الحركة الأدبية الرئيسية في القرن التاسع عشر. الاتجاهات والأساليب الأدبية

شعر العديد من الكتاب الروس في القرن التاسع عشر أن روسيا كانت تواجه هاوية وكانت تطير نحو الهاوية.

على ال. بيرديايف

منذ منتصف القرن التاسع عشر، لم يصبح الأدب الروسي الفن رقم واحد فحسب، بل أصبح أيضًا سيد الأفكار السياسية. وفي غياب الحريات السياسية، يتشكل الرأي العام من قبل الكتّاب، وتسود المواضيع الاجتماعية في الأعمال. الاجتماعية والصحافة - السمات المميزةأدب النصف الثاني من القرن التاسع عشر. في منتصف القرن تم طرح سؤالين روسيين مؤلمين: "من هو المذنب؟" (عنوان رواية ألكسندر إيفانوفيتش هيرزن، 1847) و "ما يجب القيام به؟" (عنوان رواية نيكولاي جافريلوفيتش تشيرنيشيفسكي، 1863).

يتجه الأدب الروسي إلى تحليل الظواهر الاجتماعية، وبالتالي فإن عمل معظم الأعمال معاصر، أي أنه يحدث في وقت إنشاء العمل. يتم تصوير حياة الشخصيات في سياق صورة اجتماعية أكبر. ببساطة، الأبطال "يتناسبون" مع العصر، وشخصياتهم وسلوكهم تحفزهم خصوصيات الجو الاجتماعي والتاريخي. هذا هو السبب الأدبي الرائد الاتجاه والطريقةيصبح النصف الثاني من القرن التاسع عشر الواقعية النقدية، والرائدة الأنواع- الرواية والدراما. في الوقت نفسه، على عكس النصف الأول من القرن، ساد النثر في الأدب الروسي، وتلاشى الشعر في الخلفية.

ترجع شدة المشاكل الاجتماعية أيضًا إلى حقيقة ما حدث في المجتمع الروسي في أربعينيات وستينيات القرن التاسع عشر. وكان هناك استقطاب في الآراء بشأن مستقبل روسيا، وهو ما انعكس في ظهورها السلافية والغربية.

السلافوفيون (أشهرهم أليكسي خومياكوف، إيفان كيريفسكي، يوري سامارين، كونستانتين وإيفان أكساكوف) اعتقدوا أن روسيا لديها طريقها الخاص في التنمية، الذي حددته لها الأرثوذكسية. لقد عارضوا بشدة النموذج الغربي التنمية السياسية، من أجل تجنب التجريد من روحية الإنسان والمجتمع.

طالب السلافوفيليون بإلغاء القنانة، وأرادوا التنوير العالمي وتحرير الشعب الروسي من سلطة الدولة. على وجه الخصوص، جادل كونستانتين أكساكوف بأن الروس هم شعب غير دولة، وأن المبدأ الدستوري غريب عليهم (انظر عمل ك.س. أكساكوف "حول الدولة الداخلية لروسيا"، 1855).

لقد رأوا المثل الأعلى في عصر ما قبل البترين روس، حيث كانت المبادئ الأساسية للحياة الوطنية هي الأرثوذكسية والمجمعية (المصطلح قدمه أ. خومياكوف كتسمية للوحدة في الإيمان الأرثوذكسي). كانت المجلة الأدبية "موسكفيتيانين" منبر السلافوفيين.

الغربيين (انضم إليهم أيضًا بيتر تشاداييف، وألكسندر هيرزن، ونيكولاي أوغاريف، وإيفان تورجينيف، وفيساريون بيلينسكي، ونيكولاي دوبروليوبوف، وفاسيلي بوتكين، وتيموفي جرانوفسكي، والمنظر اللاسلطوي ميخائيل باكونين) كانوا واثقين من أن روسيا يجب أن تتبع نفس المسار في تطورها، تمامًا مثل الدول. أوروبا الغربية. ولم تكن التغريبية ذات اتجاه واحد وانقسمت إلى حركات ديمقراطية ليبرالية وثورية. مثل السلافوفيليين، دعا الغربيون إلى الإلغاء الفوري للعبودية، معتبرين أن هذا هو الشرط الرئيسي لإضفاء الطابع الأوروبي على روسيا، وطالبوا بحرية الصحافة وتطوير الصناعة. في مجال الأدب، تم دعم الواقعية، وكان مؤسسها ن.ف. غوغول. كانت منبر الغربيين هي مجلتي "Sovremennik" و "Otechestvennye zapiski" خلال فترة تحريرهما بواسطة N. A. نيكراسوف.

لم يكن السلافوفيليون والغربيون أعداء، بل كان لديهم وجهات نظر مختلفة فقط حول مستقبل روسيا. بحسب ن.أ. Berdyaev، أول رأى الأم في روسيا، والثاني رأى طفلا. من أجل الوضوح، نقدم جدولا يقارن بين مواقف السلافيين والغربيين.

معايير المقارنة	السلافوفيون	الغربيين
الموقف تجاه الاستبداد	ملكية + تمثيل شعبي تداولي	ملكية محدودة، نظام برلماني، حريات ديمقراطية
الموقف من العبودية	سلبي، دعا إلى إلغاء القنانة من فوق	سلبي، دعا إلى إلغاء القنانة من الأسفل
العلاقة مع بيتر الأول	سلبي. قدم بيتر الأوامر والعادات الغربية التي أدت إلى ضلال روسيا	إن تمجيد بطرس الذي أنقذ روسيا جدد البلاد وأوصلها إلى المستوى الدولي
ما هو المسار الذي ينبغي لروسيا أن تسلكه؟	لدى روسيا طريقها الخاص في التنمية، والذي يختلف عن الغرب. ولكن يمكنك استعارة المصانع والسكك الحديدية	لقد تأخرت روسيا، ولكنها سارت، بل يتعين عليها، أن تتبع المسار الغربي للتنمية
كيفية تنفيذ التحولات	المسار السلمي والإصلاحات من فوق	دعا الليبراليون إلى طريق الإصلاح التدريجي. الثوار الديمقراطيون هم من أجل المسار الثوري.

لقد حاولوا التغلب على قطبية آراء السلافوفيليين والغربيين علماء التربة . نشأت هذه الحركة في ستينيات القرن التاسع عشر. في دائرة المثقفين المقربين من مجلة "التايم"/"العصر". كان أيديولوجيو pochvennichestvo هم ميخائيل دوستويفسكي وفيودور دوستويفسكي وأبولون غريغورييف ونيكولاي ستراخوف. رفض البوتشفينيك نظام العبودية الاستبدادي والديمقراطية البرجوازية الغربية. بقبوله الحضارة الغربية، اتهم بوشفينيكي الدول الغربية بالافتقار إلى الروحانية. يعتقد دوستويفسكي أن ممثلي "المجتمع المستنير" يجب أن يندمجوا مع "التربة الوطنية"، الأمر الذي سيسمح لأعلى وأسفل المجتمع الروسي بإثراء بعضهما البعض بشكل متبادل. في الشخصية الروسية، أكد Pochvenniki على المبادئ الدينية والأخلاقية. وكان لديهم موقف سلبي تجاه المادية وفكرة الثورة. التقدم في رأيهم هو اتحاد الطبقات المتعلمة مع الشعب. رأى pochvenniki تجسيدًا للروح الروسية المثالية في أ.س. بوشكين. اعتبرت العديد من أفكار الغربيين طوباوية.

كان موضوع النقاش منذ منتصف القرن التاسع عشر هو مسألة طبيعة وغرض خيالي. في النقد الروسي هناك ثلاث وجهات نظر حول هذه القضية.

الكسندر فاسيليفيتش دروزينين

مندوب "النقد الجمالي" (ألكسندر دروزينين، بافيل أنينكوف، فاسيلي بوتكين) طرحوا النظرية " الفن النقي"، وجوهرها هو أن الأدب يجب أن يتناول الموضوعات الأبدية فقط ولا يعتمد على أهداف سياسية أو ظروف اجتماعية.

أبولو الكسندروفيتش غريغورييف

صاغ أبولو غريغورييف نظرية "النقد العضوي" ، الدعوة إلى إنشاء أعمال من شأنها أن تحتضن الحياة بكل شمولها وتكاملها. في الوقت نفسه، يقترح التركيز في الأدب على القيم الأخلاقية.

نيكولاي الكسندروفيتش دوبروليوبوف

مبادئ "الانتقادات الحقيقية" أعلنها نيكولاي تشيرنيشيفسكي ونيكولاي دوبروليوبوف. لقد نظروا إلى الأدب كقوة قادرة على تحويل العالم وتعزيز المعرفة. في رأيهم، يجب أن يعزز الأدب نشر الأفكار السياسية التقدمية، وقبل كل شيء، طرح المشكلات الاجتماعية وحلها.

تطور الشعر أيضًا عبر مسارات مختلفة ومتناقضة تمامًا. وحدت شفقة المواطنة شعراء "مدرسة نيكراسوف": نيكولاي نيكراسوف، نيكولاي أوغاريف، إيفان نيكيتين، ميخائيل ميخائيلوف، إيفان جولتس ميلر، أليكسي بليشيف. أنصار "الفن الخالص": أفاناسي فيت، أبولون مايكوف، ليف ماي، ياكوف بولونسكي، أليكسي كونستانتينوفيتش تولستوي - كتبوا قصائد تتحدث بشكل رئيسي عن الحب والطبيعة.

أثرت الخلافات الاجتماعية والسياسية والأدبية والجمالية بشكل كبير على تطور الحياة المحلية الصحافة.لعبت المجلات الأدبية دورًا كبيرًا في تشكيل الرأي العام.

غلاف مجلة "المعاصرة"، 1847

اسم المجلة	سنوات النشر	الناشرين	من نشر	الآراء	ملحوظات
"معاصر"	1836-1866	مثل. بوشكين. P. A. بليتنيف؛ من 1847 - ن. نيكراسوف، آي. باناييف	تورجنيف، جونشاروف، إل إن تولستوي،إيه كيه تولستوي، أوستروفسكي،تيوتشيف، فيت، تشيرنيشيفسكي،دوبروليوبوف	الديمقراطية الثورية	كانت ذروة الشعبية في عهد نيكراسوف. تم إغلاقه بعد محاولة اغتيال الإسكندر الثاني عام 1866
"ملاحظات محلية"	1820-1884	من 1820 - بي بي سفينين، من 1839 - أ.أ.كريفسكي، من 1868 إلى 1877 - نيكراسوف، من 1878 إلى 1884 – سالتيكوف-شيدرين	غوغول، ليرمونتوف، تورجنيف، هيرزن، بليشيف، سالتيكوف-شيدرين، جارشين، ج. أوسبنسكي، كريستوفسكي، دوستويفسكي، مامين سيبيرياك، نادسون	حتى عام 1868 - ليبرالي، ثم - ديمقراطي ثوري	تم إغلاق المجلة في الكسندرا الثالثبسبب "نشر الأفكار الضارة"
"شرارة"	1859-1873	الشاعر ف. كوروتشكين، رسام الكاريكاتير ن. ستيبانوف	مينايف، بوجدانوف، بالمين، لومان (جميعهم شعراء "مدرسة نيكراسوف"), دوبروليوبوف، ج. أوسبنسكي	الديمقراطية الثورية	اسم المجلة هو إشارة إلى القصيدة الجريئة للشاعر الديسمبريست أ. أودوفسكي "من شرارة سوف يشتعل اللهب". تم إغلاق المجلة “لتوجهها الضار”
"كلمة روسية"	1859-1866	ج.أ. Kushelev-Bezborodko، G. E. بلاغوسفيتلوف	بيسيمسكي، ليسكوف، تورجنيف، دوستويفسكي،كريستوفسكي، L. N. Tolstoy، A. K. Tolstoy، Fet	الديمقراطية الثورية	وعلى الرغم من تشابه وجهات النظر السياسية، دخلت المجلة في جدال مع سوفريمينيك حول عدد من القضايا
"الجرس" (صحيفة)	1857-1867	منظمة العفو الدولية. هيرزن، ن.ب. أوغاريف	ليرمونتوف (بعد وفاته), نيكراسوف، ميخائيلوف	الديمقراطية الثورية	صحيفة مهاجرة كان عنوانها هو التعبير اللاتيني "Vivos voco!" ("دعوة الأحياء!")
"الرسول الروسي"	1808-1906	في وقت مختلف- إس إن جلينكا، N.I.Grech، M.N.Katkov، F.N.Berg	تورجينيف، بيساريف، زايتسيف، شيلجونوف،مينايف، ج. أوسبنسكي	ليبرالية	عارضت المجلة بيلينسكي وغوغول، ضد سوفريمينيك وكولوكول، ودافعت عن السياسة المحافظة. الآراء
"الزمن"/"العصر"	1861-1865	مم. و إف إم. دوستويفسكي	أوستروفسكي، ليسكوف، نيكراسوف، بليشيف،مايكوف، كريستوفسكي، ستراخوف، بولونسكي	تربة	أجرى جدلًا حادًا مع سوفريمينيك
"موسكفيتيان"	1841-1856	م.ب. بوجودين	جوكوفسكي، غوغول، أوستروفسكي،زاجوسكين، فيازيمسكي، دال، بافلوفا، بيسيمسكي، فيت، تيوتشيف، غريغوروفيتش	سلافوفيلي	تمسكت المجلة بنظرية “الجنسية الرسمية”، وحاربت أفكار بلنسكي وكتاب “المدرسة الطبيعية”

يبدأ القرن التاسع عشر كعصر ثقافي في تقويم القرن الثامن عشر بأحداث الثورة الفرنسية الكبرى 1789-1793. وكانت هذه أول ثورة برجوازية على نطاق عالمي (الثورة البرجوازية السابقة الثورة السابعة عشرةقرون في هولندا وإنجلترا كانت ذات أهمية وطنية محدودة). تمثل الثورة الفرنسية السقوط النهائي للإقطاع وانتصار النظام البرجوازي في أوروبا، وتميل جميع جوانب الحياة التي تتواصل معها البرجوازية إلى التسارع والكثافة والبدء في العيش وفقًا لقوانين السوق.

كان القرن التاسع عشر عصر الاضطرابات السياسية التي أعادت رسم خريطة أوروبا. وفي التنمية الاجتماعية والسياسية، وقفت فرنسا في طليعة العملية التاريخية. وينبغي اعتبار الحروب النابليونية 1796-1815، ومحاولة استعادة الحكم المطلق (1815-1830)، وسلسلة الثورات اللاحقة (1830، 1848، 1871) من عواقب الثورة الفرنسية.

كانت إنجلترا هي القوة العالمية الرائدة في القرن التاسع عشر، حيث أدت الثورة البرجوازية المبكرة والتحضر والتصنيع إلى صعود الإمبراطورية البريطانية والهيمنة على السوق العالمية. حدثت تغييرات عميقة في الهيكل الاجتماعيالمجتمع الإنجليزي: اختفت طبقة الفلاحين، وكان هناك استقطاب حاد بين الأغنياء والفقراء، مصحوبًا باحتجاجات جماهيرية للعمال (1811-1812 - حركة مدمرات الآلات، اللوديون؛ 1819 - إطلاق النار على مظاهرة للعمال في سانت لويس). (ميدان بيتر بالقرب من مانشستر، والتي سُجلت في التاريخ باسم "معركة بيترلو"؛ الحركة التشارتية في 1830-1840). تحت ضغط هذه الأحداث، قدمت الطبقات الحاكمة بعض التنازلات (إصلاحان برلمانيان - 1832 و 1867، إصلاح نظام التعليم - 1870).

قامت ألمانيا في القرن التاسع عشر بحل مشكلة إنشاء دولة قومية واحدة بشكل مؤلم ومتأخر. بعد أن استقبلت القرن الجديد وهي في حالة من التشرذم الإقطاعي، تحولت ألمانيا بعد الحروب النابليونية من تكتل يضم 380 دولة قزمة إلى اتحاد يضم في البداية 37 دولة مستقلة، وبعد الثورة البرجوازية الفاترة عام 1848، أنشأ المستشار أوتو فون بسمارك دورة لإنشاء ألمانيا الموحدة "بالحديد والدم". تم إعلان الدولة الألمانية الموحدة في عام 1871 وأصبحت أصغر الدول البرجوازية في أوروبا الغربية وأكثرها عدوانية.

طوال القرن التاسع عشر، استكشفت الولايات المتحدة الأمريكية مساحات شاسعة من أمريكا الشمالية، ومع زيادة أراضيها، نمت أيضًا الإمكانات الصناعية للأمة الأمريكية الفتية.

في أدب القرن التاسع عشر اتجاهان رئيسيان - الرومانسية والواقعية. يبدأ العصر الرومانسي في تسعينيات القرن الثامن عشر ويغطي النصف الأول من القرن بأكمله. ومع ذلك، تم تحديد العناصر الرئيسية للثقافة الرومانسية بالكامل وكشفت عن إمكانيات التطوير المحتمل بحلول عام 1830. الرومانسية هي فن ولد من لحظة تاريخية قصيرة من عدم اليقين، والأزمة التي رافقت الانتقال من النظام الإقطاعيإلى النظام الرأسمالي؛ عندما تم تحديد الخطوط العريضة للمجتمع الرأسمالي بحلول عام 1830، حل فن الواقعية محل الرومانسية. في البداية، كان أدب الواقعية هو أدب الأفراد، ولم يظهر مصطلح "الواقعية" نفسه إلا في خمسينيات القرن التاسع عشر. في الوعي العام الجماهيري، استمر الفن الحديث في كونه رومانسية، والتي في الواقع قد استنفدت بالفعل إمكانياتها، وبالتالي، في الأدب بعد عام 1830، تتفاعل الرومانسية والواقعية بطريقة معقدة، مما أدى إلى ظهور مجموعة لا حصر لها من الظواهر في الآداب الوطنية المختلفة التي لا يمكن تصنيفها بشكل لا لبس فيه. في جوهرها، لم تمت الرومانسية طوال القرن التاسع عشر: فهناك خط مستقيم يمتد من رومانسيي بداية القرن عبر الرومانسية المتأخرة إلى الرمزية والانحطاط والرومانسية الجديدة في نهاية القرن. دعونا نفكر بالتسلسل في كل من الأنظمة الأدبية والفنية في القرن التاسع عشر باستخدام أمثلة لأبرز مؤلفيها وأعمالهم.

القرن التاسع عشر هو قرن تكوين الأدب العالميعندما تتسارع وتتكثف الاتصالات بين الآداب الوطنية الفردية. وهكذا، كان للأدب الروسي في القرن التاسع عشر اهتمام كبير بأعمال بايرون وغوته، وهاين وهوغو، وبلزاك وديكنز. العديد من صورهم وزخارفهم يتردد صداها مباشرة في كلاسيكيات الأدب الروسي، وبالتالي فإن اختيار الأعمال للنظر في مشاكل الأجانب أدب القرن التاسع عشرتمليه القرن هنا، أولاً، بسبب استحالة تقديم تغطية مناسبة لمختلف المواقف في الآداب الوطنية المختلفة، في إطار دورة قصيرة، وثانيًا، بدرجة شعبية وأهمية المؤلفين الفرديين بالنسبة لروسيا.

الأدب

1. الأدب الأجنبي في القرن التاسع عشر. الواقعية: قارئ. م، 1990.
2. موروا أ. بروميثيوس، أو حياة بلزاك. م، 1978.
3. ريزوف بي جي ستيندال. الإبداع الفني. ل.، 1978.
4. إبداع ريزوف بي جي فلوبير. ل.، 1955.
5. سر تشارلز ديكنز. م، 1990.

اقرأ أيضًا موضوعات أخرى في فصل "أدب القرن التاسع عشر".

1. الربع الأولالتاسع عشرقرن- فترة فريدة من نوعها، تنوع وعظمة الأسماء والحركات والأنواع تذهل الباحث الحديث.

في العقد الأول، استمرت الكلاسيكية في العمل. وكان رأسه جي آر ديرزافين. لقد ظهر اتجاه جديد - الكلاسيكية الجديدة المرتبطة باسم الكاتب المسرحي فلاديسلاف أوزيروف. في أوائل العشرينات. تظهر ما قبل الرومانسية لباتيوشكوف.

ثم تم تشكيل نظام فلسفي وجمالي جديد - الرومانسية، أطلق بيلينسكي على جوكوفسكي لقب "كولومبوس الرومانسية". الفئة الرئيسية للرومانسية هي معارضة الأحلام والمثل والواقع.

العاطفة تعمل بنشاط. يطور دميترييف هذا النوع من الحكاية العاطفية. كانت تجارب جوكوفسكي الأولى متوافقة مع العاطفة.

في هذا الوقت، تم وضع أسس نوع جديد من الوعي الفني - الواقعية.

تنوع الأنواع في القرن التاسع عشر مذهل. نحن نعلم أن الشعر الغنائي يهيمن، لكن الدراما (عالية، وصفية يومية، كوميديا ​​\u200b\u200bصالون، دراما عاطفية، مأساة عالية)، النثر (قصة عاطفية وتاريخية ورومانسية، رواية تاريخية)، يستمر تطوير نوع القصائد والقصائد.

2. في الثلاثينيات.التاسع عشرقرنيبدأ النثر الروسي في التطور. يعتقد بيلينسكي أن "شكل الزمن" يصبح قصة: قصص رومانسية (زاجوسكين، أودوفسكي، سوموف، بوجوريلسكي، بستوزيف-مارلينسكي، ليرمونتوف وغوغول)، قصص واقعية (بوشكين، ليرمونتوف، غوغول).

تم وضع أسس نوع الرواية، وهناك نوعان - الرواية التاريخية (بوشكين) والحديثة (لازيتشنيكوف)

3. في الأربعينيات.التاسع عشرقرنوفي الحركة الأدبية يمكن تسليط الضوء على نشوء وتشكل وتطور «المدرسة الطبيعية» كحركة أدبية. يعتبر غوغول وغريغوروفيتش المؤسسين. وهذه بداية الحركة الواقعية التي يعتبر منظّرها بيلنسكي. استخدمت "المدرسة الطبيعية" على نطاق واسع إمكانيات هذا النوع من المقالات الفسيولوجية - قصة وصفية قصيرة، صورة من الطبيعة (مجموعة "فسيولوجيا سانت بطرسبرغ"). تطور نوع الرواية كلمات نيكراسوف

4. في الستينيات.التاسع عشرقرننوع الرواية الروسية مزدهر. تظهر تعديلات مختلفة على النوع - رواية أيديولوجية، رواية اجتماعية فلسفية، رواية ملحمية...). يمكن اعتبار هذه المرة صعود وازدهار الغنائية الروسية (شعراء مدرسة نيكراسوف وشعراء الفن الخالص). يظهر مسرح روسي أصلي - مسرح أوستروفسكي. في الدراما والشعر يتم التأكيد على مبادئ الواقعية وكذلك الرومانسية في قصائد تيوتشيف وفيت).

5. في السبعينيات والثمانينيات (التسعينيات).التاسع عشرقرنتتطور الرواية على طول طريق توليف الاتجاهات المختلفة. ومع ذلك، فإن النثر في هذا الوقت لا يتم تحديده فقط من خلال نوع الرواية. الرواية والقصة القصيرة والقصص وغيرها من أنواع النثر الصغيرة تتطور. لم يكن لدى رومان الوقت الكافي لتسجيل التغييرات التي تحدث. في السبعينيات والثمانينيات (التسعينيات) القرن التاسع عشر هناك تأثير قوي للنثر على الدراما والشعر، والعكس صحيح... بشكل عام، النثر والدراما والشعر هي تيار واحد من الاتجاهات المثرية بشكل متبادل.

الاستنتاجات

وتميزت هذه الفترة بتعايش أربع حركات أدبية. لا تزال الكلاسيكية والعاطفية من القرن الماضي موجودة. الأوقات الجديدة تشكل اتجاهات جديدة: الرومانسية والواقعية.

تتميز النظرة الرومانسية للعالم بصراع غير قابل للحل بين الأحلام والمثل والواقع. الفرق بين مؤيدي الرومانسية يتلخص بشكل أساسي في التجسيد الهادف للحلم (المثالي). تتوافق شخصية البطل الرومانسي مع موقف المؤلف: البطل هو شخصية بديلة.

الواقعية هي واحدة من الاتجاهات الأدبية الجديدة. وإذا وجد الباحثون عناصرها في العصور الأدبية السابقة، فإن الواقعية كاتجاه ومنهج قد تشكلت في القرن التاسع عشر. اسمها ذاته (الواقعي - مادة، شيء يمكن لمسه بيديك) يتعارض مع الرومانسية (كتاب رواية، رومانسي، أي كتابي). وراثة المشاكل التي تطرحها الرومانسية، تتخلى الواقعية عن معيارية الرومانسية وتصبح نظامًا مفتوحًا ومبدأ للانعكاس الفني للحياة. ومن هنا تنوعها في الأشكال والمضمون.

غالبًا ما يتم التعامل مع الطريقة الأدبية أو الأسلوب أو الحركة الأدبية كمرادفات. يعتمد على نوع مماثل من التفكير الفني بين كتاب مختلفين. في بعض الأحيان، لا يدرك المؤلف الحديث في أي اتجاه يعمل، ويتم تقييم أسلوبه الإبداعي من قبل الناقد الأدبي أو الناقد. وتبين أن المؤلف عاطفي أو Acmeist... نلفت انتباهكم إلى الحركات الأدبية في الجدول من الكلاسيكية إلى الحداثة.

كانت هناك حالات في تاريخ الأدب عندما كان ممثلو الأخوة الكتابية أنفسهم على دراية بالأسس النظرية لأنشطتهم، وقاموا بنشرها في البيانات، ومتحدين في مجموعات إبداعية. على سبيل المثال، المستقبليون الروس، الذين نشروا بيانًا مطبوعًا بعنوان "صفعة في وجه الذوق العام".

نتحدث اليوم عن النظام الراسخ للحركات الأدبية في الماضي، والذي حدد ملامح تطور العملية الأدبية العالمية، وتدرسه النظرية الأدبية. الاتجاهات الأدبية الرئيسية هي:

• الكلاسيكية
• عاطفية
• الرومانسية
• الواقعية
• الحداثة (مقسمة إلى حركات: الرمزية، الذروة، المستقبلية، التخيلية)
• الواقعية الاشتراكية
• ما بعد الحداثة

غالبًا ما ترتبط الحداثة بمفهوم ما بعد الحداثة، وأحيانًا بالواقعية النشطة اجتماعيًا.

الاتجاهات الأدبية في الجداول

	الكلاسيكية	عاطفية	الرومانسية	الواقعية	الحداثة
فترة	الحركة الأدبية في القرن السابع عشر - أوائل القرن التاسع عشر، تقوم على تقليد النماذج القديمة.	الاتجاه الأدبي للنصف الثاني من القرن الثامن عشر - أوائل القرن التاسع عشر. من كلمة فرنسية"المشاعر" - الشعور والحساسية.	الاتجاهات الأدبية في أواخر الثامن عشر - النصف الثاني من القرن التاسع عشر. ظهرت الرومانسية في تسعينيات القرن الثامن عشر. أولاً في ألمانيا، ثم انتشر في جميع أنحاء المنطقة الثقافية لأوروبا الغربية، وكان الأكثر تطوراً في إنجلترا وألمانيا وفرنسا (ج. بايرون، دبليو. سكوت، في. هوغو، ب. ميريمي)	الاتجاه في الأدب والفن في القرن التاسع عشر، بهدف إعادة إنتاج صادق للواقع في سماته النموذجية.	الحركة الأدبية، المفهوم الجمالي، تشكلت في العقد الأول من القرن العشرين. مؤسسو الحداثة: م. بروست "البحث عن الزمن الضائع"، ج. جويس "يوليسيس"، ف. كافكا "المحاكمة".
العلامات والميزات	وهي مقسمة بوضوح إلى إيجابية وسلبية. في نهاية الكوميديا ​​الكلاسيكية، يُعاقب الرذيلة دائمًا وينتصر الخير. مبدأ الوحدات الثلاث: الزمان (الفعل لا يستمر أكثر من يوم)، المكان، الفعل.	انتباه خاص- إلى العالم الروحي للإنسان. الشيء الرئيسي هو الشعور، والخبرة رجل عاديليست أفكارًا رائعة. الأنواع المميزة هي المرثية والرسالة والرواية في الرسائل والمذكرات التي تسود فيها الدوافع الطائفية.	الأبطال هم أفراد أذكياء واستثنائيون في ظروف غير عادية. تتميز الرومانسية بالاندفاع والتعقيد الاستثنائي والعمق الداخلي للفردية البشرية. ل عمل رومانسيوتتميز فكرة وجود عالمين: العالم الذي يعيش فيه البطل، والعالم الآخر الذي يريد أن يكون فيه.	الواقع هو وسيلة الإنسان لفهم نفسه والعالم من حوله. تصنيف الصور. ويتحقق ذلك من خلال صدق التفاصيل في ظروف محددة. حتى في الصراع المأساوي، الفن يؤكد الحياة. تتميز الواقعية بالرغبة في النظر في الواقع في التنمية، والقدرة على اكتشاف تطور العلاقات الاجتماعية والنفسية والعامة الجديدة.	تتمثل المهمة الرئيسية للحداثة في اختراق أعماق وعي الشخص وعقله الباطن، ونقل عمل الذاكرة، وخصائص إدراك البيئة، وكيف ينكسر الماضي والحاضر في "لحظات الوجود" والمستقبل ومن المتوقع. التقنية الرئيسية في عمل الحداثيين هي "تيار الوعي"، الذي يسمح بالتقاط حركة الأفكار والانطباعات والمشاعر.
ملامح التنمية في روسيا	ومن الأمثلة على ذلك الكوميديا ​​​​لفونفيزين "الصغرى". في هذه الكوميديا، يحاول Fonvizin تنفيذ الفكرة الرئيسية للكلاسيكية - لإعادة تثقيف العالم بكلمة معقولة.	مثال على ذلك هو قصة N. M. Karamzin "Poor Liza"، والتي، على النقيض من الكلاسيكية العقلانية مع عبادة العقل، تؤكد عبادة المشاعر والشهوانية.	في روسيا، نشأت الرومانسية على خلفية الانتفاضة الوطنية بعد حرب عام 1812. لديها توجه اجتماعي واضح. إنه مشبع بفكرة الخدمة المدنية وحب الحرية (K. F. Ryleev، V. A. Zhukovsky).	في روسيا، تم وضع أسس الواقعية في عشرينيات وثلاثينيات القرن التاسع عشر. أعمال بوشكين ("يوجين أونجين"، "بوريس جودونوف" ابنة الكابتن "، كلمات متأخرة). ترتبط هذه المرحلة بأسماء I. A. Goncharov، I. S. Turgenev، N. A. Nekrasov، A. N. Ostrovsky وآخرون، وعادة ما تسمى الواقعية في القرن التاسع عشر "حرجة"، لأن المبدأ المحدد فيها كان بالتحديد النقدي الاجتماعي.	من المعتاد في النقد الأدبي الروسي تسمية الحركات الأدبية الثلاث التي عرفت نفسها في الفترة من 1890 إلى 1917 بالحداثية. هذه هي الرمزية والذروة والمستقبلية التي شكلت أساس الحداثة كحركة أدبية.

يتم تمثيل الحداثة بما يلي الحركات الأدبية:

• رمزية

  (الرمز - من الرمز اليوناني - العلامة التقليدية)
  1. يتم إعطاء المكان المركزي للرمز*
  2. تسود الرغبة في تحقيق المثل الأعلى
  3. تهدف الصورة الشعرية إلى التعبير عن جوهر الظاهرة
  4. الانعكاس المميز للعالم في طائرتين: حقيقي وصوفي
  5. تعقيد وموسيقى الآية
  كان المؤسس هو د. D. Merezhkovsky، 3. Gippius، F. Sologub ظهروا لأول مرة في تسعينيات القرن التاسع عشر) والأصغر سناً (A. Blok، A. Bely، Vyach. ظهر إيفانوف وآخرون لأول مرة في القرن العشرين)

• الذروة

  (من الكلمة اليونانية "acme" - النقطة، أعلى نقطة).نشأت الحركة الأدبية Acmeism في أوائل العقد الأول من القرن العشرين وكانت مرتبطة وراثيًا بالرمزية. (N. Gumilyov، A. Akhmatova، S. Gorodetsky، O. Mandelstam، M. Zenkevich and V. Narbut.) تأثر التكوين بمقال M. Kuzmin "On Beautiful Clarity" الذي نُشر عام 1910. في مقالته البرنامجية لعام 1913 بعنوان "تراث الذروة والرمزية"، وصف ن. جوميلوف الرمزية بأنها "أب جدير"، لكنه أكد على أن الجيل الجديد قد طور "نظرة حازمة وشجاعة وواضحة للحياة".
  1. التركيز على الشعر الكلاسيكي في القرن التاسع عشر
  2. قبول العالم الأرضي بتنوعه وملموسته المرئية
  3. الموضوعية ووضوح الصور ودقة التفاصيل
  4. في الإيقاع، استخدم Acmeists dolnik (Dolnik هو انتهاك للتقليدية
  التناوب المنتظم للمقاطع المجهدة وغير المجهدة. تتطابق السطور في عدد النغمات، لكن المقاطع المجهدة وغير المجهدة تقع بحرية في السطر.) مما يجعل القصيدة أقرب إلى الكلام العامي الحي

• مستقبلية

  المستقبل - من اللات. المستقبل، المستقبل.من الناحية الوراثية، ترتبط المستقبل الأدبي ارتباطا وثيقا بمجموعات الفنانين الطليعية في العقد الأول من القرن العشرين - في المقام الأول مع مجموعات "جاك الماس"، "ذيل الحمار"، "اتحاد الشباب". في عام 1909، نشر الشاعر ف. مارينيتي في إيطاليا مقالاً بعنوان "بيان المستقبل". في عام 1912، تم إنشاء البيان "صفعة في وجه الذوق العام" من قبل المستقبليين الروس: ف. ماياكوفسكي، أ. كروشينيخ، ف. كليبنيكوف: "بوشكين غير مفهوم أكثر من الهيروغليفية". بدأت المستقبلية في التفكك بالفعل في 1915-1916.
  1. التمرد، النظرة الفوضوية للعالم
  2. إنكار التقاليد الثقافية
  3. تجارب في مجال الإيقاع والقافية والترتيب المجازي للمقاطع والسطور
  4. إنشاء الكلمات النشطة

• الخيال

  من اللات. إيماجو - صورةحركة أدبية في الشعر الروسي في القرن العشرين ذكر ممثلوها أن الغرض من الإبداع هو خلق صورة. الأساسيات وسائل التعبير Imagists - استعارة، سلاسل مجازية في كثير من الأحيان تقارن عناصر مختلفة من صورتين - مباشرة ومجازية. نشأت التخيلية في عام 1918، عندما تأسست "جماعة المصورين" في موسكو. كان مبدعو "الأمر" هم أناتولي مارينجوف وفاديم شيرشينيفيتش وسيرجي يسينين، الذي كان في السابق جزءًا من مجموعة الشعراء الفلاحين الجدد

في أدب القرن التاسع عشر، لعبت الواقعية الدور المهيمن - وهي طريقة فنية تتميز بالرغبة في الأصالة الفورية للصورة، وإنشاء الصورة الأكثر صدقا للواقع. تفترض الواقعية وصفًا تفصيليًا وواضحًا للأشخاص والأشياء، وصورة لمشهد حقيقي معين من العمل، واستنساخ ميزات الحياة اليومية والعادات. كل هذا، وفقا للكتاب الواقعيين، شرط أساسي ضروري للكشف عن العالم الروحي للناس والجوهر الحقيقي للصراعات التاريخية والاجتماعية. تجدر الإشارة إلى أن المؤلفين لم يتعاملوا مع حقائق الحياة كمسجلين نزيهين - على العكس من ذلك، من خلال وسائل الفن الواقعي، سعوا إلى إثارة التطلعات الأخلاقية العالمية لدى القراء، لتعليم الخير والعدالة.

في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين، كانت الواقعية لا تزال شائعة؛ وكان مؤلفون مشهورون ومعترف بهم مثل ليو تولستوي، وأنطون تشيخوف، وفلاديمير كورولينكو، وكذلك الكتاب الشباب إيفان بونين وألكسندر كوبرين، يعملون وفقًا للمنهج الواقعي. ومع ذلك، ظهرت اتجاهات جديدة في الواقعية في ذلك الوقت، تسمى الرومانسية الجديدة. رفض الكتاب الرومانسيون الجدد "الوجود النثري" للأشخاص العاديين ومجدوا الشجاعة والإنجازات وبطولة المغامرة في أماكن غير عادية وغريبة في كثير من الأحيان. كانت الأعمال الرومانسية الجديدة التي تم إنشاؤها في التسعينيات هي التي جلبت الشهرة إلى الشاب مكسيم غوركي، على الرغم من أن أعماله اللاحقة كانت مكتوبة أكثر في إطار الواقعية التقليدية.

في الوقت نفسه، بدأت الحالات المزاجية تنتشر في المجتمع، والتي تسمى الانحطاط (من الانحطاط الفرنسي - الاضمحلال): اليأس، والشعور بالانخفاض، والحزن، وهاجس النهاية، والإعجاب بجمال الذبول والموت. وكان لهذه المشاعر تأثير كبير على العديد من الشعراء وكتاب النثر.

ويظهر تأثير الانحطاط ملحوظا في أعمال الكاتب ليونيد أندريف، الذي تجسد في أعماله الواقعية دوافع متشائمة، وعدم الإيمان بالعقل البشري، بإمكانية إعادة بناء الحياة نحو الأفضل، ودحض كل ما يأمله الناس ويؤمنون به. ، بدأ الصوت بقوة أكبر.

يمكن أيضًا رؤية سمات الانحطاط في أعمال هؤلاء المؤلفين الذين ابتكروا اتجاه الرمزية في الأدب الروسي.

كان أساس المذهب الجمالي للرمزية هو الاقتناع بأن جوهر العالم، الفائق الزماني والمثالي، يقع فيما وراء الادراك الحسيشخص. وفقا للرموز، فإن صور العالم الحقيقي، المفهومة بشكل حدسي، لا يمكن نقلها إلا من خلال الرموز، من خلال الاكتشاف الرمزي للقياسات بين عالم الحقائق العليا - والعالم الأرضي. يميل الرمزيون إلى اللجوء إلى الأفكار الدينية والصوفية، إلى صور الفن القديم والعصور الوسطى. كما سعوا إلى إبراز صورة الحياة الخفية للفرد النفس البشريةبدوافعه الغامضة وحزنه الغامض ومخاوفه وهمومه. وقد أثرى الشعراء الرمزيون اللغة الشعرية بالعديد من الصور الجديدة المشرقة والجريئة، ومجموعات الكلمات المعبرة والجميلة، ووسعوا مجال الفن من خلال تصوير أدق ظلال المشاعر والانطباعات العابرة والأمزجة والتجارب.

من المعتاد التمييز بين الرموز "الكبار" و "الصغار". "الشيوخ" (فاليري بريوسوف، كونستانتين بالمونت، فيودور سولوجوب، ديمتري ميريزكوفسكي، زينايدا جيبيوس)، الذين جاءوا إلى الأدب في التسعينيات، وكانوا إلى حد كبير تحت تأثير الانحطاط، بشروا بالحميمية، وعبادة جمال الزمن العابر، والتعبير الحر عن الذات للشاعر. جلب الرمزيون "الأصغر سنا" (ألكسندر بلوك، وأندريه بيلي، وفياتشيسلاف إيفانوف) المهام الفلسفية والدينية إلى المقدمة؛ لقد عانوا بشكل مؤلم من مشكلة الشخصية والتاريخ في ارتباطهم الغامض بجوهر العملية العالمية العالمية. العالم الداخليلقد اعتبروا الشخصية مؤشرا للحالة المأساوية العامة للعالم، محكوم عليها بالتدمير، وفي الوقت نفسه حاوية للأحاسيس النبوية للتجديد الوشيك.

ومع فهمنا لتجربة ثورة 1905-1907، التي رأى فيها الرمزيون بداية تحقيق هواجسهم الكارثية، ظهرت اختلافات في المفاهيم التطور التاريخيروسيا والتعاطف الأيديولوجي لمختلف الشعراء الرمزيين. وقد أدى هذا إلى تحديد الأزمة مسبقًا، وبالتالي انهيار الحركة الرمزية.

في عام 1911، ظهرت حركة أدبية جديدة تسمى Acmeism. الاسم مشتق من الكلمة اليونانية "acme" (أعلى درجة للشيء، اللون، القوة المزهرة)، إذ اعتبر شعراء Acmeist أعمالهم أعلى نقطة في تحقيق الحقيقة الفنية. كانت المجموعة الأولى من Acmeists، المتحدة في دائرة "ورشة الشعراء"، تتألف من سيرجي جوروديتسكي، نيكولاي جوميليوف، أوسيب ماندلستام، فلاديمير ناربوت، آنا أخماتوفا وآخرون. خلال ذروة المجموعة، كانت مجلة أبولو هي جهازها الأدبي؛ كما قاموا بنشر تقاويم "ورشة الشعراء" و(في 1912-1913) مجلة "هايبربوريا".

مع احترام جميع إنجازات الرمزية، ومع ذلك، اعترض Acmeists على تشبع الأدب بالتصوف والثيوصوفيا والتنجيم؛ لقد سعوا إلى تحرير الشعر من هذه الغموض وإعادته إلى الوضوح وسهولة الوصول إليه. لقد أعلنوا عن إدراك حسي ملموس لـ “العالم المادي” ووصفوا في قصائدهم أصوات الأشياء وأشكالها وألوانها والظواهر الطبيعية وتقلباتها. العلاقات الإنسانية. في الوقت نفسه، لم يحاول Acmeists على الإطلاق إعادة إنشاء الواقع الحقيقي - لقد أعجبوا ببساطة بالأشياء على هذا النحو، دون انتقادهم ودون التفكير في جوهرهم. ومن هنا ميل Acmeists نحو الجمالية وإنكارهم لأي أيديولوجية اجتماعية.

في وقت واحد تقريبا مع Acmeism، ظهرت حركة أدبية أخرى - المستقبل (من المستقبل اللاتيني - المستقبل)، والتي انقسمت على الفور تقريبا إلى عدة مجموعات. أساس مشترككان لدى الحركة المستقبلية شعور عفوي بحتمية انهيار العالم القديم والرغبة في توقع وتحقيق ولادة عالم جديد من خلال الفن. لقد دمر المستقبليون النظام الحالي للأنواع والأساليب الأدبية، وطوروا نظامهم الخاص في نظم الشعر، وأصروا على خلق عدد غير محدود من الكلمات، حتى إلى حد اختراع لهجات جديدة. ارتبط الأدب المستقبلي أيضًا بـ الفنون الجميلة: غالبًا ما يتم تنظيم العروض المشتركة للشعراء والرسامين من التشكيل الجديد.

المجموعة الرائدة من المستقبليين الروس كانت تسمى "جيليا" ؛ ومع ذلك، فإن المشاركين فيها - فيليمير كليبنيكوف، وديفيد بورليوك، وفلاديمير ماياكوفسكي، وأليكسي كروشينيخ - أطلقوا على أنفسهم أيضًا اسم "Budetlyans" و"Cubo-Futurists". تم الإعلان عن مبادئهم في بيان "صفعة في وجه الذوق العام" (1912). كان البيان صادما عمدا. على وجه الخصوص، أصبح الطلب الذي تم التعبير عنه هناك بـ "إلقاء بوشكين ودوستويفسكي وتولستوي من باخرة الحداثة" فضيحة. اقترح المستقبليون الكوبيون إعادة صياغة العالم، والتي يجب أن تبدأ بإعادة صياغة اللغة. أدى هذا إلى تكوين الكلمات على نحو يقترب من التجريد، وإلى المحاكاة الصوتية، وإلى تجاهل القوانين النحوية. بالإضافة إلى ذلك، قام المستقبليون الكوبيون بتغيير موضوع الشعر بشكل كبير وبدأوا في تمجيد ما كان يعتبر في السابق مضادًا للجمالية، ومضادًا للشعرية - وهذا أدخل في الشعر مفردات مبتذلة، ونثر الحياة الحضرية، والمصطلحات المهنية، ولغة الوثائق، الملصقات والملصقات وتقنيات السيرك والسينما.

تأسست مجموعة أخرى تسمى "رابطة مستقبلي الأنا" على يد الشعراء إيغور سيفريانين وجورجي إيفانوف. بالإضافة إلى الكتابة المستقبلية العامة، تتميز الأنانية بتنمية الأحاسيس الراقية، واستخدام كلمات أجنبية جديدة، والأنانية المتفاخرة.

شملت الحركة المستقبلية أيضًا مجموعات مثل "ميزانين الشعر" (التي ضمت بوريس لافرينيف)، و"الطرد المركزي" (نيكولاي آسيف، بوريس باسترناك) وعددًا من المجموعات المستقبلية في أوديسا وخاركوف وكييف وتبليسي.

احتل شعراء الفلاحين (نيكولاي كليويف وبيوتر أوريشين) مكانة خاصة في أدب مطلع القرن. لقد كرس الفلاحون حسب الأصل إبداعهم لرسومات تخطيطية لحياة القرية وإضفاء الطابع الشعري على حياة الفلاحين وتقاليدهم.

في الشعر في ذلك الوقت، كان هناك أيضا شخصيات مشرقة لا يمكن أن تعزى إلى حركة معينة، على سبيل المثال، ماكسيميليان فولوشين، مارينا تسفيتيفا.

وفي مطلع القرن، شهد الأدب الساخر أيضًا صعودًا. في القرن العشرين، تم نشر أكثر من 250 مجلة ساخرة في روسيا - بالطبع، كانت هذه المنشورات بعيدة كل البعد عن المساواة، وتختلف عن بعضها البعض في التوجه السياسي والمزايا الأدبية والفنية. على هذه الخلفية، برزت مجلة "Satyricon" (صدر العدد الأول في عام 1908)، والتي أصبحت حقا ظاهرة في الحياة الأدبية لروسيا. تعايش الهجاء السياسي الجريء وإدانة الأكاذيب والابتذال في الحياة العامة للبلاد في المجلة مع روح الدعابة غير المؤذية. في أوقات مختلفة، تعاون في المجلة مؤلفون مثل أركادي أفيرتشينكو وساشا تشيرني وتيفي. الواقعية رمزية مستقبلية الذروة

في عام 1913، نتيجة للانقسام التحريري الداخلي والصراع مع الناشر، غادر معظم الموظفين الرائدين المجلة، بقيادة أركادي أفيرشينكو، الذي أصبح مؤسس ومحرر New Satyricon.