıyan, əks etdirən deyil, bütöv və plastik fərdlərdir.

Yaşanan anı eyni vaxtda qiymətləndirmək və anlamaq mümkün deyil. Beləliklə, şüurumuzdakı gecikmə "Günəş vurması" hekayəsində Bunin tərəfindən mükəmməl şəkildə çatdırılır. Həyat sadəcə bir materialdır ki, insan ruhu yaddaşın köməyi ilə ondan estetik dəyərli bir şey istehsal edir. Bunin ölümdən başqa heç nə vəd etməyən gələcək kateqoriyasını sevmir. Yazıçı “itirdiyi vaxtı” geri qaytarmağa çalışır. Bu, onun “Arsenyevin həyatı” avtobioqrafik romanında da özünü göstərir.

Buninin bədii dünyasında tənhalıq hissi ən aydın şəkildə özünü göstərir - əbədi, universal tənhalıq, insan ruhunun qaçılmaz və qarşısıalınmaz vəziyyəti kimi. Bilinməyən dünya sirri yazıçının ruhunda həm “şirin, həm də kədərli hisslər” yaradır. Həyatda sevinc və ləzzət hissi sönük melankoliya hissi ilə qarışır. Bunin üçün həyat sevinci xoşbəxt və sakit bir vəziyyət deyil, melanxolik və narahatlıqla rənglənmiş faciəli bir hissdir. Ona görə də sevgi və ölüm həmişə onunla yanaşı gedir, gözlənilmədən yaradıcılıqla əlaqələndirilir.

Buninin əsərində daim sevgi, ölüm və sənətin dəyişdirici gücü motivləri var.

Bəlkə də Buninin həyatdakı əsas ehtirası yerləri dəyişmək sevgisidir. 1880-1890-cı illərdə. Rusiyada çox səyahət etdi, sonra Avropanı gəzdi, Yaxın Şərq və Asiya ölkələrini gəzdi. Bəzən əsərləri üçün material kimi Bunin təkcə Rusiya çöllərində baş verənlərin təəssüratlarından deyil, həm də xarici müşahidələrindən istifadə edirdi.

Rusiya reallığına münasibətdə Buninin mövqeyi qeyri-adi görünürdü. Müasirlərinin bir çoxuna o, parlaq ustad olsa da, laqeyd, “soyuq” görünürdü və onun Rusiya, rus xalqı, rus tarixi haqqında mühakimələri çox ayrı idi. Bunin inqilabdan əvvəlki yaradıcılığında jurnalistikadan qaçaraq, keçici sosial narahatlıqlardan uzaqlaşmağa çalışırdı. Eyni zamanda, o, rus mədəniyyətinə, “atalarının ailəsinə” aid olduğunu qeyri-adi dərəcədə həvəslə hiss edirdi. Rus reallığını qiymətləndirmək üçün Bunin həmişə məsafəyə ehtiyac duyurdu - xronoloji və bəzən coğrafi. Məsələn, İtaliyada olarkən Bunin rus kəndi haqqında, Rusiyada isə Hindistan, Seylon və Yaxın Şərq haqqında əsərlər yaratmışdır.

Bunin həm nasir, həm şair, həm də tərcüməçi kimi özünü eyni dərəcədə aydın göstərdi. 1886-1887-ci illərdə. İlk şeirləri və hekayələri çap olunmazdan əvvəl o, Hamletin tərcümələri üzərində həvəslə işləyirdi. Onun Petrarka, Heine, Verhaeren, Mickiewicz, Tenisson, Bayron, Musset və başqalarından poetik tərcümələri çap olundu.

Poetik tərcümə məktəbi yeganə mümkün sözün axtarışı ilə yazıçıya klassik rus şerinin formasını mükəmməl mənimsəməsinə çox kömək etdi. Oxuduğu çoxlu sayda kitablar onun poetik anbarının zənginləşməsinə öz töhfəsini verdi.

Bunin qeyri-adi dərəcədə kəskin görmə qabiliyyətinə malik idi, ona başqalarına görünən ulduzları yalnız teleskop vasitəsilə görməyə imkan verirdi və heyrətamiz eşitmə qabiliyyəti - maraqlısı odur ki, zəng səsi ilə kimin sürdüyünü müəyyən edə bilirdi.

Bunin təsvirin dəqiqliyi ilə bağlı son dərəcə sərt idi. Yazıçını tanıyan hər kəs onun hər çap sözünə necə diqqətlə yanaşdığına dönə-dönə əmin olmuşdu ki, hətta səhv qoyulmuş vergül belə onu ciddi şəkildə narahat edə bilərdi.

Kitabın çapına qədər o, mətnə düzəlişlər və dəqiqləşdirmələr etməkdən son dəqiqəyə qədər durmadı.

Buninin ədəbiyyatda altmış ildən çox davam edən səyahətini xronoloji olaraq təxminən iki bərabər hissəyə bölmək olar - oktyabrdan əvvəlki və mühacirət dövrü.

Buninin gənclik, daha çox imitasiya xarakterli şeirləri yalnız o zamankı əhval-ruhiyyəni (xoşbəxtlik arzuları, xoşbəxtlik və iztirabın vəhdəti hissi və s.) səciyyələndirdiyi üçün maraq doğurur. Müəllifin ilk nəsrində sonralar Buninin digər əsərlərindən itən xüsusiyyətlər var: yumor (“Kiçik mülkədarlar”, “Torpaq sahibi Vorqolski” esselərində Qoqol qeydləri görünür), A. P. Çexovun burjua həyatının vulqarlığını və həzinliyinin xarakterik təsviri (“Tarantella”). , "Gün" gündən-günə").

Buninin əsl dünyagörüşü “Fermada”, “Donetlərdə”, “Keçid”, “Antonov almaları”, “Skeet”, “Şamlar” və s. hekayələrində özünü göstərirdi. Artıq “Fermada” hekayəsində ( 1895) insan həyatının keçiciliyi və qəfil ölümün qaçılmazlığı və insanın tənhalığı haqqında düşüncələr var və təəssüflənir.

Bunin kəndi təsvir edərkən əvvəlcə kəndliləri ideallaşdırmaq fikrindən uzaq idi. Bu, xüsusilə qızı tərəfindən evindən qovulmuş kasıb, xəstə yaşlı qadın olan "Fedoseyevna" hekayəsində aydın şəkildə göstərilir. Bunin sosial konfliktlərlə deyil, insan və təbiət arasındakı münasibətlərdə maraqlıdır, bu da sülhü xilas edir. Müəllifin bir çox əsərlərində həşəratların cıvıltısı və gecə cicadalarının oxuması həyatın tükənməz və sirli gücünün daimi simvoluna çevriləcəkdir.

Bunin hekayələrini xronoloji ardıcıllıqla deyil, assosiasiya texnikası üzərində qurur. Onun müqayisələri vizual, səs və dad assosiasiyalarına əsaslanır: “meşənin tülkü kürkü kimi”, “qum ipəkləri”, “odlu qırmızı ildırım ilanı”. “Şamlar” hekayəsi Bunin yaradıcılığının ən diqqətçəkən cəhətlərindən birini – parlaq, ifadəli, lakin zahirən artıq və lazımsız detalların artıqlığını açır. Təfərrüata olan bu cazibə müəllifin dünyanın unikal müxtəlifliyini ələ keçirmək istəyi ilə izah olunur.

"Antonov almaları" ilə eyni vaxtda Bunin "Düşən yarpaqlar" payız şeirini yazdı. Müəllifin bu ilk poetik şah əsərində Buninin yetkin poeziyasının bütün xüsusiyyətlərini görmək olar: sadəlik, yalançı pafossuz sakit intonasiya, misranın düşünülmüş ənənəviliyi, poetik nitqi danışıq nitqinə yaxınlaşdıran qəsdən prozaizm.

Demək olar ki, əsrin əvvəllərində Buninin bütün hekayələri süjetsiz və lirikdir ("Duman" - lirik qəhrəmanın gəmidə dumanlı bir gecədə keçirdiyi hisslərin təsviri, "Bütün gecə şəfəqləri" - ərəfədə bir qızın yaşadıqları. toy və s.); Onun hekayələrinin dramaturgiyası süjet konfliktində deyil, hekayənin özünün ab-havasındadır. Fəaliyyətin başlanğıcı çox vaxt avtonom və zahirən lazımsız şəkillərdən əvvəl olur, hərəkətin sonunda isə çox vaxt gözlənilmədən yeni perspektiv açan “yazı” gəlir (“Qırmızı general”, “Klasha”, “Asan nəfəs” ). Yarımçıqlıq və kiçik ifadələr oxucunun qavrama fəallığını artırır. Buninin müxtəlif təsvirləri və gedişləri hərəkətin ardıcıl gedişatını pozur və hərəkətin özü də sanki ayrı bloklara-seqmentlərə parçalanır (“Qoca qadın” müstəqil səhnələr və rəsmlər toplusudur, “Qardaşlar” hər birindən müstəqil bir neçə qəhrəmandır. digər).

Bunin heç vaxt öz təəssüratlarını və təsvir etdiyi şeyə münasibətini şərh etmir, əksinə hissin özünü birbaşa formada bizə çatdırmağa, bizə sirayət etməyə, hisslə hipnoz etməyə çalışır. Düşüncənin kortəbiiliyini və onun şüurlu könüllü səylərə tabe olmadığını başa düşmək Bunin qəhrəmanlarının ənənəvi psixologizm üçün məntiqsiz olan qeyri-adi davranışını müəyyənləşdirir. Bunin üçün konkret həyat vəziyyətində mənəvi problem yoxdur, çünki ən mühüm problem bizə məlum olmayan əbədi qanunlarla idarə olunan həyatdır. Bunin üçün insan yaradılışın zirvəsi olmaqdan uzaqdır, amma yazıq, bəlkə də ən az qüsursuz məxluqdur.

Psixikanın dərindən dərk edilməsi ilə Buninin yuxu, delirium, halüsinasiyalar ("Astma", "Çanqın xəyalları", "Rostov yepiskopu İqnatiusun yuxusu", Mitya yuxusunda bir torpaq tədqiqatçısının ölməkdə olan görüntüləri) vəziyyətinə olan marağı bağlıdır. "Mityanın sevgisi" hekayəsində) - bu, fərdi şüurun hüdudlarını aşan "mən"imizin hüdudlarından kənara çıxmaq üçün bir növ fürsətdir.

Buninin yaradıcılığında mühüm yer onun amansızlığı, cəsarəti və ümumi qəbul edilmiş rəyə meydan oxuması ilə oxucu dairələrində sensasiyaya səbəb olan "Kənd" hekayəsində tam təcəssüm olunmuş sirli rus ruhu haqqında düşüncələri tuturdu. Buninin heyran olmaqdan yorulmadığı rus xarakterinin ən heyrətamiz xüsusiyyətlərindən biri də normal həyat sürə bilməmək və gündəlik həyata nifrət etməkdir (“həyatdan, onun əbədi məişət həyatından iyrənirlər”). Belə bir həyat hissi ilə gündəlik işləmək ən ağır cəzalardan biridir. Bununla belə, gündəlik həyatda apatiya fövqəladə hallarda öz yerini gözlənilməz enerjiyə verir. Məsələn, “Kənd” filminin personajlarından biri olan Qrey damdakı deşikləri düzəltmək üçün çox tənbəldir, lakin yanğına ilk reaksiya verən şəxsdir.

Darıxdırıcı bir varlıqdan xilas olmaq istəyi qəhrəmanları ya gözlənilməz bir hərəkətə, ya da absurd və mənasız bir üsyana sövq edir. Belə ki, üsyankarlar Tixon Krasovu öldürməklə hədələyir, sonra da əvvəlki kimi ona hörmətlə baş əyirlər. Kəndlilərin kobudluğunu, paxıllığını, düşmənçiliyini və qəddarlığını təsvir edən Bunin heç vaxt özünü ittihamçı tona qoymur, o, son dərəcə doğru və obyektivdir. Bununla belə, bu, dəhşətli reallığın soyuq ifadəsi deyil, “döyüş və bədbəxtliyə” və hətta öz-özünə vurulanlara təəssüf və mərhəmətdir.

Və "Suxodol" hekayəsində əsas mövzu zadəganlıq nümunəsindən istifadə edərək işlənmiş rus ruhudur. Bunin kəndin tənəzzülünün əsas səbəbini rus kəndliləri və zadəganlarının oxşarlığında görür; zadəganlar hələ də eyni xəstəlikdən - rus melankoliyası, absurdluğu, hərəkətlərin irrasionallığı ilə təsirlənir. Rus ruhunun mövzusu “Suxodol”da ən xırda detalların diqqətlə təsvir olunduğu “Kənd”dəkindən tamam fərqli bədii açarda təqdim olunur. “Suxodol” təkrarlanan motivlərin bir-birinə qarışması və inkişafı ilə emosional ab-havanın yaradıldığı, yəni bəstənin “musiqili” prinsiplərindən istifadə edildiyi əsərdir. Sukhodol real obyekt deyil, yalnız onun xatirələridir. Suxodol artıq yoxdur - yalnız keçmişin qeyri-sabit işığı ilə əks olunan qədimliyin qalıqları yaşayır.

Oktyabr inqilabı yazıçını 1918-ci ildə Moskvanı tərk etməyə, 1920-ci ilin əvvəllərində isə vətənindən əbədi ayrılmağa məcbur etdi. Buninin sürgündə “Lənətlənmiş günlər” adı ilə çap olunmuş bu illərin gündəliyində yazıçını ölkəni tərk etməyə sövq edən səbəblər xüsusilə parlaq və son dərəcə aydın şəkildə açılır. Buninin qeydləri bolşevizmə qarşı ehtiraslı düşmənçiliyin yüksək konsentrasiyası ilə seçilir ki, bu da təkcə mənəvi deyil, həm də estetik xarakter daşıyır. Bu, onun əsas xüsusiyyətini üzə çıxardı - dünya faciəsinin mərkəzində xeyirlə şərin təzadını deyil, gözəllik və çirkinliyin təzadını görmək, “gözəlliyə və həqiqətə” xidmət etmək. Bunin bolşeviklərin tutduqları Odessadakı qanlı orgiyalarını və “qırmızı aristokratiyanın” iyrənc əxlaqını təsvir edir.

Mühacirət dövründə Buninin nəsri emosional, musiqili və lirik olur. Yaradıcılığın yeni mərhələsində poeziya və nəsr tamamilə yeni sintetik janrda birləşir. "Otbiçənlər", "Rus", "Müqəddəs", "Allahın ağacı" hekayələri tarixi yaddaş mövzusuna həsr olunub, burada Bunin yenidən rus ruhu mövzusuna qayıdır. Mühacirətdə Bunin rus sözünün əsrarəngiz həyatını daha çox hiss etdi, linqvistik zirvələrə çatdı və xalq nitqinin heyrətamiz biliyini ortaya qoydu. Onun nəsrinin musiqi təşkilində daha böyük məharət özünü göstərir.

Sevgi mövzusu Buninin yaradıcılığında getdikcə daha çox yer tutmağa başlayır ki, bu da yazıçının özünün ən mükəmməl yaradıcılığı hesab etdiyi "Qaranlıq xiyabanlar" adlı son kitabında əsas mövzu olacaq. Bu kitabda xüsusilə diqqəti çəkən onun təravəti və gənclik hissi gücüdür.

Bunin nəsrinin tamamilə yeni xarakteri onun yeni ədəbi janr - miniatür yaratmasında, detalın özü hekayəyə çevrilməsində öz ifadəsini tapdı. Bəziləri bir cümlə və ya bir söz xatirinə yazılmışdır (“Göz yaşları”, “Ogress”, “Xoruzlar”). Onlar son dərəcə spesifikdirlər, onlarda heç bir alleqoriya yoxdur və əslində heç bir metafora yoxdur. Miniatürlər poetik mətn kimi qəbul edilir, onlara leksik və səsli təkrarlar sistemi daxil olur.

Buninin sürgündəki ən diqqətəlayiq kitabı "Arsenyevin həyatı" romanıdır. Romanda müəllif öz həyat qavrayışını və bu qavrayış təcrübəsini yenidən yaradır. Bu əsər “qavrayışın qavrayışı” və ya yaddaşın yaddaşı haqqındadır. Buninin fikrincə, yaddaş keçmişi lazımsız və səthi hər şeydən təmizləyir və onun əsl mahiyyətini açır, estetikanı gündəlik həyatda görünür edir. Romanda keçmişin vaxtı və indiki povestin vaxtı var, bir zamandan digərinə tez-tez “köçürmələr”, bəzən zaman ardıcıllığının pozulması halları var. Ancaq bu, keçmişin obyektiv yenidən qurulması deyil, "əhəmiyyətsiz və adi şeylərin" müəmmalı şəkildə gözəlləşdiyi müəllif şüuru sayəsində xüsusi bir dünyanın, fərqli bir reallığın yaradılmasıdır. “Arsenyevin həyatı” rus ədəbiyyatında daxili psixologizmi ilə diqqəti çəkən, Tolstoy və Dostoyevskinin əsərlərinə istinad edən unikal əsərdir.

Ölümündən az əvvəl Bunin Çexov haqqında kitab üzərində işləyirdi. Onu heç vaxt tamamlaya bilməyib. Kitab Buninin ölümündən sonra Nyu-Yorkda nəşr olunub.

Məqsədlər: 1) əsrin əvvəllərinin tarixi və ədəbi kontekstində Buninin yerini müəyyənləşdirmək; 1) əsrin əvvəllərinin tarixi və ədəbi kontekstində Buninin yerini müəyyənləşdirmək; 2) ədəbiyyatşünas alimlərin əsərlərini öyrənmək və yazıçının bədii dünyasının xüsusiyyətlərini müəyyən etmək; 2) ədəbiyyatşünas alimlərin əsərlərini öyrənmək və yazıçının bədii dünyasının xüsusiyyətlərini müəyyən etmək; 3) sənətin strukturunu araşdıran tədqiqatçıların işinə əsaslanaraq. mətn, 3) sənət strukturunun tədqiqatçılarının əsəri əsasında. mətn, “Fermada” hekayəsində bədii dünyanın xüsusiyyətlərini müəyyənləşdirin, “Təsərrüfatda” hekayəsində bədii dünyanın xüsusiyyətlərini müəyyənləşdirin.

Fərziyyə - Bunin iki dünyada (xarici və daxili) bir xarakterin mövcudluğu ilə maraqlanır, Bunin iki dünyada (xarici və daxili), bir insanın daxili aləmində bir xarakterin mövcudluğu ilə maraqlanır. keçmişin sferası yazıçı üçün daha əhəmiyyətlidir, insanın daxili aləmi, orada keçmişin sferası yazıçı üçün daha əhəmiyyətlidir, xarici məkan isə yalnız onu ifadə etməyə xidmət edir. xarici məkan isə yalnız onu ifadə etməyə xidmət edir.

2-ci fəsil 3-cü hissə. “Fermada” hekayəsində süjetin xüsusiyyətləri və oxşar süjetli hekayələr. Hissə 3. “Fermada” hekayəsində süjetin xüsusiyyətləri və oxşar süjetli hekayələr. “Fermada” “Keçid” “Kastryuk” “Duman” “Qəhrəmanın gərgin andakı psixoloji vəziyyəti və bu vəziyyətdən çıxış yolu obrazı

4-cü hissə “Fermada” hekayəsinin süjeti və kompozisiya orijinallığı Xatirələr və düşüncələr Daxili dünya Qəhrəman Süjeti: keçmiş sevgilisinin ölüm xəbərini alan və onun mövcudluqdakı yerini əks etdirən kiçik zadəgan Kapiton İvanoviçin bir neçə axşam saatları haqqında hekayəsi.

NƏTİCƏ: İnsan varlıq aləmində kiçik bir hissədir; İnsan varlıq aləmində kiçik bir hissədir; İnsan həyatın təbii axarını qəbul edərək, təbii dünya ilə qovuşaraq daxili harmoniya tapa bilir. İnsan həyatın təbii axarını qəbul edərək, təbii dünya ilə qovuşaraq daxili harmoniya tapa bilir.

Hekayənin subyektiv təşkili 1 fraqment: rəvayətçi dünyanın geniş mənzərəsini göstərir. 1 fraqment: rəvayətçi dünyanın geniş mənzərəsini göstərir. 2-ci fraqment: başqalarının səsi ilə yaradılmış sosial dünya (qəhrəmanın şəxsi həyatı) 3-cü fraqment: Kapiton İvanoviçin xatirələri (qəhrəmanın daxili nitqi)

Hekayənin subyektiv təşkili, fraqment 4: qəhrəmanın həmsöhbət axtarışı (xidmətçilər ilə uğursuz dialoq) - qəhrəman taleyin iradəsi ilə tənhadır. 4-cü fraqment: qəhrəmanın həmsöhbət axtarışı (xidmətçilərlə uğursuz dialoq) - qəhrəman taleyin iradəsi ilə tənhadır. 5 fraqment: qəhrəmanın həyat, ölümün qaçılmazlığı haqqında fikirləri (qəhrəmanın daxili nitqi)

Münaqişə: müəllif insanın mahiyyəti və onun başqaları tərəfindən qiymətləndirilməsi ilə üzləşir, insan şəxsiyyətinin müxtəlif hallarını göstərir: çaşqınlıq vəziyyəti və harmoniya vəziyyəti. müəllif insanın mahiyyəti və onun başqaları tərəfindən qiymətləndirilməsi ilə üzləşir, insan şəxsiyyətinin müxtəlif hallarını göstərir: çaşqınlıq vəziyyəti və harmoniya vəziyyəti.

Münaqişə: İnsan özü ilə konfliktdə olanda başqalarının səsi üstünlük təşkil edir, İnsan özü ilə ziddiyyət təşkil edəndə başqalarının səsi üstünlük təşkil edir, uyğunluq tapdıqda, harmoniya tapdıqda isə baş qəhrəmanın öz səsi olur. baş qəhrəman öz səsini alır.

Nəticə: Bədii aləmin xüsusiyyətləri həm obrazın obyekti, həm də onun yaradılması üsulları ilə müəyyən edilir. diqqət mərkəzində olan insan. Bunin insanın mahiyyətini diqqət mərkəzində saxlayaraq, parçalanmış povestə müraciət edir. Bunin fraqmentli rəvayətə müraciət edir

İ.Buninin təbiət rəsmləri çox vaxt mənzərə eskizləri ilə müşayiət olunur, onlar təkcə psixoloji vəziyyətini deyil, həm də dünyada insanın sosial rolunu canlandırmaq üçün nəzərdə tutulmuşdur: onun tənhalığını göstərmək üçün İ.Buninin təbiət rəsmləri çox vaxt mənzərə eskizləri ilə müşayiət olunur. , təkcə psixoloji vəziyyətini deyil, həm də insanın dünyadakı sosial rolunu təkrarlamaq üçün nəzərdə tutulmuşdur: onun təkliyini göstərmək

Bunin insanı öz dövrünün kontekstində göstərir, Bunin insanı öz dövrünün kontekstində deyil, təbii varlıq kontekstində, onun şəxsi problemlərini həll edə bildiyi təbii varlıq kontekstində göstərir. . hansı ki, o, şəxsi problemlərini həll edə bilir.

İlk gənclik əsərləri ideoloji ənənənin təsirini daşıyır. Vətəndaş kədəri əhval-ruhiyyəsi.

Ancaq Nadsonun ondakı motivləri əvvəlcə Fetin təsiri ilə birlikdə mövcud idi. Lirik qəhrəmanın hisslərinin şəxsiyyəti və təbiət hadisələri("Təklik"). Buninin Fet və Nadson bir-birindən ayrılmaz və ayrılmazdır. Üstəlik Tolstoya ehtiras. Buninin demək olar ki, bütün qəhrəmanları ölüm sınağından keçir. İlk hekayələrdə həyatı Allah qarşısında bir borcun yerinə yetirilməsi kimi başa düşmək.

1900-cü illərin əvvəlləri simvolizmlə qısa təmas dövrü idi və bu, kəskin rəddlə başa çatdı.

Bir müddət Bunin ya "Bilik" və "Əqrəb" arasında seçim etdi, ya da bu düşərgələri birləşdirməyin tamamilə mümkün olduğuna inanırdı. Əgər onun simvolist dairəyə daxil olmasının qısa tarixini izləsək, onda Bryusovla şəxsi tanışlıqdan, onların 1895-ci ildə “Gənc poeziya” toplusunda birgə iştirakından başlamalıyıq. 1899-cu ilin sonunda "Scorpion" adlı ilk simvolist nəşriyyat yarandıqda, Bunin Bryusov və Polyakovun əməkdaşlıq üçün müraciət etdiyi ilk müəlliflərdən biri idi.. Bunin 1900-cü ildə nəinki "Əqrəb"ə "Düşən yarpaqlar" şeirlər kitabını (1901-ci ildə nəşr olundu), həm də öz təşəbbüsü Qorki və Çexovu “Şimal çiçəkləri” almanaxında iştirak etməyə inandırmağa çalışırdı. Ancaq çox keçmədən münasibətlərində qəribə anlaşılmazlıqlar başladı: Şimal çiçəklərinin ilk sayında "Gecə gec" hekayəsini dərc edərək, Bunin ikinci nömrədə iştirakçıların sayına daxil edilmədi. Bunin Əqrəbə Hiawatha mahnısının ikinci nəşrini və "Dünyanın sonuna qədər" toplusunu, həmçinin yeni şeir kitabını təklif etməyə çalışdı, lakin bu kitabların heç biri Əqrəbdə nəşr olunmadı və Artıq 1902-ci ildə Bunin Qorkiyə təklif etdi ki, “Əqrəb”dən “Yarpaq düşməsi”ni alıb “Bilik”də yenidən nəşr etdirsin." Bryusov Buninin “Yeni şeirləri”nə baxışında Bunini “dünənin ədəbiyyatı” kimi səciyyələndirir. Şəxsi münasibətlərdə sonrakı fasilə olduqca təbii görünür.

1902-ci ildən ömrünün sonuna qədər Bunin simvolistlər haqqında həmişə təhqiramiz danışırdı. Zaman zaman Bunin hələ də "Əqrəb", jurnal və almanaxlarda olmasa da simvolistlərdə nəşr edir (" Qızıl Fleece", "Keçmək"). Onun kolleksiyaları simvolist dövri nəşrlərdə olduqca rəğbətlə nəzərdən keçirilir. Blok, "Lirika haqqında" məqaləsində iddia edirdi: "Buninin şeirlərinin və dünyagörüşünün bütövlüyü və sadəliyi o qədər unikaldır ki, biz onun "Yarpaqların düşməsi" adlı ilk şeirindən başlayaraq, onun əsas yerlərdən birinə hüququnu tanımalıyıq. müasir rus poeziyası arasında”. Buninin simvolistlər haqqında kəskin mənfi qiymətləndirmələri yalnız onun Dostoyevskiyə qarşı daim kəskin invektivliyi ilə müqayisə edilə bilər. Onun qiymətləndirmələrində rus ədəbiyyatının korifeyləri ilə gizli rəqabət həmişə böyük yer tuturdu. Ancaq nə Tolstoy, nə də Çexov Bunini “narahat etmədi”. Lakin Dostoyevski müdaxilə etdi. Bunin irrasional ehtiraslar, məhəbbət-nifrət, ehtiras mövzularını “özününki” hesab edirdi və daha çox ona yad olan üslub üslubu onu qıcıqlandırırdı.

“Buninin poeziyası haqqında” məqaləsində Xodaseviç iddia edir ki, Buninin poetikası “simvolizmə qarşı ardıcıl və davamlı mübarizə kimi görünür”. Bu mübarizənin unikallığı simvolizmə əsaslı şəkildə zidd olan üslubi vasitələrlə simvolist tematik repertuarın mənimsənilməsindədir. Buninin 1900-cü illərin lirikasında. tarixi ekzotizmə, qədim mədəniyyətlərə səyahətə - rus simvolizminin "Parnassian" xətti üçün ənənəvi mövzulara nəzərəçarpacaq üstünlük var. “Məzar daşındakı yazı”, “Apokalipsisdən”, “Epitafiya”, “Döyüşdən sonra”. Bu şeirlərdə Bunin simvolist poeziyadan ən az fərqlənir: eyni təntənəli təsvir üslubu, eyni balanslaşdırılmış forma aydınlığı, sevgi və gözəllik vasitəsilə keçmiş və müasir mədəniyyət arasındakı əlaqə haqqında eyni düşüncələr. Ancaq yüksək üslub, təfərrüatlı şəkildə görülən konkret təbii və ya gündəlik detallarla birlikdə mövcuddur.

Bunini simvolistlərdən köklü şəkildə fərqləndirən mənzərə poeziyası idi. Simvolist başqa, həqiqətən real reallığın "təbii əlamətlərini" və ya öz psixi vəziyyətinin proyeksiyasını gördükdə, Bunin “hörmətlə kənara çəkilir, bütləşdirdiyi reallığı mümkün qədər obyektiv şəkildə canlandırmaq üçün hər cür səy göstərir”.. Nədənsə onu təsadüfən “yenidən yaratmaqdan” qorxur. Poetik praktikada bu, lirik qəhrəmanın demək olar ki, tamamilə aradan qaldırılmasına gətirib çıxarır, ümumiyyətlə - lirik "mən", ya üçüncü şəxsdən qeyri-şəxs rəvayətlə, ya da son dərəcə "rol ifaçısı" personajının təqdim edilməsi ilə əvəz olunur. müəllifdən uzaqlaşdırılıb. Ən erkən və ən parlaq nümunə “Yarpaqların Düşməsi”dir. Onun xatırlanması adətən sentyabrdan ilk qara qədər olan payız meşəsinin sulu, çoxrəngli epitetlərlə zəngin təsvirlərinin nümayişi ilə müşayiət olunur. Keyfiyyət mənalı sifətlərin və sözlərin üstünlük təşkil etməsi məhz simvolist poetika üçün xarakterikdir. Lakin simvolistlər arasında işarələrin sadalanması təsvir olunan dünyanın qeyri-materializasiyasına xidmət edir. Bunin ilə bütün keyfiyyət xüsusiyyətləri obyektiv və spesifikdir.“Yarpaq payızı”nda payız təkcə təsvir olunmur, həm də poemada şəxsiyyət xarakteri daşıyır və təbii səhnələrin növbələşməsi onun dərk edilməsi ilə verilir. Buninin hissiyyatı çətinliklə yarmaq fürsəti tapır; keçici qeyddə, eyhamda, lirik sonluqda göstərilir. Ağılda təsadüfi deyil müasir oxucu Buninin o bir neçə şeiri lirik qəhrəmanın mövcudluq haqqının ("Tənhalıq") inkar edilmədiyi və 1910-cu illərdə post-simvolist şairlər tərəfindən həyata keçirilən povestin gələcək çevrilməsinin gözlənildiyi yerdə yaşayır. Bunin poeziyasında azalmış rəvayətçinin lirik şüuru onun nəsrində aparıcı rol oynayır.

Bunin Rusiya üçün fəlsəfi və estetik fikrin bütün ən mühüm istiqamətlərindən, ən mühüm ədəbi məktəblərdən keçməli idi. Eyni zamanda, o, mövcud ideoloji sistemlərin heç birinin tərəfdarına çevrilmir, eyni zamanda öz bədii aləmində ən yaxın olanları mənimsəyib sintez edir. Bunin yaradıcılığında yeni bədii sistemin formalaşması eyni zamanda ədəbi prosesin əvvəlki inkişafı mərhələsində antaqonist kimi qəbul edilən ədəbi məktəblərin poetikasının prinsipləri arasındakı sərhədləri aşmaq demək idi.

Eyni dərəcədə əhəmiyyətli və orijinal olan Buninin 1910-cu illərin poeziyasıdır, bu yaxınlara qədər sırf ənənəvi hesab olunurdu.

Rusiya, tarix, kəndli həyatı; milli mədəniyyətlərin unikallığı; insan, onun mənəvi irsi, dünyada yeri; yaxşılıq, gözəllik, sevgi; zamanların davamlı əlaqəsi - Bunin poeziyasının diapazonu belədir. Dünya onda nəsrdən daha bütöv, ruhani və şən görünür. Burada onun etik-estetik idealları, sənət haqqında təsəvvürləri, sənətkarın məqsədi daha birbaşa ifadə olunur.

Hər hansı bir şəkil - gündəlik, təbii, psixoloji - Bunində ayrılıqda mövcud deyil, onlar həmişə böyük dünyaya daxildir. Onun şeirlərində tək bir detal deyil, dəyişən dünyanın rəngarəngliyini, universalla bağlı hər bir hadisənin əhəmiyyətini çatdırmağa qadir olan heterojen detallar toplusu üstünlük təşkil edir. Bunin o qədər təsvir zirvəsinə çatdı ki, "ruhun pafosunu", dünyaya münasibəti "sözlərin lirikası" deyil, son dərəcə yığcam, konkret formada - "faktların lirikası" ilə açmağa imkan verdi.

Bunin şeirdə qısa hekayələr yaradır, nəsr-povest intonasiyalarından istifadə edir və bununla da poeziyasının imkanlarını zənginləşdirir və genişləndirir. Nəsr poeziyaya təsir etdi, poeziya nəsri zənginləşdirdi.

"Təklik"

Və külək, yağış və qaranlıq

Soyuq su səhrasının üstündə.

Burada həyat yaza qədər öldü,

Bahara qədər bağlar boş idi.

Mən dachada təkəm. qaralmışam

Molbert arxasında və pəncərədən üfürür.

Dünən yanımda idin

Amma sən artıq mənimlə kədərlənirsən.

Fırtınalı bir günün axşamı

Sən mənə arvad kimi görünməyə başladın...

Yaxşı, əlvida! Bir gün bahara qədər

Mən tək yaşaya bilərəm - arvadsız...

Bu gün də davam edirlər

Eyni buludlar - silsilənin ardınca silsiləsi.

Eyvanın yanında yağışda iziniz

Bulanıklaşdı və su ilə doldu.

Və tək baxmaq məni incidir

Günortadan sonra boz qaranlığa.

Sonra qışqırmaq istədim:

"Geri qayıt, mən sənə yaxın oldum!"

Ancaq bir qadın üçün keçmiş yoxdur:

O, sevgidən düşdü və ona yad oldu.

Yaxşı! Kamini yandırıb içəcəyəm...

Bir it almaq yaxşı olardı.

"Gecə"

Mən bu dünyada kombinasiyalar axtarıram

Gözəl və əbədi. Uzaqda

Gecəni görürəm: səssizlik arasında qumlar

Və yerin qaranlığının üstündəki ən gözəl saat.

Məktublar kimi mavi qübbədə titrəyirlər

Pleiades, Vega, Mars və Orion.

Mən onların səhra üzərindəki axınını sevirəm

Və onların kral adlarının gizli mənası!

İndi mənim kimi saysız-hesabsız gözlər baxırdı

Onların qədim yolu. Və əsrlərin dərinliklərində

Qaranlıqda parıldadıqları hər kəs,

Qumlar arasında bir iz kimi itdi içində:

Çoxları var idi, zərif və sevgi dolu,

Və qızlar, oğlanlar və arvadlar,

Gecələr və ulduzlar, şəffaf gümüş

Fərat və Nil, Memfis və Babil!

Yenə gecə oldu. Pontusun solğun poladının üstündə

Yupiter səmanı işıqlandırır

Və suyun güzgüsündə, üfüqdə,

Zolaq bir şüşə sütun kimi parlayır.

Tauro-skiflərin gəzdiyi sahil bölgəsi,

Artıq eyni deyil - yalnız yayda dəniz sakitdir

Hər şey hələ də qayaların üzərinə mehribanlıqla tökülür

Azur-fosfor tozu.

Amma bir şey var ki, əbədi gözəllikdir

Bizi köhnəlmişlərlə əlaqələndirir. idi

Belə bir gecə - və sakit sörf üçün

Mənimlə bir qız sahilə çıxdı.

Və bu ulduzlu gecəni unutma,

Bütün dünya məni bir nəfər üçün sevəndə!

Mənə faydasız bir yuxu yaşa,

Dumanlı və aldadıcı bir yuxu, -

Mən bu dünyada kombinasiyalar axtarıram

Gözəl və gizli, yuxu kimi.

Mən onu birləşmənin xoşbəxtliyi üçün sevirəm

Bütün zamanların eşqi ilə eyni sevgidə!

"Sapsan"

Yol kənarında öküz qabırğaları

Qarda qalırlar - və mən onların üstündə yatdım

Kosmos ayaqlı dovşan,

Hər an uçmağa hazır.

Mən onu vurdum. Və bu

Fəlakətlə təhdid edir. Və budur mənə

Qonaq getməyə başladı. O, səhərə qədər durur

Ay işığında evin ətrafında dolaşır.

Mən onu görməmişəm. Mən eşitdim

Sadəcə addımların sıxıntısı. Amma yata bilmirəm.

Üçüncü gecə çölə çıxdım...

Oh, nə kədərli bir gecə idi!

O kim idi, bu gecə yarısı

Görünməz qonaq? O haradandır

Təyin olunmuş vaxtda yanıma gəlir

Balkona qar yağışları vasitəsilə?

Yoxsa kədərləndiyimi bildi,

Mən təkəm? mənim evimdə nə var

Səssiz bir gecədə yalnız qar və səma

Ay işığında bağçadan baxırsan?

Bəlkə də bu gün eşitdi

İndi ay öz zenitində idi,

Göydə qalın duman uçurdu...

Mən onu gözləyirdim - süpürgəyə gedirdim

Qar örtüyünün qabığında,

Və əgər düşmənim vəsvəsədən çıxsaydı

Birdən qar uçqunu üzərinə atladı, -

Rəhm etmədən tüfənglə atəş edərdim

Onun geniş alnını deşdi.

Amma getmədi. Ay gizlənirdi

Ay dumanın arasından parıldadı

Qaranlıq qaçdı... Və mənə elə gəldi

O Sapsan qarda oturub.

Almaz kimi şaxtalı şaxta

Ona parıldadı və o, yuxuya getdi,

Boz saçlı, yumru gözlü,

Və başını qanadlarına sıxdı.

Və o, dəhşətli, anlaşılmaz idi,

Bu qaçış kimi sirli

Dumanlı duman və yüngül ləkələr,

Bəzən qarı işıqlandırdılar, -

Mücərrəd bir qüvvə kimi

O İradə, o gecə yarısı

Qorxu hamımızı birləşdirdi -

Və bizi düşmən etdi.

"Axşam"

Biz həmişə yalnız xoşbəxtliyi xatırlayırıq.

Və xoşbəxtlik hər yerdədir. Bəlkə də -

Anbarın arxasındakı bu payız bağı

Və pəncərədən axan təmiz hava

Açıq ağ kənarı olan dibsiz səmada

Bulud yüksəlir və parlayır. Uzun müddətə

Onu izləyirəm... Az görürük, bilirik,

Xoşbəxtlik isə ancaq bilənlərə verilir.

Pəncərə açıqdır. O, qışqırdı və oturdu

Pəncərənin üstündə bir quş var. Və kitablardan

Bir anlıq yorğun baxışlarımdan uzaqlaşıram.

Gün qaralır, səma boşalır.

Xırmanda xırman maşınının uğultusu eşidilir...

Görürəm, eşidirəm, sevinirəm. Hər şey mənim içimdədir.

Qara məxmər bumblebee, qızıl mantiya,

Melodik simlə qəmli zümzümə,

Niyə insan məskəninə uçursan?

Və elə bil ki, sən məni axtarırsan?

Pəncərədən kənarda işıq və istilik var, pəncərə eşikləri işıqlıdır,

Sakit və isti son günlər,

Uç, buynuzunu çal - və qurumuş tatarda,

Qırmızı yastıqda yuxuya get.

İnsan düşüncələrini bilmək sənə verilməyib,

Tarlaların çoxdan boş olduğunu,

Tezliklə tutqun bir külək alaq otlarına əsəcək

Qızıl quru bumblebee!

"Söz"

Qəbirlər, mumiyalar, sümüklər susur, Yalnız sözə həyat verilir:

Qədim zülmətdən dünya qəbiristanlığında, Yalnız Hərflər səslənir.

Bizim isə başqa mülkümüz yoxdur!

Necə qayğı göstərəcəyinizi bilin

Heç olmasa bacardığım qədər qəzəbli və əzablı günlərdə

Hədiyyəmiz ölməz nitqdir.

Sakit baxış, maral baxışları kimi

Onda çox incə sevdiyim hər şey,

Kədərimdə hələ də unutmamışam,

Amma imiciniz indi dumandadır.

Kədərin yox olacağı günlər olacaq,

Və yaddaş xəyalı mavi olur,

Artıq xoşbəxtlik və əzabın olmadığı yerdə,

Ancaq yalnız hər şeyi bağışlayan məsafə.

Çiçəklər, arılar, otlar və qarğıdalı sünbülləri,

Göy mavisi və günorta istisi...

Vaxt gələcək - Rəbb azğın oğuldan soruşacaq:

"Dünya həyatında xoşbəxt idin?"

Mən hər şeyi unudacağam - yalnız bunları xatırlayacağam

Qulaqlar və otlar arasındakı tarla yolları -

Şirin göz yaşlarından cavab verməyə vaxtım olmayacaq,

Mərhəmətli Dizlərə düşmək.

Yan-yana, amma mənə tərəf getdik

Daha baxmağa cəsarət etmədin,

Və mart gününün küləyində

Boş nitqimiz itirildi.

Buludlar soyuqdan ağarmışdı

Damlaların düşdüyü bağdan,

Yanağın solğun idi

Və gözlərim çiçək kimi mavi oldu.

Artıq yarım açılmış dodaqlar

Göz təmasından qaçırdım.

Ancaq yenə də xoşbəxtliklə boş idi

Yan-yana getdiyimiz o gözəl dünya

Hər şey üçün, Rəbbim, sənə təşəkkür edirəm.! 1901

Sən, narahat və kədərli bir günün ardından,

Axşamın şəfəqini mənə ver,

Tarlaların genişliyi və mavi məsafənin mülayimliyi.

Mən indi təkəm - həmişəki kimi.

Ancaq sonra gün batımı möhtəşəm alovunu yaydı,

Və Axşam Ulduzu orada əriyir,

Yarı qiymətli daş kimi titrəyir.

Və kədərli taleyimdən xoşbəxtəm,

Şüurda şirin sevinc var,

Səssiz düşüncələrdə tək olduğumu,

Mən hamıya yad adamam və səninlə danışıram.

Koridorda sobanın yanında oturduq,

Yanğın sönərkən tək,

Köhnə tərk edilmiş evdə,

Çöldə və ucqar tərəfdə.

Sobadakı istilik tünd qırmızıya çevrilir,

Soyuq koridorda qaranlıqdır,

Və gecə ilə qarışan toran,

Pəncərədən çox mavi görünürlər.

Gecə uzun, tutqun, canavar,

Ətrafda meşələr və qar var,

Evdə isə sadəcə biz və nişanlar var

Bəli, düşmənin dəhşətli yaxınlığı.

Mənfur, vəhşi bir dövrün

Şahid olmaq mənə verildi,

Və ürəyimdə o qədər ağırdır ki,

Bu pəncərə necə də donub.

A.Kuprin yaradıcılıq yolu